La biografía de este misterioso artista se llama un gran engaño. Esta personalidad está envuelta en misterio, rumores y especulaciones. Y la creatividad, representada por el género moderno del arte callejero, atrae a millones de fanáticos en todo el mundo. Banksy hizo un gran avance no solo al demostrar que se puede crear con total anonimato. También es su mérito que el género del graffiti callejero se hablara por primera vez en el contexto del arte contemporáneo.
Personalidad
Ningún crítico de arte sabe con certeza quién se esconde detrás del seudónimo creativo de Banksy. Pero tres versiones reclaman el derecho a ser llamadas las más confiables.
Según el primero, el nombre real del grafitero es Robert Banks, y esta es, de hecho, la versión completa. Pero la segunda teoría se basa en toda una investigación realizada por científicos de la Universidad Queen Mary de Londres. Se supone que Banksy, también conocido como Robert o Robin Cunningham, nació en Bristol, Reino Unido, en 1974.
La pasión por el graffiti y el carácter del rebelde llevó a que a finales de los 90 los dibujos del escritor comenzaran a demostrar, además de una buena técnica, el significado profundo de determinados fenómenos sociales, su trascendencia para la sociedad y para el individuo. A las autoridades, por supuesto, esto no les gustó, por lo que evitar la persecución policial se convirtió en algo común para un artista callejero.
En este sentido, se inventaron las plantillas, que son el estilo corporativo del trabajo de Banksy. Su uso ayudó a actuar con la velocidad del rayo. Y a menudo, cuando la sirena de la policía ya se escuchaba en una proximidad peligrosa, el artista logró esconderse en la puerta de entrada más cercana, escondiendo una lata de pintura en su bolsillo.
A medida que la persecución se intensifica, el arte del maestro del graffiti se vuelve más actual. La gente nota bocetos irónicos y filosóficos, toma fotografías, toma fotografías. Pronto empezaron a hablar de Banksy en otras ciudades europeas y luego en el otro lado del océano.
La tercera versión, del periodista británico Craig Williams, dice: "Banksy no es otro que Robert Del Naya, cantante principal del grupo de trip-hop Massive Attack from Bristol" (¡Bristol otra vez!). En esta teoría, el periodista se fortaleció, al descubrir la aparición de las obras de Banksy en los lugares de las actuaciones del grupo, en cualquier ciudad del mundo en que se realizaran.
En total, Williams notó 10 coincidencias de este tipo en 12 años. La hipótesis se apoya en el hecho de que a Del Naya también le gustan los grafitis y los lleva creando desde los años 80. El propio músico dijo que no tenía nada que ver con la personalidad de Banksy. Williams también cree que el trabajo de Banksy puede ser colectivo.
"Esta enorme cantidad de trabajo sugiere eso", dijo.
Creación
Las obras de Banksy son realmente geniales. El más resonante de ellos es una especie de comentarios en respuesta a ciertos eventos sociales y estados de ánimo. Así, en 2006, el artista exhibió en el London Soho una instalación en forma de cabina telefónica roja arrugada, “muerta a machetazos” con un hacha. En un intento por descifrar el mensaje, la audiencia se dividió en dos campos. El primero regañó al artista por intentar asesinar al símbolo clásico de Londres, el segundo admiró la forma elegante de "nostálgico" de la era de la comunicación en vivo.
Al criticar la era del consumo que todo lo consume, Banksy dibuja a un hombre crucificado con bolsas de la compra, una niña llorando, dirigida por las manos de dos símbolos de Estados Unidos y un payaso.
A menudo en las obras (y hoy ya se les llama así) apela al lado moral de la sociedad. The Kissing Constables (2004) y The Naked Man (2006) ilustran vívidamente estos mensajes. El primero se fabricó en Brighton, Londres, cerca de Trafalgar Street, y en 2014 se vendió en una subasta en Miami por 575.000 dólares.
Inherente al espíritu de Banksy y payasadas completamente hooligan. Por ejemplo, en 2004, dibujó e imprimió un fajo de billetes de diez libras, en los que, en lugar de la reina, representó el rostro del trágicamente fallecido. El billete estaba adornado con la inscripción "Banksy of England".
Una parte importante del trabajo de Banksy, tanto al principio como ahora, está dedicada a temas de paz, criticando los conflictos militares y las provocaciones políticas. Hay muchos para enumerar aquí: "Bouquet" (Jerusalén, 2003), que representa a un rebelde lanzando un ramo de flores en lugar de una mezcla incendiaria; "Paloma de la paz con chaleco antibalas" (2007), "Chica con bomba" (2003).
Como puede ver, la cima del arte del graffiti se encuentra a principios de la década de 2000. Al mismo tiempo, también llega el reconocimiento del trabajo de Banksy. De gamberro callejero y vándalo, se convierte en un genio del arte pop social. Las pinturas y dibujos del artista son comprados con entusiasmo por celebridades y coleccionistas de todo tipo; salen de la subasta de arte por sumas fabulosas.
Así, en 2008, la obra "Pest Control", creada en colaboración con el artista británico Damien Hirst, fue vendida en una subasta en Nueva York por un monto récord de 1.870 millones de dólares.
En 2010, Banksy presentó el documental del autor Exit Through the Gift Shop en el Festival Internacional de Cine de Berlín (Berlinale). El personaje principal de la imagen es el director que realiza una película sobre el arte del graffiti, hablando con representantes de este género. Es de destacar que el propio Banksy aparece en el encuadre, pero su rostro está oculto por la sombra del capó.
En 2015, el artista se enreda en la dirección existente e inicia una exhibición-parodia de Disneyland. Banksy está desplegando una exposición en la ciudad turística británica de Weston-super-Mare y la llama "Dismaland" (inglés lúgubre - "opresivo, sombrío").
La comitiva de "Dismaland" realmente crea una impresión deprimente: en lugar de palacios luminosos, hay ruinas quemadas de castillos góticos, carruajes fabulosos se vuelcan y las piscinas están cubiertas de lodo de los pantanos.
Banksy hoy
Entre las obras recientes de resonancia política del artista se encuentra una ilustración de graffiti, escrita en 2017, en la que un trabajador borra una estrella de la bandera de la UE. Así expresó el autor su actitud ante la salida de Gran Bretaña de la Unión Europea.
La personalidad del artista llena de contradicciones y el aura de misterio que rodea a su persona solo alimentan el interés por sus obras. Hoy se pueden ver en la Lilley Fine Art Gallery (Irlanda), museos de arte contemporáneo y colecciones privadas de todo el mundo. También se presenta una galería de obras en el sitio web oficial.
Por cierto, en la sección de comentarios se informa que Banksy no está en Twitter y Facebook, pero hay una cuenta verificada en Instagram. Para otras preguntas, se deja una dirección de correo electrónico en el sitio.
Los intentos de establecer la identidad del gran mistificador continúan sin cesar. En 2017, Internet se inundó de noticias falsas de que se estableció la identidad de Banksy, supuestamente resultó ser Paul Horner, de 35 años, de Liverpool, que fue arrestado en una exhibición en Palestina. Los medios serios ignoraron el mensaje. Así que la verdadera revelación de Banksy aún está por llegar.
Trabaja
- 2002 - "Chica con una bola roja"
- 2002 - Pulp Fiction
- 2004 - Los agentes de besos
- 2004 - Napalm
- 2006 - "Cadáver de una cabina telefónica"
- 2006 - El hombre desnudo
- 2007 - "Control de plagas"
- 2007 - "Paloma con chaleco antibalas"
- 2011 - "Compras hasta que se caiga"
- 2013 - Trabajo esclavo
- 2015 - Steve Jobs
"Pulp Fiction". © Banksy
Banksy ha sido durante mucho tiempo el artista callejero más famoso del mundo, es difícil discutir eso. Su trabajo aparece constantemente en las calles y galerías de todo el mundo, y aún se las arregla para permanecer en el anonimato. El misterio de la personalidad de Banksy alimenta aún más el interés tanto en el artista como en su obra. En 2008, la periodista Claudia Joseph publicó en el periódico inglés The Mail On Sunday bajo el título: "Artista de graffiti Banksy desenmascarado: es un ex alumno de una escuela pública de un suburbio de clase media". Llamamos su atención sobre una traducción de esta interesante y exhaustiva investigación periodística.
"Lanzador de flores". © Banksy
Probablemente sea el artista vivo más famoso. Alguien lo considera un genio, alguien, un vándalo. Siempre es controvertido y es igualmente admirable y enojado. Desde que Banksy se hizo famoso por sus dibujos de estarcido de "guerrilla" en lugares públicos, en las paredes de Londres, Brighton, Bristol e incluso Cisjordania, su trabajo se ha vendido por cientos de miles de libras. Entre sus coleccionistas se encuentran decenas de estrellas: Brad Pitt, Angelina Jolie y Christina Aguilera.
También se hizo famoso por sus atrevidas travesuras que llegaron a los titulares: por ejemplo, dejó una muñeca inflable vestida como un recluso de Guantánamo en Disneyland California y colgó una reproducción de la Mona Lisa con una carita sonriente en el Louvre. Pero quizás la mayor provocación que acecha constantemente la mente del público es que la identidad de Banksy siempre ha sido un enigma, un secreto celosamente guardado que solo conocen unos pocos amigos de confianza.
La personalidad de Banksy se ha llenado de mitos. Como si su verdadero nombre fuera Robin Banks. Que supuestamente era carnicero antes. Que sus padres no saben lo que hace su hijo y piensan que es un artista y decorador muy exitoso. También existe la hipótesis de que Banksy es en realidad un colectivo de artistas y no existe una persona con ese nombre. La personalidad de Banksy es tan curiosa que cuando arroja una caja de pizza a un bote de basura en Los Ángeles, aparece en eBay: la persona que la puso a subasta cree que las anchoas que quedan en la caja pueden tener rastros del ADN del artista. ..
© Banksy
Él es Scarlet Primrose ( La Pimpinela Escarlata es el héroe de la novela homónima de Emma Oritsa sobre un espía aristócrata británico que operó en Francia durante la era del Terror - aprox. ed.) del arte contemporáneo, que es tan hábil para cubrir sus huellas que incluso su agente afirma que no está seguro de quién es. De hecho, identificar al escurridizo Banksy resultó ser tan difícil como predecir dónde aparecerá su próximo trabajo. Pero ahora, luego de una exhaustiva investigación que duró un año y durante la cual conversamos con una decena de amigos, ex colegas, enemigos, vecinos y miembros de la familia Banksy, el diario The Mail On Sunday ha estado cerca de desentrañar la identidad de Banksy. El hombre que consideramos Banksy no es un matón del barrio del centro, sino quizás, como era de esperar, un ex alumno de una escuela pública de un suburbio de clase media.
Nuestra búsqueda comenzó con una fotografía tomada en Jamaica de un hombre sonriente con una camisa azul y jeans con una lata de pintura a sus pies. La foto fue tomada hace cuatro años ( en 2004 - aprox. ed.), y se cree que representa a Banksy en el trabajo. Cuando la foto se imprimió, fue la primera grieta en la armadura del anonimato de la que se ha rodeado el artista desde que su trabajo comenzó a atraer la atención de la gente en el mundo del arte. Naturalmente, Banksy declaró que él no estaba en la fotografía. Por cierto, Banksy y todo su séquito lo niegan todo constantemente.
"Ríete, pero algún día estaremos en el poder". © Banksy
© Banksy
Armados con esta instantánea, viajamos a Bristol, conocida desde hace mucho tiempo como la ciudad natal del artista, y conocimos a un hombre que afirmó haber conocido a Banksy en persona. Por supuesto, muchos afirman haber conocido a Banksy en persona, pero cuando empiezas a hacer preguntas, resulta que "conocen a alguien que conoce a Banksy" y se pierde el rastro. Sin embargo, este hombre dijo que no solo conocía al escurridizo artista, sino que también nos reveló su nombre. La historia se volvió adictiva ya que el nombre no era una variación común del tema "Banks". Afirma que la persona en la fotografía se llamaba anteriormente Robin Gunningham: no se necesita mucha imaginación para descubrir cómo este nombre llegó a llamarse Banksy ( Ben es una versión abreviada del nombre Robin - aprox. ed.).
A partir de los datos del dominio público, pudimos extraer algo más. El padre de Robin, Peter Gordon Gunningham (Peter Gordon Gunningham, 1942), es un exgerente de contratos jubilado que vive en Whitehall, Bristol. Su madre, Pamela Ann Dawkin-Jones (Pamela Ann Dawkin-Jones, 1941), trabajó como secretaria y nunca ha estado fuera del área de Clifton en Bristol. Ahora trabaja en un hogar de ancianos. La pareja se casó el 25 de abril de 1970 en la Iglesia Metodista Kingswood Wesley. El 8 de febrero de 1972, tuvieron una hija, Sarah, en el Bristol Maternity Hospital. Para entonces, Peter había sido ascendido y la familia había comprado su primera casa, un apartamento en una casa adosada en Bristol.
© Banksy
La casa donde vivió Robin Gunningham cuando era niño
El 28 de julio de 1973, Robin nació en el mismo hospital. Según el testimonio de vecinos, a temprana edad el niño fue operado, ya que nació con el paladar partido. Cuando Robin tenía diez años, la familia se mudó a una casa más grande en la misma calle: fue allí donde Robin pasó sus años escolares y comenzó su afición por el graffiti. Un vecino, Anthony Hallett, recuerda cómo la pareja recién casada llegó a esta calle y vivió allí hasta 1998. Después de eso, se divorciaron. Cuando le mostramos al Sr. Hallett la foto de Jamaica, dijo que la persona en la foto era Robin Gunningham.
En 1984, a la edad de once años, Robin vestía una chaqueta negra, pantalón gris y una corbata a rayas y fue a la famosa Escuela de la Catedral de Bristol, que ahora cuesta 9.240 libras al año, y entre los exalumnos, la modelo Sophie Anderton (Sophie Anderton) . Es difícil imaginar a Banksy, siempre opuesto a la autoridad, como un estudiante de escuela pública deambulando por el antiguo convento del siglo XVII, con su patio, galerías y servicios de culto en la antigua catedral. Sin embargo, cuando encontramos una foto de la escuela de 1989, resultó que Robin Gunningham era notablemente similar a la persona de la foto de Jamaica. Además, las personas que estudiaron con Robin recuerdan que era un artista muy talentoso. Scott Nurse, un agente de seguros que estudió en la misma clase que Robin, dijo: “Era uno de los tres chicos en nuestro paralelo que tenían un talento increíble en términos de arte. Dibujó muchas ilustraciones. No me sorprendería que fuera Banksy. También estuvo en el equipo de rugby y parece haber jugado al hockey ".
Robin Gunningham en la escuela, 1989
Catedral de Bristol y escuela de la catedral
En una de sus raras entrevistas, que Banksy siempre concede de forma anónima, el artista admitió que se interesó por el graffiti cuando aún estaba en la escuela. En 1983, el grupo de hip-hop de Nueva York Rock Steady Crew realizó una gira por Europa: actuaron en la gala anual británica Royal Variety Performance con escritores de graffiti. Su actuación dejó una impresión duradera en el futuro grupo Massive Attack y en Nick Walker, ahora un conocido artista y diseñador que creó el escenario para las películas Eyes Wide Shut ( Eyes Wide Shut - última película de Stanley Kubrick, 1999 - aprox. ed.) y el juez Dredd ( Judge Dredd es una película de acción fantástica dirigida por Danny Cannon, filmada en 1995 - aprox. ed.).
Se dice que la fascinación de Banksy por el arte arruinó su relación con su familia. Esto es lo que dijo un ex vecino, el Sr. Hallett: “Su familia siempre ha sido muy agradable. No estoy seguro, pero me parece que Robin era un artista de graffiti. Trabajaba para otros y no se presentaba en casa durante meses. Llevaba un estilo de vida errante. No voy a discutir que se descarriló, pero su relación con su familia se agrió. Lo más probable es que esto sucediera debido al hecho de que no estuvo a la altura de sus expectativas. Después de que se fue de casa, simplemente desapareció ".
© Banksy
En 1985, la Bristol Arnolfini Gallery acogió una exposición titulada "Graffiti Art In Britain": durante el evento, los escritores pintaron en las paredes de la galería y el grupo de hip-hop The Wild Bunch, que más tarde se conoció como Massive Attack. En una entrevista de 2006 con la revista de cultura pop Swindle, Banksy dijo: “Vengo de una pequeña ciudad en el sur de Inglaterra. Cuando tenía diez años, un tipo llamado pintaba constantemente en la calle. Creo que fue a Nueva York y trajo algunos grafitis de allí. Crecí mirando graffitis en las calles de Bristol mucho antes de ver graffitis en revistas o en mi computadora. 3D abandonó la pintura y creó el grupo Massive Attack: probablemente fue bueno para él, pero para la ciudad fue una pérdida. En la escuela, a todos nos encantaba el graffiti. Nos subimos al autobús de camino a casa. Literalmente, todo el mundo estaba haciendo graffiti ".
© Banksy
© Banksy
A la edad de dieciséis años, Robin Gunningham, después de aprobar los exámenes finales y recibir un certificado, se dedicó al arte callejero. Al año siguiente, como parte de la Operación Anderson, la policía encubierta arrestó a setenta y dos artistas callejeros en Gran Bretaña y los acusó de daños y perjuicios. Entre los arrestados se encontraba Tom Bingle, también conocido como Inkie, un artista de graffiti que se cree que es socio de Banksy y ahora jefe de diseño en Sega, una compañía de juegos de computadora. Bingle fue juzgado, pero finalmente absuelto. Robin Gunningham no fue arrestado. No se menciona a Banksy en los registros. El propio artista admitió que se convirtió en un experto en evitar reuniones con la policía.
© Banksy
En su libro Wall And Piece, Banksy escribe: "Cuando tenía dieciocho años, una noche traté de escribir en letras grandes de plata en el costado del tren:" Tarde otra vez ". La policía de transporte apareció, y rompí toda mi ropa en pedazos mientras corría entre los arbustos espinosos. Mis compañeros subieron al auto y se fueron, y yo pasé más de una hora debajo de un camión volquete, del cual me caía aceite. Mientras estaba allí tumbado y escuchando a la policía, me di cuenta de que necesitaba reducir el tiempo de dibujo a la mitad o atarlo. Miré las letras estarcidas en la parte inferior del tanque de combustible y me di cuenta de que podía copiar ese estilo y hacer que las letras tuvieran un metro de altura. Finalmente llegué a casa y me metí en la cama. Le dije a mi novia que había tenido una epifanía y ella me dijo que dejara de consumir drogas porque es "malo para el corazón".
Banksy libro pared y pieza
A medida que avanzaba la investigación, nuestras investigaciones una y otra vez sacaron a relucir hechos que coincidían con lo que ya se sabía sobre Banksy. En 1998, Robin Gunningham vivía en el área de Easton de Bristol con Luke Egan, quien exhibió con Banksy en Santa's Ghetto, una tienda de arte que abrió en el West End de Londres en 2001. A pesar de esto, cuando contactamos a Egan, inicialmente negó que hubiera alquilé un apartamento con Banksy o Robin Gunningham. que vivía con Robin Gunningham. Como resultado, Egan dijo: "Alquilé un apartamento con un tipo llamado Robin Gunningham. Pero ..." - "¿Quieres decir que no era Banksy?" "No lo estaba entonces. Viví con él durante mucho tiempo. En cualquier caso, no creo que Banksy existiera entonces".
Se cree que Egan y Gunningham se mudaron del apartamento cuando el propietario decidió vender la casa. Camilla Stacey, curadora de Here Gallery en Bristol, que compró la casa en 2000, afirma que Banksy y Robin Gunningham son la misma persona. Sabe que Banksy vivía en esta casa, porque sus obras permanecieron allí, mientras le llegaban cartas dirigidas a Robin Gunningham. “Compré la casa en la que solía vivir Banksy”, dice. - Alquiló una habitación, pero me parece que hubo algunos problemas con otros inquilinos y el propietario decidió venderla. Cuando entré en la casa, todo estaba cubierto de graffiti y algo. Lo tiré todo. En ese momento, Banksy era solo otro tipo que pintaba en las calles de Bristol. Otro artista de graffiti en Bristol. A veces, cuando lo pienso, no puedo dormir ". De hecho, ¿quién no se arrepentiría de tirar obras que hoy probablemente costarían decenas de miles?
Obra realizada en Walls On Fire en Bristol, 1998.
En 1998, Banksy e Inky, junto con otros artistas, organizaron el proyecto Walls On Fire: pintaron una valla de 365 metros en el puerto de Bristol. En una biografía no oficial de Banksy, Banksy Bristol: Home Sweet Home, del escritor local Steve Wright, Inca es citado diciendo: “Ayudé a Banksy a organizar el evento, pero luego me fui a la sombra y me emborraché, si no confundo cualquier cosa. "
"Oeste suave, suave". © Banksy
En 1999, Banksy pintó en Bristol, Stokes Croft en Easton, en la pared frente a la tienda Subway Records, una obra llamada Soft, Soft West ( Mild Mild West - obviamente, se está reproduciendo la frase estable Wild Wild West - "salvaje, salvaje oeste" - aprox. ed.), que representa a un osito de peluche con un cóctel Molotov en la mano. Jim Paine, fundador de Subway Records, mantuvo la escalera. “Conocí a Banksy un tiempo antes de eso, a mediados o finales de la década de 1990; estaba alquilando una habitación en Easton, a un par de calles de mí”, dice en el libro de Wrights.
"Todo un estado bajo vigilancia por video". © Banksy
Compra antes de caer. © Banksy
Después de vivir durante algún tiempo en Londres, en febrero de 2000 Banksy regresó a Bristol para su primera exposición. Tuvo lugar en el restaurante Severnshed, un antiguo cobertizo para botes diseñado por Brunel ( Isambard Kingdom Brunel - un famoso ingeniero británico que vivió en el siglo XIX, una de las principales figuras de la historia de la Revolución Industrial - aprox. ed.). Todas las obras se vendieron el día de la inauguración de la exposición. “Esta es la primera vez en su vida que hace un lienzo”, nos dijo el curador Robert Birse la semana pasada. - No tenía idea de cómo estirar el lienzo o preparar el trabajo para la exposición, pero sabía claramente lo que quería hacer. Ni siquiera sé su nombre. Tiene un conjunto de seudónimos que usa con las personas con las que trabaja, pero luego solo permitió que trabajaran sus antiguos compañeros. Creo que le pagué en efectivo [por las obras vendidas en la exposición]. Podría escribir un cheque sin nombre o pagar en efectivo ".
A principios de la década de 2000, Banksy se mudó a Londres, y nuevamente esto coincide con el momento de la mudanza de Robin Gunningham. Robin vivía en East London, Hackney, en Kingsland Road. Compartía apartamento con Jamie Eastman, quien trabajaba para la compañía discográfica de Bristol Hombre. Banksy ha diseñado varias portadas de discos para los álbumes editados por esta empresa.
Portada de 1998 © Banksy
Portada de 2000 © Banksy
En 2001, Banksy celebró la primera exposición no oficial en Londres, durante la cual roció doce obras en las paredes lavadas del túnel en Rivington Street en el área de Shoreditch de Hackney (Rivington, Shoreditch). Sin embargo, la fama mundial le fue traída por la exposición Turf War ( inglés "guerra por territorio", "lucha por el poder"), que tuvo lugar en julio de 2003 en un almacén situado literalmente a metros del apartamento alquilado por Robin Gunningham. La exposición contó con cerdos y vacas vivos, uno de los cuales presentaba las muchas cabezas de Andy Warhol. La reina de Inglaterra fue representada como un mono. Una activista por los derechos de los animales se encadenó a una valla en protesta, pero la Real Sociedad para la Lucha contra la Crueldad hacia los Animales permitió que se llevara a cabo la exhibición. En el mismo año, Banksy, haciéndose pasar por un jubilado, llegó a la galería Tate Modern de la pintura de Edouard Manet " Parodia del cuadro de E. Manet "Desayuno en la hierba". © Banksy
La madre de Robin, Pamela, vive en una cuidada casa de un piso en un pueblo cerca de Bristol. Después de explicarle que somos periodistas, le preguntamos si tenía un hijo llamado Robin. Ella reaccionó de manera muy extraña. Le mostramos una foto de Jamaica. Era evidente que estaba estupefacta, mientras decía que no reconocía a la persona de la fotografía, quien, por cierto, era muy similar a ella. Le preguntamos si podía ayudarnos a ponernos en contacto con él. Ella respondió: "Me temo que no sé cómo contactarlo". ¿Entonces ella todavía tiene un hijo llamado Robin? "No no. No tengo un hijo en absoluto ". Le preguntamos si tenía hijos. "Sí, hay una hija." ¿Pero no tiene un hijo que fue a la Escuela de la Catedral de Bristol? "No". Comenzó a negar que era Pamela Gunningham, insistiendo en que había un error en las listas electorales.
Obras creadas para el álbum Think Tank por Blur. © Banksy
"Niña-astronauta y un pájaro"
Una conversación con Peter Gunningham, que ahora vive en el suburbio de Kingsdown en Bristol, también nos dejó perplejos. Mostramos una foto de Banksy / Robin Gunningham. Gunningham dijo que no reconocería a la persona de la imagen. Dijimos que pensamos que su hijo era Banksy. Él respondió: “No. Me temo que realmente no puedo ayudarte ". El Sr. Gunninghay continuó negando cortésmente que su hijo fuera Banksy, sin parecer muy serio. Se negó a decir nada sobre Robin. Todo fue muy extraño. Si nunca hubieran oído hablar de Banksy o Robin Gunningham, estarían perdidos. Pero algo andaba mal aquí. Luego contactamos al responsable de relaciones públicas de Banksy, quien, en las mejores tradiciones de Banksy, no confirmó, pero no desmintió nuestra historia y prometió contactarnos. Cuando el material salió a imprenta, todavía estábamos esperando su respuesta.
Banksy dijo una vez a la revista Swindle: “No estoy interesado en revelar mi identidad. Me parece que ya hay suficientes idiotas arrogantes que están tratando de bloquearte con sus caras feas ". Dado que Banksy ha estado cubriendo con éxito nuestras pistas durante mucho tiempo, es ciertamente posible que la pista que seguimos fuera falsa, que fuera un engaño bien pensado. Pero si es así, entonces este es el esquema de trucos más elaborado jamás inventado. Y si es así, ¿dónde está Robin Gunningham?
Pero el arte del graffiti ha crecido, ha madurado y ha recibido un nuevo nombre street art. Se exhibe en museos y galerías de moda, y la gente está dispuesta a pagar mucho dinero por estas obras. En las subastas de arte contemporáneo, el arte callejero está batiendo récords de valor, uniendo virtualmente arte alto y bajo, separados entre sí durante siglos.Esto concierne principalmente a Banksy (y al icónico Jean-Michel Basquiat).
Banksy es un artista que se está convirtiendo rápidamente en leyendas, el interés por él es enorme y cualquier trabajo que haga se vuelve instantáneamente famoso. Su talento es reconocido por todos y nadie queda indiferente ante sus trabajos agudos y de orientación social. ¡Este es un artista fantástico! Christy ySotheby'sfeliz de organizar subastas donde su trabajo esté presente. La popularidad de Banksy es tan grande que las obras se venden a un precio de 3 a 5 veces más alto que el precio inicial, que es muy alto. Te sugiero que mires el TOP 15 de las obras más caras de Banksy en los últimos años.
Primer trabajo. ¿Qué hizo Banksy? Toma un lienzo con una pintura de un artista desconocido y le pone su esténcil. La pintura "Pájaro con una granada", una estimación inicial de 50.000 libras esterlinas, se vendió por 145.250 libras esterlinas (228.043 dólares).
Título: Manténgalo impecablemente limpio (Hirst desfigurado)
Firmado y fechado en 2007. Trabajo farmacéutico de Damien Hirst. Pintura, que Banksy hizo sus cambios.
Subasta de Sotheby's (RED) Nueva York
Estimación: 250.000 - 350.000 USD Vendido por: 1.870.000 USD
Título: Prueba de inteligencia simple.
Estimación: 100.000 - 150.000 GBP Vendido por: 636.500 GBP (1.265.120 USD)
Estimación: 150.000 - 200.000 GBP Vendido por: 320.900 GBP (658.025 USD)
Estimación: 200.000 - 300.000 USD Vendido por: 605 000 US D
Chica y pájaro del espacio.
Vendido por: 288,000 GBP (575,813 USD)
Reina Victoria - $ 478,095
Estimación: 250.000 - 350.000 GBP Vendido por: 277.250 GBP (478.095 USD)
Payaso loco - $ 481,165
David - $ 416,742
Tarro - $ 382 140
$ 266 061
Think Tank - $ 307,237
$ 286 217
$ 249 249
$ 230 500
Eso sí, tiene obras más caras, puedes verlo completo.
1. Un bailarín posa para una instalación de arte de un artista callejero británico conocido como Banksy en la puerta del Hustler Club de Nueva York. (Foto de Eric Thayer / Reuters)
2. En la galería de un artista palestino, puedes encontrar la puerta de una vieja casa en ruinas que pintó Banksy. La puerta fue comprada por el propietario de una galería en el sitio de Khan Yunis en el sur de la Franja de Gaza. El dueño de la puerta nunca se enteró de que había vendido una verdadera obra de arte moderno, que podría haber costado una fortuna. El dueño de la galería consiguió la puerta por solo $ 175. (Foto de Ibraheem Abu Mustafa / Reuters)
3. Una mujer de Palestina pasa por el lugar de donde fue tomada la misma puerta que Banksy pintó. (Foto de Mohammed Salem / Reuters)
4. Polly Dreezer, una niña de tres años, mira el graffiti pintado en la pared del Centro de Comunicaciones del Gobierno del Reino Unido en Cheltenham, en el oeste de Inglaterra. Los medios británicos han vinculado este nuevo trabajo de Banksy a un indicio de un escándalo reciente que estalló por culpa de Edward Snowden. Según la información proporcionada por él, el DSP del Reino Unido tiene acceso completo a las redes internacionales de fibra óptica y transfiere todos los datos personales a la NSA. (Foto de Eddie Keogh / Reuters)
5. Un perro orina sobre un nuevo trabajo del artista callejero británico Banksy en Nueva York. (Foto de Mike Segar / Reuters)
6. Graffiti pintado en una pared junto a Regent's Canal en Camden, Londres. (Foto de Luke MacGregor / Reuters)
7. Este gatito juguetón es presumiblemente obra de Banksy también. Está representado en las ruinas de una casa dañada por el bombardeo israelí de la ciudad de Beit Hanoun en el norte de la Franja de Gaza. (Foto de Suhaib Salem / Reuters)
8. Escultura de piedra creada por Banksy en Queens, Nueva York. (Foto de Shannon Stapleton / Reuters)
9. Una mujer pasa junto a un grafiti pintado por el escurridizo artista callejero británico Banksy en un barrio de San Francisco. (Foto de Robert Galbraith / Reuters)
10. El tipo posa en broma junto al nuevo trabajo de Banksy en Nueva York. (Foto de Carlo Allegri / Reuters)
11. Una mujer es fotografiada junto a un graffiti de Banksy titulado "La chica del tímpano perforado", Bristol, Inglaterra occidental (Foto de Andrew Winning / Reuters).
12. Grafiti pintado por Banksy en la ciudad de Beit Hanoun en la parte norte de la Franja de Gaza. (Foto de Suhaib Salem / Reuters)
13. Una pareja se sienta en una azotea cerca del graffiti pintado por Banksy, San Francisco. (Foto de Robert Galbraith / Reuters)
14. Una mujer pasa junto a un grafiti pintado en una pared en el norte de Londres. Se cree que este dibujo pertenece a Banksy. (Foto Toby Melville / Reuters)
15. Un niño palestino pasa junto a uno de los dibujos de Bjnxi cerca del puesto de control de Kalandia en Cisjordania, Israel. (Foto de Reuters / Stringer)
16. El nuevo trabajo de Banksy decora una pared cerca del centro financiero de Londres. (Foto de Finbarr O "Reilly / Reuters)
17. Un niño posa para la cámara junto al nuevo graffiti de Banksy en Brooklyn, Nueva York. (Foto de Carlo Allegri / Reuters)
18. Un niño palestino mira un dibujo de Banksy, pintado como parte de la exposición navideña en Belén. (Foto de Ammar Awad / Reuters)
19. Un hombre camina por Banksy, Londres, 2007. (Foto de Luke MacGregor / Reuters)
20. En este graffiti, Banksy muestra a una niña con dinamita escondida dentro de un helado, Londres, 2003. (Foto de Reuters / Stringer)
21. Obra nueva de Banksy, que se puede ver en una pared en el área de Coney Island de Nueva York. (Foto de Brendan McDermid / Reuters)
22. Una mujer palestina camina con sus hijos frente al grafiti de Banksy, Aram, Cisjordania. (Foto de Ammar Awad / Reuters)
23. Otra obra, también atribuida a Banksy, se encuentra en una pared en Portobello Road, al oeste de Londres. (Foto de Dylan Martinez / Reuters)
24. Graffiti en una pared junto a Regent's Canal en Camden, Londres. (Foto de Luke MacGregor / Reuters)
25. Instalación artística divertida de Banksy en Nueva York, 2008. (Foto de Lucas Jackson / Reuters)
El 2 de junio se inaugurará en la Casa Central de Artistas la primera exposición en Rusia de Banksy, el artista callejero más famoso y esquivo del mundo. Hasta ahora, nadie sabe con certeza quién se esconde detrás de este seudónimo, aunque Banksy fue capturado, encarcelado y "expuesto" repetidamente. TASS ha estudiado las teorías más plausibles sobre la personalidad del artista.
El recluso de Bristol
"Blanco, 28 años, vestido descuidado: jeans, camiseta, diente plateado, cadena plateada, arete plateado. Parece algo entre Jimmy Neil y Mike Skinner de The Streets": así describió Banksy en 2003 al periodista de The Guardian Simon Hattenstone, quien logró comunicarse con el artista cara a cara. Desde entonces, Banksy no ha mostrado su rostro a los periodistas. Y así solo avivó el interés de la prensa y los teóricos de la conspiración en su persona.
En 2016, científicos británicos emprendieron la búsqueda del artista callejero número uno. Los expertos de la Universidad Queen Mary de Londres dijeron que lo calcularon utilizando el método de perfiles geográficos, un análisis sistemático de los lugares donde Banksy creó su trabajo. Un método similar es utilizado, en particular, por policías que buscan asesinos en serie. La elaboración de perfiles geográficos supone que los infractores cometen delitos cerca de su lugar de residencia. En consecuencia, el análisis de la geografía de los delitos nos permite detectar el lugar de residencia del atacante, así como los lugares que visita con mayor frecuencia.
Para encontrar a Banksy, los científicos trajeron criminólogos y ex detectives de varios países. El estudio se basó en la hipótesis de que Banksy se graduó de una escuela pública en Bristol, Robin Cunningham, sobre quien escribieron los tabloides británicos en 2008. La muestra de científicos incluyó 140 obras en Londres y Bristol, pertenecientes a un artista callejero. En el curso del análisis, resultó que sus ubicaciones coinciden con los pubs, campos de fútbol y domicilios donde Cunningham vivía o visitaba con frecuencia.
"Teníamos diez sospechosos más probables, pero rápidamente se hizo evidente que solo valía la pena considerar seriamente a un candidato, y ahora todos saben quién es", dijo a la BBC uno de los autores del estudio, Steve Le Combert. También admitió que había sido fanático de Banksy durante mucho tiempo y supuso que era Robin Cunningham.
En el momento de la publicación de la investigación, muchos temían que Cunningham fuera acusado de "vandalismo criminal", que es la forma en que se considera el graffiti en el Reino Unido. Se sabe que los abogados de Banksy se pusieron en contacto con los autores del informe y trataron de averiguar exactamente cómo se presentarían las conclusiones de los científicos a los medios de comunicación. Después de todo, esa vigilancia puede considerarse una violación del derecho a la privacidad.
Banksy-Cunningham se especuló en 2008. Fue reconocido por sus ex compañeros de escuela en fotografía, que fue tomada hace varios años en Jamaica, cuando el artista estaba trabajando en su próximo trabajo. Los representantes de Banksy, por supuesto, negaron esta información.
The Mail on Sunday, que pasó un año investigando la identidad de Banksy, escribió que la familia de Cunningham y su esposa, Joy Millward, llevaban una vida de reclusos reales. No se comunican mucho con los vecinos, y los familiares de Millward solo saben de su esposa que él se gana la vida ilustrando libros de cocina y diseñando para varios eventos; esto supuestamente explicaba sus frecuentes ausencias. Curiosamente, la esposa del supuesto Banksy -uno de los principales críticos del establishment británico- trabajaba en ese momento en un grupo que cabildeaba por los intereses de organizaciones benéficas en el Parlamento británico.
Ataque de anonimato
La teoría de que Banksy es Cunningham fue cuestionada en el mismo 2016. El periodista del Daily Mail Craig Williams dijo que el seudónimo no es un diseñador de libros de cocina, sino un miembro del grupo de trip-hop Massive Attack Robert "3D" Del Naya. Tras estudiar las rutas de las giras de Massive Attack durante 12 años, el periodista se enteró de que las obras de Banksy aparecían en aquellas ciudades donde actuaba el grupo. Al mismo tiempo, Williams admitió que el graffiti de Banksy es un trabajo colectivo de varios artistas.
Sin embargo, hubo aún más coincidencias. Del Naya, como Banksy, oriundo de Bristol, ha estado involucrado en el graffiti desde la década de 1980 y fue miembro del grupo de arte callejero The Wild Bunch. Es conocido por ser pionero en el graffiti de plantilla de Bristol que se considera la marca registrada de Banksy. Del Naya ha diseñado de forma independiente todas las portadas de los álbumes de Massive Attack, y al mirar Heligoland (2010) realmente parece que este es el trabajo de su supuesto alter ego.
Si Del Naya y Banksy no son una sola persona, al menos son personas estrechamente relacionadas. El integrante de Massive Attack admitió que el artista era su "amigo" que vino a escuchar "un par de conciertos". Del Naya apareció en el documental Exit Through the Gift Shop de Banksy, y escribió el prólogo del libro del músico 3D and the Art of Massive Attack. Están vinculados por amigos en común, como el productor musical Jeff Barrow de Portishead, quien escribió la banda sonora de Exit…. La música de Massive Attack también acompañó la apertura del hotel, que Banksy había construido en la frontera entre Israel y la Autoridad Palestina.
En 2017, el secreto de Del Nye fue finalmente revelado por su amigo, el DJ británico Goldie. "Toma una fuente de graffiti, escribe en una camiseta de Banksy y puedes venderla. Con el debido respeto a Robert, creo que es un artista maravilloso, cambió el mundo del arte", dijo el músico en una entrevista. Posteriormente, convirtió todo en una broma, pero no refutó sus palabras. Los teóricos de la conspiración más curiosos notaron que el nombre "Robert" lo pronunciaba indistintamente y sonaba casi como "Rob". Esto significa que bajo la apariencia de Banksy, tanto Robert Del Naya como Robin Cunningham pueden estar escondidos. O ninguno de ellos.
De ratas a los Oscar
Banksy comenzó a hacer graffiti a los 14 años. A finales de la década de 1990, pintó las paredes de su natal Bristol como parte del DryBreadZ Crew. Con el tiempo, sus ideas se hicieron cada vez más grandes, y le resultó cada vez más difícil dejar la policía. Un día, escondiéndose de los agentes de la ley, decidió comenzar a usar plantillas para ahorrar tiempo. Así es como nació el estilo único de Banksy, que se caracteriza por dibujos monocromáticos minimalistas (a menudo con algunos detalles brillantes o letras rojas), e invariablemente, sobre un tema muy social.
Las imágenes de ratas se han convertido en la marca registrada del artista. Uno de los amigos de Banksy sugirió que eligió esta bestia por una razón: la palabra "rata" (rata) es un anagrama de la palabra "arte" ("arte"). Es cierto que en su libro Wall and Piece, Banksy admitió que se dio cuenta de este hecho años después de que comenzara a representar roedores en las paredes de las ciudades.
A lo largo de los años, Banksy ha expandido significativamente la geografía de su trabajo y ha creado obras maestras únicas de graffiti en Londres, Nueva York, Barcelona, Berlín, Tel Aviv y decenas de otras ciudades alrededor del mundo. Sus obras son ahora tan populares que se tallan junto a las paredes y se venden por cientos de miles de dólares en subastas internacionales (en promedio, se estiman en más de $ 500 mil). Sin embargo, el propio artista no aprueba la monetización de su obra, creyendo que el arte debe ser propiedad de toda la sociedad.
Banksy no se limita a la aerografía, también se ocupa de actuaciones e instalaciones a gran escala. En 2015, el artista abrió el parque Dismaland (del inglés lúgubre, que significa "sombrío", una especie de anti-Disneylandia). Cuatro años antes, recibió una nominación al Oscar por su documental Exit Through the Gift Shop, que habla menos de Banksy que de la trayectoria creativa del artista Thierry Guetta bajo el seudónimo de Mr. Brainwash. Después del estreno de esta película, aparecieron innumerables teorías sobre la personalidad de Banksy: los fanáticos intentaron encontrar "huevos de Pascua" en la película que pudieran abrir el velo del secreto, y algunos incluso creyeron que Thierry Guetta era Banksy. Antes de eso, existían teorías de que "en el mundo" Banksy trabaja como carnicero, y también que bajo este seudónimo no es un artista quien opera, sino un artista.
Arthur Gromov
