Vaizduotė ir fantazija. Kaip suprasti „fantaziją“ ir „vaizduotę“ scenos mene


IV. VAIZDUOTĖ

19. . G.

Šiandien dėl Tortsovo blogos sveikatos pamoka buvo suplanuota jo bute. Arkadijus Nikolajevičius patogiai pasodino mus savo kabinete.

„Dabar žinote, – sakė jis, – kad mūsų sceninis darbas prasideda nuo pjesės įvado ir vaidmens, magiškojo „jeigu“, kuris yra svertas, perkeliantis menininką iš kasdienės realybės į plotmę. vaizduotė. Pjesė, vaidmuo yra autoriaus išradimas, tai jo sugalvota magiškų ir kitokių „jeigu“, „pasiūlytų aplinkybių“ virtinė. Tikrasis „buvo“, tikroji tikrovė scenoje neegzistuoja, tikroji tikrovė nėra menas. Pastarajai pagal savo prigimtį reikalinga meninė fantastika, kuri, visų pirma, yra autoriaus kūryba. Dailininko ir jo kūrybinės technikos užduotis – pjesės fikciją paversti menu. scenos istorija. Mūsų vaizduotė šiame procese vaidina didžiulį vaidmenį. Todėl verta prie jo pasilikti ilgiau ir atidžiau pažvelgti į jo funkciją kūryboje.

Torcovas parodė į sienas, iškabintas įvairiausių dekoracijų eskizais.

Visa tai yra mano mėgstamiausio jauno menininko, kuris jau mirė, paveikslai. Jis buvo didelis ekscentrikas: dar neparašytoms pjesėms kūrė eskizus. Štai, pavyzdžiui, eskizas paskutiniam neegzistuojančios Čechovo pjesės veiksmui, kurį Antonas Pavlovičius sumanė prieš pat savo mirtį: lede palaidota ekspedicija, baisi ir atšiauri šiaurė. Didelis garlaivis, suspaustas plūduriuojančių riedulių. Dūminės pypkės baltame fone tampa grėsmingai juodos. Žvarbus šaltukas. Ledinis vėjas sukelia sniego sūkurius. Kylant aukštyn, jie įgauna moters drobulėje formą. O štai vyro ir jo žmonos meilužio figūros, susiglaudusios. Abu paliko gyvenimą ir išvyko į ekspediciją, kad pamirštų nuoširdžią dramą.

Kas patikės, kad eskizą parašė žmogus, kuris niekada nėra keliavęs už Maskvos ir jos apylinkių! Jis kūrė poliarinį peizažą, naudodamasis mūsų žiemos gamtos stebėjimais, tai, ką žinojo iš pasakojimų, iš grožinės literatūros ir mokslo knygų aprašymų, iš nuotraukų. Iš visos surinktos medžiagos buvo sukurtas paveikslas. Šiame darbe pagrindinį vaidmenį atliko vaizduotė.

Torcovas nuvedė mus prie kitos sienos, ant kurios buvo pakabinta daugybė peizažų. Tiksliau, tai buvo to paties motyvo atkartojimas: kažkokia vasarnamio vieta, bet kaskart modifikuojama menininko vaizduotės. Ta pati gražių namų ir pušynų eilė skirtingu metų ir dienos metu, saulėje, audroje. Toliau tas pats kraštovaizdis, bet su iškirstu mišku, jo vietoje iškastais tvenkiniais ir naujais įvairių rūšių medžių sodinimais. Menininkui patiko savaip bendrauti su gamta ir žmonių gyvenimu. Savo eskizuose jis statė ir griovė namus, miestus, perplanavo vietovę, griovė kalnus.

Pažiūrėk, koks jis gražus! Maskvos Kremlius ant jūros kranto! kažkas sušuko.

Visa tai taip pat sukūrė menininko vaizduotė.

O štai neegzistuojančių „tarpplanetinio gyvenimo“ pjesių eskizai“, – sakė Tortsovas, nukreipdamas mus į naują piešinių ir akvarelių seriją. Čia yra stotis kai kuriems įrenginiams, kurie palaiko ryšį tarp planetų. Matote: didžiulė metalinė dėžė su dideliais balkonais ir gražių, keistų būtybių figūromis. Tai traukinių stotis. Jis kabo erdvėje. Jo languose matyti žmonės keleiviai nuo žemės... Tų pačių stočių linija, einanti aukštyn ir žemyn, matoma begalinėje erdvėje: jas pusiausvyrą palaiko didžiulių magnetų tarpusavio trauka. Horizonte yra kelios saulės arba mėnuliai. Jų šviesa sukuria fantastiškus efektus, nežinomus žemėje. Norint nupiešti tokį paveikslą, reikia turėti ne tik vaizduotę, bet ir gerą vaizduotę.

Kuo jie skiriasi? kažkas paklausė.

Vaizduotė kuria tai, kas yra, kas vyksta, ką žinome, o fantazija tai, ko nėra, ko iš tikrųjų nežinome, ko niekada nebuvo ir nebus.

O gal taip ir bus! Kas žino? Kai populiari vaizduotė sukūrė pasakišką skraidantį kilimą, kas galėjo pagalvoti, kad žmonės lėktuvuose pakils ore? Fantazija žino viską ir gali viską. Fantazija, kaip ir vaizduotė, menininkui būtina.

O kaip menininkas? – paklausė Šustovas.

Kaip manai, kodėl menininkui reikia fantazijos? Arkadijus Nikolajevičius uždavė priešingą klausimą.

Kaip už ką? Norėdami sukurti stebuklingą „jei tik“, „pasiūlytas aplinkybes“, - atsakė Šustovas.

Šustovas tylėjo.

Ar viską, ką aktoriai turi žinoti apie spektaklį, jiems padovanojo dramaturgas? – paklausė Torcovas. Ar įmanoma šimte puslapių iki galo atskleisti visų veikėjų gyvenimus? O gal daug kas liko nepasakyta? Taigi, pavyzdžiui: ar visada autorius pakankamai išsamiai kalba apie tai, kas vyko prieš prasidedant spektakliui? Ar jis išsamiai kalba apie tai, kas bus jo pabaigoje, apie tai, kas vyksta užkulisiuose, iš kur atsiranda personažas, kur jis eina? Dramaturgas šykštus su tokiais komentarais. Jo tekstas tik sako: „Tas pats ir Petrovas“ arba: „Petrovas išvyksta“. Tačiau negalime ateiti iš nežinomos erdvės ir eiti į ją nepagalvoję apie tokių judėjimų tikslą. Tokiu veiksmu „visiškai negalima pasitikėti“. Žinome ir kitų dramaturgo pastabų: „atsikėlė“, „vaikšto susijaudinęs“, „juokiasi“, „miršta“. Mums suteikiamos lakoniškos vaidmens charakteristikos, pavyzdžiui: „Gera išvaizdos jaunas vyras, daug rūko“.

Bet ar to pakanka, kad susikurtų visas išorinis įvaizdis, manieros, eisena, įpročiai? O kaip vaidmens tekstas ir žodžiai? Ar tikrai jas reikia tik įsiminti ir ištarti mintinai?

Ir visos poeto pastabos, ir režisieriaus reikalavimai, ir jo mizanscenos, ir visas pastatymas? Ar tikrai užtenka juos tiesiog išmokti mintinai, o tada oficialiai atlikti scenoje?

Ar visa tai atvaizduoja personažo charakterį, nulemia visus jo minčių, jausmų, motyvų ir veiksmų atspalvius?

Ne, visa tai turi papildyti ir pagilinti pats menininkas. Tik tada viskas, ką mums davė poetas ir kiti spektaklio kūrėjai, atgys ir sujudins skirtingus scenoje kuriančių ir žiūrovų salėje besižiūrinčiųjų sielos kampelius. Tik tada pats menininkas galės gyventi visavertiškai vidinis gyvenimas vaizduojamas asmuo ir elgiasi kaip autorius, režisierius ir mums liepia mūsų pačių gyvas jausmas.

Visame šiame darbe artimiausias mūsų pagalbininkas yra vaizduotė su savo magiškomis „jei tik“ ir „siūlomomis aplinkybėmis“. Tai ne tik įrodo tai, ko nepasakė autorius, režisierius ir kiti, bet atgaivina visų spektaklio kūrėjų kūrybą, kurių kūryba žiūrovus pasiekia pirmiausia per pačių menininkų sėkmę.

Ar dabar suprantate, kaip „aktoriui svarbu turėti stiprią ir ryškią vaizduotę: jos jam reikia kiekvieną meninio darbo ir gyvenimo scenoje akimirką, tiek studijuojant, tiek atliekant vaidmenį“.

Kūrybiniame procese pirmauja vaizduotė, kuri veda patį menininką.

Pamoką nutraukė netikėtas garsaus tragiko U***, šiuo metu gastroliuojančio Maskvoje, vizitas. Garsenybė kalbėjo apie savo sėkmę, o Arkadijus Nikolajevičius išvertė istoriją į rusų kalbą. Įdomiam svečiui išvykus, o Torcovui jį išleidus ir sugrįžus pas mus, jis šypsodamasis pasakė:

Žinoma, tragikas meluoja, bet, kaip matote, jis yra entuziastingas žmogus ir nuoširdžiai tiki tuo, ką rašo. Mes, menininkai, esame taip įpratę scenoje papildyti faktus savo vaizduotės detalėmis, kad šiuos įpročius perkeliame iš scenos į gyvenimą. Čia jie, žinoma, pertekliniai, bet teatre jie būtini.

Kaip manai, ar lengva sukurti taip, kad žmonės klausytųsi sulaikę kvapą? Tai ir kūryba, kurią sukuria magiškos „jei tik“, „pasiūlytos aplinkybės“ ir išvystyta vaizduotė.

Tikriausiai nepasakysi apie genijus, kad jie meluoja. Tokie žmonės į realybę žiūri kitomis akimis nei mes. Jie gyvenimą mato kitaip nei mes, mirtingieji. Ar galima juos kaltinti dėl to, kad jų vaizduotė prieš akis iškelia rožinius, mėlynus, pilkus ir juodus akinius? O ar menui bus gerai, jei šie žmonės nusiėmę akinius pradės neužsikimšę akimis, blaiviai žvelgti tiek į tikrovę, tiek į meninę fikciją, matydami tik tai, ką duoda kasdienybė?

Prisipažįstu jums, kad dažnai meluoju, kai man, kaip menininkui ar režisieriui, tenka susidurti su vaidmeniu ar spektakliu, kuris mane nepakankamai domina. Tokiais atvejais aš nuvystu ir mano kūrybiškumas paralyžiuotas. Reikia atramos. Tada pradedu visus tikinti, kad esu aistringas darbui, naujam spektakliui ir girti. Norėdami tai padaryti, turite išrasti tai, ko jame nėra. Ši būtinybė skatina vaizduotę. Asmeniškai to nedaryčiau, bet kitų akivaizdoje, norom nenorom, turiu kuo geriau pateisinti savo melą ir duoti avansus. Tada jūs dažnai naudojate savo išradimus kaip medžiagą vaidmeniui ir gamybai ir įtraukite juos į spektaklį.

Jei vaizduotė vaidina tokį svarbų vaidmenį menininkams, tai ką daryti tiems, kurie jos neturi? – nedrąsiai paklausė Šustovas.

Turime tai išvystyti arba palikti sceną. Priešingu atveju pateksite į režisierių rankas, kurie jūsų stokojamą vaizduotę pakeis savąja. Tai reikštų, kad atsikratysite savo kūrybiškumo, tapsite pėstininku scenoje. Ar ne geriau lavinti savo vaizduotę?

Tai. Tai turi būti labai sunku! aš atsidusau.

Priklausomai nuo jūsų vaizduotės! Yra vaizduotė su iniciatyva, kuri veikia savarankiškai. Jis vystysis be didelių pastangų ir dirbs atkakliai, nenuilstamai, realybėje ir svajonėse. Yra vaizduotė, kuri neturi iniciatyvos, bet lengvai suvokia, kas jai siūloma, ir toliau savarankiškai plėtoja tai, kas siūloma. Su tokia vaizduote taip pat gana lengva susidoroti. Jei vaizduotė sugriebia, bet nevysto to, kas siūloma, tada darbas tampa sunkesnis. Tačiau yra žmonių, kurie patys nekuria ir nesuvokia to, kas jiems duota. Jei aktorius suvokia tik išorinę, formaliąją to, kas rodoma, pusę, tai rodo vaizduotės stoką, be kurios negalima būti menininku.

Su iniciatyva ar be iniciatyvos? Ar tai suvokia ir vystosi, ar ne? Tai klausimai, kurie mane persekioja. Kai po vakarinės arbatos stojo tyla, užsidariau savo kambaryje, patogiai atsisėdau ant sofos, apsisukau pagalvėmis, užsimerkiau ir, nepaisant nuovargio, ėmiau sapnuoti. Tačiau nuo pat pirmos akimirkos mano dėmesį nukreipė šviesos ratilai, įvairių spalvų blizgesys, kurie atsirado ir šliaužė visiškoje tamsoje prieš mano užmerktas akis.

Aš išjungiau lempą, manydamas, kad tai sukelia šiuos reiškinius.

– Apie ką čia svajoti? Aš tai sugalvojau. Tačiau vaizduotė neužmigo. Jis man vaizdavo didelio pušyno medžių viršūnes, kurios saikingai ir sklandžiai siūbavo nuo tylaus vėjo.

Buvo malonu.

Buvo gaivaus oro kvapas.

Iš kažkur: į tylą: įsirėžė tiksinčio laikrodžio garsai.


. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Užsnūdau.

„Na, žinoma!“ – nusprendžiau atsigaivinti. „Be iniciatyvos nesvajoti. Skrisiu lėktuvu! Virš miško viršūnių. Čia aš skraidau virš jų, per laukus, upes, miestus. , kaimai... virš... medžių viršūnės. .. Jos lėtai ir lėtai siūbuoja... Kvepia grynas oras ir pušis... Laikrodis tiksi...

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Kas knarkia? Ar aš tikrai savimi?! Ar užmigai?.. Kiek laiko?..“

Valgomajame tvyrojo seklumas... jie kilnodavo baldus... Ryto šviesa skverbėsi pro užuolaidas.

Laikrodis išmušė aštuntą. Iniciatyva... wa... a..... a...

19. . G.

Mano gėda dėl nesėkmingos namų svajonės buvo toks didelis, kad negalėjau to pakęsti ir viską papasakojau Arkadijui Nikolajevičiui šiandienos pamokoje, kuri vyko Malletkovo svetainėje.

„Jūsų eksperimentas nepavyko, nes padarėte daugybę klaidų“, – atsakė jis man atsakydamas į mano žinutę. Pirmasis iš jų buvo tai, kad jūs priverčiate savo vaizduotę, o ne ją žavėjote. Antra klaida – svajojote „be vairo ir be burių“, kaip ir kur jus pastūmės atsitiktinumas. Kaip jūs negalite veikti vien tam, kad ką nors padarytumėte (veikti dėl paties veiksmo), taip jūs negalite svajoti dėl paties sapno. Nebuvo prasmės jūsų vaizduotės darbe, nebuvo įdomios kūrybai reikalingos užduoties. Trečioji jūsų klaida yra ta, kad jūsų svajonės nebuvo veiksmingos, neaktyvios. Tuo tarpu įsivaizduojamo gyvenimo veikla aktoriui turi absoliučiai išskirtinę reikšmę. Jo vaizduotė turėtų jį stumti, sukeldama pirmiausia vidinį, o paskui išorinį veiksmą.

Pasielgiau todėl, kad mintyse beprotišku greičiu lėkiau virš miškų.

Ar tikrai elgiesi gulėdamas kurjerių traukinyje, kuris taip pat beprotišku greičiu lekia? – paklausė Torcovas. Lokomotyvas, mašinistas yra tas, kuris dirba, o keleivis pasyvus. Kitas reikalas būtų, jei traukiniui važiuojant turėtum įdomų dalykinį pokalbį, ginčytumėtės ar rašytumėte ataskaitą, tuomet galėtumėte kalbėtis apie darbą ir veiksmą. Tas pats yra jūsų skrydžio lėktuvu metu. Pilotas dirbo, o jūs buvote neaktyvus. Dabar, jei pats vairuotumėte automobilį arba fotografuotumėte vietovę, galėtumėte kalbėti apie veiklą. Mums reikia aktyvios, o ne pasyvios vaizduotės.

Kaip sukelti šią veiklą? Šustovas tardė.

Aš jums papasakosiu savo šešiametės dukterėčios mėgstamiausią žaidimą. Šis žaidimas vadinamas "Jei tik" ir susideda iš šių dalykų: "Ką tu darai?" – paklausė manęs mergina. – Geriu arbatą. Atsakau: „O jei tai būtų ne arbata, o ricinos aliejus, kaip jį gertum?“ Turiu prisiminti vaisto skonį. Tais atvejais, kai man pavyksta ir aš susiraukiu, vaikas prapliupa juoku visame kambaryje. Tada užduodamas naujas klausimas. "Kur tu sėdi?" - Ant kėdės, - atsakau. „Jei sėdėtum ant karštos viryklės, ką darytum? Turite mintyse atsisėsti ant karštos viryklės ir neįtikėtinomis pastangomis apsisaugoti nuo nudegimų. Kai tai pavyksta, mergina manęs gailisi. Ji mojuoja rankomis ir šaukia: „Aš nenoriu žaisti! Ir jei tęsite žaidimą, jis baigsis ašaromis. Taigi jūs sugalvojate sau žaidimą, kuris išprovokuotų aktyvius veiksmus.

Man atrodo, kad tai primityvi, grubi technika, pastebėjau. Norėčiau rasti sudėtingesnį.

Neskubėk! Turėsi laiko! Kol kas tenkinkitės paprastomis ir paprasčiausiomis svajonėmis. Neskubėk per aukštai nusigauti, bet gyvenk su mumis čia, žemėje, tarp to, kas tave supa realybėje. Tegul šie baldai, daiktai, kuriuos jaučiate ir matote, dalyvauja jūsų darbe. Štai, pavyzdžiui, bepročio eskizas. Jame vaizduotės fikcija buvo įvesta į realų gyvenimą, kuris tada mus supo. Išties: kambarys, kuriame buvome, baldai, kuriais užtvėrėme duris, žodžiu, visas daiktų pasaulis liko nepaliestas. Buvo pristatyta tik fikcija apie beprotį, kurio iš tikrųjų nebuvo. Priešingu atveju eskizas buvo pagrįstas kažkuo tikru ir nepakibo ore.

Pabandykime atlikti panašų eksperimentą. Dabar esame klasėje ir turime pamoką. Tai yra tikroji realybė. Tegul kambarys, jo apstatymas, pamoka, visi mokiniai ir jų mokytojas išlieka tokios formos ir būklės, kokiais esame dabar. „Jeigu“ pagalba perkeliu save į neegzistuojančio, įsivaizduojamo gyvenimo plotmę ir tam tik pakeičiau laiką ir sakau sau: „Dabar ne trečia valanda po pietų, o trečia valanda. "Laikrodis ryte." Naudokite savo vaizduotę, kad pateisintumėte tokią ilgą pamoką. Tai nėra sunku. Tarkime, kad tau rytoj egzaminas, o daug kas dar nebaigta, todėl teatre vėluojame. Taigi naujos aplinkybės ir rūpesčiai: jūsų šeima nerimauja, nes dėl telefono trūkumo nebuvo įmanoma pranešti apie vėlavimą dirbti. Vienas iš mokinių praleido vakarėlį, į kurį buvo pakviestas, kitas gyvena labai toli nuo teatro ir nežino, kaip be tramvajaus grįžti namo ir pan. Daug daugiau minčių, jausmų ir nuotaikų sukuria pristatyta grožinė literatūra. Visa tai turi įtakos bendrai būsenai, kuri nustatys toną viskam, kas vyksta toliau. Tai vienas iš parengiamųjų patirčių žingsnių. Dėl to šių fikcijų pagalba sukuriame pagrindą, siūlomas aplinkybes eskizui, kurį būtų galima plėtoti ir pavadinti „Nakties pamoka“.

Pabandykime atlikti dar vieną eksperimentą: į realybę, tai yra į šį kambarį, į dabar vykstančią pamoką įveskime naują „jeigu“. Tegul paros laikas lieka toks pat – trečia valanda po pietų, bet tegul keičiasi sezonas, ir tai bus ne žiema, ne penkiolikos laipsnių šaltukas, o pavasaris su nuostabiu oru ir šiluma. Matai, tavo nuotaika jau pasikeitė, jau šypsosi pagalvojus, kad po pamokų lauks pasivaikščiojimas už miesto! Nuspręskite, ką darysite, pateisinkite visa tai fantastika ir turėsite naują pratimą vaizduotei lavinti. Duodu dar vieną „jeigu“: lieka paros laikas, metai, šis kambarys, mūsų mokykla, pamoka, bet viskas iš Maskvos perkeliama į Krymą, tai yra, pasikeičia veiksmo scena už šio kambario ribų. Kur yra Dmitrovka, ten yra jūra, kurioje plauksite po pamokos. Kyla klausimas, kaip mes atsidūrėme pietuose? Pagrįskite tai siūlomomis aplinkybėmis, kad ir kokios jūsų vaizduotės sugalvotumėte. Galbūt išvykome į turą į Krymą ir nenutraukėme ten sistemingo mokyklinio darbo? Pagrįskite įvairias šio įsivaizduojamo gyvenimo akimirkas pagal įvestus „jeigu“ ir gausite naują vaizduotės pratimų priežasčių seriją.

Pristatau dar vieną naują „jeigu“ ir perkelsiu save ir jus į Tolimąją Šiaurę tuo metų laiku, kai ten 24 valandas per parą šviesu. Kaip galima pateisinti tokį perkėlimą? Bent jau todėl, kad atvykome ten filmuotis. Tai iš aktoriaus reikalauja didelio gyvybingumo ir paprastumo, nes bet koks melas gadina filmą. Ne visi išsiversite be melodijos grojimo, todėl aš, direktorius, turiu kartu su jumis rūpintis mokyklos veikla. Priėmę ir patikėję kiekvienu „jeigu“, paklauskite savęs: „Ką aš daryčiau tokiomis sąlygomis? Išspręsdami klausimą, taip skatinate vaizduotę.

O dabar naujose pratybose visas siūlomas aplinkybes paversime fiktyviomis. Tikras gyvenimas, dabar mus supantis, paliksime tik šį kambarį, o vėliau labai pakeistą mūsų vaizduotės. Tarkime, kad visi esame mokslinės ekspedicijos nariai ir leidžiamės į ilgą kelionę lėktuvu. Skrydžio metu virš neįveikiamų laukinių laukų įvyksta nelaimė: nustoja veikti variklis, o lėktuvas priverstas leistis kalnų slėnyje. Turime sutvarkyti automobilį. Šis darbas atidės ekspediciją ilgam laikui. Gerai, kad maisto atsargų yra, bet jų nėra per daug. Maisto turite gauti medžiodami. Be to, būtina pasirūpinti tam tikru būstu, organizuoti maisto gaminimą ir saugumą vietinių gyventojų ar gyvūnų užpuolimo atveju. Taigi psichiškai susiformuoja gyvenimas, kupinas rūpesčių ir pavojų. Kiekvienas jo momentas reikalauja būtinų, tikslingų veiksmų, kurie logiškai ir nuosekliai nubrėžiami mūsų vaizduotėje. Turime tikėti jų būtinumu. Priešingu atveju sapnai praras prasmę ir patrauklumą.

Tačiau menininko kūrybiškumas slypi ne vien vidiniame vaizduotės darbe, bet ir išoriniame jo kūrybinių svajonių įkūnijime. Paversk svajonę realybe, suvaidink man epizodą iš mokslinės ekspedicijos narių gyvenimo.

kur? Čia? Malletkovo svetainės aplinkoje? buvome sutrikę.

Kur kitur? Neužsisakykite mums specialių dekoracijų! Be to, šiam atvejui turime savo menininką. Jis įvykdo visus reikalavimus per vieną sekundę, nemokamai. Jam nieko nekainuoja akimirksniu paversti svetainę, koridorių, salę į tai, ko norime. Šis menininkas yra mūsų pačių vaizduotė. Duok jam įsakymą. Nuspręskite, ką darytumėte lėktuvui nusileidus, jei šis butas būtų kalnų slėnyje, o šis stalas – didelis akmuo. šviestuvas su atogrąžų augalo abažūru, sietynas su stiklo gabalėliais šakos su vaisiais, apleistos krosnies židinys.

Koks bus koridorius? Vyuncovas susidomėjo.

Tarpeklis.

Oho!: apsidžiaugė ekspansyvus jaunuolis. O valgomasis?

Urvas, kuriame, matyt, gyveno kažkokie primityvūs žmonės.

Tai atvira teritorija su plačiu horizontu ir nuostabiu vaizdu. Žiūrėkite, šviesios kambario sienos sukuria oro iliuziją. Vėliau iš šios aikštelės bus galima pakilti lėktuvu.

O kaip su auditorija? Vyuncovas nenuleido rankų.

Bedugnė. Iš ten, kaip ir iš terasos pusės, nuo jūros, negalima tikėtis gyvūnų ir čiabuvių atakų. Todėl ten, prie koridoriaus, vaizduojančio tarpeklį, durų turi būti pastatyti apsauginiai.

Kaip atrodo pati svetainė?

Ją reikia nuvežti remontuoti lėktuvo.

Kur yra pats lėktuvas?

- Štai jis, - Torcovas parodė į sofą. Pati sėdynė skirta keleiviams; langų užuolaidų sparnai. Paskleiskite juos plačiau. Stalo variklis. Pirmiausia reikia apžiūrėti variklį. Jai padaryta žala yra didelė. Tuo tarpu leiskite kitiems ekspedicijos nariams apsigyventi nakvynei. Štai antklodės.

Staltiesės.

Štai keletas konservų ir statinė vyno. Arkadijus Nikolajevičius parodė į storas knygas, gulinčias ant knygų spintos, ir į didelę gėlių vazą. Apsižvalgykite po kambarį atidžiau ir rasite daug reikalingų daiktų naujuose namuose.

Darbai pradėjo virti, ir netrukus jaukioje svetainėje pradėjome atšiaurų kalnuose atidėtos ekspedicijos gyvenimą. Mes jį naršėme ir prisitaikėme.

Ne tai, kad aš tikėjau transformacija; ne, aš tiesiog nepastebėjau to, ko neturėjau matyti. Neturėjome laiko pastebėti. Buvome užsiėmę. Grožinės literatūros netiesą užtemdė mūsų jausmų, fizinių veiksmų ir tikėjimo jais tiesa.

Po to, kai gana sėkmingai sugrojome duotą ekspromtą, Arkadijus Nikolajevičius pasakė:

Šiame eskize vaizduotės pasaulis dar giliau įsiliejo į realybę: nelaimės kalnuose fikcija įsprausta į svetainę. Tai vienas iš nesuskaičiuojamų pavyzdžių, kaip pasitelkę vaizduotę galite viduje atkurti daiktų pasaulį sau. Nereikia jo atstumti. Priešingai, jis turėtų būti įtrauktas į vaizduotės sukurtą gyvenimą.

Šis procesas nuolat vyksta mūsų intymiose repeticijose. Tiesą sakant, iš Vienos kėdžių gaminame viską, ką gali sugalvoti autorius ir režisieriaus vaizduotė: namus, aikštes, laivus, miškus. Tuo pačiu netikime to fakto, kad Vienos kėdės yra medis ar uola, tikrumu, tačiau tikime savo požiūrio į fiktyvius objektus, jei tai būtų medis ar uola, tikrumu.

19. . G.

Pamoka prasidėjo maža įžanga. Arkadijus Nikolajevičius sakė:

Iki šiol mūsų vaizduotės lavinimo pratimai didesniu ar mažesniu mastu liečiasi arba su mus supančiu daiktų pasauliu (kambaris, židinys, durys), arba su tikru gyvenimo veiksmu (mūsų pamoka). Dabar perkelsiu savo darbus iš mus supančio daiktų pasaulio į vaizduotės sritį. Jame veiksime taip pat aktyviai, bet tik mintyse. Atsisakykime šios vietos, šį kartą, persikelkime į kitą mums gerai žinomą aplinką ir elgsimės taip, kaip mums sako mūsų vaizduotės fikcija. Nuspręskite, kur norėtumėte psichiškai transportuoti save. Arkadijus Nikolajevičius atsisuko į mane. Kur ir kada vyks veiksmas?

Vakare savo kambaryje pasakiau.

Puikus, patvirtino Arkadijus Nikolajevičius. Nežinau kaip jūs, bet kad pasijusčiau tarsi įsivaizduojamame bute, pirmiausia mintyse užlipčiau laiptais, paskambinčiau priekinės durys, žodžiu, atlikite nuoseklius loginius veiksmus. Pagalvokite apie durų rankeną, kurią reikia paspausti. Prisiminkite, kaip ji pasisuka, kaip atsidaro durys ir kaip įeinate į savo kambarį. Ką matai prieš save?

Tiesi spinta, praustuvas:

O į kairę?

Sofa, stalas...

Pabandykite vaikščioti po kambarį ir gyventi jame. Kodėl susiraukei?

Radau laišką ant stalo, prisiminiau, kad dar neatsakiau į jį, ir man buvo gėda.

Gerai. Matyt, dabar galite pasakyti: „Aš esu savo kambaryje“.

Ką reiškia "aš"? – klausė studentai.

„Aš esu“ mūsų kalba sako, kad aš „palikau save įsivaizduojamų sąlygų centre, kad jaučiuosi tarp jų, kad egzistuoju pačiame įsivaizduojamo gyvenimo tankmėje, įsivaizduojamų dalykų pasaulyje ir pradedu veikti. nuo mano savo vardą, dėl savo baimės ir sąžinės. Dabar pasakyk man, ką tu nori veikti?

Tai priklauso nuo to, koks laikas.

Logiška. Sutikime, kad dabar vienuolika vakaro.

„Tai laikas, kai bute tylu“, - pastebėjau.

Ką tu nori veikti šioje tyloje? Torcovas mane pastūmėjo.

Įsitikink, kad aš ne komikas, o tragedikas.

Gaila, kad taip neproduktyviai norisi gaišti laiką. Kaip įtikinsite save?

Suvaidinsiu kokį nors tragišką vaidmenį sau, atskleidžiau savo slaptas svajones.

Kuris? Otelas?

O, ne. Nebegaliu dirbti su Otelu mano kambaryje. Kiekvienas ten kampelis skatina kartoti tai, kas jau ne kartą buvo padaryta.

Taigi ką žaisi?

Neatsakiau, nes pats dar nebuvau išsprendęs klausimo.

Ką dabar veiki?

Apžiūriu kambarį. Ar gali koks nors objektas pasiūlyti įdomią temą kūrybai... Pavyzdžiui, prisiminiau, kad už spintos yra niūrus kampelis. Tai yra, savaime ji nėra niūri, bet tokia atrodo vakaro šviesoje. Ten vietoj pakabos kyšo kabliukas, tarsi siūlantis savo paslaugas pasikabinti. Taigi, jei aš tikrai norėčiau nusižudyti, ką dabar daryčiau?

Kas tiksliai?

Žinoma, pirmiausia tektų ieškoti virvės ar varčios, tad rūšiuoju daiktus savo lentynose, stalčiuose...

Taip... Bet pasirodo, kad kabliukas prikaltas per žemai. Mano pėdos liečia grindis.

Tai nepatogu. Ieškokite kito kabliuko.

Kito nėra.

Jei taip, ar ne geriau likti gyvam!

„Nežinau, esu sutrikęs ir mano vaizduotė išseko“, – prisipažinau.

Nes pati fantastika yra nelogiška. Gamtoje viskas yra nuoseklu ir logiška (su tam tikromis išimtimis), o vaizduotės fikcija turėtų būti tokia pati. Nenuostabu, kad jūsų vaizduotė atsisakė nubrėžti ribą be jokios loginės prielaidos kvailai išvadai.

Nepaisant to, svajonių apie savižudybę patirtis, kad ką tik padarėte tai, ko iš to tikėjotės: tai jums aiškiai parodė naujos rūšies svajones. Šiuo vaizduotės darbu menininkas atitrūksta nuo realaus jį supančio pasaulio (in tokiu atveju iš šio kambario) ir mintyse perkeliamas į įsivaizduojamą (tai yra į jūsų butą). Šioje įsivaizduojamoje aplinkoje viskas jums pažįstama, nes svajonių medžiaga buvo paimta iš jūsų kasdienio gyvenimo. Taip buvo lengviau ieškoti atminties. Tačiau ką daryti, kai sapnuodamas susiduri su nepažįstamu gyvenimu? Ši sąlyga sukuria naujos rūšies vaizduotę.

Norėdami tai suprasti, vėl atsiribokite nuo jus dabar supančios realybės ir mintyse perkelkite save į kitas, nepažįstamas sąlygas, kurių dabar nėra, bet kurios gali egzistuoti realiame gyvenime. Pavyzdžiui: vargu ar kas čia sėdi, yra keliavęs po pasaulį. Bet tai įmanoma ir realybėje, ir vaizduotėje. Šios svajonės turi išsipildyti ne „kažkaip“, ne „apskritai“, ne „apytiksliai“ (mene nepriimtini „kažkaip“, „bendrai“, „apytiksliai“), o visomis smulkmenomis, kurios sudaro bet kokį puikų. bendrovė.

Kelionės metu teks susidurti su įvairiausiomis sąlygomis, su užsienio šalių ir tautybių gyvenimo būdu bei papročiais. Vargu ar rasi viską savo atmintyje reikalingos medžiagos. Todėl jį teks semtis iš knygų, paveikslų, fotografijų ir kitų žinių suteikiančių ar kitų žmonių įspūdžius atkartojančių šaltinių. Iš šios informacijos tiksliai sužinosite, kur turėsite mintyse apsilankyti, kokiu metų laiku, mėnesį; kur teks mintyse plaukti laive ir kur, kokiuose miestuose teks sustoti. Ten taip pat gausite informaciją apie tam tikrų šalių, miestų sąlygas, papročius ir kt. Tegul vaizduotė sukuria visa tai, ko trūksta, kad mintyse sukurtumėte kelionę aplink pasaulį. Visi šie svarbūs duomenys padarys kūrinį labiau pagrįstą, o ne be pagrindo, kaip visada būna su svajonėmis „apskritai“, kurios skatina aktorių vaidinti ir kurti. Po šio didelio parengiamojo darbo jau galite sudaryti maršrutą ir leistis į kelią. Tiesiog nepamirškite visada laikytis logikos ir nuoseklumo. Tai padės priartinti jūsų drebančią, nestabilią svajonę prie nepajudinamos ir stabilios realybės.

Pereinant prie naujo tipo sapnavimo, turiu omenyje tai, kad vaizduotei gamta suteikia daugiau galimybių nei pačiai realybei. Tiesą sakant, vaizduotė vaizduoja tai, kas neįmanoma realiame gyvenime. Taigi, pavyzdžiui: sapne galime būti nugabenti į kitas planetas ir ten pagrobti pasakų gražuoles; galime kovoti ir nugalėti neegzistuojančius monstrus; galime nusileisti į jūros dugną ir paimti vandens karalienę savo žmona. Pabandykite visa tai padaryti realybėje. Vargu ar pavyks rasti paruoštos medžiagos tokioms svajonėms. Mokslas, literatūra, tapyba, pasakojimai duoda mums tik užuominas, impulsus, atspirties taškus šiems protiniams žygiams į neįgyvendinamo karalystę. Todėl tokiuose sapnuose pagrindinis kūrybinis darbas tenka mūsų vaizduotei. Šiuo atveju mums dar labiau reikia tų priemonių, kurios pasakišką priartina prie realybės. Logika ir nuoseklumas, kaip jau sakiau, šiame darbe užima vieną pagrindinių vietų. Jie padeda priartinti neįmanomą dalyką prie tikėtino. Todėl kurdami pasakiškus ir fantastiškus dalykus būkite logiški ir nuoseklūs.

Dabar, – trumpai pagalvojęs tęsė Arkadijus Nikolajevičius, – noriu jums paaiškinti, kad tie patys tyrimai, kuriuos jau atlikote, gali būti naudojami įvairiais deriniais ir variacijomis. Pavyzdžiui, galite pasakyti sau: „Leiskite man pamatyti, kaip mano kolegos studentai, vadovaujami Arkadijaus Nikolajevičiaus ir Ivano Platonovičiaus, veda pamokas Kryme ar Tolimojoje Šiaurėje. Leiskite man pamatyti, kaip jie vykdo savo ekspediciją lėktuvas“. Tuo pat metu mintyse atsitrauksite ir stebėsite, kaip jūsų bendražygiai kepina Krymo saulę ar šąla šiaurėje, kaip kalnų slėnyje remontuoja sugedusį lėktuvą ar ruošiasi gintis nuo gyvūnų užpuolimo. . Šiuo atveju jūs esate paprastas žiūrovas to, ką jūsų vaizduotė jus traukia, ir nevaidinate jokio vaidmens šiame įsivaizduojamame gyvenime.

Bet jūs pats norėjote dalyvauti įsivaizduojamoje ekspedicijoje arba pamokose, perkeltose į pietinę Krymo beretę. „Kaip aš atrodau visose šiose pareigose? sakai sau ir vėl atsitrauki į šalį ir pamatai savo bendramokslius ir save tarp jų pamokoje Kryme ar ekspedicijoje. Šį kartą esate ir pasyvus žiūrovas.

Galų gale pavargote žiūrėti į save ir norėjote veikti, todėl persikeliate į savo svajonę ir pradedate studijuoti Kryme ar šiaurėje, o tada remontuojate lėktuvą ar saugote stovyklą. Dabar, kaip įsivaizduojamo gyvenimo veikėjas, nebegalite matyti savęs, o matyti, kas jus supa, ir viduje reaguoti į viską, kas vyksta aplinkui, kaip tikras šio gyvenimo dalyvis. Šią aktyvių svajonių akimirką jumyse sukuriama būsena, kurią vadiname „aš“.

19. . G.

Įsiklausykite į save ir pasakykite: kas vyksta tavyje, kai, kaip ir praėjusioje pamokoje, galvoji apie mokyklos veiklą Kryme? Arkadijus Nikolajevičius paklausė Šustovo šios dienos pamokos pradžioje.

Kas vyksta manyje? Pasha pagalvojo. Kažkodėl įsivaizduoju nedidelį, prastesnį viešbučio kambarį, atvirą langą į jūrą, ankštas sąlygas, daug studentų kambaryje ir kai kurie daro pratimus vaizduotei lavinti.

Ir kas vyksta tavyje. Arkadijus Nikolajevičius kreipėsi į Dymkovą pagalvodamas apie tą pačią studentų kompaniją, vaizduotės nugabentą į tolimąją šiaurę?

Įsivaizduoju ledinius kalnus, laužą, palapinę, mes visi kailiniais drabužiais:

Taigi Tortsovas padarė išvadą. Kai tik paskiriu temą sapnavimui, jau pradedi matyti atitinkamus vaizdinius vadinamojoje vidinėje akyje. Jie vadinami mūsų aktoriniu žargonu vidinio matymo vizijos.

Jei sprendžiate pagal savo jausmą, tai įsivaizduoti, fantazuoti, svajoti pirmiausia reiškia žiūrėti, savo vidiniu regėjimu matyti tai, apie ką galvojate.

Kas vyko jūsų viduje, kai mintyse planavote pasikabinti tamsiame savo kambario kampe? Arkadijus Nikolajevičius atsisuko į mane.

Kai mintyse pamačiau pažįstamą aplinką, manyje iškart kilo gerai žinomos abejonės, kurias buvau įpratusi apdoroti savyje savo vienatvėje. Sieloje jausdamas graužiančią melancholiją ir norėdamas atsikratyti sielą graužiančių abejonių, iš nekantrumo ir charakterio silpnumo mintyse ieškojau išeities savižudybėje, – aiškinau su tam tikru susijaudinimu.

Taip suformulavo Arkadijus Nikolajevičius, kai tik vidine akimi pamatėte pažįstamą situaciją, pajutote jos nuotaiką ir iš karto tavyje atgijo pažįstamos mintys, susijusios su veiksmo vieta. Iš minčių gimė jausmai ir išgyvenimai, o už jų – vidiniai potraukiai veikti.

Ką matote mintyse, kai prisimenate eskizą su bepročiu? Arkadijus Nikolajevičius kreipėsi į visus studentus.

Matau Malletkovo butą, daug jaunimo, salėje šoka, valgomajame vakarieniauja. Lengva, šilta, linksma! O ten, ant laiptų, prie lauko durų, didžiulis, išsekęs vyras išsišiepusia barzda, ligoninės batais, apsirengęs chalatu, sušalęs ir alkanas, – pasakojo Šustovas.

Ar matote tik eskizo pradžią? Arkadijus Nikolajevičius paklausė tyliojo Šustovo.

Ne, aš taip pat galvoju apie spintą. kurį nešėme užtverti duris. Taip pat prisimenu, kaip mintyse kalbėjausi telefonu su ligonine, iš kurios pabėgo beprotis.

Ką dar matai?

Tiesą pasakius nieko daugiau.

Negerai! Nes turėdamas tokį nedidelį, niūrią vizijų medžiagos tiekimą, negali sukurti ištisinės jų eilutės visam etiudui. Kaip būti?

„Turime sugalvoti, užbaigti tai, ko trūksta“, - pasiūlė Pasha.

Taip, tiksliai, baigk! Taip visada reikėtų daryti tais atvejais, kai pjesės autorius, režisierius ir kiti kūrėjai nepaaiškino visko, ką kuriantis menininkas turi žinoti.

Pirma, mums reikia ištisinės eilutės „siūlomų aplinkybių“, tarp kurių praeina eskizo gyvenimas, ir, antra, kartoju, mums reikia ištisinės virtinės vizijų, susijusių su šiomis siūlomomis aplinkybėmis. Trumpai tariant, mums reikia ištisinės ne paprastų, bet iliustruotų siūlomų aplinkybių eilutės. Todėl prisiminkite gerai, kartą ir visiems laikams; kiekvieną jūsų buvimo scenoje akimirką, kiekvieną išorinio ar vidinis vystymasis pjesę ir jo veiksmus menininkas turi matyti arba tai, kas vyksta už jo ribų, scenoje (tai yra režisieriaus, menininko ir kitų spektaklio kūrėjų sukurtas išorines siūlomas aplinkybes), arba tai, kas vyksta viduje, scenoje. paties menininko vaizduotė, tai yra tos vizijos, kurios iliustruoja siūlomas vaidmens gyvenimo aplinkybes. Iš visų šių akimirkų mūsų išorėje arba viduje formuojasi nenutrūkstama begalinė vidinių ir išorinių vizijų akimirkų virtinė, savotiškas filmas. Kol kūryba tęsiasi, ji tęsiasi nenutrūkstamai, atspindėdama mūsų vidinio matymo ekrane iliustruotas siūlomas vaidmens aplinkybes, tarp kurių scenoje, savo pavoju ir sąžine, gyvena vaidmens atlikėjas.

Šios vizijos sukurs jūsų viduje tinkamą nuotaiką. Tai turės įtakos jūsų sielai ir sukels atitinkamą patirtį.

Nuolatinis vidinių vizijų filmo žiūrėjimas, viena vertus, išlaikys jus spektaklio gyvenime, kita vertus, nuolat ir ištikimai vadovaus jūsų kūrybai.

Beje, bet apie vidines vizijas. Ar teisinga sakyti, kad jas jaučiame savyje? Mes turime galimybę pamatyti tai, ko iš tikrųjų nėra, ką tik įsivaizduojame. Išbandyti šį mūsų gebėjimą nesunku. Štai liustra. Ji yra už manęs. Ji egzistuoja, ji egzistuoja materialiame pasaulyje. Žiūriu ir jaučiu, kad atleidžiu į ją, taip sakant, „savo akių čiuptuvus“. Bet dabar atitraukiau akis nuo šviestuvo, užmerkiau jas ir noriu vėl ją pamatyti mintyse, „iš atminties“. Norėdami tai padaryti, reikia, taip sakant, atitraukti „akių čiuptuvus“ ir tada iš vidaus nukreipti juos ne į realų objektą, o į kokį nors įsivaizduojamą „vidinio regėjimo ekraną“, kaip mes vadiname. tai mūsų vaidybos žargonu.

Kur yra šis ekranas, tiksliau, kur aš jį jaučiu – savo viduje ar išorėje? Pagal tai, kaip aš jaučiuosi, jis yra kažkur už manęs. tuščioje erdvėje priešais mane. Pats filmas neabejotinai praeina manyje, o jo atspindį matau už savęs.

Kad būčiau visiškai suprastas, tą patį pasakysiu kitais žodžiais, kita forma. Mūsų vizijų vaizdai iškyla mumyse, mūsų vaizduotėje, atmintyje, o paskui tarsi psichiškai persitvarko už mūsų ribų, kad galėtume juos peržiūrėti. Bet mes į šiuos įsivaizduojamus objektus žiūrime iš vidaus, taip sakant, ne iš išorės, o vidinėmis akimis(regėjimas).

Tas pats vyksta ir klausos srityje: įsivaizduojamus garsus girdime ne išorine, o vidine ausimi, tačiau dažniausiai šių garsų šaltinius jaučiame ne savo viduje, o išorėje.

Aš pasakysiu tą patį, bet apversiu frazę: nors įsivaizduojami objektai ir vaizdai traukia mus už mūsų ribų, jie vis dėlto pirmiausia atsiranda mūsų viduje, mūsų vaizduotėje ir atmintyje. Visa tai patikrinkime pavyzdžiu.

Pavadintas! Arkadijus Nikolajevičius atsisuko į mane. Ar prisimeni mano paskaitą *** mieste? Ar dabar matote platformą, ant kurios abu sėdėjome? Ar dabar jaučiate šiuos vizualius vaizdus mūsų viduje ar išorėje?

„Jaučiu juos už savęs, lygiai taip pat, kaip tada realybėje“, – nedvejodama atsakiau.

Kokiomis akimis dabar žiūrite į įsivaizduojamą vidinę ar išorinę sceną?

Vidinis.

Tik su tokiomis išlygomis ir paaiškinimais galima priimti terminą „vidinis matymas“.

Sukurkite vizijas visoms didelio spektaklio akimirkoms. Tai siaubingai sudėtinga ir sunku! Bijojau.

„Sudėtinga ir sudėtinga“? Kaip bausmę už šiuos žodžius, nesistenkite papasakoti man visą savo gyvenimą, nuo to momento, kai prisimeni save, netikėtai man pasiūlė Arkadijus Nikolajevičius.

Mano tėvas sakydavo: „Vaikystė prisimenama visą dešimtmetį, jaunystė – metus, branda – mėnesius, o senatvė – savaites.

Taip aš jaučiu savo praeitį. Tuo pačiu metu daug kas užfiksuota matosi visose smulkiausiose smulkmenose, pavyzdžiui, pirmosios akimirkos, nuo kurių prasideda mano gyvenimo prisiminimai, sūpynės sode. Jie mane išgąsdino. Taip pat aiškiai matau daug epizodų iš gyvenimo vaiko kambaryje, mamos kambaryje, auklės kambaryje, kieme, gatvėje. Naujas etapas paauglystė man įsirėžė ypač aiškiai, nes ji sutapo su įstojimu į mokyklą. Nuo tos akimirkos vizijos man iliustruoja trumpesnius, bet ir daugiau gyvenimo gabalų. Taigi dideli etapai ir atskiri epizodai ilga, ilga styga eina į praeitį iš dabarties.

O tu ją matai?

Ką aš matau?

Ištisinė eilutė, sukurta iš etapų ir epizodų, besitęsiančių per visą jūsų praeitį.

Matau, nors ir su pertraukomis. prisipažinau.

Tu girdėjai! Pergalingai sušuko Arkadijus Nikolajevičius. Per kelias minutes Nazvanovas sukūrė viso savo gyvenimo filmą ir negali to paties vaidmens gyvenime atlikti kokias tris valandas, reikalingas jam perteikti spektaklyje.

Ar tikrai prisiminiau visą savo gyvenimą? Keletas jos akimirkų!

Nugyvenai visą gyvenimą, o liko tik prisiminimai apie svarbiausius momentus. Visą likusį gyvenimą gyvenkite vaidmeniu ir leiskite jam išlikti svarbiausioms, svarbiausioms akimirkoms. Kodėl šis darbas tau toks sunkus?

Taip, nes pats realus gyvenimas natūraliu būdu kuria vizijų filmą, tačiau įsivaizduojamame gyvenime vaidmenį turi atlikti pats menininkas, o tai labai sunku ir sudėtinga.

Netrukus įsitikinsite patys, kad realybėje šis darbas nėra toks jau sunkus. Jei dabar siūlyčiau brėžti ištisinę liniją ne iš savo vidinio matymo vizijų, o iš dvasinių jausmų ir išgyvenimų, tai toks darbas pasirodytų ne tik „sudėtingas“ ir „sunkus“, bet ir neįmanomas.

Kodėl? Mokiniai nesuprato.

Taip, nes mūsų jausmai ir išgyvenimai yra nepagaunami, kaprizingi, kintantys ir negali būti pataisyti, arba, kaip sakome savo aktoriniu žargonu, „fiksacija arba fiksacija“. Vizija yra labiau prisitaikanti. Jo vaizdai laisviau ir tvirčiau įsirėžia į mūsų regimąją atmintį ir vėl prisikelia mūsų vaizduotėje.

Be to, vizualiniai mūsų sapnų vaizdai, nepaisant jų iliuzinės prigimties, vis dar yra tikresni, labiau apčiuopiami, labiau „materialūs“ (jei taip galima kalbėti apie sapną) nei idėjos apie jausmus, kurias mums miglotai siūlo. mūsų emocinė atmintis.

Tegul labiau prieinamos ir patogesnės vizijos padeda mums atgaivinti ir įtvirtinti mažiau prieinamus, ne tokius stabilius dvasinius jausmus.

Tegul vizijų filmas nuolat palaiko mumyse atitinkamas nuotaikas, panašias į pjesę. Tegul jie, mus apgaubę, sukelia atitinkamus išgyvenimus, potraukius, siekius ir pačius veiksmus.

Štai kodėl kiekviename vaidmenyje mums reikia ne paprastų, o iliustruotų siūlomų aplinkybių“, – apibendrino Arkadijus Nikolajevičius.

Taigi, norėjau susitarti iki galo, jei sukursiu savyje filmų ritinį iš vizijų visoms Otelo gyvenimo akimirkoms ir perleisiu šią juostą savo vidinio matymo ekrane...

Ir jei, paėmęs Arkadijus Nikolajevičius, jūsų sukurta iliustracija teisingai atspindi siūlomas aplinkybes ir magišką pjesės „jeigu“, jei pastarasis sukels jums nuotaikas ir jausmus, panašius į to paties vaidmens, tada greičiausiai būsite užsikrėtę kiekvieną kartą, kai savo vizijas ir teisingai išgyvenate Otelo jausmus kiekvieną kartą, kai žiūrite filmą viduje.

Kai ši juosta pagaminta, nesunku ją praleisti. Visas klausimas yra, kaip jį sukurti! Aš nepasidaviau.

Apie šį ir kitą kartą pasakė Arkadijus Nikolajevičius, atsikeldamas ir išeidamas iš klasės.

19. . G.

Svajokime ir kurkime filmus! pasiūlė Arkadijus Nikolajevičius.

Apie ką svajosime? – klausė studentai.

Sąmoningai renkuosi neaktyvią temą, nes efektyvi pati savaime gali sužadinti veiklą, be išankstinės sapnavimo proceso pagalbos. Priešingai, neefektyvi tema reikalauja intensyvaus išankstinio vaizduotės darbo. Šiuo metu man rūpi ne pati veikla, o pasiruošimas jai. Todėl imu mažiausiai veiksmingą temą ir kviečiu gyventi medžio gyvenimą, kurio šaknys giliai įsišaknijusios žemėje.

Puiku! Aš esu medis, šimtametis ąžuolas! Šustovas nusprendė. Tačiau, nors tai sakiau, netikiu, kad taip gali nutikti.

Šiuo atveju pasakykite sau taip: aš esu tai aš, bet jei būčiau ąžuolas, jei aplinkui ir viduje susiklostytų tokios ir tokios aplinkybės, ką aš daryčiau? Tortsovas jam padėjo.

Tačiau. Šustovas suabejojo, kaip galima elgtis neveikus, stovint nejudėdamas vienoje vietoje?

Taip, žinoma, jūs negalite judėti iš vienos vietos į kitą ar vaikščioti. Tačiau be to, yra ir kitų veiksmų. Norėdami jiems paskambinti, pirmiausia turite nuspręsti, kur esate? Miške, tarp pievų, kalno viršūnėje? Pasirinkite tai, kas jus labiausiai jaudina.

Šustovas įsivaizdavo, kad jis yra ąžuolas, augantis kalnų proskynoje, kažkur netoli Alpių. Kairėje, tolumoje, kyla pilis. Aplinkui plati erdvė. Tolumoje sidabrinės sniego grandinės, o arčiau nesibaigiančios kalvos, kurios iš viršaus atrodo kaip suakmenėjusios jūros bangos. Kaimai šen bei ten išsibarstę.

Dabar pasakyk, ką matai iš arti?

Ant savęs matau storą lapijos galvą, kuri, šakoms siūbuojant, kelia didelį triukšmą.

Žinoma! Ten, viršuje, dažnai taip nutinka stiprus vėjas.

Ant savo šakų matau paukščių lizdus.

Tai gerai, jei esate vienas.

Ne, čia nėra daug gero. Su šiais paukščiais sunku sutarti. Jie triukšmauja sparnais, aštrina snapus ant mano kamieno ir kartais daro nemalonumų ir kovoja. Tai erzina... Šalia manęs – geriausios draugės ir pašnekovės – teka upelis. Jis gelbsti mane nuo sausros, Šustovas toliau fantazuoja.

Tortsovas privertė jį užbaigti kiekvieną šio įsivaizduojamo gyvenimo detalę.

Tada Arkadijus Nikolajevičius kreipėsi į Puščiną, kuris, nesinaudodamas padidinta vaizduotės pagalba, pasirinko įprasčiausius, gerai žinomus dalykus, kurie lengvai atgyja atmintyje. Jo vaizduotė neišvystyta. Jis įsivaizdavo vasarnamį su sodu Petrovskio parke.

Ką tu matai? Jo paklausė Arkadijus Nikolajevičius.

Petrovskio parkas.

Negalite vienu metu aprėpti viso Petrovskio parko. Išsirink konkrečią vietą savo vasarnamiui... Na, ką tu matai priešais save?

Tvora su strypais.

Puščinas tylėjo.

Iš kokios medžiagos ši tvora pagaminta?

Medžiaga?: lenkta geležis.

Su kokiu modeliu? Nubraižykite jį man.

Puščinas ilgai judėjo pirštu ant stalo, ir buvo aišku, kad tai buvo pirmas kartas, kai jis sugalvojo, apie ką kalba.

aš nesuprantu! Pieškite aiškiau. Tortsovas suspaudė savo regimąją atmintį iki galo.

Na, gerai... Tarkime, kad tu tai matai... Dabar pasakyk, kas yra už tvoros?

Važiavimo kelias.

Kas juo vaikšto ir vairuoja?

Vasaros gyventojai.

Taksi vairuotojai.

Dray.

Kas dar važiuoja greitkeliu?

Arkliai.

Gal dviračiai?

Čia, čia! dviračiai, automobiliai...

Buvo aišku, kad Puščinas net nebandė trikdyti jo vaizduotės. Kam naudingas toks pasyvus svajojimas, nes kokiam mokiniui mokytojas dirba?

Išreiškiau savo sutrikimą Torcovui.

Yra keletas dalykų, į kuriuos verta atkreipti dėmesį mano vaizduotės suaktyvinimo metodu. - jis atsakė. Kai mokinio vaizduotė blanksta, užduodu jam paprastą klausimą. Neįmanoma neatsakyti, nes jie tavęs klausia. Ir studentas atsako, kartais atsitiktinai, kad atsikratytų. Aš nepriimu šio atsakymo; aš įrodau jo nenuoseklumą. Norėdamas pateikti patenkinamesnį atsakymą, mokinys turi arba iš karto sužadinti savo vaizduotę, priversti save savo vidiniu regėjimu pamatyti, apie ką jo klausiama, arba spręsti klausimą iš proto, remdamasis nuoseklių sprendimų serija. Vaizduotės darbą labai dažnai paruošia ir vadovauja tokia sąmoninga, protinė veikla. Bet galiausiai mokinys kažką pamatė savo atmintyje ar vaizduotėje. Prieš jį pasirodė tam tikri vaizdiniai vaizdai. Sukūrė trumpą svajonių akimirką. Po to su nauju klausimu kartoju tą patį procesą. Tada yra antras trumpas įžvalgos momentas, tada trečias. Taip palaikau ir pratęsiu jo svajones, sukeldamas visą seriją animacinių akimirkų, kurios kartu sukuria įsivaizduojamo gyvenimo vaizdą. Tegul ji kol kas būna neįdomi. Gerai, kad tai išausta iš paties mokinio vidinių vizijų. Kartą pažadinęs savo vaizduotę, jis tą patį gali pamatyti du, tris ar daug kartų. Nuo kartojimosi paveikslas vis labiau įsitvirtina atmintyje, mokinys prie jo pripranta. Tačiau yra tingi vaizduotė, kuri ne visada atsiliepia net labiausiai paprastus klausimus. Tada mokytojas neturi kito pasirinkimo, kaip tik užduoti klausimą ir pačiam pasiūlyti atsakymą. Jei tai, ką siūlo mokytojas, mokinį tenkina, jis, priimdamas kitų žmonių vaizdinius, pradeda kažką matyti savaip. Priešingu atveju mokinys tai, kas siūloma, nukreipia pagal savo skonį, o tai taip pat verčia žiūrėti ir matyti savo vidine vizija. Dėl to ir šį kartą sukuriamas kažkoks įsivaizduojamo gyvenimo panašumas, išaustas iš dalies iš paties svajotojo medžiagos... Matau, kad jūs nelabai patenkinti šiuo rezultatu. Nepaisant to, net ir toks kankintas sapnavimas kažką duoda.

Kas tiksliai?

Bent jau tai, kad iki sapnavimo nebuvo jokių perkeltinių idėjų apie kuriamą gyvenimą. Buvo kažkas neaiškaus, neaiškaus. Ir po tokio darbo kažkas gyvo nubrėžiama ir nulemta. Sukuriama dirva, į kurią mokytojas ir direktorius gali sėti naujas sėklas. Tai nematomas gruntas, ant kurio galite piešti paveikslėlį. Be to, taikydamas mano metodą, pats mokinys perima iš mokytojo vaizduotės sužadinimo techniką, išmoksta ją sužadinti klausimais, kuriuos jam dabar siūlo jo paties proto darbas. Susiformuoja įprotis sąmoningai kovoti su savo vaizduotės pasyvumu ir vangumu. Ir tai jau yra daug.

19. . G.

Ir šiandien Arkadijus Nikolajevičius tęsė vaizduotės lavinimo pratimus.

Per paskutinę pamoką jis pasakė Šustovui: tu man sakei: PSO Tu, Kur tu sapne ir ką matyti aplink tave... Pasakyk man dabar, ką tu ar girdi su savo vidine klausa įsivaizduojamame seno ąžuolo gyvenime?

Iš pradžių Šustovas nieko negirdėjo. Torcovas priminė jam ant ąžuolo šakų lizdus sukusių paukščių šurmulio ir pridūrė:

Ką girdi aplinkui, savo kalnų proskynoje?

Dabar Šustovas girdėjo avių bliovimą, karvių ūžimą, varpelių skambėjimą, piemenų ragų garsą, moterų, besiilsinčių po ąžuolu nuo sunkių lauko darbų, pokalbius.

Pasakykite man dabar, Kada Ar viskas vyksta, ką matote ir girdite savo vaizduotėje? Kokioje istorinėje epochoje? Kuriame amžiuje?

Šustovas pasirinko feodalizmo erą.

Gerai. Jei taip, ar jūs, kaip senas ąžuolas, išgirsite kitus tam laikui būdingus garsus?

Šustovas po pauzės pasakė girdėjęs klajojančio dainininko, minnesingerio, vykstančio atostogauti kaimyninėje pilyje, dainas: čia, po ąžuolu, prie upelio, ilsisi, prausiasi, persirengia iškilmingais drabužiais ir ruošiasi spektakliui. Čia jis derina arfą ir paskutinį kartą repetuoja naują dainą apie pavasarį, apie meilę, apie nuoširdų ilgesį. O naktį ąžuolas nugirsta dvariškio meilės romaną su ištekėjusia ponia, ilgus jų bučinius. Tada pasigirsta siautulingi keiksmai iš dviejų prisiekusių priešų, varžovų, ginklų žvangesys, paskutinis sužeisto šauksmas. O auštant pasigirsta nerimą keliantys žmonių balsai, ieškantys velionio kūno, o jį radus orą užpildo bendras šurmulys ir pavieniai aštrūs šūksniai. Kūnas pakeliamas, girdimi sunkūs, išmatuoti žingsniai jį nunešdami.

Dar nespėjus pailsėti, Arkadijus Nikolajevičius uždavė Shustovui naują klausimą:

– Kodėl?

Kas, kodėl? buvome sutrikę.

Kodėl Šustovo ąžuolas? Kodėl viduramžiais auga ant kalno?

Tortsovas pateikia šį klausimą didelę reikšmę. Į jį atsakydami, anot jo, galite iš savo vaizduotės pasirinkti gyvenimo praeitį, kuri jau buvo sukurta sapne.

Kodėl tu vienas augi šioje proskynoje?

Šustovas pateikė tokią prielaidą dėl senojo ąžuolo praeities. Kadaise visa kalva buvo apaugusi tankiu mišku. Bet baronas, tos pilies, matomos visai netoli, kitoje slėnio pusėje, savininkas nuolat turėjo bijoti karingo feodalinio kaimyno puolimo. Miškas slėpė jo kariuomenės judėjimą ir galėjo būti priešo pasala. Štai kodėl jie jį nuleido. Jie paliko tik galingą ąžuolą, nes visai šalia jo, jo šešėlyje, iš po žemių tryško šaltinis. Jei šaltinis išdžiūtų, upelio, kuris tarnauja kaip barono bandų girdykla, nebūtų.

Naujas klausimas Kam, pasiūlė Torcovas, vėl atvedė mus į aklavietę.

Suprantu jūsų sunkumus, nes šiuo atveju kalbame apie medį. Bet apskritai, kam skirtas šis klausimas? yra labai svarbus: jis verčia mus suprasti savo siekių tikslą, o šis tikslas nubrėžia ateitį ir pastūmėja veikti, veikti. Medis, žinoma, negali kelti sau tikslų, bet gali turėti ir kažkokį tikslą, veiklos regimybę, kažkam pasitarnauti.

Šustovas sugalvojo tokį atsakymą: ąžuolas yra aukščiausias taškas rajone. Todėl jis gali tarnauti kaip puikus bokštas priešo kaimynui stebėti. Šia prasme medis praeityje turi didelių nuopelnų. Todėl nenuostabu, kad pilies ir gretimų kaimų gyventojai jį vertina išskirtinai. Jo garbei kiekvieną pavasarį švenčiama ypatinga šventė. Per šią šventę pasirodo pats feodalinis baronas ir iki dugno išgeria didžiulį puodelį vyno. Jie puošia ąžuolą gėlėmis, dainuoja dainas, šoka aplink jį.

„Dabar, - sakė Torcovas, - kai pasiūlytos aplinkybės susiformavo ir pamažu atgyja mūsų vaizduotėje, palyginkime tai, kas buvo mūsų darbo pradžioje, su tuo, kas atsitiko dabar. Anksčiau, kai žinojome tik, kad esi kalnų proskynoje, tavo vidinis matymas buvo bendras, miglotas, kaip neišvystytas nuotraukos filmas. Dabar su atliktų darbų pagalba didžiąja dalimi išsivalė. Tau tapo aišku kada, kur, kodėl, už ką Jūs esate. Jau galite įžvelgti naujos, iki šiol jums nežinomos gyvybės kontūrus. Pajutau žemę po kojomis. Jūs psichiškai pasveikote. Tačiau to neužtenka. Scenoje reikia veiksmo. Ją būtina iššaukti per užduotį ir jos troškimą. Tam reikia naujų „siūlomų aplinkybių“ su magišku „jeigu“, naujų įdomių vaizduotės išradimų.

Tačiau Šustovas jų nerado.

Paklauskite savęs ir nuoširdžiai atsakykite į klausimą: koks įvykis, kokia įsivaizduojama katastrofa galėtų jus išvesti iš abejingumo būsenos, sujaudinti, išgąsdinti, pradžiuginti? Pasijuskite kalnų proskynoje, sukurkite „aš“ ir tik po šio atsakymo jam patarė Arkadijus Nikolajevičius.

Šustovas bandė daryti tai, kas jam buvo liepta, bet nieko sugalvoti negalėjo.

Jei taip, mes bandysime prieiti prie problemos sprendimo netiesioginiais būdais. Tačiau norėdami tai padaryti, pirmiausia atsakykite, kam gyvenime esate jautriausias? Kas Jus dažniausiai neramina, gąsdina, džiugina? Klausiu jūsų, neatsižvelgdamas į paties sapnavimo temą. Suvokus savo organišką prigimtinį polinkį, nebus sunku į jį įtraukti jau sukurtą fikciją. Taigi, įvardinkite vieną iš organiškų bruožų, savybių, interesų, kurie labiausiai būdingi jūsų prigimčiai.

Aš labai džiaugiuosi bet kokia kova. Ar jus nustebino toks mano kuklios išvaizdos neatitikimas? – kiek pagalvojęs pasakė Šustovas.

Viskas! Šiuo atveju: priešo reidas! Priešiško kunigaikščio kariuomenė, eidama link tavo feodalo valdų, jau kopia į kalną, kuriame tu stovi. Ietys spindi saulėje, juda mėtymo ir mušimo mašinos. Priešas žino, kad sargybiniai dažnai lipa į jūsų viršūnę, kad jį stebėtų. Būsite nukirsti ir sudeginti! Arkadijus Nikolajevičius išsigando.

Jiems nepavyks! Šustovas gyvai atsakė. Aš nebūsiu išduotas. Aš reikalingas. Mūsiškiai nemiega. Čia jau bėga, o raiteliai šuoliuoja. Budėtojai kiekvieną minutę siunčia jiems pasiuntinius...

Dabar čia vyks mūšis. Į jus ir jūsų sargybinius skris debesis arbaletų strėlių, kai kurie iš jų yra suvynioti į degantį ąžuolą ir padengti derva: palaukite ir nuspręskite, kol dar ne vėlu, ką darytumėte tokiomis aplinkybėmis, jei visa tai nutiktų realiame gyvenime?

Buvo aišku, kad Šustovas viduje skubėjo ieškoti išeities iš Torcovo įvesto „jeigu“.

Ką gali padaryti medis, kad išsigelbėtų, kai jo šaknys įaugo į žemę ir negali judėti? – sušuko jis susierzinęs dėl padėties beviltiškumo.

Man jau užtenka tavo susijaudinimo. patvirtino Tortsovas. Užduotis yra neišsprendžiama, ir ne mes kalti, kad jums buvo suteikta svajonė, kuri neturi veiksmo.

Kodėl davei? buvome sutrikę.

Tegul tai jums įrodo, kad net ir neaktyvios temos atveju vaizduotės fikcija gali sukelti vidinį poslinkį, jaudinti ir sukelti gyvą vidinį raginimą veikti. Bet labiausiai visi mūsų svajonių pratimai turėjo parodyti, kaip bus kuriama medžiaga ir vidinės paties vaidmens vizijos, jo filmo ritė ir kad šis darbas nėra toks sunkus ir sudėtingas, kaip įsivaizdavote.

19. . G.

Šios dienos pamokoje Arkadijus Nikolajevičius mums tik spėjo paaiškinti, kad menininkui fantazija reikalinga ne tik tam, kad galėtų kurti, bet ir atnaujinti tai, kas jau sukurta ir susidėvėjusi. Tai daroma pristatant naują grožinę literatūrą ar atskiras detales, kurios ją atnaujina.

Tai geriau suprasite pateikę praktinį pavyzdį. Paimkime, pavyzdžiui, eskizą, kurį jūs, nespėję užbaigti, jau suplėšėte. Aš kalbu apie eskizą su bepročiu. Atnaujinkite jį visiškai arba iš dalies naudodami naują grožinę literatūrą.

Tačiau nė vienas iš mūsų nesugalvojo naujo išradimo.

– Klausyk, – tarė Torcovas, – iš kur kilo mintis, kad už durų stovintis žmogus yra žiaurus beprotis? Maloletkova tau pasakė? Taip, ji atidarė laiptinės duris ir pamatė buvusį šio buto nuomininką. Jie pasakė, kad jį nuvežė psichikos prieglobstį apimtas žiauraus beprotybės priepuolio... Bet kol tu čia užtvėrė duris. Govorkovas pribėgo prie telefono pasikalbėti su ligonine ir jam buvo pasakyta, kad beprotybės nėra, bet tai yra paprastas priepuolis delirium tremens, nes nuomininkas stipriai gėrė. Tačiau dabar jis sveikas, išrašytas iš ligoninės ir grįžo namo. Tačiau, kas žino, gal pažyma neteisinga, gal gydytojai klysta.

Ką darytumėte, jei tai iš tikrųjų atsitiktų?

Maloletkova turėtų išeiti pas jį ir paklausti, kodėl jis atėjo. sakė Veselovskis.

Kokia aistra! Mano brangieji, aš negaliu, aš negaliu! Bijau, bijau! - sušuko Maloletkova išsigandusiu veidu.

Puškinas eis su tavimi. „Jis sveikas žmogus“, – padrąsino ją Torcovas. Vienas, du, trys, pradėkite! – įsakė jis, kreipdamasis į mus visus. Siekite naujų aplinkybių, įsiklausykite į raginimus ir elkitės.

Su nuoširdžiu susijaudinimu suvaidinome pakylėjimo etiudą ir sulaukėme pamokoje dalyvavusių Torcovo ir Rachmanovo pritarimo. Naujoji grožinės literatūros versija mus paveikė gaiviai.

Pamokos pabaigą Tortsovas skyrė mūsų kūrybinės vaizduotės ugdymo darbo rezultatams. Prisiminęs atskirus šio darbo etapus, jis baigė savo kalbą taip:

Kiekvienas vaizduotės išradimas turi būti tiksliai pagrįstas ir tvirtai įtvirtintas. Klausimai: kas, kada, kur, kodėl, už ką, ​​kaip, kuriuos nustatome patys, norėdami sužadinti savo vaizduotę, padeda mums sukurti vis konkretesnį šio iliuzinio gyvenimo vaizdą. Žinoma, būna atvejų, kai ji susiformuoja pati, be mūsų sąmoningos protinės veiklos pagalbos, be vedančių klausimų, bet intuityviai. Bet jūs pats matėte, kad negalite pasikliauti fantazijos veikla, palikta savieigai, net ir tais atvejais, kai jums suteikiama konkreti svajonių tema. Sapnuoti „apskritai“ be apibrėžtos ir tvirtai nusistovėjusios temos yra bevaisė.

Tačiau kai prie grožinės literatūros kūrimo artėjame pasitelkdami protą, labai dažnai, atsakant į klausimus, mintyse iškyla blyškūs mintyse kuriamo gyvenimo vaizdai. Bet to neužtenka sceninei kūrybai, kuri reikalauja, kad žmoguje-menininke jo organiškas gyvenimas burbuliuotų ryšyje su grožine literatūra, kad vaidmeniui pasiduotų visa jo prigimtis – ne tik protiškai, bet ir fiziškai. Kaip būti? Užduokite naują klausimą, kuris dabar jums gerai žinomas:

„Ką daryčiau, jei mano sukurta fantastika taptų realybe? Iš savo patirties jau žinote, kad dėl mūsų meninės prigimties trauksite į šį klausimą atsakyti veiksmais. Pastarasis yra geras stimuliatorius, skatinantis vaizduotę. Tegul šis veiksmas dar net neįgyvendinamas, o kol kas lieka neišspręstu potraukiu. Svarbu, kad šį potraukį sukeltume ir jaustume ne tik psichiškai, bet ir fiziškai. Šis jausmas įtvirtina fikciją.

Svarbu suvokti, kad nekūniškas sapnavimas, neturintis tankios materijos, turi galimybę refleksiškai sužadinti tikruosius mūsų kūno ir materijos – kūno – veiksmus. Šis gebėjimas vaidina svarbų vaidmenį mūsų psichotechnikoje.

Atidžiai klausykite, ką aš ketinu pasakyti: Kiekvienas mūsų judesys scenoje, kiekvienas žodis turi būti rezultatas tikras gyvenimas vaizduotė.

Jei ištarėte žodį ar ką nors padarėte scenoje mechaniškai, nežinodami, kas esate, iš kur atėjote, kodėl, ko jums reikia, kur iš čia eisite ir ką ten veiksite, veikėte be vaizduotės. Ir šis jūsų laiko gabalas scenoje, mažas ar didelis, jums nebuvo teisingas – elgėtės kaip suvyniota mašina, kaip automatinė mašina.

Jei dabar jūsų paklausčiau apie paprasčiausią dalyką: „Ar šiandien šalta ar ne? jūs, prieš atsakydami „šalta“, „šilta“, „nepastebėjau“, mintyse užeikite į gatvę, prisiminkite, kaip ėjote ar važiavote, pasitikrinkite savo jausmus, prisiminkite, kaip praeiviai apsivyniojo ir pakėlė apykakles, kaip traškėjo po kojomis sniegas, ir tik tada ištarsi šį vieną tau reikalingą žodį.

Tuo pačiu metu visos šios nuotraukos gali akimirksniu mirksėti prieš jus, o iš šalies atrodys, kad atsakėte beveik negalvojęs, bet nuotraukos buvo ten, jūsų jausmai buvo, taip pat buvo jų patikrinimas ir tik kaip šio sudėtingo jūsų vaizduotės darbo rezultatas jūs ir atsakėte.

Taigi nei vienas etiudas, nei vienas žingsnis scenoje neturėtų būti atliktas mechaniškai, be vidinio pagrindimo, tai yra, nedalyvaujant vaizduotei.

Jei griežtai laikysitės šios taisyklės, visi jūsų mokyklos pratimai, nesvarbu, kuriam mūsų programos skyriui jie priklausytų, lavins ir stiprins jūsų vaizduotę.

Atvirkščiai, viskas, ką darysite scenoje šalta siela („šaltas būdas“), jus sužlugdys, nes įskiepis mums įprotį veikti automatiškai, be vaizduotės, mechaniškai.

O kūrybinis darbas prie vaidmens ir dramaturgo žodinio kūrinio pavertimo scenine realybe nuo pradžios iki pabaigos vyksta dalyvaujant vaizduotei.

Kas gali mus viduje sušildyti ir sujaudinti, jei ne mus užvaldžiusi vaizduotės fantazija! Kad atitiktų visus jai keliamus reikalavimus, būtina, kad ji būtų mobili, aktyvi, jautri ir pakankamai išvystyta.

Todėl skirkite ypatingą dėmesį savo vaizduotei lavinti. Plėtokite jį visais įmanomais būdais: ir pratimais, su kuriais susipažinote, tai yra, užsiimkite vaizduote kaip tokia, ir ugdykite ją netiesiogiai: nustatydami taisyklę scenoje nieko nedaryti mechaniškai, formaliai.

Peržiūros: 1391
Kategorija: »

Scenos laisvė

Raumenų atpalaidavimo pratimai prasideda nuo pirmųjų vaidybos technikos įsisavinimo pamokų. Nuo jų prasideda kiekviena pamoka iki įpročio stebėti ir filmuoti raumenų spaustukai nebus automatizuotas. Suspaudimas – tai fizinė įtampa, veido ir rankų spazmas. Gali atsirasti diafragmoje ir sukelti dusulį ir kt. Visa tai turi įtakos menininko savijautai. Labai svarbu mokėti pastebėti mažas įtampas, kylančias atliekant bet kokį pratimą: kažkam įtempta veido mimika, kažkam įtempta eisena, įsitempęs kaklas, rankos, nugara ir pan.

Norint išsiugdyti gebėjimą išraiškingai ir gražiai judėti, reikia išmokti išlaisvinti raumenis nuo įtempimo ir įtampos, t.y. pavaldūs žmogaus valiai. Psichofizinė savijauta taip pat glaudžiai susijusi su raumenų laisve. Labai dažnai vidinis ir išorinis spaudimas trukdo mums pasiekti kokio nors tikslo. Treniruočių pratimų tipas yra skirtas laisvos psichofizinės savijautos ugdymui ir įvairių įtampų šalinimui.

Norėdami sumažinti fizinį stresą, turite:

1. Raumenų valdiklio sukūrimas (kuris automatiškai duotų komandą „Aš įtemptas“)

2. Svorio centro ir atramos taško nustatymas.

3. Įgūdžių ir gebėjimo nukreipti raumenų darbą ugdymas. Gebėjimas panaudoti raumenis vienam ar kitam veiksmui.

4. Pozos, gesto, judesio pagrindimas.

Užsiėmimai vyksta tiek grupiniuose, tiek individualiuose. Ypatingas dėmesys yra duota ir savarankiškas darbas aukščiau savęs. Galimybė nustatyti, kurie raumenys atlaiko apkrovą atliekant tam tikrą fizinį veiksmą, ir panaudoti juos tiksliai tiek, kiek reikia kasdieniame gyvenime atliekant šį veiksmą. Jūs visada turite pasiekti tinkamą fizinį pojūtį. Kiekvienas judesys ir laikysena turi būti pagrįstas, tikslingas ir produktyvus.

Tai – gebėjimas ne tik fantazuoti, bet ir gebėjimas pasitelkti vaizduotę daryti įtaką aplinkiniam sceniniam gyvenimui ir keisti jį tinkama linkme. Scenos mene mums reikia fantazijos, kuri nebūtų abstrakti, o iš tikrųjų kyla iš tikro jausmo, kas vyksta scenoje. Vaizduotė ir fantazija vaidina didžiulį vaidmenį aktoriaus kūryboje.„Dailininko ir jo kūrybos technikos uždavinys – pjesės fikciją paversti menine scenine realybe“ (Stanislavskis T-2 p. 57). Kuo labiau išvystyta menininko fantazija ir vaizduotė, kuo platesnė ir turtingesnė menininko kūryba, kuo turtingesnės ir įvairesnės jo galimybės, tuo ji gilesnė ir prasmingesnė. Vaizduotė turi galimybę atkurti anksčiau realybėje patirtus vaizdus. Štai kodėl menininko gebėjimas įsivaizduoti ir fantazuoti turi būti stiprus ir gyvybingas.



Fantazija- tai mentalinės reprezentacijos, perkeliančios mus į išskirtines aplinkybes ir sąlygas, kurių mes nežinojome, nepatyrėme ir nematėme, kurių neturėjome ir neturime realybėje.

Vaizduotė– prikelia tai, kas mūsų patirta ar matyta, mums pažįstama. Vaizduotė gali sukurti naują idėją, bet iš įprasto realaus reiškinio.

Menininkas turi lavinti vaizduotę. Ne priversti jį, o sužavėti savo planu, vaizdine vizijų serija. Vaizduotė turi būti visų pirma: aktyvi, tai yra, ji turi aktyviai stumti aktorių į vidinį ir išorinį veiksmą, o tam reikia surasti ir su vaizduote nubrėžti tokias sąlygas, tokius santykius, kurie menininką domintų ir pastūmėtų aktyvus kūrybiškumas; antra: vaizduotė turi būti logiška ir nuosekli; trečia: reikia tikslo aiškumo, įdomios užduoties, kad nesvajotumėte dėl paties svajojimo - „be vairo ir be burių“.

„Kai tik savo vidine akimi pamatėte pažįstamą situaciją, pajutote jos nuotaiką, tavyje iškart atgijo pažįstamos mintys, susijusios su veiksmo vieta. Iš minčių gimė jausmai, išgyvenimai, o už jų – vidiniai potraukiai veikti“ (K.S. Stanislavskis).

Užsiėmimų metu būtina duoti daugiau naujų pratimų fantazijai ir vaizduotei lavinti – toks svarbus aktoriaus darbo elementas.

Menininkui vaizduotė reikalinga ne tik tam, kad kurtų, bet ir tam, kad atnaujintų tai, kas jau sukurta. Tai daroma pristatant naują grožinę literatūrą, kuri ją atnaujina. Juk teatre kiekvieną vaidmenį spektaklyje teks atlikti dešimtis kartų, o kad jis neprarastų šviežumo ir pagarbos, reikia naujo vaizduotės išradimo.

5. Tiesos jausmas, logika ir nuoseklumas

Kuo daugiau tikėjimo, tuo nuoširdžiau menininkas gyvena scenoje. Kiekvieną savo buvimo scenoje akimirką turime tikėti jausmo, kurį patiriame, ir atliekamų veiksmų tikrumu. K.S. Stanislavskis atkreipė dėmesį į šį elementą Gera vertė. „Sceninė tiesa turi būti tikra, ne tamsinta, bet išvalyta nuo nereikalingų kasdienių smulkmenų. Ji turėtų būti tikroviška, bet poetizuota kūrybinės fantastikos“ (K.S. Stanislavskis).

Neįmanoma tiesos jausmo ir tikėjimo laikyti nepriklausomais elementais, atskirai nuo veiksmų logikos ir sekos. Logika ir nuoseklumas yra patikimiausias kelias įvaldyti šiuos elementus. Darbas su šiuo elementu grindžiamas mokinio darbu apie fizinių veiksmų atmintį (PAM). Daugelis jų nemėgsta šio skyriaus ir stengiasi jo vengti. Tačiau praleisdami šią darbo su studentais dalį, atimame iš jų galimybę lavinti organiką ir kūną. PFD pratybose sukuriame prielaidas kūrybiškumui tiesos, tikėjimo, logikos ir nuoseklumo srityse. Vykdydami šias pratybas verčiame mokinius aktyviai dirbti intelektualiai, pasitelkiant vaizduotę, dėmesį ir kitus vaidybos elementus.

Du darbo su elementu etapai:

1 etapas – rasti, iššaukti ir pajusti tiesą ir tikėjimą kūno srityje, tai yra fizinis veiksmas.

2 etapas – ugdykite logiką ir nuoseklumą.

Tam yra tam tikras skaičius paprasti pratimai: „įsiverti adatą“, „parašyti laišką ir užklijuoti voką“, „pataisyti pieštuką rašomuoju peiliu“ ir pan.

Darbas su įsivaizduojamu objektu sukuria ne tik fizinio veiksmo tiesą ir tikėjimą juo, bet ugdo logiką ir nuoseklumą, ugdo teisingą požiūrį į tikrus objektus, drausmina sceninį dėmesį.

Per kiekvieną pratimą, eskizą, o paskui vaidmenį turi būti kuriama nenutrūkstama veiksmo logika, kuri turi išskirtinę reikšmę, nes iš veiksmo logikos gimsta patyrimo logika, vedanti iš sąmonės į pasąmonę. Kiekvienas mūsų veiksmas turi turėti priežastį ir pasekmę, tai yra, eiti iš ankstesnio veiksmo ir pagimdyti naują, kuris logiškai iš to išplaukia.

„Neturėtumėte iš karto šokti „iš pirmo aukšto į trečią“, kitaip galite prarasti tiesos jausmą. Nuosekliai judėkite nuo žingsnio prie žingsnio, nepraleisdami nei vieno“ (K.S. Stanislavskis).

Mūsų kelias: nuo tiesos iki įkvėpimo, tačiau šis kelias iš aktoriaus reikalauja daug sunkaus darbo.

PFD pratimai reikalauja didžiulės koncentracijos, aiškaus stebėjimo, atminties anksčiau patirtiems pojūčiams, logikos ir nuoseklumo. Mokytojas ir mokiniai turi atidžiai užtikrinti, kad visi veiksmai būtų atliekami logiškai, nuosekliai, nepraleidžiant atskirų nuorodų ir pasiekti maksimalų tikslumą.

Kodėl negalite ištirti fizinių veiksmų logikos ir sekos atliekant pratimus su tikrais objektais? Į šį klausimą įtikinamai atsako K.S. Stanislavskis: „Su tikrais daiktais daugelis veiksmų instinktyviai, dėl mechaninio gyvenimo pobūdžio, slysta savaime, kad žaidėjas neturi laiko jų sekti. Šiuos praslydimus sunku pagauti, o jiems leidus sulaukiama gedimų, pažeidžiančių logikos liniją ir fizinių veiksmų seką. Savo ruožtu sulaužyta logika naikina tiesą, o be tiesos nėra tikėjimo ir pačios patirties – tiek pačiam menininkui, tiek žiūrinčiajam. Objektų nebuvimas verčia atidžiau, giliau įsigilinti į pačią fizinių veiksmų prigimtį ir ją tyrinėti.

Šie pratimai padeda ugdyti subtilesnes aktoriui išraiškingumo priemones, reikalauja didesnio atlikėjo tikslumo ir stebėjimo, atidaus atidumo, geriausių raumenų darbo, o pradedančiam aktoriui įkvepia profesionalaus sceninio veiksmo aiškumo ir išbaigtumo skonį.

6. Sceninis požiūris ir fakto vertinimas.

Kaip žinome, teatro menas yra sąlyginis. Sceninis požiūris vaidina svarbų vaidmenį kuriant eskizą ar vaidmenį. Aktorius turi sugebėti užmegzti ir keisti savo sceninius santykius pagal užduotį.

Dirbti su vaidmeniu reiškia ieškoti santykių. Jei aktorius sukūrė santykių įvaizdį su savo santykiais– tai reiškia, kad jis įvaldė vidinę vaidmens pusę. Aktorius, norėdamas atlikti vaidmenį, turi teisingai nustatyti veikėjo santykius, paversti šiuos santykius savais, tai yra ugdyti savyje, prie jų priprasti ir šių santykių pagrindu veikti logiškai, tikslingai ir produktyviai.

Aktorius turi mokėti teisingai ir organiškai įvertinti scenoje pasirodančius faktus. Fakto vertinimo etapai: 1) fakto suvokimas 2) dvigubas patikrinimas 3) požiūrio ugdymas 4) prisitaikymas 5) veiksmas.

Aktorius turi sugebėti priimti netikėtus dalykus. Tai, kas vyksta scenoje, aktoriui turėtų būti netikėta. Suvokti tai, kas iš anksto žinoma kaip netikėta - tai yra pagrindinis aktorinio meno sunkumas, tačiau būtent tame pirmiausia pasireiškia aktoriaus talentas.Taigi, sutelktas aktoriaus dėmesys ir jo tikėjimas fikcija sukuria būtinus veikėjo santykius, ir šie santykiai yra dirva, nuo kurios prasideda veiksmas.

Išvada: 1. Aktorius turi mokėti ieškoti, rasti ir susikurti savo santykius, kurių reikalauja vaidmuo.

2. Aktorius, remdamasis susiklosčiusiais santykiais, bet kurį sceninio gyvenimo faktą turi priimti kaip staigmeną ir teisingai įvertinti šį faktą.

7. Tikėjimas ir sceninis naivumas.

„Koks džiaugsmas scenoje tikėti savimi, jausti, kad tavimi tiki ir kiti“ (K.S. Stanislavskis).

Kuo aktorius turi daugiau naivumo, tuo didesnis tikėjimo jausmas, tuo lengviau jam bus patikėti tuo, kas vyksta scenoje, pamiršti teatro konvencijas. Naivumas ir tikėjimas suteikia aktoriui galimybę prarasti standumą ir nerangumą.

Norint išsiugdyti sceninį naivumą, reikia atlikti gyvenimo stebėjimus. Ypač atidžiai stebėkite vaikus, laimei, jie vis dar išlaiko šį naivumą ir spontaniškumą.

Naivumas dera su intelektu, bet ne su racionalumu. Sceninį naivumą reikia visaip saugoti kaip gėlę. Naivumas ir tikėjimas sukelia nuostabų užkrato jausmą, be kurio aktorius tiesiog negali egzistuoti.

8. Emocinė atmintis.

Emocinė atmintis aktoriui būtina, nes scenoje jis gyvena pasikartojančiais jausmais, tai yra jausmais, anksčiau patirtais, pažįstamais iš gyvenimo patirtis. Čia jums padės vaizduotė, fantazija, siūlomos aplinkybės, vadinamieji „viliokliai“, sukeliantys emocinės atminties atsaką.

Aktorius turi sužadinti (išmokti) jame glūdinčius prisiminimus – jie virsta jausmais, kuriais aktorius pradeda gyventi, perkeldamas juos į siūlomas aplinkybes.

Stiprus įspūdis gyvenime – šviesesnė emocinė atmintis, tam nereikia pastangų. Mūsų užduotis – ugdyti aktoryje gebėjimą paleisti į veiksmą pasikartojančius jam būdingus jausmų ir išgyvenimų prisiminimus. Jis gali patirti savo emocijas ir veikti tik iš savęs, žmogaus – menininko. Treniruotis reikia visada ir visur, kiekvieną dieną. „Menininkas turi mokėti tiesiogiai reaguoti į „stimuliatorius“ (stimuliatorius) ir juos įvaldyti, kaip virtuozas su fortepijono klavišais. Išgalvokite ir pasinerkite į grožinę literatūrą. Negalima nepaisyti nei vieno dalyko, nei vieno emocinės atminties sukėlėjo. (K.S. Stanislavskis)

„Masalai“ gali būti vidiniai arba išoriniai.

Vidinis: super užduotis, skersinis veiksmas, siūlomos aplinkybės, veiksmai, užduotis, pojūčiai ir kt.

Išorinis: baldai, apšvietimas, muzika, triukšmas, mizanscena, atmosfera ir kt.

Tai reiškia, kad emocinė atmintis – pojūčių atmintis – turi išskirtinę reikšmę. Tai medžiaga, kuri maitina aktoriaus kūrybiškumą. Emocinės atminties elementų tyrimas turėtų būti vykdomas dviem kryptimis: lavinant jutimų atmintį (sensorinę atmintį) ir tiesioginę emocinę atmintį. „Susijungus su fantazija ir vaizduote, tikėjimas ir sceninis naivumas „sukuria džiaugsmą iš visko, kas pasitaiko“ (K.S. Stanislavskis).

Žinoma, kad fantazijos procesas kiekviename mene turi savo specifiką, priklausomai nuo konkretaus meno ypatybių. Rašytojo darbui reikalinga vaizduotė; tai skiriasi nuo tapytojo įsivaizdavimo, ir abu skiriasi nuo muzikanto įsivaizdavimo. Taip pat yra specifinė aktorinė vaizduotė. Aktorius, be abejo, gali turėti ne tik vaidybinę, bet ir kitokią vaizduotę, ir net labai gerai, jei jos turi; Aktoriaus menas yra sudėtingas, jam pravers bet kokia vaizduotė, tačiau kūryboje jis neapsieina be specifinės aktorinės vaizduotės. Kas neturi aktorinės vaizduotės, neturėtų būti aktoriumi. Bet kas yra aktoriaus vaizduotė? Kuo ji skiriasi nuo visų kitų meninės vaizduotės rūšių? Faktas yra tas, kad aktoriui fantazuoti reiškia pralaimėti viduje. Įsivaizduodamas aktorius netraukia savo vaizduotės objekto už savęs ribų (kaip tai darytų tapytojas ar skulptorius), o jaučiasi veikiantis kaip vaizdas. Nepamiršome, kad aktoriaus meno medžiaga yra jo veiksmai. Todėl aktoriui fantazuoti reiškia vaidinti, bet ne realybėje, o kol kas tik vaizduotėje, savo kūrybinėse svajonėse. Įsivaizduodamas ką nors iš savo įvaizdžio gyvenimo, aktorius neatsiskiria nuo įvaizdžio; jis galvoja apie vaizdą ne trečiuoju asmeniu - „jis“, bet visada pirmuoju asmeniu - „aš“. Fantazuodamas aktorius, būdamas už savęs ribų, mato tik tai, ką įvaizdis turėtų matyti konkrečiomis aplinkybėmis (sukurtas aktoriaus vaizduotės). Pavyzdžiui, jei aktorius, dirbantis su Chatsky vaidmeniu, fantazuojantis apie Chatsky ir Sofijos santykių praeitį, savo vaizduotėje pradeda piešti jų atsisveikinimo sceną prieš Chatsky išvykimą į užsienį, tada aktorius „pamatys“ savo Tik Sophia vaizduotėje (ir ne savo, o Chatskio akimis), jis pajus patį Chatskį savyje ir, jausdamas save kaip Chatsky, savo vaizduotėje veiks kaip Chatsky. Remdamiesi tuo, kas pasakyta, galime nustatyti tokį dėsnį: norėdamas ateityje susilieti su savo įvaizdžiu scenoje, aktorius pirmiausia turi daug kartų su juo „susilieti“ savo vaizduotėje. Matome, kad aktorinė vaizduotė primena įvairovę, kuri ypač būdinga žmogui vaikystėje ir ankstyvoje jaunystėje, kai jis yra linkęs ilgai pasvajoti, įsivaizduodamas save arba kaip puikų vadą, arba kaip poliarų tyrinėtoją, arba kaip pilotas. Tačiau reikia pasakyti, kad aktoriaus kūrybinis tikėjimas, kurį jis pasiekia pasitelkdamas savo vaizduotę, taip pat suteikia pagrindo jį lyginti su vaiku. Ne veltui aktoriaus darbas vadinamas vaidyba, o brangiausia jo profesinė savybė, pasireiškianti gebėjimu tikėti fantastikos tiesa, labai dažnai vadinama aktoriniu naivumu. Norėdami visiškai suprasti aktorinės fantazijos specifiką, turėtumėte atkreipti dėmesį į dar vieną jos bruožą. Kaip žinoma, žmogaus vaizduotė gali atkurti idėjas, sukurtas visais penkiais pojūčiais, tai yra regos, klausos, lytėjimo, uoslės ir skonio. Be to, idėjų, susijusių su įvairių organų jausmai skirtinguose menuose yra skirtingi. Taigi tapybos mene svarbiausią reikšmę turi vizualiniai įspūdžiai, skulptūroje – lytėjimo, muzikoje – klausos, o rašytojo kūryboje – idėjos, susijusios su visais penkiais pojūčiais. Kokia situacija šiuo atžvilgiu yra aktoriniame mene? Neabejotina, kad kūrybinė aktoriaus vaizduotė, kaip ir rašytojo vaizduotė, susiduria su visų penkių tipų idėjomis. Tačiau aktoriaus vaizduotėje dominuoja ne šios idėjos, o tos, kurios susijusios su veiksmų atlikimu. Kiekvienas veiksmas, kaip žinome, yra psichofizinis veiksmas. Todėl nė vienas veiksmas negali būti atliktas nedalyvaujant mūsų kūno raumenims. Ir jei vaizduotėje atkuriame bet kokį veiksmą, tikrai įjungiame raumenų atmintį į aktyvią būseną. Kai žmogus vaizduotėje atlieka kokį nors veiksmą – pareiškia savo meilę, įsako, prašo, atstumia, guodžia ir pan. – jis tikrai jaučiasi atliekantis eilę judesių, būtinų šiam veiksmui atlikti – mintyse artėja prie savo partnerio, paima jį ranką, pasodina jį į kėdę arba, priešingai, nukelia partnerį, tolsta nuo jo ir pan., o mintyse tardamas visokias kalbas – švelnias, aistringas, piktas – ir palydėdamas šias kalbas įvairiais gestais. Tačiau taip sapnuojantis žmogus iš tikrųjų lieka tylus ir nejudantis. Bet taip atrodo tik iš išorės. Tiesą sakant, žmogaus raumenys šiuo metu dirba, tačiau tai, ką jie daro, yra tokio nereikšmingo dydžio, kad teisingiau tai vadinti ne judesiais, o judesių embrionais (arba raumenų atvaizdais). Atitinkamai, viskas, kas kyla aktoriaus psichikoje, teisingiau vadinama ne jausmais, o jausmų užuomazga (ar emocinėmis idėjomis). Aktorius, taip sakant, daugiausiai fantazuoja savo raumenimis. Beje, atkreipkime dėmesį, kad jis ne tik fantazuoja, bet ir „stebi“ savo raumenimis, todėl aktoriui taip svarbu lavinti raumenų atmintį.

Taigi su skirtingos pusės, palaipsniui, sistemingai, neišmanėliai veda aktoriaus meną į jo pražūtį, tai yra, sunaikina kūrybos esmę dėl prastos, konvencinės išorinės vaidybos formos „apskritai“.

Kaip matote, turime kovoti su visu pasauliu, su viešo vaidinimo sąlygomis, su aktoriaus ruošimo metodais ir ypač su nusistovėjusiomis klaidingomis sąvokomis apie sceninę vaidybą.

Kad pasiektume sėkmę visuose mūsų laukiančiuose sunkumuose, pirmiausia turime turėti drąsos, suvokti, kad dėl daugybės priežasčių, išeidami į sceną, prieš minią žiūrovų ir tokiomis sąlygomis. viešosios kūrybos, visiškai prarandame tikro gyvenimo jausmą teatre, scenoje. Mes pamirštame viską: kaip vaikštome gyvenime, ir kaip sėdime, valgome, geriame, miegame, kalbame, žiūrime, klausomės – žodžiu, kaip gyvenime elgiamės viduje ir išorėje. Viso to turime išmokti iš naujo scenoje, kaip vaikas mokosi vaikščioti, kalbėti ir žiūrėti. klausyk.

Mūsų mokyklos valandomis turėsiu dažnai priminti šią netikėtą ir svarbią išvadą. Kol kas bandysime suprasti, kaip išmokti scenoje vaidinti ne kaip aktorius – „apskritai“, o kaip žmogus – paprastai, natūraliai, organiškai teisingai, laisvai, kaip to reikalauja ne teatro konvencijos, bet gyvosios, organinės gamtos dėsniais.

Žodžiu, išmokti varyti, žinai, teatrą iš teatro. - pridūrė Govorkovas.

Štai ir viskas: kaip pašalinti iš teatro (su Didžiosios raidės) teatras (su maža raide).

Jūs negalite susidoroti su tokia užduotimi iš karto, o tik palaipsniui, meninio augimo ir psichotechnikos vystymosi procese.

Kol kas prašau tavęs, Vania, – kreipėsi į Rachmanovą Arkadijus Nikolajevičius, – atkakliai užtikrinti, kad studentai scenoje visada elgtųsi autentiškai, produktyviai ir tikslingai ir visai neatrodytų, kad vaidina. Todėl kai tik pastebi, kad jie pamišę dėl žaidimo ar juo labiau dėl lomanų. sustabdyk juos dabar. Kai jūsų klasė pagerės (skubu su šiuo reikalu), sukurkite specialius pratimus, kurie bet kokia kaina priverčia juos veikti scenoje. Darykite šiuos pratimus dažniau ir ilgiau, diena iš dienos, kad palaipsniui, metodiškai pripratintumėte juos prie tikro, produktyvaus ir kryptingo veiksmo scenoje. Tegul žmogaus veikla jų vaizduotėje susilieja su būsena, kurią jie patiria scenoje žiūrovų akivaizdoje, viešos kūrybos ar pamokos aplinkoje. Mokydami juos būti žmogiškai aktyviais scenoje diena iš dienos, jūs juos pripildysite geras įprotis būti normalūs žmonės, o ne manekenės mene.

Kokie pratimai? Pratimai, sakau, ką?

Pamokos atmosferą sutvarkykite rimčiau, griežčiau, kad įtemptumėte žaidėjus, tarsi spektaklyje. Štai ką galite padaryti.

Valgyk! - priėmė Rachmanovas.

Pakviesk jį į sceną vieną ir duok jam ką nors veikti.

Kuris?

Bent, pavyzdžiui, peržiūrėkite laikraštį ir pasakykite, kas jame rašoma.

Ilgasi masinės pamokos. Turime žiūrėti į visus.

Ar tikrai svarbu išsiaiškinti viso laikraščio turinį? Svarbu, kad veiksmai būtų tikri, produktyvūs ir prasmingi. Kai matai, kad toks dalykas sukurtas, kad mokinys pasuko į savo verslą, kad viešos pamokos atmosfera jam netrukdo, paskambink kitam mokiniui, o pirmasis perkeliamas kur nors į galą. etapas. Tegul jis ten praktikuojasi ir įgyja gyvybiškai svarbių, žmogiškų veiksmų scenoje. Norint jį išvystyti, amžinai įsišaknyti savyje, reikia ilgą, „n-tąjį“ laiką scenoje nugyventi nuoširdžiai, produktyviai ir kryptingai veikiant. Taigi jūs padedate man gauti šį „n-tąjį“ laiką.

Baigęs pamoką Arkadijus Nikolajevičius mums paaiškino:

- „Jei tik“, „siūlomos aplinkybės“, vidiniai ir išoriniai veiksmai yra labai svarbūs veiksniai mūsų darbe. Jie ne vieninteliai. Mums dar reikia daug ypatingų, meninių, kūrybinių gebėjimų, savybių, dovanų (vaizduotė, dėmesys, tiesos jausmas, užduotys, sceniniai gebėjimai ir t.t. ir t.t.).

Kol kas dėl trumpumo ir patogumo susitarkime visus vienu žodžiu pavadinti elementais.

Elementai ko? - kažkas paklausė.

Kol kas neatsakau į šį klausimą. Atėjus laikui tai išsiaiškins. Menas valdyti šiuos elementus ir tarp jų, visų pirma, „jei tik“, „siūlomas aplinkybes“ ir vidines bei išoriniai veiksmai, gebėjimas juos derinti tarpusavyje, pakeisti, sujungti vienas su kitu reikalauja daug praktikos ir patirties, taigi ir laiko.Būkime kantrūs ir kol kas visus rūpesčius nukreipsime į studijas ir tobulėjimą kiekvieno elemento. Tai pagrindinis, didysis šio skyriaus mokyklinio kurso tikslas

VAIZDUOTĖ

Šiandien dėl Tortsovo blogos sveikatos pamoka buvo suplanuota jo bute. Arkadijus Nikolajevičius patogiai pasodino mus savo kabinete.

„Dabar žinote, – sakė jis, – kad mūsų sceninis darbas prasideda nuo pjesės įvado ir vaidmens, magiškojo „jeigu“, kuris yra svertas, perkeliantis menininką iš kasdieninės realybės į vaizduotės plotmę. Pjesė, vaidmuo yra autoriaus išradimas, tai jo sugalvota magiškų ir kitokių „jeigu“, „pasiūlytų aplinkybių“ virtinė. Tikrasis „buvo“, tikroji tikrovė scenoje neegzistuoja, tikroji tikrovė nėra menas. Pastarajai pagal savo prigimtį reikalinga meninė fantastika, kuri, visų pirma, yra autoriaus kūryba. Menininko ir jo kūrybinės technikos užduotis – pjesės fikciją paversti menine scenine realybe. Mūsų vaizduotė šiame procese vaidina didžiulį vaidmenį. Todėl verta prie jo pasilikti ilgiau ir atidžiau pažvelgti į jo funkciją kūryboje.

Torcovas parodė į sienas, iškabintas įvairiausių dekoracijų eskizais.

Visa tai yra mano mėgstamiausio jauno menininko, kuris jau mirė, paveikslai. Jis buvo didelis ekscentrikas: dar neparašytoms pjesėms kūrė eskizus. Štai, pavyzdžiui, eskizas paskutiniam neegzistuojančios Čechovo pjesės veiksmui, kurį Antonas Pavlovna sumanė prieš pat savo mirtį: lede palaidota ekspedicija, baisi ir atšiauri šiaurė. Didelis garlaivis, suspaustas plūduriuojančių kaladėlių.Dūminės pypkės baltame fone atrodo grėsmingai juodos. Žvarbus šaltukas. Ledinis vėjas išjudina sniego sūkurius, kylant aukštyn įgauna moters drobulėje pavidalą. O štai vyro ir jo žmonos meilužio figūros, susiglaudusios. Abu paliko gyvenimą ir išvyko į ekspediciją, kad pamirštų nuoširdžią dramą.

Kas patikės, kad eskizą parašė žmogus, kuris niekada nėra keliavęs už Maskvos ir jos apylinkių! Jis kūrė poliarinį peizažą, naudodamasis mūsų žiemos gamtos stebėjimais, tai, ką žinojo iš pasakojimų, iš grožinės literatūros ir mokslo knygų aprašymų, iš nuotraukų. Iš visos surinktos medžiagos buvo sukurtas paveikslas. Šiame darbe pagrindinį vaidmenį atliko vaizduotė.

Torcovas nuvedė mus prie kitos sienos, ant kurios buvo pakabinta daugybė peizažų. Tiksliau, tai buvo to paties motyvo atkartojimas: kažkokia vasarnamio vieta, bet kaskart modifikuojama menininko vaizduotės. Ta pati gražių namų eilė ir pušynas – skirtingu metų ir dienos laiku, saulėje, audroje. Toliau – tas pats kraštovaizdis, bet su išvalytu mišku, jo vietoje iškastais tvenkiniais ir naujais įvairių rūšių medžių sodinimais. Menininkui patiko savaip bendrauti su gamta ir žmonių gyvenimu. Savo eskizuose jis statė ir griovė namus, miestus, perplanavo vietovę, griovė kalnus.

Pažiūrėk, koks jis gražus! Maskvos Kremlius ant jūros kranto! - kažkas sušuko.

Visa tai taip pat sukūrė menininko vaizduotė.

O štai eskizai neegzistuojančioms pjesėms iš „tarpplanetinio gyvenimo“, – sakė Tortsovas, nuvesdamas mus prie naujos piešinių ir akvarelių serijos.

tada įrenginiai, palaikantys ryšį tarp planetų. Matote: didžiulė metalinė dėžė su dideliais balkonais ir gražių, keistų būtybių figūromis. Tai traukinių stotis. Jis kabo erdvėje. Jo languose matosi žmonės – keleiviai nuo žemės... Tų pačių stočių linija, einanti aukštyn ir žemyn, matoma begalinėje erdvėje: jas pusiausvyrą palaiko didžiulių magnetų tarpusavio trauka. Horizonte yra kelios saulės arba mėnuliai. Jų šviesa sukuria fantastiškus efektus, nežinomus žemėje. Norint nupiešti tokį paveikslą, reikia turėti ne tik vaizduotę, bet ir gerą vaizduotę.

"Kuo jie skiriasi?" kažkas paklausė.

Vaizduotė kuria tai, kas yra, kas vyksta, ką mes žinome, o fantazija kuria tai, ko nėra, ko mes iš tikrųjų nežinome, ko niekada nebuvo ir nebus.

O gal taip ir bus! Kas žino? Kai populiari vaizduotė sukūrė pasakišką skraidantį kilimą, kas galėjo pagalvoti, kad žmonės lėktuvuose pakils ore? Fantazija žino viską ir gali viską. Fantazija, kaip ir vaizduotė, menininkui būtina.

O kaip menininkas? - paklausė Šustovas.

Kaip manai, kodėl menininkui reikia fantazijos? - Arkadijus Nikolajevičius uždavė priešingą klausimą.

Kaip už ką? Norėdami sukurti stebuklingą „jei tik“, „pasiūlytas aplinkybes“, - atsakė Šustovas.

Šustovas tylėjo.

Ar viską, ką aktoriai turi žinoti apie spektaklį, jiems padovanojo dramaturgas? - paklausė Tortsovas. – Ar įmanoma šimte puslapių iki galo atskleisti visų veikėjų gyvenimus? O gal daug kas liko nepasakyta? Taigi, pavyzdžiui: ar visada autorius pakankamai išsamiai kalba apie tai, kas vyko prieš prasidedant spektakliui? Ar jis išsamiai kalba apie tai, kas bus jo pabaigoje, apie tai, kas vyksta užkulisiuose, iš kur atsiranda personažas, kur jis eina? Dramaturgas šykštus su tokiais komentarais. Jo tekstas tik sako: „Tas pats ir Petrovas“ arba: „Petrovas išvyksta“. Tačiau negalime ateiti iš nežinomos erdvės ir eiti į ją nepagalvoję apie tokių judėjimų tikslą. Tokiu veiksmu „visiškai negalima pasitikėti“. Žinome ir kitas dramaturgo pastabas: „atsikėlė“, „vaikšto susijaudinęs“, „juokiasi“, „miršta“. Mums suteikiamos lakoniškos vaidmens charakteristikos, pavyzdžiui: „Gera išvaizdos jaunas vyras, daug rūko“.