Zdá sa, že všetci naokolo len hovoria o štýle vo fotografii. Sledujte majstrovské kurzy slávnych fotografov, každý hovorí o tom, aké dôležité je nájsť a rozvíjať svoj vlastný štýl vo fotografii. Čo znamená slovo „štýl“? Táto fráza" váš jedinečný štýl fotografie» na dlhú dobu bolo to mätúce, pretože to boli nejaké vznešené záležitosti, ktorým môj mozog odmietal rozumieť. Presnejšie, intuitívne som pochopil, čo sa tým myslí. Ako však rozvíjať práve tento štýl a z čoho je vyrobený?!
Myslím, že mnohí z vás sa už viackrát stretli s podobným problémom. A pre začínajúcich fotografov je to ešte ťažšie pochopiť kde nájsť svoj štýl vo fotografii, kedy sa vám hlavou plnia myšlienky, ako nepremeškať zaostrenie a nepomýliť sa s nastavením expozície. Preto som sa rozhodol túto úlohu trochu uľahčiť tým, ktorí majú problémy s hľadaním svojho „ja“ vo fotografii.
Postupom času postupne začínam chápať, čo všetko zahŕňa pojem „štýl“ vo fotografii. Ale najprv poviem veľmi dôležitá vec, čo už bolo povedané viac ako raz:
Štýl vo fotografii nevzniká zo dňa na deň. Prichádza s rokmi natáčania a vášho sebarozvoja vo fotografii. Čím viac strieľate, tým viac spoznávate seba, svoje schopnosti a záujmy. Postupne lepšie pochopíte, čo robíte radi a v čom ste najlepší. Toto je východiskový bod pri hľadaní vlastného štýlu.
Z čoho pozostáva štýl vo fotografii?
Osobne sa mi zdá, že v modernej fotografii je štýl kombináciou nasledujúcich parametrov:
Žáner vo fotografii, ktorý prevláda v tvorbe autora.
Fotografi sa zvyčajne preslávia fotografiami určitého žánru. Sú tu známi reportéri, portrétni fotografi, krajinárski a športoví fotografi, fotografi, ktorí vytvárajú fantastické fotografické koláže vo Photoshope, svadobní fotografi, profesionáli v oblasti produktovej a reklamnej fotografie a pod.
Štýl nie je o natáčaní všetkého, ale o hľadaní vlastného smeru. Technicky môžete nasnímať všetko od domácich zvierat až po leteckú fotografiu, ale to, ako sa umiestnite na poli fotografie, musí byť konkrétnejšie. A tí fotografi, ktorí fotia v rôznych žánroch, si zvyčajne rozdelia portfólio a vytvoria niekoľko rôznych stránok, aby zaujali cieľové publikum pre každý žáner zvlášť.
Technika streľby , ktorá môže zahŕňať veľa
- predvoľby osvetlenia fotografa (prirodzené alebo umelé, vybrané svetelné vzory alebo denná/nočná doba na snímanie),
- funkcie nastavení expozície (napríklad niekto fotí krajinu pri dlhých časoch uzávierky, niekto portréty pri otvorenej clone, niekto strieka vodu pri super krátkych časoch uzávierky atď.),
- v akom režime fotíte (manuálne, priorita uzávierky, priorita clony),
- používaš nejaký špeciálny komplex technika(HDR fotografia, časozber, multiexpozícia atď.),
- preferencie pri výbere ohniskových vzdialeností – niektorí ľudia majú tendenciu fotiť objektívmi s dlhými ohniskami, iní majú radi komické ultraširokouhlé zábery atď.
Technika spracovania
Takto vyzerá výsledný obrázok, od farieb (sýtosť, teplé alebo studené farby), tóny, kontrast, množstvo a intenzitu tieňov a svetiel na fotografii až po špeciálne efekty (ak sú vhodné). V mnohých prípadoch je to práve spracovanie, ktoré odlišuje autorov štýl a spája fotografie toho istého autora. Tak či onak, každý si vytvorí svoj vlastný „vkus“ na to, ako by fotografie mali vyzerať – svetlé a bohaté, alebo bledé a aristokratické, alebo možno dokonca chcete ísť do čiernobielej fotografie.
Toto je ten nepolapiteľný vrchol, vaša jedinečnosť, ktorá by sa mala objaviť prostredníctvom fotografií. V ideálnom prípade je to vaša vízia a postoj k svetu. Koniec koncov, myšlienka fotografie ako vizuálneho média je sprostredkovať to, čo človek vidí, a každý vidí svet svojím vlastným spôsobom, počnúc vnímaním farieb a končiac zložitými procesmi vytvárania osobného názoru a postoja. na to, čo sa okolo nich deje.
Teraz, aby ste sa dostali o krok bližšie k vášmu cieľu pri hľadaní svojho štýlu vo fotografii, skúste odpovedať na nasledujúce 4 otázky:
1. Čo (koho) rád fotíš?
Nájsť svoj žáner fotografie a ČO najradšej fotografujete môže zabrať veľa času, a to je v poriadku. Najprv musíte vyskúšať všetko, aby ste si vybrali svoje obľúbené „jedlo“. Experimentujte s rôznymi technikami a žánrami a skôr či neskôr nájdete „svoj“ žáner skôr, ako sa nazdáte.
Práve ČO fotíte priamo ovplyvní AKO fotíte, t.j. aby vyhovovali vášmu štýlu. Odfotiť novorodenca a západ slnka nad oceánom v rovnakom štýle je dosť ťažké. Aj keď s tým možno polemizovať, teraz sa nebudem dotýkať vysokých vecí.
2. Kde najradšej fotíš?
Na prvý pohľad táto otázka až tak zjavne nesúvisí so štýlom vo fotografii. Ale ak o tom premýšľate, je to ďalšia súčasť vášho jedinečného štýlu. Kde najradšej nakrúcate – v krásnom zelenom parku alebo v ruinách opustených budov, v ateliéri alebo vonku, v elegantných interiéroch alebo na rušných uliciach?
Súhlasíte s tým, že miesto snímania zanechá na vašich fotografiách odtlačok a nastaví atmosféru pre fotografie. Niekto uprednostňuje živšie, prirodzené fotografie prírody, iní sa zasa zaujímajú o interiérové fotografie. Poznám celkom zaujímavého fotografa, ktorý cestuje po svete a fotí opustené miesta, jeho fotografie pôsobia temne, tajomne a chladne. A napríklad niektoré detský fotograf fotí portréty smejúcich sa detí na zelenej tráve. Samozrejme, nálada a štýl fotografií budú úplne iné.
3. Ako najradšej fotíš?
Ide o otázku, ktorá obsahuje niekoľko podotázok. Čím fotíte (film alebo digitálny fotoaparát)? Aké sú vaše obľúbené šošovky? S akým svetlom fotíte (prirodzené, blesk, video svetlo, štúdiové svetlo, s reflektorom alebo bez neho...)? Ak fotografujete portréty, ako žiadate, aby vaše objekty pózovali – prirodzenejšie a uvoľnenejšie, alebo používate zložité techniky pózovania? To všetko určuje vašu techniku, ktorá je neoddeliteľnou súčasťou vášho štýlu.
4. Čo ťa inšpiruje a prinúti začať fotiť?
Určite sa pozeráte na práce iných fotografov a obdivujete fotografie svojich obľúbených autorov. Skúste zistiť, čo vás „chytí“, keď sa pozriete na fotografiu, ktorá vás núti obdivovať. Čo to je – námet, kompozícia, farba, nápad, moment, technika alebo niečo iné? Zistite, čo vás priťahuje k práci vašich fotografických idolov, a stavajte na tom. Možno máte radi ohromujúce farebné krajiny s obrovskými plochami alebo možno detailné portréty, kde sú hlavným zameraním oči osoby.
Čokoľvek si vyberiete, určite sa stane základ vášho fotografického štýlu. Naučte sa ju fotiť, prijmite túto myšlienku a odhaľte ju svojou tvorbou po svojom.
Veľa šťastia pri hľadaní svojho štýlu vo fotografii!
V súčasnosti je fotografia azda jednou z najdynamickejšie sa rozvíjajúcich oblastí súčasného umenia. Je ťažké si predstaviť, že len nedávno prebiehali diskusie o tom, či možno fotografiu považovať za plnohodnotné umenie. Teraz fotografia zaujala sebavedomé miesto na rovnakej úrovni vedľa klasického umenia, ako je maľba, grafika a sochárstvo.
Fotoaparát už nie je len súčasťou vybavenia, je to špeciálny nástroj, ktorý pomáha človeku pozerať sa na okolitú realitu inak a fotografie nie sú len papier s obrázkom, ale odrazom myšlienok a vnútorný svet samotný autor. Nová vlna záujmu o fotografiu sa prehnala naprieč spoločnosťou s príchodom lacného digitálneho fotografického vybavenia, ktoré navyše dokázalo poskytnúť slušnú úroveň fotografie. Veľkosť publika, ktorá sa zaujíma o amatérsku fotografiu, teraz dosiahla pôsobivé rozmery.
Vo všetkých kútoch sveta sa pravidelne konajú výstavy fotografií, na ktorých sa prezentujú práce rôznych fotografov, zvyčajne vyrobené v rovnakom štýle. Aj keď treba povedať, že pojem štýl vo fotografii sa stal veľmi subjektívnym, nie každá fotografia sa dá prispôsobiť niektorému zo štandardných štýlov. Zároveň nie je ťažké rozpoznať štýl - stačí sa pozrieť na fotografiu.
Aké sú vlastnosti štýlov vo fotografii?
Vo všeobecnosti štýly moderná fotografia možno charakterizovať pomocou pojmov ako:
- zloženie;
- interpretácia témy;
- používanie farieb a tónov;
- technika streľby;
- nálada autora, ktorú sa snaží sprostredkovať a pod.
Kombinácia týchto konceptov tvorí štýl fotografie. Moderní fotografi zároveň pracujú v klasických štýloch, ako je glamour či retro, a vytvárajú si svoj vlastný originálne štýly, každý z nich sa tak či onak vyznačuje vlastným rukopisom, ktorý robí každú fotografiu jedinečnou. Štýl fotografie sa formuje pod vplyvom rôznych faktorov: procesov prebiehajúcich v spoločnosti tento moment, trendy a tendencie vlastné rôznym segmentom populácie, nové myšlienky vznikajúce v dôsledku ľudskej činnosti.
Pop art stiera všetky hranice
Štýl pop art, ktorý sa stal akousi avantgardou v 50. a 60. rokoch minulého tisícročia, bol v Amerike neuveriteľne populárny a nemohol nezanechať svoju stopu v modernom umení. Tento štýl je založený na znakoch a symboloch charakteristických pre toto obdobie. Práve vtedy sa vďaka umelcom pôsobiacim v oblasti tohto štýlu rozmazali hranice medzi sériovo vyrábanými predmetmi a jedinečnými umeleckými predmetmi. Jeden z najviac významných predstaviteľov toho obdobia je americký fotograf - umelec Andy Warhol. Je to on, kto vlastní očarujúce koláže zobrazujúce Elvisa Presleyho a Marilyn Monroe.
Charakteristické črty štýlu pop art vo fotografii sú tieto:
- svetlé farby;
- zvýšená hladina kontrast;
- abstraktnosť obrázkov;
- zjednodušené formy.
Ktorákoľvek z vyššie uvedených techník pomáha fotografovi pracujúcemu v tomto štýle upútať pozornosť diváka, na to sú však vhodné tie najneočakávanejšie metódy. Keďže pop art vždy nabádal fotografov, aby pristupovali k procesu fotografovania čo najkreatívnejšie a s fantáziou, aj v súčasnosti zostáva tento štýl medzi umeleckými fotografmi stále veľmi aktuálny a obľúbený.
Retro fotografie, ktoré uchovávajú spomienky na časy dávno minulé
Historická príslušnosť je to, čo bude retro fotografie vždy odlišovať od ostatných, navyše majú určitú prepracovanosť a prepracovanosť. Takéto fotografie spravidla zachytávajú najvýraznejšie udalosti minulých dní, spomienky na ľudí a miesta. Z tohto dôvodu sa retro fotografie často stávajú predmetmi interiérovej dekorácie, vnášajúc do atmosféry určitého ducha minulosti. Ak hovoríme o modernej dobe, ukazuje sa, že urobiť retro fotografiu v našej dobe nie je v žiadnom prípade jednoduché, pretože teraz technológia dokáže zachytiť komponenty, ktoré predtým fotoaparát nevidel. Na dosiahnutie požadovaného výsledku majstri používajú fotografické materiály. čierna a biela, niekedy im trochu prifarbia, no niekedy sú odlíšené minimom poltónov a fádnosti. Okrem toho, aby boli retro fotografie čo najrealistickejšie, budete sa musieť pokúsiť obnoviť atmosféru staroveku v oblečení, nábytku a nábytku, ktoré by zodpovedali jednému alebo druhému historickej éry. Samozrejme, takéto manipulácie si vyžadujú veľa času, úsilia a peňazí, ale konečný výsledok Spravidla spĺňa všetky uvedené očakávania. Fotografie nasnímané v retro štýle nesú tóny smútku a túžby po zašlých časoch, čo očarí a zároveň vyvolá živé emócie.
Vintage chic – to najlepšie z minulosti
Neznalý človek si ľahko pomýli vintage fotografiu s retro fotografiou, tento štýl má však svoje originálne črty, ktoré sú mu vlastné. Slovo "vintage" k nám prišlo z francúzsky a prekladá sa ako víno najlepšia známka, kvalita. To je vlastné aj fotografiám zhotoveným v tomto štýle, spravidla sú exkluzívne a jedinečné svojho druhu. Nie nadarmo názov tejto sekcie hovorí, že vintage fotografie sú tým najlepším, čo sa nám z minulosti dostalo. Napriek množstvu nových trendov a trendov v modernej fotografii, vintage fotografie nikdy nezostarnú a nestrácajú svoj význam. Aby však fotografia obstála v skúške času a neprestala byť originálna, musí fotograf-umelec vynaložiť veľké úsilie. A tu majstri prichádzajú na pomoc moderné technológie. Napríklad pomocou rôznych programov na úpravu môžete dať fotke vintage efekt, nechať vyblednúť farby alebo vytvoriť opotrebovaný efekt s striekaním.
Populárna glamour fotografia
Málokto bude poprieť, že glamour fotografia je v súčasnosti najrozšírenejším fotografickým štýlom. Fotografie tohto štýlu zaplnili doslova všetko okolo: billboardy, stránky lesklých časopisov, filmové plagáty, reštaurácie a nočné kluby. Pôvod glamour fotografie spočíva v kinematografii, ktorá sa rozšírila v 20-30-tych rokoch minulého storočia. Slabý vzhľad žien oblečených v šatách s hlbokým výstrihom, otvorené topánky na vysokom opätku, to všetko slúžilo ako zdroj vzniku glamour štýlu. Svoju stopu samozrejme zanechali aj žiarivé obrázky zobrazujúce vtedajší sexsymbol Marilyn Monroe, čo výrazne prispelo k rozvoju pôvabu. Charakteristickými črtami tohto štýlu sú šik, šarm, brilantnosť a sexualita. Fotografie v tomto štýle spravidla zobrazujú filmové hviezdy, modely a iné verejné osobnosti, na ktorých obrazoch každý deň pracujú celé tímy stylistov, kaderníkov a vizážistov.
Samozrejme, na moderná scéna rozvoj glamour fotografie sa rozsah tohto štýlu výrazne rozšíril. Teraz môžu fotografie odrážať ľahký romantizmus a nežnosť a tvrdú sexualitu zmiešanú s aroganciou, ktorá vyzýva celú spoločnosť. Určitá pripútanosť k elegantnému a luxusnému, dokonalému obrazu a jasu však nezmizla. Práve v týchto vlastnostiach sa skrýva úspech glamour a nevyčerpateľný záujem o takéto fotografie, no intenzívny rozvoj reklama, móda a záujem lesklých časopisov o tento štýl len prispievajú k jeho rozvoju.
Ak pred mnohými rokmi, keď sa objavili prvé fotografie, sa medzi ľuďmi rozprúdili debaty o tom, či sa dá fotografia považovať za umenie, teraz všetky tieto reči pôsobia ako vtip.
Fotografia je umenie a stojí na rovnakej úrovni ako maľba a architektúra, pretože pomocou fotografií môže človek vyjadriť aj svoje emócie a myšlienky. Ako každé umenie, aj fotografia má svoje štýly, ktoré fotografi používajú. Existuje veľa z nich, najmä preto, že každý tvorca, ktorý sa zaujíma o fotografické umenie, sa môže stať zakladateľom vlastného smeru, ale existuje niekoľko štýlov, ktoré sú dnes považované za najpopulárnejšie.
Glamour
Najpopulárnejším štýlom fotografie je dnes samozrejme glamour. Fotografie - obrázky vyrobené v tomto štýle nájdete na stránkach lesklých časopisov, na billboardoch, ako aj na webových stránkach, ktoré ponúkajú zoznamovacie fotografie zadarmo. Glamour je takmer vždy spojený s eleganciou, iskrou a sexualitou.
Pop Art
Ďalším štýlom fotografie je pop art. Populárny bol najmä v Spojených štátoch amerických v 50. a 60. rokoch dvadsiateho storočia. Najviac slávny fotograf Ten, kto pracoval so štýlom pop art, je Andy Warhol. Práve on vytvoril zaujímavé koláže s kráľom rokenrolu Elvisom a kráľovnou kinematografie Monroe.
Retro
Retro štýl vo fotografii vám umožňuje sprostredkovať čaro a krásu minulej éry, na ktorú ľudia postupne zabúdajú. Treba poznamenať, že práca v tomto smere nie je jednoduchá - sú potrebné čiernobiele materiály s nízkou citlivosťou. Ak je fotografia farebná, malo by existovať niekoľko poltónov a jas by mal byť tiež minimálny.
Aby ste však získali skutočnú retro fotografiu, musíte na to vytvoriť špeciálne prostredie - to znamená umiestniť do miestnosti starožitný nábytok, dekoratívne prvky, ktoré sa používali na začiatku minulého storočia atď. Vždy to vyžaduje veľa času a úsilia, ale skutočné umenie, ako viete, si vyžaduje obete.
Vintage foto
Vintage fotografia je štýl, ktorý je trochu podobný retro, ale stále má svoje vlastné charakteristiky. Mimochodom, „vintage“ sa z francúzštiny prekladá ako „víno najvyššej kvality“. To znamená, že fotografie vyrobené vo vintage štýle by mali mať len ten najvyšší štandard. Ale na rozdiel od retra sú tieto obrázky spracované špeciálne počítačové programy, ktoré im dodajú želaný efekt – pridajú sa napríklad odreniny, farby viac vyblednú atď.
grunge
Štýl grunge sa objavil na začiatku deväťdesiatych rokov 20. storočia a s tým súvisí aj vtedajšia populárna hudba rovnakého štýlu, ktorá sa vyznačovala „špinavým“ zvukom a depresívnosťou.
Grunge fotografie sú „špinavým“ pohľadom na svet s tlmenými farbami a roztrhanými obrázkami. To je to, čo robí tieto fotografie jedinečnými.
Pred pár dňami som bol prekvapený, keď som sa dozvedel o veľmi talentovanom fotografovi. Jeho štýl je tzv pouličná fotografia (Pouličná fotografia), t.j. chodí po uliciach s fotoaparátom a žiada rôznych okoloidúcich, aby mu zapózovali. Fotografie sú jednoducho fantastické, plné atmosféry a emócií ľudí. Jeho meno je Benoit Payet(áno, tak sa číta jeho priezvisko vo francúzštine).
V súčasnosti už dosiahol obrovský úspech medzi fotografmi, jeho majstrovské kurzy po celom svete za cenu niekoľko tisíc dolárov. Ale okrem toho, že je úžasný fotograf, je aj génius spracováva fotografie. Spracovanie je naozaj zapnuté špičková úroveň, čo spôsobuje, že tisíce ľudí na celom svete sa pokúšajú replikovať jeho techniku. To sa však ešte nikomu nepodarilo a jemu samotnému Benoit odhaľuje tajomstvá spracovania fotografií len svojim žiakom z majstrovských kurzov.
V tomto článku vás pozývam, aby ste sa zoznámili s dielami úžasných Benoit Paille, a tiež ho zvážte podrobnejšie technika spracovania fotografií.
Predstavujem vám malý výber fotografií Benoit Payet, aby ste si mohli vizuálne predstaviť čo štýl spracovania rozprávame sa ( kliknutím nižšie spustíte prezentáciu)
Pre podrobný pohľad na jeho portfólio môžete navštíviť jeho stránku na deviantart alebo flickr.
Dlho som si prezeral jeho diela, študoval farby a štýl vo všeobecnosti. Prezrel som si mnohé fóra, blogy a stránky, kde sa pokúšali uverejňovať príspevky akcie (akcie) s technikou jeho spracovania boli nastolené otázky na diskusiu, ale nič skutočne užitočné sa nedozvedeli. Niekto povedal „otočte posuvníky“ a niekto dokonca povedal, že „má jednoducho skvelý fotoaparát“, a to povedali ľudia, ktorí ani nevedeli správne napísať jeho priezvisko. Narazil som na tieto možnosti: Benoit Anketa, Benoit Palle, Benoit Pell a tak ďalej. Samozrejme, toto všetko je na smiech a nič viac :)
Jedinú rozumnú tému som našiel na fóre club.foto.ru, kde je ich už viac 30+ strán diskutovať o jeho technike spracovanie A fotografie všeobecne. Z toho som sa dozvedel, že Benoit používa odkaz Adobe Lightroom + Adobe Photoshop , t.j. konvertuje z formátu RAW a hlavné spracovanie fotografie sa vykonáva vo Photoshope. Mimochodom, o tejto technike si môžete prečítať v článku. Aj na moje veľké prekvapenie bolo, že na spracovanie fotografií používa len dva nástroje, a to Úrovne A Vyváženie farieb. Čas spracovania jednej fotografie - cca. 2 hodiny. V zásade nebolo možné zistiť nič viac, okrem toho, že bola fotená titulná fotografia tohto článku Canon 5D Mark II s pevným objektívom Objektív Sigma 35 mm f/1,4. Teraz prejdime k hlavnej veci, k jej analýze štýl spracovania fotografií.
Internet je plný fotografií z jeho vystúpenia, ale, žiaľ, všetky sú spracované dodatočne a Benoit Paille nezverejňuje svoje originály, čím sa zo všetkých síl snaží udržať tajomstvo. spracovanie vašich fotografií. Jedinými originálne fotografie bez spracovania to nájdete v jeho oznamoch na majstrovské kurzy, ale všetky sú v hroznej kvalite a nedá sa z nich veľa rozoznať. Príklady originálne fotografie na požiadanie ho nájdete v akomkoľvek vyhľadávači BenoitPaillWorkshop.pdf.
Nižšie uverejňujem tie isté fotografie ( so spracovaním ktoré sú v jeho pdf súbory) len v bežnej kvalite, aby ste lepšie videli výsledky následné spracovanie Snímky. Na základe nich o ňom vyvodíme závery. techniky korekcie farieb A .
Teraz máme možnosť porovnať originály jeho fotografií (aj keď malé) s už spracovanými fotografiami vo výbornej kvalite. Po analýze fotografií môžeme vyvodiť nasledujúce závery:
1. Tlmené tóny, t.j. Nie svetlé farby , všetko je v optimálnom pomere
2. Vysoká mikrokontrast. Požadované diely v ostrosti, V na správnych miestach zvýšená kontrast obrazu
3. Pozadie je menej kontrastné ako objekt, takže Benoit kladie dôraz na „modelku“
4. Fantastický spracovanie svetlo-tieň. Správne podčiarknutie tiene/svetlá
5. Fotky vo veľkom štýle surrealizmus, t.j. dosahuje gradáciu farieb, ktorá hraničí na rovnakej úrovni ako „nerealistické“, ale čiara je taká tenká, že nie je viditeľná
6. Efekt je vytvorený “ film“, t.j. farbami trochu pripomínajú filmové plátno z 90. rokov
7. Obrázok vôbec nevyzerá ako fotografia, zdá sa, že sa nejako podobá "obrázok“, t.j. veľmi kvalitné a jedinečné.
Dalo by sa povedať, že to bolo „umývané od ucha“. Nikto predsa nevie presne povedať, ako a čo má byť na týchto fotografiách spracované. Jediným východiskom je pokúsiť sa zopakovať túto liečbu sami, hoci Benoit Payet dôrazne odporúča, aby ste na to netrávili čas, pretože... každý má svoje jedinečný štýl a je lepšie pracovať na jeho vylepšovaní, ako kopírovať niekoho iného. A v zásade s ním úplne súhlasím, ale aj tak som sa rozhodol skúsiť. Všetko na tom istom fóre club.photo.ru som našiel fotografiu ideálnu na spracovanie v štýle Benoit Paille a po asi 30-40 minútach hrania sa vo Photoshope som dostal nasledovné
Toto je len pokus liečbe, ale som si istý, že ak sa v tomto smere posunieme ďalej, môžeme rýchlo dosiahnuť niečo podobné štýl(presne podobné, nie totožné, pretože je to jednoducho nemožné) Benoit Payet. Podobný výsledok sa mi podarilo dosiahnuť pomocou štyroch pluginov, chronológia bola nasledovná:
1. Počiatočné spracovanie, ktoré položilo „základ“, bolo pomocou pluginu Farebný film na expozíciu mimozemskej pokožky. Filter je tzv 100% diapozitív.
3. Urobiť krásna rozmazaná stranaáno, použil som plugin Bokeh mimozemskej kože 2.
4. Potom som to znova použil Farba Efex Pro s filtrami Brilantnosť/teplo A Foto štylizátor.
5. Na dosiahnutie mierneho surrealizmu a „obrázkového“ efektu som použil filter Glamour Glow A Biely neutralizátor v rovnakej farbe Efex Pro.
7. A na záver ešte viac výrazný bokeh, rozjasnil som to pomocou pluginu Red Giant Software Knoll Light Factory.
Žiaľ, nezdokumentoval som ktorý nastavenie pre ktoré filter Vystavil som to preto Toto som ani nemal v úmysle urobiť podrobná analýza tvorivosť Benoit Paille:) Ale majte na pamäti, že som použil lokálne spracovanie, t.j. uložené filtre na jednotlivých častiach obrázka, nie na celej fotografii. Jediné, čo vám môžem ponúknuť, je mnou osobne natočený videoklip v HD kvalite, kde postupne zapínam Photoshop vrstvy jeden po druhom, aby ste videli, ktorý doplnok ovplyvnil obrázok.
Pluginy, ktoré som vymenoval vyššie, si môžete stiahnuť z akéhokoľvek torrentu, napríklad rutracker.org. Dúfam, že tento článok bol pre vás užitočný a poučný.
ak potrebujete podrobnejšiu lekciu alebo súbor PSD s vrstvy v štýle Spracovanie Benoita Paillea Môžete si ho stiahnuť nižšie:
P.S. Budeme veľmi vďační, ak budete zdieľať túto http://site/obrabotka/obrabotka-v-stile-benoit-paille/ alebo akýkoľvek iný článok na blogu http://site cez sociálne médiá alebo akékoľvek iné spôsoby, ako sa spojiť so svojimi priateľmi :) Ďakujeme!
P.S. Zrušte odber v komentároch nižšie v prípade akýchkoľvek otázok týkajúcich sa spracovania, rád pomôžem! :)
Aký štýl by ste mali použiť na fotenie?
Túto otázku si kladie každé dievča...
Existuje veľa štýlov fotenia, takže si určite nájdete niečo vhodné pre seba. Nezabudnite, že najdôležitejšie je mať viac-menej jasnú predstavu o tom, čo chcete na konci dosiahnuť. Ak dáte fotografovi jasnú úlohu, tak vás výsledok poteší.
Dnes vám poviem o niektorých štýloch fotenia. Inšpirujte sa, získajte nápady, vytvorte si vlastný obraz o tom, čo si vybrať, pre aký štýl fotenia sa rozhodnúť.
Portrétna fotografia
Takéto fotenie je vaším krédom. Toto ste v živote, len o niečo lepšie. Fotografovanie portrétov sa môže uskutočniť v štúdiu, na ulici, v kaviarni alebo doma. Môže to byť obchodný portrét podnikateľa.
Fotenie v štýle LIFESTYLE
„Životný štýl“ v preklade z angličtiny znamená životný štýl.
Veľmi zjednodušene povedané, fotograf s vami strávi nejaký dlhý čas (pol dňa, deň, niekoľko dní), aby zachytil najjasnejšie momenty vášho života.
Fotenie LOVE STORY
Toto je fotenie, červená niť, cez ktorú je láska, vášeň, romantika, neha, rešpekt. Najčastejšie sa takejto streľby zúčastňujú dvaja: ON a ONA. Toto je váš osobný, intímny milostný príbeh, ktorý bude musieť fotograf znovu vytvoriť. Tu hlavnou vecou nie je hanbiť sa, aby fotografie boli úprimné a skutočné.
Fotenie v FASHION štýle
„Móda“ v preklade z angličtiny znamená „móda“.
Streľba v módny štýl- ide o fotenie pre módne lesklé časopisy, fotografie zo svetových mól, fotografie známych modeliek v štýlovom a značkovom oblečení a drahých doplnkoch, ako aj iných predmetov (parfumy, autá, nehnuteľnosti atď.). Inými slovami, sú to fotografie o móde a pre módny svet. A samotní módni fotografi nie sú o nič menej známi ako ich modelky.
