Estetik estetik bilincin incelenmesi ve sanatsal yaratıcılığın etkinliği, sanatsal kültürün gelişimi ile ilgilenen felsefi bilginin dalıdır. Estetik kategorileri doğrulamaya yönelik ilk girişim Sokrates ve Platon tarafından yapıldı. Felsefe tarihi boyunca, yaratıcı bireye ilgiye doğru açık bir değişimi gösteren estetik kavramlar yaratılmıştır. Bu arada estetik kategoriler bir bütün olarak insanın varlığıyla, hayvan yaşamından niteliksel farklılığıyla doğrudan ilgilidir.
Estetik teorisinin kendi kategorik aygıtı vardır. Merkezi konsept işte estetik. Bazen “güzel” kavramıyla da özdeşleştirilir. Estetik, insan varlığının duyusal olarak algılanan, zevk ve haz veren belirli bir yanı olarak anlaşılmaktadır. Varlığın (ya da çirkinin) estetik olmayan doğası, estetiğin (ya da güzelin) karşıtıdır. Güzellik ve çirkinliğe ilişkin düşünceler; uyum anlayışı, parçaların bütüne uyumu, tutarlılık, ahlak, maneviyat ve samimiyetle ilişkilidir.
Modern bilim sözlüğünde “estetik değerler” kategorisi oldukça yaygın olarak kullanılmaktadır ancak bu, onun dünya kadar eski olduğu anlamına gelmez. Gelin bu kavramın arka planına bakalım. Estetik gibi felsefi bilim Güzellik kavramı ancak 18. yüzyılda bağımsız bir disiplin olarak ortaya çıktı. Alman filozof Alexander Baumgarten, 1735 yılında “Şiirsel Bir Çalışmaya İlişkin Bazı Sorular Üzerine Felsefi Düşünceler” adlı tezinde, Yunanca “duyusal algı” kelimesinden türeyen “estetik” terimini ilk kez kullanmıştır. Düşünüre göre estetik, “düşük bilişsel yetenekleri geliştirebilen, keskinleştirebilen ve dünyanın yararına daha uygun bir şekilde uygulayabilen sanatlara da nüfuz etmeyi” mümkün kılan duyusal bilgi bilimidir. Baumgarten'in değeri, yalnızca "estetik" terimini değil, aynı zamanda onun türevi olan "estetik"i de tanıtarak estetik alanın birliğinin anahtarını bulmasıydı. O andan itibaren, felsefi bilgi artık estetiğin tüm konusunu - insanın dünyaya karşı estetik tavrını - kapsayan bağımsız bir kategori olarak "estetik" ten ayrılmadı. Ve Baumgarten'in "estetik değer" kavramı olmasa da "estetik önem", "estetik zenginlik" ve "estetik saygınlık" terimleri ona yakındır. “Estetik”in “değer” kavramıyla bağlantısı Johann Sulzer'in “Güzel Sanatların Genel Teorisi” adlı eserinde ortaya çıkıyor: “Gerçek şöhrete sahip olduğunu iddia eden bir sanatçı, dikkatini estetik malzemenin değerine yöneltmelidir.” Bu “değerin” daha önce sadece ahlaki anlamda kullanıldığını belirtmek gerekir.
Estetik değerler (diğerleri gibi) üç ana anlamın bir sentezini temsil eder: maddi-nesnel, psikolojik, sosyal. Maddi-nesnel anlam, bir değer ilişkisinin nesnesi olarak hareket eden şeylerin ve nesnelerin dış özelliklerinin özelliklerini içerir. İkinci anlam, bir kişinin psikolojik niteliklerini değer ilişkilerinin konusu olarak karakterize eder. Sosyal önemi değerlerin genel olarak geçerli bir karakter kazanması sayesinde insanlar arasındaki ilişkiyi gösterir. Estetik değerlerin benzersizliği, kişinin gerçekliğe karşı karakteristik tutumunda yatmaktadır. Gerçek nesnelerin iç özünü kavramayı ve değerlendirmeyi amaçlayan duyusal-ruhsal, ilgisiz bir gerçeklik algısını ima eder.
Değerlerin kendilerinin ne fiziksel ne de zihinsel bir doğası olmamasına rağmen, gerçek ve düşünülebilir gerçekliğin tüm nesneleri ve olguları estetik değerlere sahip olabilir. Bunların özü gerçeklikte değil, önemdedir. Estetik değerler öznel-nesnel nitelikte olduğundan, yani kişiyle olan ilişkisini gösterdiğinden, bu nesnelerde estetik değerin varlığı, özel sistem sosyo-tarihsel ilişkiler yer almaktadır. Dolayısıyla estetik değerlerin akışkan sınırları vardır ve içerikleri her zaman sosyo-tarihseldir. Estetik biliminin geliştirdiği estetik değerler sınıflandırmasına göre, onun ana türü güzelliktir ve bu da pek çok spesifik varyasyonda (zarif, zarif, güzel, muhteşem vb.) ortaya çıkar; başka bir estetik değer türü - yüce - aynı zamanda bir dizi varyasyona (görkemli, görkemli, görkemli vb.) sahiptir. Diğer tüm olumlu değerler gibi, güzel ve yüce de diyalektik olarak karşılık gelen olumsuz değerlerle, "anti-değerler"le - çirkin (çirkin) ve alçakla - ilişkilidir.
Özel grup estetik değerler trajik ve komiktir, insan yaşamındaki ve toplumdaki çeşitli dramatik durumların değer özelliklerini karakterize eder ve sanatta mecazi olarak modellenir.
F.M. Dostoyevski'nin ünlü ifadesi o - “Dünyayı güzellik kurtaracak” - tek başına değil, insanlığın ideallerinin gelişiminin genel bağlamında anlaşılmalıdır. Güzellik doktrini, güzellik ve mükemmellik yasaları çok eski zamanlara dayanmasına rağmen, “estetik” terimi 18. yüzyılın ortalarında bilimsel kullanıma girmiştir. Estetik tutum derken kast ettiğimiz özel çeşitözne ve nesne arasındaki bağlantılar, dışsal faydacı ilgiden bağımsız olarak, bir kişi uyum ve mükemmelliği düşünmekten derin bir manevi zevk deneyimlediğinde.
Estetik değerler, doğal nesneler, insanın kendisi şeklinde ortaya çıkabileceği gibi, insanın yarattığı manevi ve maddi nesneler de sanat eseri biçiminde ortaya çıkabilir. Estetik teorisinde güzel ve çirkin, yüce ve alçak, trajik ve komik vb. gibi kategorik çiftler incelenmektedir.
Estetik değerler ahlaki değerlerle yakından ilişkilidir. Dolayısıyla toplumdaki "yüce" veya "düşük", toplumun olumlu veya olumsuz bir değerlendirmesine sahip olan, insan varoluşunun mükemmel, nihai durumu hakkındaki fikirlere dayanan insanların düşünceleri, dürtüleri, eylemleri veya tutumlarıdır. Sanatta temel yüce, yüce ise temel olarak sunulabilir ve daha sonra bu estetik değerler hayata geçirilerek kişinin yansıması ve kendi kaderini tayin etmesi için bir kaynak haline gelir.
“Kahramanca” genellikle diğer insanlara fayda sağlamak için kendini feda etme veya buna hazır olma ile ilişkili özgecil insan faaliyetini ifade eder. Kahramanlık yalnızca aşırı (örneğin savaşta) değil, aynı zamanda gündelik, sıradan da olabilir (örneğin, yaralanmalardan sonra AIDS hastalarını ameliyat eden ve bakımını yapan doktorların kahramanlığı; koşullara rağmen ona nezaket aşılayan bir annenin kahramanlığı) dezavantajlı çocuklar vb.).
Trajik ve komik zıt kategorilerdir: İlkinin algılanması, kişinin psikolojik ve fiziksel şok, korku, umutsuzluk hissetmesine neden olur ve duygusal gerginlik yaratır. Sanatta trajedi deneyiminin yarattığı duygusal stres, arınma (katharsis) duygusunu da beraberinde getirir. Duygusal gerilimi de yaratan çizgi roman, onu olumlu yönde şekillendirerek keyif ve kahkaha getirir. Kahkaha, diğer canlıların özelliği olmayan, duyguların gerçekten insani bir tezahürüdür. Acı çekerek içimizi temizlediğimiz gibi, gülerek de kendi kusurlarımızdan kurtuluruz. Çizgi roman en gizemli estetik kategorilerden biridir (bu ders kitabındaki seçmeli konulardaki kahkaha dersine bakınız).
Estetik fikirlerin gerçekleştirilmesinin pratik alanı sanatta estetik etkinliktir. Güzeli yeniden yaratıp yüceltmek, çirkini kınamak sanatın en önemli işlevlerinden biridir. İnsan yaşamında estetik değerlerin yerine getirilmesi dünya resminin temellerinin rolü ve yapılanmasının ilkeleri.
İlgili bilgi.
Estetik bilincin incelenmesi ve sanatsal yaratıcılığın etkinliği, sanatsal kültürün gelişim kalıpları ile ilgilenen felsefi bilgi dalına estetik denir (ilk olarak 18. yüzyılda A. Baumgarten tarafından kullanılan terim). Estetik kategorileri doğrulamaya yönelik ilk girişim eski düşünürler - Pisagorcular, Sokrates ve Platon - tarafından yapıldı. Aristoteles, sanatın onu algılayan kişi üzerindeki etkisini araştırdı ve sanatı duygulanımlardan kurtulmanın bir yolu olarak gördü: bir sanat eseriyle empati, katarsise (arınma, Pisagor terimi) yol açar.
Ortaçağ etiği, en yüksek manevi ilkeyi, güzelliğin ve uyumun sembolü olarak kabul edilen Tanrı'yı sanat yoluyla ifade etme sorununa odaklandı. Bu nedenle kilisenin nüfuzunun ve otoritesinin güçlendirilmesine katkıda bulunan sanatlar - mimari, resim, heykel, dekoratif-anıtsal ve sanat ve zanaat - büyük ölçüde incelenmiştir.
Rönesans'ın odak noktası insandır; etkinliği bir güzellik dünyası yaratan, düşünen, hisseden, yaratan bir sanatçıdır.
Aydınlanma Çağı'nda sanat, toplumsal sorunları çözme aracı rolüne indirgeniyor: eğitici, eğitici işlevi ön plana çıkıyor.
Alman klasik felsefesi güzelliğin özünü anlama konusunda önemli bir adım attı. Kant bu kategoriyi uygunluk kategorisiyle yakın bağlantılı olarak ele alır; Hegel bunu insan faaliyeti bağlamında analiz eder ve evrensel, son derece geniş bir kavram olarak yorumlar. Hem Kant hem de Hegel sanatın sistematizasyonunu inşa ediyor.
Modern estetik anlayışlarında (19. yüzyıldan itibaren), yaratıcı kişiliğe yönelik ilgiye yönelik bir vurgu hakimdir. Sanat, sanatçının iç dünyasının kendini açığa vurma aracı olduğu kadar, evrensel çözüm iletişim ve gerçekliğin anlaşılması.
Estetik görüşler felsefi araştırmanın, sanat tarihi araştırmasının bir parçasıdır ve eserlerinde açıkça görülebilir. kurgu(Bu özellikle varoluşsal estetiğin karakteristik özelliğidir).
Estetik teorisinin kategorik aygıtındaki merkezi kavram, bazen "güzel" kavramıyla özdeşleştirilen "estetik"tir.
Estetik - duyusal olarak algılanan ve zevk ve zevk getiren bir şey olarak, insan varlığının çeşitli alanlarında doğaldır. Estetik potansiyelin taşıyıcıları doğa, insan, süreç ve yaratıcı faaliyetin sonucudur. Ancak güzellik arayışında her şeyden önce sanata yöneliriz, çünkü sanatçıların yaratımlarında uyum ve mükemmellik sanatta somutlaşan hedeftir.
Güzelin yanı sıra genellikle “çirkin” kategorisiyle tanımlanan şey de vardır. Bununla ilgili fikirler uyumsuzluk, çirkinlik, parça ve bütün arasındaki tutarsızlık, dış kusur, iç tutarsızlık, ahlaksızlık, aşağılık ve maneviyat eksikliği ile ilişkilendirilir.
“Yüce” ve “kahramanca” gerçekliğin çeşitli olgularını kapsayan kavramlardır. Düşünceler, duygular, özlemler, eylem güdüleri ve ilişkilerin doğası yüce olabilir. Yüce temele karşıdır.
Kahramanlık, insan düşüncelerinin, dürtülerinin ve eylemlerinin bir özelliğidir. Kahramanlık genellikle bir sanat nesnesi olarak hareket eder ve burada ona yönelik estetik tutum, kural olarak ahlaki bir değerlendirmeyle ilişkilendirilir.
Trajik ve komik zıt kategorilerdir: ilkinin algılanması şok hissine neden olur, duygusal stres, korku, umutsuzluk; ikincisi olumlu duygular, zevk ve kahkaha yaratır. Hayattaki trajik olaylar, güçlü duygusal deneyimlerin ve stres durumlarının nedenidir ve bu da trajik sonuçlara yol açabilir. Sanatta trajik olan yücenin özelliklerini kazanır. Sanatta trajik olanın algılanması katarsis'e yol açar.
Komik etki genellikle görünüş ile öz, gerçeklik ile görünüm, biçim ile içerik arasındaki tutarsızlıkla ilişkilendirilir. Gülünçlüğün bir tezahürü olarak mizahın zamansal (tarihsel), ulusal ve sosyokültürel bir koşulluluğu vardır. Bir çağın ya da bir halkın mizahı, çoğu zaman başka bir çağda ya da başka bir ulusal atmosferde anlaşılamaz.
Kahkaha, diğer canlıların özelliği olmayan, gerçekten insani bir duygu tezahürüdür. Acı çekerek içimizi temizlediğimiz gibi, gülerek de kendi kusurlarımızdan kurtuluruz.
Çizgi roman hem yıkıcı hem de yaratıcı ilkeleri içerir. Biriyle mücadele ederek diğerini onaylar, görülen ve üstesinden gelinen kusurdan, neredeyse her zaman mücadelenin ve üstesinden gelmenin sonucu olan, yeniden doğuşun sonucu olan mükemmelliğe götürür.
Yukarıda tartışılan estetik kategorilere ek olarak bilincin yapısı şu unsurları içerir: estetik duygu, estetik tat ve estetik değerlendirme.
Estetik fikirlerin gerçekleştirilmesinin pratik alanı estetik faaliyettir. En yüksek biçimi, kendini ifade etme ihtiyacını ve dünyanın estetik gelişimini gerçekleştirme arzusu olarak sanatsal yaratıcılıktır.
Estetik değerler sanat alanıyla ilgili değerlerdir. Bunlardan ilki kendisi genel olarak sanat. “Estetik” terimi, çevredeki dünyanın duyusal algısını, sanat eserlerini ve çeşitli duyguları uyandıran sanatsal yaratıcılığı ifade eden Yunanca aisthetos – “duyusal olarak algılanan” kelimesinden türetilmiştir. Estetik özel bir felsefi disiplini inceler - estetik. O da denir genel sanat teorisiçünkü sanatsal yaratıcılığın genel kalıplarını araştırıyor. Sanatsal yaratıcılığın sorunlarına yönelik en eski felsefi disiplinlerden biri olan “Güzellik nedir?” sorusudur. eski Yunanlıları endişelendiriyordu.
Estetik değerler de içerir 2) estetik duygu (veya algı), 3) estetik değerlendirmeler, 4) estetik beğeni, 5) estetik idealler, 6) estetik teoriler, 7) estetik ihtiyaçlar.
Sanat- Bu sanatsal yaratıcılıkta en yüksek ustalık derecesi. Sanat eserlerinin bu yaratıcılığı ve algısı için özel bir tür algı – estetik- Nesneyi sadece kavramakla kalmayıp, onu estetik olarak değerlendirdiğimiz ve söz konusu değerlendirme doğrultusunda ondan keyif aldığımız süreçte. İnsanın estetik algı yeteneği isminde estetik tat Algılanan sanatın türüne bağlı olarak türlere ayrılan: sanatsal zevk - güzel sanatlara gelince, edebiyat zevki – eğer edebi yaratıcılıktan vs. bahsediyorsak.
Güzel - çirkin, yüce - bayağı, trajik - komik, pitoresk, zarif, karikatürize, grotesk, esprili, tuhaf, ironik, komik, tuhaf, keskin, tempo, ritim, ustalık, beceri, yenilik, özgünlük kategorileri estetik değerlendirme görevi görür. gerçekçilik vb. Bir sanat eserini algıladığımızda onu bu değerlendirmelerin prizmasından algılarız.
Estetik ideal – estetik mükemmelliğin en yüksek standardı, çabalanacak ve taklit edilecek bir model. Estetik idealler değişkendir. Örneğin, antik sanatın ideali asil sadelik ve duruş ve yüz ifadesinde sakin ihtişamdır. Yunan heykellerinde yazarlar sadece bedenin değil aynı zamanda büyük, dengeli bir ruhun örneğini göstermeye çalıştılar.
Estetik teoriler temsil etmek estetiğin özüne, doğaya ve doğaya ilişkin kavram ve fikir sistemleri kamu rolü estetik.
Her insanın, başkalarının eserlerinden keyif almak ya da kendi sanat eserlerini yaratmak gibi estetik ihtiyaçları vardır. Sanat oyunları harika hayat Hayatımızda. Estetik gelişme göstermeyen ve sanatın alanı haline gelmeyecek hiçbir insan faaliyet alanı yoktur: Yemek yapmak, kıyafet yapmak, konut inşa etmek, dekore etmek vb. Böylece insanlar sanat aracılığıyla hayattan zevk almayı ve ondan keyif almayı öğrendiler. Sanat sayesinde dünyalarını zenginleştirdiler, dünyayı ve kendilerini daha iyi tanıdılar, bu da onların sanatı sadece bir zevk kaynağı değil, aynı zamanda bilgi kaynağı olarak adlandırmalarını sağladı.
Sanat eserleriyle tanışma estetik zevki geliştirir, estetik ihtiyaçları oluşturur, yaratıcı yetenekleri uyandırır.
Değer Olarak Estetik
Estetik, sosyo-tarihsel pratikte karşıtlığın tamamen ortaya çıkıp şekillenmesine kadar faydalı bir rol oynar: doğa-kültür, doğal-toplum. İnsan güzellikten zevk alır, faydacı ihtiyaçları (açlık, susuzluk) tatmin etmek için değil.
Estetik algıda, yalnızca kişinin acil ihtiyaçları karşılandığında ve genellikle faydacı ihtiyaçlardan uzak, karmaşık bir sosyal çıkarlar ağı geliştiğinde ortaya çıkan en yüksek ilgi vardır. Estetik nesne ve ona yönelik tutum, anlamlı bir şekilde insanlığın dünya-tarihsel gelişimi tarafından belirlenir. Bir nesnede estetiği algılarsak, onun en geniş sosyal ve pratik önemini, bir bütün olarak insanlık için, tüm insan ırkı için değerini anlarız.
Bir nesnenin toplumsal ve kültürel anlamlar taşıyabilmesi, estetik değerinin temelini oluşturur. Maddi kesinlik, duyusal somutluk ve doğal özellikler nesneler doğal estetik malzemelerdir. Sosyo-tarihsel uygulama sayesinde nesneler ve olgular insanın ilgi alanına çekilir ve kamu mülkleri, “duyusal-duyuüstü” doğa, onun insanlık için değeri, yani estetik ilkesi, estetik özellikleri.
Bir nesnenin estetik değeri, yalnızca doğal niteliklerine değil aynı zamanda içinde yer aldığı toplumsal koşullara da bağlıdır. Altının kişi üzerinde belirli bir estetik etkisi vardır; yalnızca "doğal ışık" olmakla kalmaz, aynı zamanda parayı kişileştiren bir metal olarak, yani sonuçta belirli bir tür olarak. Halkla ilişkiler. Nesnelerin estetik özellikleri renk özellikleriyle aynı değildir.
Estetik değerler
Modern bilim sözlüğünde “estetik değerler” kategorisi oldukça yaygın olarak kullanılmaktadır ancak bu, onun dünya kadar eski olduğu anlamına gelmez. Gelin bu kavramın arka planına bakalım. Felsefi bir güzellik bilimi olarak estetik, bağımsız bir disiplin olarak ancak 18. yüzyılda ortaya çıktı. Alman filozof Alexander Baumgarten, 1735 yılında “Şiirsel Bir Çalışmaya İlişkin Bazı Sorular Üzerine Felsefi Düşünceler” adlı tezinde, Yunanca “duyusal algı” kelimesinden türeyen “estetik” terimini ilk kez kullanmıştır. Düşünüre göre estetik, “düşük bilişsel yetenekleri geliştirebilen, keskinleştirebilen ve dünyanın yararına daha uygun bir şekilde uygulayabilen sanatlara da nüfuz etmeyi” mümkün kılan duyusal bilgi bilimidir. Baumgarten'in değeri, yalnızca "estetik" terimini değil, aynı zamanda onun türevi olan "estetik"i de tanıtarak estetik alanın birliğinin anahtarını bulmasıydı. O andan itibaren, felsefi bilgi artık estetiğin tüm konusunu - insanın dünyaya karşı estetik tavrını - kapsayan bağımsız bir kategori olarak "estetik" ten ayrılmadı. Ve Baumgarten'in "estetik değer" kavramı olmasa da "estetik önem", "estetik zenginlik" ve "estetik saygınlık" terimleri ona yakındır. “Estetik”in “değer” kavramıyla bağlantısı Johann Sulzer'in “Güzel Sanatların Genel Teorisi” adlı eserinde ortaya çıkıyor: “Gerçek şöhrete sahip olduğunu iddia eden bir sanatçı, dikkatini estetik malzemenin değerine yöneltmelidir.” Bu “değerin” daha önce sadece ahlaki anlamda kullanıldığını belirtmek gerekir.
Estetik değerler (diğerleri gibi) üç temel anlamın sentezidir: maddi-nesnel, psikolojik, sosyal. Maddi-nesnel anlam, bir değer ilişkisinin nesnesi olarak hareket eden şeylerin ve nesnelerin dış özelliklerinin özelliklerini içerir. İkinci anlam, bir kişinin psikolojik niteliklerini değer ilişkilerinin konusu olarak karakterize eder. Sosyal anlam, değerlerin genel olarak geçerli bir karakter kazanması sayesinde insanlar arasındaki ilişkiyi gösterir. Estetik değerlerin benzersizliği, kişinin gerçekliğe karşı karakteristik tutumunda yatmaktadır. Gerçek nesnelerin iç özünü kavramayı ve değerlendirmeyi amaçlayan duyusal-ruhsal, ilgisiz bir gerçeklik algısını ima eder.
“Estetik değer” kavramının ortaya çıkmasının, estetik ile etik arasında bir “boşluğun” ortaya çıkmasına yol açtığını düşünmek yanlış olur. Değer kavramlarını rütbeye yükseltmek felsefi kategori Hermann Lotze, en yüksek estetik değerin ahlaki ve etik değerlerden ayrılamaz olduğunu gösterdi. Birlik ve çeşitliliğin, tutarlılık ve karşıtlığın, gerilim ve rahatlamanın, beklenti ve sürprizin, kimlik ve karşıtlığın estetik değeri kendi içinde yatmaz. Ve eğer karmaşıklık, gerilim ve rahatlama, sürpriz ve kontrastın estetik değeri varsa, o zaman bu değer, tüm bu ilişki ve fenomen biçimlerinin dünya düzenindeki gerekli unsurlar olduğu ve bunların birbirleriyle olan bağlantılarında kaçınılmaz bir biçimsellik yaratması gerektiği gerçeğine dayanmaktadır. iyinin tam olarak gerçekleştirilmesi için koşullar.
Değerlerin kendilerinin ne fiziksel ne de zihinsel bir doğası olmamasına rağmen, gerçek ve düşünülebilir gerçekliğin tüm nesneleri ve olguları estetik değerlere sahip olabilir. Bunların özü gerçeklikte değil, önemdedir. Estetik değerler doğası gereği öznel-nesnel olduğundan, yani bir kişiyle olan ilişkisini gösterdiğinden, bu nesnelerde estetik değerin varlığı, hangi sosyo-tarihsel ilişkiler sistemine dahil olduklarına bağlıdır. Dolayısıyla estetik değerlerin akışkan sınırları vardır ve içerikleri her zaman sosyo-tarihseldir. Estetik biliminin geliştirdiği estetik değerler sınıflandırmasına göre, onun ana türü güzelliktir ve bu da pek çok spesifik varyasyonda (zarif, zarif, güzel, muhteşem vb.) ortaya çıkar; başka bir estetik değer türü - yüce - aynı zamanda bir dizi varyasyona (görkemli, görkemli, görkemli vb.) sahiptir. Diğer tüm olumlu değerler gibi, güzel ve yüce de diyalektik olarak karşılık gelen olumsuz değerlerle, "anti-değerler"le - çirkin (çirkin) ve alçakla - ilişkilidir.
Özel bir estetik değerler grubu, insan yaşamındaki ve toplumdaki çeşitli dramatik durumların değer özelliklerini karakterize eden ve sanatta mecazi olarak modellenen trajik ve komikten oluşur.
Estetik değerlerin çelişkili doğasına dikkat edilmelidir. Kadim insanlar bile iç ve dış arasındaki tutarsızlığı fark ettiler. Felsefede ilk kez Platon, güzelliğin özünü onun tezahürlerinden ayırma sorununu ortaya koyuyor. "Güzel olan ne?" ve "Güzel olan ne?" - O sorar. Estetik değerin özü ile tezahürü arasındaki, değerin nesnel ve öznel tarafı arasındaki ayrım, Richard Avenarius'un düşüncelerinde de bulunabilir. Ampiryokritiğin bu temsilcisi, düşüncelerini açıklamak için “E-değeri” kavramını ortaya atmış ve buna “karakter” adını da vermiştir. Onun tanımına göre “E-değeri”, “başka bir kişinin beyanının içeriği olarak kabul edildiğinde” olarak tanımlanabilecek bir değerdir. Düşünür, yorumundan kaynaklanan tüm öznelci sonuçlarla birlikte, “güzel” ve “çirkin”i “karakter” ya da “E-değerleri” olarak adlandırır. Avenarius, değer doğasını “etik ve estetik algılamanın” şöyle görüyor: “Her biri bir nesnenin değerini belirlemeyi amaçlar ve bu değerlendirmenin sonucu, bir yüklem biçiminde, nesneye iyi ya da kötü diye iliştirilir, güzel ya da çirkin.” Bununla birlikte, Avenarius'a göre değerin kendisi, pozitivist olarak anlaşılan bir amaca, "en az çaba israfı ilkesine" indirgenir. "Felsefe, dünyayı en az kuvvet ölçüsü ilkesine göre düşünmektir" adlı eserinde şöyle yazıyor: "Belirli biçimlerin estetik değerini aynı amaca uygun harcama ilkesine indirgemeye çalışırsak," diye yazıyor. kuvvet."
Orijinal değer sistemi psikolog ve filozof Hugo Munsterberg tarafından önerildi. Estetik değerler dünyanın kendi kendine tutarlılığını ifade eder. İki düzeyde bulunurlar: düzeyde yaşam değerleri ve kültürel değerler düzeyinde. İlk düzeyde bir neşe nesnesidir: dış dünyanın uyumu, insanlar arasındaki sevgi, insan ruhunda bir mutluluk duygusu. Kültürel değer düzeyinde bunlar, dış dünyayı yeniden üreten sanatta somutlaşan güzellik değerleridir ( sanat), insanlar arasındaki bağlantıları ortaya çıkarmak (şiir), ifade etmek iç dünya kişi (müzik). Bir değer olarak güzellik, insan ve dünyanın estetik birliğini temsil eder. Bu, süper-bireyseldir ancak bireysel bir tutumu gerektirir; birinci düzeyde kendiliğinden, ikinci düzeyde bilinçli.
Estetik değer sorunu, Baden okulundan Jonas Kohn gibi bir neo-Kantçı tarafından ayrıntılı olarak inceleniyor. Estetik değer alanının yerini diğer değer türleri arasında - “hoş olanın değeri”, mantıksal, ahlaki değer alanları ve dini - belirleme görevini belirler. Düşünür değerleri iki sınıfa ayırır:
1. Sonuçsal değer, amaca yönelik bir araç olarak değer verdiğimiz şeydir;
2. Yoğun değer, kendisi için değer verdiğimiz şeydir, dolayısıyla değerin derecesi ve ölçüsü yalnızca bu şeyin kendisinde yatmaktadır.
Estetik değer yoğun bir değerdir ve bu onu kullanışlı olandan ayırır. Ancak bu anlayışta yoğun değer aynı zamanda mantıksal bir değer olarak doğruluk, ahlaki bir değer olarak da iyiliktir. Değerler dünyasındaki sonraki farklılıkları belirlemek ve estetik değerin özelliklerini belirlemek için Kohn, "yoğun değerleri" ikiye ayırır:
1. içkin değer yani kendi kendine kapanan bir değer içsel anlam;
2. Transgredient değer – anlamı bakımından kendi alanının ötesine işaret eden bir değer.
Sonuncusu doğruluk ve ahlakın değeridir. Estetik değer içkindir, içkin-yoğun bir değerdir ya da tamamen yoğun bir değerdir, çünkü içkinlik bir dereceye kadar yoğunluğun eklenmesi ve yenilenmesidir.
Estetik değerlerin diğer değerlerle birleştirilerek yeni, "ara değerler" oluşturulabileceği konusunda Kohn'la aynı fikirde olmalıyız. Böylece uygulamalı sanatlarda ve mimaride “estetik değer, faydayla birlikte hareket eder.” “Ara” değerler “ahlaki güzellik”, “matematik problemine güzel çözüm”, “sanatsal gerçek”tir.
Görüldüğü gibi estetik değer kavramları çok çeşitlidir. Bu aksiyolojik çoğulculuk, incelenen olgunun karmaşıklığını ifade eder ve estetik değerlerin özellikleri sorununun uygunluğunu vurgular.
Manevi değerler
Manevi değerler, binlerce yıl boyunca biriken, sadece değer kaybetmeyen, aynı zamanda kural olarak artan, insanlığın bir tür manevi sermayesidir. Manevi değerlerin doğası, değerler ile insan yaşamının gerçeklik dünyası arasındaki ilişkiyi kuran değerler teorisinde incelenmektedir. Öncelikle ahlaki ve estetik değerlerden bahsediyoruz. Haklı olarak en yüksek değerler olarak kabul edilirler çünkü diğer değer sistemlerindeki insan davranışını büyük ölçüde belirlerler.
Ahlaki değerlere gelince, burada asıl mesele iyiyle kötünün ilişkisi, mutlulukla adaletin mahiyeti, sevgiyle nefret, hayatın anlamıdır. İnsanlık tarihinde birbirini takip eden birçok olay yaşanmıştır.
birbirlerinin tutumlarını yansıtıyor farklı sistemler değerler. En eskilerden biri hedonizmdir. Hedonizm, hazzı yaşamın en yüksek iyiliği ve insan davranışının kriteri olarak kabul eder.
Çilecilik
Yaşam ideali olarak çilecilik, zevklerden ve arzulardan gönüllü olarak vazgeçmeyi, acı ve yoksunluk kültünü, yaşamın nimetlerinden ve ayrıcalıklardan vazgeçilmesini ilan eder. Bu kavram Hıristiyanlıkta, özellikle de manastırlarda kendini gösterdi. felsefi okullar Alaycılar. Faydacılık, faydayı en büyük değer ve ahlakın temeli olarak görür. I. Bentham'a göre anlam etik standartlar ve ilkeler, en büyük mutluluğu teşvik etmektir. en büyük sayı insanların.
20. yüzyılda değerler doktrini, F. Schweitzer, M. Gandhi, B. Russell ve diğerleri gibi seçkin düşünürlerin ve hümanistlerin isimleriyle ilişkilidir, şiddetli toplumsal ayaklanmalar, insanlığın kendi kendini yok etme olasılığının ortaya çıkışı, ortaya çıkışı küresel sorunlar tüm geleneksel sorunlar sınırlarına kadar ağırlaştı. İnsan yaşamının mutlak değerinin tanınması ve yaşam alanını koruma ihtiyacı ile ilgili evrensel insan sorunları ön plana çıkmıştır.
F.M. Dostoyevski'nin ünlü ifadesi - "Güzellik dünyayı kurtaracak" - tek başına değil, insanlığın ideallerinin gelişiminin genel bağlamında anlaşılmalıdır. Güzellik doktrini, güzellik ve mükemmellik yasaları çok eski zamanlara dayanmasına rağmen, “estetik” terimi 18. yüzyılın ortalarında bilimsel kullanıma girmiştir. Estetik tutum, dışsal faydacı ilgiden bağımsız olarak, bir kişinin uyum ve mükemmellik düşüncesinden derin bir manevi zevk yaşadığı zaman, bir konu ile bir nesne arasındaki özel bir bağlantı türü olarak anlaşılır.
Estetik değerler, doğal nesneler, insanın kendisi şeklinde ortaya çıkabileceği gibi, insanın yarattığı manevi ve maddi nesneler de sanat eseri biçiminde ortaya çıkabilir. Estetik teorisinde güzel ve çirkin, yüce ve alçak, trajik ve komik vb. gibi kategorik çiftler incelenmektedir.
62. Felsefi bilginin özgüllüğü
Temel kavramlar Felsefe teorik bir dünya görüşüdür, yani. ebedi fikirlerin ve en yüksek değerlerin tefekkür edilmesi, anlam bilgisi ve anlama aşinalık. Kültür, insanın maddi ve manevi faaliyetinin, manevi ve maddi değerlerin, insanları hayvanlardan ayıran normlar ve kurumlar sisteminin ürünlerinin toplamıdır. İnsanmerkezcilik, içeriği, insanın bilinçli, aktif bir varlık, Evrenin merkezi ve meydana gelen tüm olayların amacı olarak dahil edilmesiyle bağlantılı olarak dünyanın anlaşılması olan felsefi bir ideolojik ilkedir. Dünya görüşü, nesnel dünya ve bir kişinin içindeki yeri ile bu görüşler tarafından belirlenen insanların temel yaşam konumları, idealleri ve değerleri hakkında bir görüş sistemidir. Değer, belirli gerçeklik olgularının insani anlamını ve sosyokültürel önemini belirtmek için kullanılan bir terimdir.
Felsefenin kültürdeki yeri ve rolü.
“Kültür” kavramı “felsefe” kavramından daha geniştir. Kültür, insan faaliyetinin sonucudur ve bu faaliyetin kendisi, bir normlar ve kurumlar sistemi, manevi ve maddi değerlerle temsil edilir. İnsanı hayvanlardan ayıran şey kültürdür. Yaratıcılık yoluyla - yeni anlam ve değerlerin yaratılması, kişi kültürel ve doğal kaderinin üstesinden gelir. Kültürün temelleri şunlardır: - Kavramlarda formüle edilmiş ve dilde kaydedilen bilgi, - İnsanların ihtiyaçlarını karşılayan ve ilgi alanlarını belirleyen değerler. Kültürün bir bileşeni olarak felsefe hem bilgiyi hem de değerleri temsil eder ve kişisel farkındalığın özüdür (özünü oluşturur). tarihsel dönem. Sürekli değişen bir gerçeklikle uğraşarak, genel olarak geçerli ve kalıcı yaşam değerlerini rasyonel bir biçimde oluşturur: iyi ve kötü, doğrular ve hatalar, güzellik ve çirkinlik, özgürlük ve bağımlılık, yaşam ve ölüm, yaşamın anlamı ve amacı vb. Felsefe çerçevesinde başka sorunlar da tartışılıyor, ancak temelde felsefi bilginin dünya görüşü doğasını belirleyen varoluşsal (yaşam anlamı) değerlere odaklanılıyor. Felsefe, sorunlarını hayattan alır ama her zaman bilinenin üstesinden gelmeye, bilinenin ufkunun ötesine bakmaya, bilimin ve bilimin sınırlarını zorlamaya çalışır. hayat deneyimi. Doğal ve toplumsal gerçekliğin diğer ruhsal kültür biçimlerine yansıması üzerine düşünür: bilim, din, sanat vb. Felsefe, halihazırda yerleşik uygulama ve kültür biçimlerini anlamayı amaçlayan bir tür toplumsal bilinçtir. Felsefenin tüm kültür alanına hitap eden düşünme biçimine eleştirel - dönüşlü denir.
Konu: felsefe.
Felsefenin konusu “insan – dünya” sistemindeki evrensel bağlantılar; felsefe ise bu bağlantıların rasyonel – teorik olarak anlaşılmasıdır. Doğada ve kültürde felsefe, insanla ilgili olan, onun faaliyet yörüngesine dahil olan ve onun iyilik ve kötülük, güzellik ve çirkinlik, hakikat ve yanılgı kavramlarının prizmasından kırılan evrenselle ilgilenir. Felsefe tarihinde konusuna ilişkin fikirler değişmiştir. Aynı tarihsel dönem içerisinde felsefe konusuna ilişkin farklı fikirler bir arada bulunabilmektedir. Sokrates'e göre felsefe kendini bilme sanatıydı. Platon, felsefeyi gerçekten var olan varlığın bilgisi olarak görüyordu - madde dünyası (yokluk) ve şeylerin dünyasıyla karşılaştırdığı fikirler dünyası. Aristoteles felsefeyi şeylerin temel nedenlerini inceleyen bir bilim olarak görüyordu. Ortaçağ'da felsefe, teolojinin hizmetçisiydi ve teolojik tartışmalarda bir araç olarak hizmet ediyordu. Rönesans, felsefenin teolojiden özgürleşmesiyle karakterize edilir. Modern zamanlar felsefeyi, felsefeyi bilişsel zihinle ilişkilendiren bir bilim bilimi olarak tanımladı. 18. yüzyılın ikinci yarısında. - 19. yüzyılın başları Felsefenin evrenselin bilimi olduğu gerçeği yavaş yavaş anlaşılmaktadır. 19. yüzyılda Evrenselin bilgisi olarak felsefi bilgi, özelin somut bilimsel bilgisiyle karşılaştırılmaya başlar.Hegel, felsefeyi bilimlerin kraliçesi, evrenselin bilimi, saf düşünme alanında var olan veya kendini kavrayan aklın bilimi olarak adlandırdı. Kant, felsefenin konusunu insan aklının nihai hedeflerinin doktrini olarak tanımladı. XX yüzyıl Felsefe konusuna ilişkin çok çeşitli yorumlar sundu. Neo-Kantçılar felsefeyi, değerler alanında evrenseli keşfeden değerler bilimi olarak görürler. Marksizm felsefeyi doğanın, toplumun ve düşüncenin evrensel yasalarının bilimi olarak tanımlar. Varoluşçuluk, felsefeyi insanın varoluşu hakkında düşünmek olarak anlar. Pozitivizm genellikle felsefeyi kendi konusu olarak reddeder; bilimlerin “hizmetçisi”, bir metodoloji haline gelmelidir. bilimsel bilgi. Felsefe konusunun bu kadar çeşitli yorumlarıyla her zaman evrensele ilişkin rasyonel bilgiyi temsil ettiğini ancak evrenselliğin aynı şekilde anlaşılmadığını ve evrensellik içinde bulunduğunu söyleyebiliriz. farklı bölgeler. Aynı zamanda felsefe kendi içinde dünyayla değil, yalnızca insan yaşamı bağlamında dünyayla ilgilenir.
Kant, felsefi sorunların kapsamını en yeterli şekilde ve kısaca özetledi ve bunları dört soruya indirgedi:
1. 1).Ne bilebilirim?
2.2). ne yapmalıyım?
3.3). Ne umabilirim?
4.4). kişi nedir?
Kant, klasik felsefede felsefi bilginin insan merkezli doğasını tanıyan ilk kişiydi. Felsefi sorunların kaynağı tüm küredir insan varlığı ideolojik nitelikteki soruları gündeme getiriyor. İdeolojik sorulara kesin olarak cevap verilemeyeceği için felsefi problemler her yerde mevcuttur. tarihsel aşama farklı kavramsallaştırılmaktadır. Felsefe, belirli bir döneme göre güncellenen, dünya görüşü sorularına ayrıntılı yanıtlar sistemidir. Bir kişinin dünyaya ve bu dünyadaki yerine ilişkin görüşlerinin kavramlar ve teoriler biçiminde sunulduğu rasyonel-teorik bir dünya görüşü biçimidir. Felsefe bilinçli olarak özel bir çaba sonucunda yaratılmıştır. profesyonel aktivite. Herhangi bir dünya görüşünün temel sorunu, insanın dünyayla ilişkisi sorunudur. Felsefenin özü haline gelen ve etrafında diğer sorular ve problemlerden oluşan ayrıntılı bir sistemin oluşturulduğu bu konudur. Herhangi bir felsefi soru, insanın ona karşı tutumunun prizmasından değerlendirilir. Felsefe, insan ile dünya, insan ile insan, insan ile onun doğal veya kültürel enkarnasyonları arasındaki ilişkiyle ilgilenir. Felsefi düşünmenin özellikleri şunlardır: - yansıtma - düşünmeyi kendi başlangıç öncüllerine çevirme; - evrenselleştirme - evrensel varoluş ve düşünme biçimlerinin tanımlanması; - bütünleştirme – “insan – dünya” sistemindeki ilişkilerin bütünsel kapsamı; - soyutlama – bir nesnenin veya olgunun temel olmayan özelliklerinden ve ilişkilerinden soyutlama ve dikkati önemli olanlara odaklamanın zihinsel bir tekniği; - İdealleştirme, gerçekte var olmayan soyut nesnelerin oluşumuna yönelik zihinsel bir prosedürdür. Ayrıca ideal nesneler dolaylı olarak gerçek bağlantıları ve ilişkileri ifade eder ve ikincisinin sınırlayıcı durumlarını temsil eder.
Felsefenin temel işlevleri.
Felsefenin temel işlevi dünya görüşüdür. Bir dünya görüşünün teorik çekirdeği olan felsefe, kültürün nihai temellerini kavrar ve günlük insan faaliyetleri için en yüksek manevi değerler biçiminde bir koordinat sistemi oluşturur. İntegral işlevi ideolojik işlevden kaynaklanır. Felsefe, tarihsel bir çağın temel fikir ve değerlerinin tek bir anlamsal bütün halinde birleşen özüdür. çeşitli şekiller kültür. Önemli işlev Felsefe kritiktir. Felsefe, kültürün nihai temelleri üzerine düşünerek geçerliliğini kaybetmiş fikirleri ve anlamları sorgular. Eleştirellik felsefi düşünce hareketinin temelidir. Felsefenin metodolojik işlevi belirlemektir. Genel kurallar ve ilkeler bilimsel aktivite. Felsefe çerçevesinde yeni bakış açıları ortaya çıkıyor bilimsel bilgi ve bilimsel standartlar oluşturulur.
Estetik değerler
| Parametre adı | Anlam |
| Makale konusu: | Estetik değerler |
| Değerlendirme listesi (tematik kategori) | Kültür |
Estetik değerler - ϶ᴛᴏ güzelliği ve uyumu tanımlama, deneyimleme, yaratma ile ilişkili manevi değerler. Estetik değerler, bir kişinin derin, güçlü, canlı duygusal deneyimler yaşama yeteneği, birçok ruh hali ve duygu tonunu algılama yeteneği ile ilişkilidir. “Estetik” terimi, Yunanca duyusal algı anlamına gelen “aesthesis” sözcüğünden gelmektedir. Estetik, özel bir felsefi bilim olarak estetik değerlerin özünü ve özgüllüğünü ayrıntılı olarak inceler.
güzellik Ve Uyum – temel estetik değerler. Οʜᴎ kişinin kendini tanımlama, uyumu sürdürme ve kişinin dünyayla, diğer insanlarla ve kendisiyle olan ilişkisinde evrensel uyum sağlama ihtiyacında ifade edilir.
Temel estetik değerler de şunları içerir: Güzel , yüce , trajik Ve komik . Güzel Özellikle etkileyicidir; uyum en iyi şekilde güzellikte ortaya çıkar. Güzellik doğası gereği insana özgüdür, ᴛ.ᴇ. yaşam, özgürlük, iyilik, sevgi gibi insani değerlerle yakından ilgilidir. Antik mitolojide Güzellik ve Sevginin aynı tanrıça Afrodit (Venüs) imajında birleşmesi tesadüf değildir. Güzellik başlı başına çekici ve değerlidir; güzellikte insan dünyaya açıktır, güzelliği kabul etmeye ve ona güvenmeye hazırdır.
Yüce insanı var olanın, hakim olunan ve ulaşılabilir olanın sınırlarının ötesine götürür, sonsuzluğa çağırır, onu en yüksek, gizemli, sonsuz olana yönlendirir. İnsanı gündelik hayatın, gündelik hayatın, boş küçük şeylerin, donukluğun ve can sıkıntısının üstüne çıkarır. Okyanusun uçurumları ve dipsiz gökyüzü, görkemli dağ zirveleri ve yıldızlı genişlikler, kahramanca eylemler ve insan dehasının tezahürleri - bunların hepsi yüce olanın yüzleridir.
Trajik– uyumun ihlalini, krizi, ölümü, düşmanlığı, çatışmayı kaydeden bir kategori. İnsanlık tarihi trajik olaylarla doludur: savaşlar ve devrimler, onarılamaz kayıplar ve yıkılan umutlar. Trajik olan, bir kişinin fırtına, yangın, sel ve çok daha fazlası gibi kontrol edilemeyen güçler ve doğa unsurlarıyla çarpışması sonucu ortaya çıkar. Bilgi ile inanç, duygu ile görev, iyilik ile kötülük arasındaki mücadele, insanın ruhunda ve bilincinde trajik bir şekilde ortaya çıkar. İnsan hayatı esasen trajiktir çünkü kaçınılmaz olarak ölümle sonuçlanır. Trajedi algısı etkiyle ilişkilidir. katarsis. Katarsis – acı çekerek arınma, güçlü duygusal şok, ĸᴏᴛᴏᴩᴏᴇ kişiyi sinirlendirir, ona cesaret ve metanet aşılar. Bu, olumsuz duyguları olumluya dönüştürmek gibidir. Trajik bir şeyi algıladığımızda acı, üzüntü, ıstırap yaşarız. Ancak bir ruh temizliği mucizesi gerçekleşir. Şefkat, empati, kişinin kendi egoizmini aşması içgörü ve aydınlanmaya yol açar. Bu etki olmadığında bireyin duygusal dünyası zarar görür. Trajik olanın sert okulu, değerlerin yeniden değerlendirilmesi, insan ilişkilerinin ve eylemlerinin ölçülmesi okuludur.
Aynı zamanda değerlerin yeniden değerlemesi şu şekilde yapılabilir: komik . Komedinin doğası, önem ve büyüklük maskesinin arkasına saklanan önemsiz, acınası, boş olanın gerçek özünü ortaya çıkarmaktır. Sık arkadaş komik - kahkahalar. Aşırı ciddiyet ve huzurdan yorulur insan. Komik seçenekler çeşitlidir: ironi, mizah, alaycılık; hiciv, parodi, şaka vb. Kendinize mizahla davranma yeteneği, eksikliklerin üstesinden gelmenin ilk adımıdır.
İki tür manevi değerin daha varlığından bahsetmek gerekir. Dünya görüşü, ahlaki ve estetik değerlerin sentezini ve birleşimini gerçekleştirenler onlardır. bunlar değerler din ve değerler sanatsal sanatın temelinde yatan şey. Din felsefesi dini değerleri inceler. Sanatın ve sanatsal değerlerin teorik analizi kültürel çalışmalar gibi bir disiplin tarafından yürütülmektedir.
Ayrıca “maneviyat” kavramının içeriği ideolojik, ahlaki ve estetik manevi değer anlayışında ortaya çıkar. Gerçekte insanın ve insanlığın yaşamında bu değerler ayrılmaz bir bütünlük oluşturur, iç içe geçer ve birbirleriyle etkileşime girer.
Estetik değerler - kavram ve türleri. "Estetik Değerler" kategorisinin sınıflandırılması ve özellikleri 2017, 2018.
"Estetik" kelimesi Yunanca aistthetikos'tan gelir - duygu, şehvet. Küre pratik uygulama Estetik, ürünleri - sanat eserleri - estetik değeri açısından değerlendirmeye tabi tutulan sanatsal bir faaliyettir. Devam etmekte... .
Estetik, bir kişinin dünyaya karşı duyusal değer tutumunun ve onun manevi ve pratik gelişim yöntemlerinin bilimidir. Estetik tutumun evrenselliği ve estetik deneyim alanı: doğa, kültür, toplum, insan. Estetiğin konusunun üçlüsü: özne - nesne -... [devamını oku] .
