„Wiśniowy sad” to liryczna sztuka Antona Pawłowicza Czechowa w czterech aktach, której gatunek sam autor określił jako komedia.
Menu artykułów:
Sukces sztuki, napisanej w 1903 roku, był tak oczywisty, że 17 stycznia 1904 komedia została pokazana w Moskiewskim Teatrze Artystycznym. Wiśniowy sad to jedna z najbardziej znanych rosyjskich sztuk powstałych w tym czasie. Warto zauważyć, że opiera się na bolesnych wrażeniach Antona Pawłowicza Czechowa dotyczących jego znajomego A.S. Kiselewa, którego majątek również zniknął z aukcji.
W historii powstania sztuki ważne jest, że Anton Pawłowicz Czechow napisał ją już pod koniec życia, będąc ciężko chorym. Dlatego praca nad dziełem posuwała się bardzo ciężko: od rozpoczęcia spektaklu do jego produkcji upłynęło około trzech lat.
To pierwszy powód. Druga to chęć wpasowania się Czechowa w swoją sztukę, przeznaczoną do wystawiania na scenie, cały wynik myślenia o losach jego bohaterów, nad którymi prace prowadzono bardzo skrupulatnie.
Oryginalność artystyczna sztuki stała się szczytem twórczości Czechowa jako dramaturga.
Akt pierwszy: poznanie bohaterów sztuki
Bohaterowie sztuki - Lopakhin Ermolai Alekseevich, służąca Dunyasha, urzędnik Epikhodov Siemion Panteleevich (który jest bardzo niezdarny, „22 nieszczęścia”, jak nazywają go otaczający go) - czekają na właściciela majątku, właściciela ziemskiego Ranevskaya Lyubov Andreevna, przyjechać. Ma wrócić po pięcioletniej nieobecności, a domownicy są podekscytowani. Wreszcie Lyubov Andreevna i jej córka Anya przekroczyły próg ich domu. Gospodyni jest niesamowicie szczęśliwa, że w końcu wróciła do ojczyzny. Nic się tu nie zmieniło od pięciu lat. Siostry Anya i Varya rozmawiają między sobą, ciesząc się z długo oczekiwanego spotkania, służąca Dunyasha przygotowuje kawę, zwykłe domowe drobiazgi powodują czułość właściciela ziemskiego. Jest miła i hojna - zarówno dla starego lokaja Firsa, jak i innych domowników chętnie rozmawia z bratem Leonidem Gayevem, ale jej ukochane córki budzą szczególne dreszcze. Wydaje się, że wszystko dzieje się jak zwykle, ale nagle, jak grom z jasnego nieba, wiadomość kupca Lopakhina: „... Twoja posiadłość jest sprzedawana za długi, ale jest wyjście ... Oto mój projekt..." po wycięciu. Twierdzi, że przyniesie to rodzinie spore dochody - 25 tys. rocznie i uratuje ich od całkowitej ruiny, ale nikt nie zgadza się na taką ofertę. Rodzina nie chce rozstawać się z sadem wiśniowym, który uważa za najlepszy i do którego przywiązani są całym sercem.
Więc nikt nie słucha Lopakhina. Ranevskaya udaje, że nic się nie dzieje i nadal odpowiada na bezsensowne pytania dotyczące podróży do Paryża, nie chcąc zaakceptować rzeczywistości takiej, jaka jest. Znowu zaczyna się swobodna rozmowa o niczym.
Wchodzi Petya Trofimov, były nauczyciel zmarłego syna Ranevskaya Grisha, którego początkowo nie rozpoznała, przypominając matce płacz. Dzień dobiega końca... Wreszcie wszyscy kładą się spać.
Akt drugi: do sprzedaży sadu wiśniowego pozostało bardzo niewiele
Akcja rozgrywa się na łonie natury, w pobliżu starego kościoła, skąd widać zarówno sad wiśniowy, jak i miasto. Do sprzedaży sadu wiśniowego na aukcji pozostało bardzo mało czasu - dosłownie kilka dni. Łopakhin próbuje przekonać Ranevskaya i jej brata, aby wydzierżawili ogród na domki letniskowe, ale znowu nikt nie chce go słuchać, mają nadzieję na pieniądze, które wyśle ciotka Jarosławia. Lyubov Ranevskaya wspomina przeszłość, postrzegając swoje nieszczęścia jako karę za grzechy. Najpierw mąż zmarł od szampana, potem syn Grishy utonął w rzece, po czym wyjechała do Paryża, aby wspomnienia obszaru, w którym wydarzył się taki smutek, nie poruszyły duszy.
Lopakhin nagle się otworzył, opowiadając o swoim trudnym losie w dzieciństwie, kiedy jego ojciec „nie uczył, ale tylko bił go pijakiem, a wszystko kijem ...” Ljubow Andreevna zaprasza go do poślubienia Vary, swojej adoptowanej córki.
Wchodzi student Petya Trofimov i obie córki Ranevskaya. Rozpoczyna się rozmowa między Trofimovem a Lopakhinem. Jeden mówi, że „w Rosji do tej pory bardzo mało pracuje”, drugi wzywa do oceny wszystkiego, co daje Bóg i rozpoczęcia pracy.
Uwagę rozmowy zwraca przechodnia, który recytuje poezję, a następnie prosi o darowiznę w wysokości trzydziestu kopiejek. Ljubow Andreevna daje mu złotą monetę, za co jej córka Varya ją wyrzuca. „Ludzie nie mają nic do jedzenia” – mówi. - I dałeś mu złoto ... ”
Po tym, jak Varya, Lyubov Andreevna, Lopakhina i Gaeva odchodzą, Anya i Trofimov zostają sami. Dziewczyna wyznaje Pete'owi, że nie kocha już wiśniowego sadu, jak wcześniej. Uczeń przekonuje: „… Aby żyć w teraźniejszości, musisz najpierw odkupić przeszłość… przez cierpienie i ciągłą pracę…”
Słychać, jak Varya woła Anyę, ale jej siostra jest tylko zirytowana, nie odpowiada na jej głos.
Akt trzeci: Dzień sprzedaży wiśniowego sadu
Trzeci akt Wiśniowego sadu rozgrywa się wieczorem w salonie. Pary tańczą, ale nikt nie odczuwa radości. Wszyscy są zniechęceni zbliżającymi się długami. Lyubov Andreevna rozumie, że zaczęli piłkę dość niewłaściwie. W domu czekają na Leonidasa, który musi przywieźć wieści z miasta: czy ogród został sprzedany, czy licytacja w ogóle się nie odbyła. Ale Gaeva wciąż tam nie ma. Gospodarstwa domowe zaczynają się martwić. Stary lokaj Firs przyznaje, że źle się czuje.
Trofimov dokucza Varyi z Madame Lopakhiną, co denerwuje dziewczynę. Ale Lyubov Andreevna naprawdę proponuje poślubienie kupca. Varya wydaje się zgadzać, ale haczyk polega na tym, że Lopakhin jeszcze nie złożył oferty, a ona sama nie chce się narzucać.
Ljubow Andreevna coraz bardziej martwi się: czy nieruchomość została sprzedana? Trofimov uspokaja Ranevskaya: „Czy to ma znaczenie, nie ma odwrotu, ścieżka jest zarośnięta”.
Lyubov Andreevna wyciąga chusteczkę, z której wypada telegram, w którym doniesiono, że jej ukochany znów jest chory i dzwoni do niej. Trofimow zaczyna się spierać: „jest drobnym łajdakiem i nic nie znaczącym”, na co Ranevskaya odpowiada gniewem, nazywając ucznia głupcem, schludnym i śmiesznym ekscentykiem, który nie umie kochać. Petya obraża się i odchodzi. Słychać trzask. Anya donosi, że uczeń spadł ze schodów.
Młody lokaj Yasha, rozmawiając z Ranevskaya, pyta do Paryża, czy ma okazję tam pojechać. Wszyscy wydają się być zajęci rozmową, ale niecierpliwie czekają na wynik aukcji w wiśniowym sadzie. Szczególnie martwi się Lyubov Andreevna, dosłownie nie znajduje dla siebie miejsca. Wreszcie wchodzą LOPAKHIN i GAYEV. Widać, że Leonid Andriejewicz płacze. Lopakhin donosi, że sad wiśniowy został sprzedany, a zapytany, kto go kupił, odpowiada: „Kupiłem go”. Ermolai Alekseevich informuje o szczegółach aukcji. Lyubov Andreevna szlocha, zdając sobie sprawę, że nic nie można zmienić. Anya pociesza ją, próbując skupić się na tym, że życie toczy się dalej, bez względu na wszystko. Stara się wzbudzić nadzieję, że posadzą „nowy ogród, bardziej luksusowy niż ten ... i cicha, głęboka radość zstąpi na duszę, jak słońce”.
Akt czwarty: po sprzedaży majątku
Nieruchomość zostaje sprzedana. W rogu pokoju dziecięcego są zapakowane rzeczy gotowe do przeprowadzki. Chłopi przychodzą pożegnać się z dawnymi właścicielami. Z ulicy dobiegają odgłosy ścinanych wiśni. Lopakhin oferuje szampana, ale nikt oprócz lokaja Yaszy nie chce go pić. Każdy z byłych lokatorów osiedla jest przygnębiony tym, co się wydarzyło, podobnie jak przyjaciele rodziny. Anya wyraża prośbę matki, aby nie ścinać ogrodu przed jej wyjazdem.
„Rzeczywiście, czy naprawdę nie wystarczy taktu”, mówi Petya Trofimov i wychodzi korytarzem.
Jasza i Ranevskaya jadą do Paryża, Dunyasha, zakochana w młodym lokaju, prosi go o przesłanie listu z zagranicy.
Gaev spieszy Ljubow Andreevna. Właścicielka ze smutkiem żegna się z domem i ogrodem, ale Anna przyznaje, że dla niej to się zaczyna nowe życie... Gaev też jest szczęśliwy.
Guwernantka Charlotte Ivanovna, odchodząc, śpiewa piosenkę.
Do domu wchodzi Simeonov-Pischik Boris Borisovich, sąsiad właściciel ziemski. Ku zaskoczeniu wszystkich spłaca dług zarówno Ljubowowi Andreevnie, jak i Lopakhinowi. Relacjonuje wiadomość o udanej transakcji: udało mu się wydzierżawić Brytyjczykom ziemię pod wydobycie rzadkiej białej gliny. Sąsiad nawet nie wiedział, że majątek został sprzedany, więc ze zdziwieniem widzi zebrane walizki i przygotowania dawnych właścicieli do wyjazdu.
Ljubow Andreevna, po pierwsze, martwi się chorymi Jodłami, ponieważ nadal nie wiadomo na pewno, czy trafił do szpitala, czy nie. Anya twierdzi, że zrobiła to Yasha, ale dziewczyna się myli. Po drugie, Ranevskaya obawia się, że Lopakhin nigdy nie złoży oferty Varyi. Wydaje się, że nie są sobie obojętni, jednak nikt nie chce zrobić pierwszego kroku. I chociaż Ljubow Andreevna podejmuje ostatnią próbę pozostawienia młodych ludzi w spokoju, aby rozwiązać ten problem trudne pytanie nic nie wynika z takiego przedsięwzięcia.
Po tym, jak dawna pani domu po raz ostatni tęsknie spogląda na ściany i okna domu, wszyscy wychodzą.
W zgiełku nie zauważyli, że zamknęli chorych Firów, którzy mruczą: „Życie przeminęło, jakby nigdy nie żyło”. Stary lokaj nie ma pretensji do właścicieli. Kładzie się na kanapie i przechodzi w inny świat.
Zwracamy uwagę na historię Antoniego Czechowa o bezbronnym stworzeniu, gdzie z subtelną i niepowtarzalną ironią tkwiącą w pisarzu opisuje postać głównego bohatera - Szczukiny. Jaka była osobliwość jej zachowania, przeczytaj historię.
Esencja spektaklu „Wiśniowy sad”
Ze źródeł literackich wiadomo, że Anton Pawłowicz Czechow był bardzo szczęśliwy, gdy wymyślił tytuł sztuki - „Wiśniowy sad”.
Wydaje się to logiczne, bo oddaje istotę dzieła: dawny tryb życia zmienia się na zupełnie nowy, a sad wiśniowy, który pielęgnowali dawni właściciele, jest bezlitośnie wycinany, gdy majątek przechodzi w ręce przedsiębiorczy kupiec Lopakhin. Wiśniowy Sad to prototyp dawnej Rosji, która stopniowo odchodzi w zapomnienie. Przeszłość zostaje stracona, ustępując miejsca nowym planom i zamierzeniom, które zdaniem autora są lepsze od poprzednich.
Wiśniowy Sad - streszczenie sztuki A.P. Czechow
5 (100%) 2 głosyKomedia w 4 aktach
POSTACIE
Ranevskaya Lyubov Andreevna, właściciel ziemski.
Ania, jej córka, 17 lat.
Waria, jej adoptowana córka, 24 lata.
Gaev Leonid Andreevich, brat Ranevskaya.
Łopakhin Ermolai Alekseevich, Kupiec.
Trofimow Piotr Siergiejewicz, student.
Simeonov-Pischik Boris Borisovich, właściciel ziemski.
Charlotte Iwanowna, guwernantka.
Epichodow Siemion Pantelejewicz, urzędnik.
Duniasza, pokojówka.
jodły, lokaj, staruszek w wieku 87 lat.
Jaszaj, młody lokaj.
Przechodzień.
Zawiadowca.
Urzędnik pocztowy.
Goście, służba.
Akcja rozgrywa się w majątku L. A. Ranevskaya.
AKCJA PIERWSZA
Pokój, który nadal nazywa się pokojem dziecięcym. Jedne z drzwi prowadzą do pokoju Ani. Świt, wkrótce wzejdzie słońce. Już maj, kwitnie wiśniowe drzewa ale w ogrodzie jest zimno, poranek. Okna w pokoju są zamknięte.
Wchodzi DUNYASHA ze świecą i LOPAKHIN z książką w ręku.
Łopakhin... Pociąg przyjechał, dzięki Bogu. Która jest teraz godzina?
Duniasza... Wkrótce dwa. (gaśnie świecę.) Jest już jasno.
Łopakhin... Jak późno był pociąg? Co najmniej dwie godziny. (Ziewa i przeciąga się.) Jestem dobry, co za głupek grałem! Przyjechałem tu celowo, żeby spotkać się z tobą na dworcu i nagle zasnąłem... Zasnąłem na siedząco. Szkoda... gdybyś mnie tylko obudził.
Duniasza... Myślałem, że odszedłeś. (słucha.) Wydaje się, że są w drodze.
Łopakhin(słucha)... Nie ... Weź swój bagaż, to i tamto ...
Pauza.
Lyubov Andreyevna od pięciu lat mieszka za granicą, nie wiem, czym się teraz stała ... Jest dobrą osobą. Lekka, prosta osoba. Pamiętam jak byłem chłopcem około piętnastu lat, mój zmarły ojciec - sprzedawał wtedy w sklepie tutaj we wsi - uderzył mnie pięścią w twarz, z nosa zaczęła mi płynąć krew... z jakiegoś powodu przyszliśmy razem na podwórko, a on był pijany. Ljubow Andreevna, jak teraz pamiętam, jeszcze młody, taki chudy, zabrał mnie do umywalki, w tym pokoju, w pokoju dziecinnym. "Nie płacz, mały człowiek mówi, wyzdrowieje przed ślubem..."
Pauza.
Chłop... Mój ojciec co prawda był chłopem, a ja tu jestem w białej kamizelce i żółtych butach. Z pyskiem wieprzowym w rzędzie kalasha ... Właśnie teraz jest bogaty, jest dużo pieniędzy, ale jeśli myślisz i rozumiesz, to mężczyzna jest mężczyzną ... (Przewraca książkę.) Przeczytałem tutaj książkę i nic nie zrozumiałem. Przeczytałem i zasnąłem.
Pauza.
Duniasza... A psy nie spały całą noc, wyczuwają, że nadchodzą właściciele.
Łopakhin... Czym jesteś, Dunyasha, taki ...
Duniasza... Ręce się trzęsą. Zemdleję.
Łopakhin... Jesteś bardzo delikatna, Dunyasha. A ty ubierasz się jak młoda dama i twoje włosy też. Nie możesz tego zrobić w ten sposób. Musimy pamiętać o sobie.
Epikhodov wchodzi z bukietem; ma na sobie marynarkę i wypolerowane na połysk buty, które mocno piszczą; wchodząc, upuszcza bukiet.
Epichodów(podnosi bukiet)... Tutaj ogrodnik wysłał, jak mówi, aby umieścić go w jadalni. (daje Dunyashie bukiet.)
Łopakhin... I przynieś mi kwas chlebowy.
Duniasza... Słucham. (Pozostawia.)
Epichodów... Teraz jest poranek, mróz na trzech stopniach, a wszystkie kwitną wiśnie. Nie mogę pochwalić naszego klimatu. (wzdycha) Nie mogę. Nasz klimat może nie wystarczyć. Dodam jeszcze, Jermolaju Aleksieju, przedwczoraj kupiłem sobie buty, a one, ośmielam się zapewnić, trzeszczą tak, że nie ma mowy. Jak smarować?
Łopakhin... Zostaw mnie w spokoju. Mam tego dość.
Epichodów... Każdego dnia zdarza mi się jakieś nieszczęście. I nie narzekam, jestem do tego przyzwyczajony, a nawet się uśmiecham.
Dunyasha wchodzi i podaje kwas Lopakhinowi.
Pójdę. (Wpada na upadające krzesło.) Tutaj… (Jakby triumfujący.) Widzisz, przepraszam za wyrażenie, co za okoliczność, przy okazji ... To po prostu cudowne! (Pozostawia.)
Duniasza... A mnie, Ermolai Alekseich, przyznam, Epikhodov złożył ofertę.
Łopakhin... A!
Duniasza... Nie wiem jak… Jest potulnym człowiekiem, ale tylko czasami jak zaczyna mówić, nic nie rozumiesz. Zarówno dobre, jak i wrażliwe, tylko niezrozumiałe. Wydaje mi się, że go lubię. Kocha mnie szaleńczo. Jest nieszczęśliwą osobą, czymś na co dzień. Drażni się z nami: dwadzieścia dwa nieszczęścia ...
Łopakhin(słucha)... Wygląda na to, że idą ...
Duniasza... Nadchodzą! Co jest ze mną nie tak... wszystko wystygło.
Łopakhin... W rzeczywistości nadchodzą. Chodźmy się spotkać. Czy ona mnie rozpoznaje? Nie widzieliśmy się od pięciu lat.
Duniasza(w podnieceniu)... Spadam... Och, upadnę!
Słychać dwa wozy zbliżające się do domu. Lopakhin i Dunyasha szybko odchodzą. Scena jest pusta. Hałas zaczyna się w sąsiednich pokojach. Firs pospiesznie przechodzi przez scenę, opierając się na różdżce, w drodze na spotkanie z Ljubowem Andrejewną; ma na sobie starą liberię i wysoki kapelusz; mówi coś do siebie, ale nie można rozróżnić ani jednego słowa. Hałas za sceną staje się coraz głośniejszy. Głos: „Tutaj, chodźmy tutaj ...” Lyubov Andreevna, Anya i Charlotta Ivanovna z psem na łańcuchu, ubrana na drodze, Varya w płaszczu i szaliku, Gaev, Simeonov-Pischik, Lopakhin, Dunyasha z tobołek i parasol, służący z rzeczami - wszyscy przechodzą przez pokój.
Ania... Chodźmy tutaj. Czy pamiętasz, mamo, co to za pokój?
Ljubow Andreevna(radośnie przez łzy)... Pokój dziecięcy!
Waria... Jak zimne są moje ręce zdrętwiałe (Do Ljubowa Andrejewny.) Twoje pokoje, białe i fioletowe, są takie same, mamo.
Ljubow Andreevna... Dziecięcy, kochany, piękny pokój... Spałem tu jak byłem mały... (płacze) A teraz jestem trochę jak... (całuje swojego brata, Varyę, a potem znowu swojego brata.) A Varya wciąż jest taka sama, wygląda jak zakonnica. I rozpoznałem Dunyashę ... (całuje Dunyashę.)
Gajew... Pociąg spóźnił się dwie godziny. Jak to jest? Jakie są zamówienia?
Charlotte(do podglądania)... Mój pies też je orzechy.
Pischik(zaskoczony)... Pomyśl o tym!
Wszyscy wychodzą, z wyjątkiem Anyi i Dunyashy.
Duniasza... Byliśmy zmęczeni ... (Zdejmuje płaszcz i kapelusz Anyi.)
Ania... Nie spałem w drodze przez cztery noce... teraz jest mi bardzo zimno.
Duniasza... Wyjechałeś w Wielkim Poście, potem był śnieg, był mróz, a teraz? Moje kochanie! (śmieje się, całuje ją.) Tęsknisz za Tobą, moja radość, światło... Powiem Ci teraz, nie mogę się oprzeć jednej minucie...
Ania(flegmatycznie)... Coś znowu...
Duniasza... Po świętym oświadczył mi się urzędnik Epichodow.
Ania... Jesteś wszystkim o jednym ... (Prostuje jej włosy.) Zgubiłem wszystkie szpilki ... (Jest bardzo zmęczona, nawet oszałamiająca.)
Duniasza... Nie wiem, co o tym myśleć. On mnie kocha, tak mnie kocha!
Ania(patrzy na swoje drzwi, czule)... Mój pokój, moje okna, jakbym nie wyszedł. Jestem w domu! Jutro rano wstanę i pobiegnę do ogrodu... Och, gdybym tylko mógł spać! Nie spałem do końca, dręczył mnie niepokój.
Duniasza... Przedwczoraj przybył Piotr Siergiej.
Ania(radośnie)... Piotr!
Wiśniowy sad to gra towarzyska autorstwa A.P. Czechow o śmierci i degeneracji rosyjskiej szlachty. Został napisany przez Antona Pawłowicza w ostatnie latażycie. Wielu krytyków twierdzi, że to właśnie ten dramat wyraża stosunek pisarza do przeszłości, teraźniejszości i przyszłości Rosji.
Początkowo autor planował stworzyć beztroską i zabawną sztukę, w której głównym siła napędowa działaniem będzie sprzedaż nieruchomości pod młotek. W 1901 roku w liście do żony dzieli się swoimi pomysłami. Podobny temat poruszał już wcześniej w dramacie „Ojcostwo”, ale przyznał, że doświadczenie było nieudane. Czechow chciał poeksperymentować, a nie wskrzeszać fabuły zakopane w jego biurku. Na jego oczach toczył się proces zubożenia i degeneracji szlachty, a on obserwował, tworząc i gromadząc niezbędny materiał do tworzenia artystycznej prawdy.
Historia powstania „Wiśniowego sadu” rozpoczęła się w Taganrogu, kiedy ojciec pisarza został zmuszony do sprzedania rodzinnego gniazda za długi. Najwyraźniej Anton Pawłowicz doświadczył czegoś podobnego do uczuć Ranevskaya, dlatego tak subtelnie zagłębił się w doświadczenia pozornie fikcyjnych postaci. Ponadto Czechow osobiście zapoznał się z prototypem Gaeva - A.S. Kiselev, który również poświęcił majątek, aby naprawić chwiejny sytuacja finansowa... Jego sytuacja jest jedną z setek. Cała prowincja charkowska, w której pisarz był więcej niż jeden raz, stała się płytka: zniknęły szlacheckie gniazda. Tak zakrojony na szeroką skalę i niejednoznaczny proces zwrócił uwagę dramaturga: z jednej strony chłopi uwolnili się i otrzymali długo oczekiwaną wolność, z drugiej reforma ta nikomu nie sprzyjała. Tak oczywistej tragedii nie można było zignorować, lekka komedia wymyślona przez Czechowa nie wyszła.
Znaczenie nazwy
Ponieważ sad wiśniowy symbolizuje Rosję, możemy wnioskować, że autor poświęcił pracę kwestii jej losu, jak pisał Gogol” Martwe dusze"Na pytanie" Gdzie leci trzy ptaki?" Tak naprawdę nie mówimy o sprzedaży nieruchomości, ale o tym, co stanie się z krajem? Czy nie zostanie sprzedany, czy zmniejszony dla zysku? Czechow, analizując sytuację, zrozumiał, że degeneracja szlachty, klasy poparcia dla monarchii, obiecuje zamęt w Rosji. Jeśli ci ludzie, nazywani przez pochodzenie rdzeniem państwa, nie mogą być pociągnięci do odpowiedzialności za swoje czyny, to kraj spadnie na dno. Takie ponure myśli czyhały na autora dalej tylna strona temat, który poruszył. Okazało się, że jego bohaterowie nie śmieją się tak samo jak on sam.
Symboliczne znaczenie tytułu sztuki „Wiśniowy sad” ma przekazać czytelnikowi ideę dzieła - poszukiwanie odpowiedzi na pytania o losy Rosji. Bez tego znaku odbieralibyśmy komedię jako dramat rodzinny, dramat z życia prywatnego, czy przypowieść o problemie ojców i dzieci. Oznacza to, że błędna, wąska interpretacja tego, co zostało napisane, nie pozwoliłaby czytelnikowi zrozumieć najważniejszej rzeczy za sto lat: wszyscy jesteśmy odpowiedzialni za nasz ogród, niezależnie od pokolenia, przekonań i statusu społecznego.
Dlaczego Czechow nazwał sztukę „Wiśniowy sad” komedią?
Wielu badaczy rzeczywiście klasyfikuje ją jako komedię, ponieważ wraz z tragicznymi wydarzeniami (zniszczeniem całej posiadłości), w spektaklu nieustannie pojawiają się komiczne sceny. Oznacza to, że nie można jednoznacznie zaklasyfikować go jako komedię, bardziej słusznie zaklasyfikować „Wiśniowy sad” jako tragedię lub tragikomedię, ponieważ wielu badaczy przypisuje dramat Czechowa nowemu zjawisku w teatrze XX wieku - antydramie . Sam autor stał u źródeł tego kierunku, dlatego sam siebie tak nie nazywał. Jednak innowacyjność jego pracy mówiła sama za siebie. To teraz pisarz został rozpoznany i wprowadzony do program nauczania, a potem wiele jego prac pozostało niezrozumiałych, gdyż zostały wybite z ogólnej rutyny.
Gatunek Wiśniowego sadu jest trudny do zdefiniowania, ponieważ teraz, biorąc pod uwagę dramatyczne wydarzenia rewolucyjne, których Czechow nie znalazł, można powiedzieć, że ten spektakl to tragedia. Umiera w nim cała epoka, a nadzieje na odrodzenie są tak słabe i niejasne, że nawet uśmiech w finale jakoś nie działa. W myślach słychać otwarte zakończenie, zasuniętą zasłonę i tylko tępe pukanie w drewno. Takie jest wrażenie przedstawienia.
Główny pomysł
Ideologiczny i tematyczny sens spektaklu „Wiśniowy sad” polega na tym, że Rosja znajduje się na rozdrożu: może wybrać drogę do przeszłości, teraźniejszości i przyszłości. Czechow pokazuje błędy i niekonsekwencje przeszłości, wady i drapieżne ujęcie teraźniejszości, ale wciąż ma nadzieję na szczęśliwą przyszłość, pokazując wzniosłych i jednocześnie niezależnych przedstawicieli nowego pokolenia. Przeszłość, bez względu na to, jak piękna może być, nie może zostać zwrócona, teraźniejszość jest zbyt niedoskonała i nieszczęśliwa, aby ją zaakceptować, dlatego należy dołożyć wszelkich starań, aby przyszłość uzasadniała jasne oczekiwania. W tym celu każdy powinien spróbować teraz, bez zwłoki.
Autor pokazuje, jak ważne jest działanie, ale nie mechaniczne pogoń za zyskiem, ale uduchowione, sensowne, moralne działanie. To o nim mówi Peter Trofimov, to on chce zobaczyć Anechkę. Jednak nawet w uczniu widzimy szkodliwą spuściznę przeszłości – dużo mówi, ale niewiele zrobił przez swoje 27 lat. A jednak pisarz ma nadzieję, że ten odwieczny sen zostanie przezwyciężony w pogodny i chłodny poranek - jutro, gdzie przyjdą wykształceni, ale jednocześnie aktywni potomkowie Łopachinów i Ranewskich.
Temat pracy
- Autor posłużył się obrazem, który jest dobrze znany każdemu z nas i zrozumiały dla każdego. Wiele z nich do dziś posiada sady wiśniowe, które wtedy były nieodzownym atrybutem każdej posiadłości. Kwitną w maju, pięknie i pachnąco bronią wyznaczonego im tygodnia, a potem szybko opadają. Tak samo pięknie i nagle upadła szlachta, niegdyś oparcie Imperium Rosyjskie pogrążony w długach i niekończących się kontrowersji. Jeśli chodzi o sprawę, ci ludzie nie byli w stanie spełnić pokładanych w nich nadziei. Wielu z nich swoim nieodpowiedzialnym podejściem do życia podkopało jedynie fundamenty rosyjskiej państwowości. To, co powinno być stuletnim dębowym gajem, było tylko sadem wiśniowym: piękny, ale szybko zniknął. Niestety owoce wiśni nie były warte miejsca, które zajmowały. Tak ujawnił się wątek śmierci szlacheckich gniazd w spektaklu „Wiśniowy sad”.
- Tematy przeszłości, teraźniejszości i przyszłości realizowane są w pracy dzięki wielopoziomowemu systemowi obrazów. Każde pokolenie symbolizuje przydzielony mu czas. Na obrazach Ranevskaya i Gaev przeszłość umiera, na obrazie Lopachina teraźniejszość jest pod kontrolą, ale przyszłość czeka na swój dzień na obrazach Ani i Petera. Naturalny bieg wydarzeń przybiera ludzką twarz, zmiana pokoleń ukazana jest na konkretnych przykładach.
- Ważne miejsce zajmuje też temat czasu. Jego moc okazuje się destrukcyjna. Woda niszczy kamień, a czas zmienia w proszek ludzkie prawa, przeznaczenie i wierzenia. Do niedawna Ranevskaya nie mogła nawet pomyśleć, że jej były poddany osiedli się w posiadłości i ściąć ogród, który Gaev przekazywał z pokolenia na pokolenie. Ten niewzruszony porządek struktury społecznej załamał się i zapadł w niepamięć, w jego miejsce powstał kapitał i jego prawa rynkowe, w których władzę zapewniał pieniądz, a nie pozycja i pochodzenie.
- Problem ludzkiego szczęścia w spektaklu „Wiśniowy sad” przejawia się we wszystkich losach bohaterów. Na przykład Ranevskaya doświadczyła wielu kłopotów w tym ogrodzie, ale chętnie tu wróci. Wypełnia dom swoim ciepłem, wspomina ojczyznę, jest nostalgiczna. W ogóle nie martwi się długami, sprzedażą majątku, w końcu spadkiem po córce. Cieszy się z zapomnianych i ożywionych wrażeń. Ale teraz dom jest sprzedany, rachunki spłacone, a szczęście nie spieszy się z nadejściem nowego życia. Lopakhin mówi jej o spokoju, ale w jej duszy narasta tylko niepokój. Zamiast wyzwolenia przychodzi depresja. Tak więc, że dla jednego szczęście jest nieszczęściem dla drugiego, wszyscy ludzie rozumieją jego istotę na różne sposoby, dlatego tak trudno im się dogadać i pomagać sobie nawzajem.
- Problem zachowania pamięci niepokoi również Czechowa. Obecni ludzie bezlitośnie wycinali to, co było chlubą prowincji. Szlachetne gniazda, budowle o znaczeniu historycznym, giną z zaniedbania, zostają wymazane w niepamięć. Oczywiście, aktywni biznesmeni zawsze znajdą argumenty, aby zniszczyć nierentowne stare rzeczy, ale umrą tak niechlubnie. zabytki historyczne, pomniki kultury i sztuki, których dzieci Łopachinów będą żałować. Zostaną pozbawieni więzi z przeszłością, ciągłości pokoleń i dorosną jako Iwanowie, którzy nie pamiętają pokrewieństwa.
- Problem ekologii w spektaklu nie pozostaje niezauważony. Autor podkreśla nie tylko wartość historyczną sadu wiśniowego, ale także jego naturalne piękno, znaczenie dla województwa. Wszyscy mieszkańcy okolicznych wiosek oddychali tymi drzewami, a ich zniknięcie jest małą katastrofą ekologiczną. Obszar stanie się osierocony, ziejące ziemie staną się rzadkie, ale ludzie zapełnią każdy skrawek niegościnnej przestrzeni. Stosunek do natury powinien być tak samo ostrożny jak do człowieka, inaczej wszyscy zostaniemy bez domu, który tak bardzo kochamy.
- Problem ojców i dzieci ucieleśnia relacje Ranevskaya i Anechka. Widoczna jest alienacja między krewnymi. Dziewczyna żałuje nieszczęśliwej matki, ale nie chce dzielić się swoim sposobem na życie. Lyubov Andreevna rozpieszcza dziecko delikatnymi pseudonimami, ale nie może zrozumieć, że nie jest już dzieckiem przed nią. Kobieta nadal udaje, że nadal nic nie rozumie, więc bezwstydnie ją buduje życie osobiste ze szkodą dla jej interesów. Są bardzo różne, więc nie próbują znaleźć wspólnego języka.
- Problem miłości do ojczyzny, a raczej jej braku, jest również śledzony w pracy. Gaev na przykład jest obojętny na ogród, dba tylko o własny komfort. Jego interesy nie wznoszą się ponad interesy konsumentów, więc losy dlaczego dom mu nie przeszkadzają. Łopakhin, jego przeciwieństwo, również nie rozumie skrupulatności Ranevskaya. Jednak nie rozumie też, co zrobić z ogrodem. Kieruje się wyłącznie względami kupieckimi, ważne są dla niego zyski i rozliczenia, ale nie bezpieczeństwo domu. Wyraźnie wyrażał jedynie miłość do pieniędzy i procesu ich zdobywania. Pokolenie dzieci marzy o nowym ogrodzie, nie potrzebuje starego. Tu też objawia się problem obojętności. Nikt nie potrzebuje wiśniowego sadu, z wyjątkiem Ranevskaya, a nawet ona potrzebuje wspomnień i starego sposobu, w którym nie mogła nic zrobić i żyć szczęśliwie. Jej obojętność na ludzi i rzeczy wyraża się w scenie, w której spokojnie pije kawę, słuchając wieści o śmierci swojej niani.
- Problem samotności dręczy każdego bohatera. Ranevskaya została opuszczona i oszukana przez swojego kochanka, Lopakhin nie może poprawić relacji z Waryą, Gaev jest z natury egoistą, Piotr i Anna dopiero zaczynają się zbliżać i już wiadomo, że są zagubieni w świecie, w którym nie ma nikogo podać im pomocną dłoń.
- Problem miłosierdzia prześladuje Ranevskaya: nikt nie może jej wesprzeć, wszyscy mężczyźni nie tylko nie pomagają, ale nie oszczędzają jej. Mąż zapił się na śmierć, kochanek rzucił, Lopakhin przejął majątek, jej brat nie dbał o nią. Na tym tle ona sama staje się okrutna: zapomina o Firsie w domu, on zostaje przybity do środka. Na obraz wszystkich tych kłopotów leży nieubłagany los, który jest bezlitosny dla ludzi.
- Problem odnalezienia sensu życia. Lopakhin wyraźnie nie zaspokaja swojego sensu życia, dlatego ocenia siebie tak nisko. Anna i Piotr tylko czekają na te poszukiwania, ale już się wiją, nie znajdując dla siebie miejsca. Ranevskaya i Gaev, wraz z utratą bogactwa materialnego i przywilejów, są zagubieni i nie mogą się ponownie zorientować.
- Problem miłości i egoizmu jest wyraźnie widoczny w kontraście brata i siostry: Gaev kocha tylko siebie i nie cierpi szczególnie z powodu strat, ale Ranevskaya całe życie szukała miłości, ale jej nie znalazła i przegrała to po drodze. Na działkę Anechki i wiśniowy sad spadły tylko okruchy. Parzysty kochająca osoba może stać się samolubny po tylu latach frustracji.
- Problem wyboru moralnego i odpowiedzialności dotyczy przede wszystkim Lopakhina. Dostaje Rosję, jego działania są w stanie ją zmienić. Brakuje mu jednak podstawy moralnej do uświadomienia sobie znaczenia swoich działań dla potomnych, świadomości odpowiedzialności za nie. Żyje według zasady: „Po nas – nawet powódź”. Nie obchodzi go, co będzie, widzi, co jest.
Problematyczny
Symbolika sztuki
W sztuce Czechowa najważniejszy jest ogród. Nie tylko symbolizuje życie osiedla, ale także łączy czasy i epoki. Obraz Wiśniowego Sadu to szlachetna Rosja, z pomocą której Anton Pawłowicz przewidział przyszłe zmiany, które czekały na kraj, chociaż sam ich już nie widział. Wyraża też stosunek autora do tego, co się dzieje.
Odcinki przedstawiają zwykłe codzienne sytuacje, „małe rzeczy w życiu”, dzięki którym dowiadujemy się o głównych wydarzeniach spektaklu. U Czechowa tragizm i komizm mieszają się, na przykład w trzecim akcie Trofimow filozofuje, a potem absurdalnie spada ze schodów. Widać w tym pewną symbolikę postawy autora: szydzi z bohaterów, poddaje w wątpliwość prawdziwość ich słów.
Symboliczny jest również system obrazów, którego znaczenie jest opisane w osobnym akapicie.
Kompozycja
Pierwsza akcja to ekspozycja. Wszyscy czekają na przybycie właściciela posiadłości Ranevskaya z Paryża. W domu każdy myśli i mówi o swoim, nie słuchając innych. Brak jedności pod dachem ilustruje niezgodną Rosję, w której żyją tacy odmienni ludzie.
Początek - wchodzą Lyubov Andreeva i jej córka, stopniowo wszyscy dowiadują się, że grozi im ruina. Ani Gaev, ani Ranevskaya (brat i siostra) nie mogą temu zapobiec. Tylko Lopakhin zna znośny plan zbawienia: ścinać wiśnie i budować letnie domki, ale dumni właściciele się z nim nie zgadzają.
Druga akcja. Gdy słońce zachodzi, ponownie dyskutuje się o losach ogrodu. Ranevskaya arogancko odrzuca pomoc Lopachina i nadal pozostaje nieaktywna w błogości własnych wspomnień. Gaev i kupiec ciągle się kłócą.
Akt trzeci (kulminacja): podczas gdy starzy właściciele ogrodu urządzają bal, jakby nic się nie stało, aukcja trwa: majątek nabywa były pańszczyźniany Lopakhin.
Czwarta akcja (rozwiązanie): Ranevskaya wraca do Paryża, by roztrwonić resztę swoich oszczędności. Po jej odejściu wszyscy rozbiegają się we wszystkich kierunkach. W zatkanym domu pozostaje tylko stara służąca Firs.
Innowacja Czechowa - dramaturg
Pozostaje dodać, że sztuka nie bez powodu wymyka się zrozumieniu wielu uczniów. Wielu badaczy przypisuje to teatrowi absurdu (co to jest?). To bardzo złożone i kontrowersyjne zjawisko w literaturze modernistycznej, którego spór o pochodzenie trwa do dziś. Faktem jest, że sztuki Czechowa można na wiele sposobów zakwalifikować jako teatr absurdu. Odpowiedzi bohaterów bardzo często nie mają ze sobą logicznego związku. Wydają się być zwrócone donikąd, tak jakby jedna osoba je wypowiadała, a jednocześnie rozmawiała ze sobą. Zniszczenie dialogu, brak komunikacji – z tego słynie tak zwana antydrama. Do tego wyobcowanie jednostki ze świata, jego globalna samotność i życie odwrócone ku przeszłości, problem szczęścia – to wszystko cechy problemów egzystencjalnych w pracy, które znów tkwią w teatrze absurdu. Był to przejaw innowacyjności Czechowa dramatopisarza w sztuce „Wiśniowy sad”, a cechy te przyciągają w jego twórczości wielu badaczy. Takie „prowokacyjne” zjawisko, niezrozumiane i potępiane przez opinię publiczną, jest trudne do zauważenia w na całego nawet dla osoby dorosłej, nie mówiąc już o tym, że w teatrze absurdu tylko nielicznym osobom zajmującym się światem sztuki udało się pokochać.
System obrazu
Czechow nie ma mówiących nazwisk, takich jak Ostrovsky, Fonvizin, Griboyedov, ale są bohaterowie niescenizowani (na przykład paryska kochanka, ciotka Jarosław), którzy są ważni w sztuce, ale Czechow nie wprowadza ich w „zewnętrzne” akcja. W tej dramie nie ma podziału na dobrych i złych bohaterów, jest natomiast wielowymiarowy system postaci. Postacie w grze można podzielić na:
- o bohaterach przeszłości (Ranevskaya, Gaev, Firs). Wiedzą tylko, jak marnować pieniądze i myśleć, nie chcąc niczego zmieniać w swoim życiu.
- o bohaterach teraźniejszości (Lopakhin). Lopakhin to prosty „chłop”, który dzięki pracy wzbogacił się, kupił majątek i nie zamierza przestać.
- o bohaterach przyszłości (Trofimov, Anya) - to młode pokolenie marzące o najwyższej prawdzie i najwyższym szczęściu.
Bohaterowie The Cherry Orchard cały czas przeskakują z jednego tematu na drugi. Z widoczną dialogowością nie słyszą się nawzajem. W spektaklu są aż 34 pauzy, które tworzą się pomiędzy wieloma „bezużytecznymi” wypowiedziami bohaterów. Zdanie powtarza się kilka razy: „Wszyscy jesteście tacy sami”, co jasno pokazuje, że postacie się nie zmieniają, stoją w miejscu.
Spektakl „Wiśniowy sad” rozpoczyna się w maju, kiedy zaczynają kwitnąć owoce wiśni, a kończy się w październiku. Konflikt nie ma wyraźnego charakteru. Wszystkie główne wydarzenia, które decydują o przyszłości bohaterów, rozgrywają się za kulisami (na przykład licytacja majątku). Oznacza to, że Czechow całkowicie porzuca normy klasycyzmu.
Interesujący? Trzymaj to na swojej ścianie!
Początki dzieła
Bardzo często pojawia się pytanie, co zawiera historia powstania „Wiśniowego sadu” Czechowa? Aby to zrozumieć, należy pamiętać na przełomie epok, w jakich epokach pracował Anton Pawłowicz. Urodził się w XIX wieku, zmieniało się społeczeństwo, zmieniali się ludzie i ich światopogląd, Rosja zmierzała w kierunku nowego systemu, który szybko się rozwinął po zniesieniu pańszczyzny. Historia powstania sztuki „Wiśniowy sad” A.P. Czechow, końcowy produkt jego pracy, zaczyna się być może od samego wyjazdu młodego Antona do Moskwy w 1879 roku.
Od najmłodszych lat Anton Czechow lubił dramat i będąc uczniem gimnazjum próbował pisać w tym gatunku, ale o tych pierwszych próbach pisania dowiedział się po śmierci pisarza. Jedna ze sztuk nosi tytuł „Ojcostwo”, napisana około 1878 roku. Dzieło bardzo obszerne, zostało wystawione na scenie teatru dopiero w 1957 roku. Wielkość spektaklu nie odpowiadała stylowi Czechowa, w którym „zwięzłość jest siostrą talentu”, jednak widoczne są już akcenty, które zmieniły cały rosyjski teatr.
Ojciec Antona Pawłowicza miał mały sklepik znajdujący się na pierwszym piętrze domu Czechowów, na drugim mieszkała rodzina. Jednak od 1894 roku w sklepie było coraz gorzej, a w 1897 ojciec zbankrutował całkowicie, cała rodzina została zmuszona, po sprzedaży majątku, przenieść się do Moskwy, w której już osiedliły się starsze dzieci w tamtym czasie, w tamtym momencie. Dlatego od najmłodszych lat Anton Czechow dowiedział się, jak to jest, gdy musi rozstać się ze swoim najdroższym domem, aby spłacić długi. Już w bardziej dojrzałym wieku Czechow niejednokrotnie miał do czynienia z przypadkami sprzedaży dóbr szlacheckich na aukcjach „nowym ludziom” i współczesny język- biznesmeni.
Oryginalność i terminowość
Twórcza historia „Wiśniowego sadu” rozpoczyna się w 1901 roku, kiedy Czechow po raz pierwszy w liście do żony informuje, że wymyślił nową sztukę, odmienną od tych, które pisał wcześniej. Od samego początku pojmował to jako rodzaj komediowej farsy, w której wszystko byłoby bardzo frywolne, zabawne i beztroskie. Fabuła spektaklu polegała na sprzedaży starego dworu za długi. Czechow już wcześniej próbował poruszyć ten temat w Bezojcowie, ale zajęło mu to 170 stron rękopiśmiennego tekstu, a sztuka tego tomu nie mieściła się w ramach jednego przedstawienia. A Anton Pawłowicz nie lubił pamiętać swojego wczesnego pomysłu. Doprowadziwszy do perfekcji umiejętności dramaturga, ponownie się nią zajął.
Sytuacja sprzedaży domu była bliska i znana Czechowowi, a po sprzedaży domu ojca w Taganrogu był zainteresowany i poruszony mentalną tragedią takich przypadków. Sztuka opierała się więc zarówno na jego własnych bolesnych wrażeniach, jak i na historii jego przyjaciela AS Kiseleva, którego majątek również odszedł z licytacji, a on został jednym z dyrektorów banku i to od niego wizerunek Gaev został w dużej mierze spisany na straty. Wiele opuszczonych posiadłości szlacheckich w obwodzie charkowskim, gdzie odpoczywał, również przeszło przed spojrzeniem pisarza. Nawiasem mówiąc, akcja sztuki rozgrywa się właśnie w tych regionach. Anton Pawłowicz obserwował ten sam opłakany stan majątków i sytuację ich właścicieli w swoim majątku w Melikhovie oraz jako gość w majątku K.S. Stanisławski. Obserwował, co się dzieje i rozumiał, co się dzieje przez ponad 10 lat.
Proces zubożenia szlachty trwał długo, po prostu przeżyli swoje fortuny, bezzasadnie je trwoniąc i nie myśląc o konsekwencjach. Obraz Ranevskaya stał się zbiorowy, prezentujący dumnych, szlachetnych ludzi, którzy z trudem przystosowują się do współczesnego życia, z którego zniknęło prawo do posiadania zasobów ludzkich w postaci poddanych pracujących dla dobra swoich panów.
Sztuka zrodzona w udręce
Od rozpoczęcia prac nad spektaklem do jego produkcji minęły około trzech lat. Wynikało to z wielu powodów. Jednym z głównych jest Czuję się niedobrze autor, a nawet w listach do przyjaciół narzekał, że praca postępuje bardzo wolno, czasem można było napisać nie więcej niż cztery linijki dziennie. Jednak mimo złego samopoczucia próbował napisać utwór lekki gatunkowo.
Drugi powód można nazwać pragnieniem Czechowa wpasowania się w jego sztukę, przeznaczoną do wystawiania na scenie, cały wynik myślenia o losie nie tylko zrujnowanych właścicieli ziemskich, ale także o tak typowych ludziach tamtej epoki, jak Łopakhin, wieczny student Trofimowa, w którym czuć rewolucyjnego intelektualistę... Nawet praca nad wizerunkiem Jaszy wymagała ogromnych wysiłków, ponieważ to za jego pośrednictwem Czechow pokazał, jak zaciera się pamięć historyczna o jego korzeniach, jak zmienia się społeczeństwo i stosunek do Ojczyzny jako całości.
Praca nad postaciami była prowadzona bardzo skrupulatnie. Dla Czechowa ważne było, aby aktorzy mogli w pełni przekazać widzowi ideę sztuki. W listach szczegółowo opisywał postacie bohaterów, szczegółowo komentował każdą scenę. A szczególnie zauważył, że jego sztuka nie jest dramatem, ale komedią. Jednak V. I. Niemirowicz-Danczenko i K.S. Stanisławski nie zdążył w sztuce potraktować niczego komediowego, co bardzo wzburzyło autora. Produkcja „Wiśniowego sadu” była trudna zarówno dla reżyserów, jak i dramaturga. Po premierze, która odbyła się 17 stycznia 1904 r., w urodziny Czechowa, między krytykami wybuchły kontrowersje, ale nikt nie pozostał wobec niej obojętny.
Metody artystyczne i stylistyka
Z jednej strony historia pisania komedii Czechowa „Wiśniowy sad” nie jest tak długa, ale z drugiej Anton Pawłowicz udał się do niej przez całe swoje twórcze życie. Obrazy były gromadzone przez dziesięciolecia, od ponad roku doskonalono także techniki artystyczne ukazujące codzienność bez patosu na scenie. Wiśniowy sad stał się kolejnym kamieniem węgielnym w kronice nowego teatru, który powstał w dużej mierze dzięki talentowi Czechowa jako dramatopisarza.
Od momentu premiery do dnia dzisiejszego reżyserzy tego spektaklu nie mają zgody co do gatunku tego spektaklu. Ktoś widzi w tym, co się dzieje, głęboką tragedię, nazywając to dramatem, niektórzy odbierają tę sztukę jako tragikomedię lub tragedię. Ale wszyscy są zgodni co do tego, że „Wiśniowy sad” od dawna stał się klasykiem nie tylko w języku rosyjskim, ale także w światowym dramacie.
Krótki opis historii powstania i napisania słynnej sztuki pomoże uczniom X klasy przygotować notatki i lekcje podczas studiowania tej wspaniałej komedii.
Test produktu
Prawie całą ziemię dawnego majątku szlacheckiego, którego właścicielem był Ljubow Andreevna Ranevskaya i jej brat Leonid Andriejewicz Gajew, zajmuje ogromny sad wiśniowy znany w całej prowincji. Kiedyś dawał właścicielom spore dochody, ale po upadku pańszczyzny gospodarstwo w posiadłości uległo rozstrojowi, a ogród pozostał dla niego jedną niedochodową, choć uroczą ozdobą. Ranevskaya i Gaev, ludzie są już starsi, prowadzą rozproszone, beztroskie życie typowe dla bezczynnych arystokratów. Zajęta tylko swoimi kobiecymi pasjami, Ranevskaya wyjeżdża do Francji ze swoim kochankiem, który wkrótce ją tam obrabuje. Majątkiem zarządza adoptowana córka Ljubowa Andrejewny, 24-letnia Waria. Stara się oszczędzać na wszystkim, ale majątek wciąż jest pogrążony w niespłaconych długach. [Cm. Zobacz pełny tekst Wiśniowego sadu na naszej stronie internetowej.]
Pierwszy akt „Wiśniowego sadu” rozpoczyna się sceną powrotu majowego poranka do domu Ranevskaya, która zbankrutowała za granicą. Wraz z nią przyjeżdża jej najmłodsza córka, 17-letnia Anya, która od kilku miesięcy mieszka z matką we Francji. Ljubow Andreevna witają w posiadłości znajomi i służba: bogaty kupiec Jermolai Lopakhin (syn byłego niewolnika), sąsiad-właściciel ziemski Simeonov-Pischik, starszy lokaj Firs, frywolna służąca Dunyasha i „wieczna studentka” Petya Trofimov, zakochany w Anyi. Scena spotkania Ranevskiej (podobnie jak wszystkie inne sceny Wiśniowego sadu) nie różni się bogactwem akcji, ale Czechow z niezwykłą wprawą ujawnia w swoich dialogach osobliwości postaci bohaterów spektaklu.
Biznesowy kupiec Łopakhin przypomina Ranevskiej i Gaevowi, że za trzy miesiące, w sierpniu, ich majątek zostanie wystawiony na licytację za niespłacony dług. Jest tylko jeden sposób, by nie dopuścić do jego sprzedaży i zrujnowania właścicielom: wyciąć sad wiśniowy i oddać opuszczony teren pod letniskowe domki. Jeśli Ranevskaya i Gaev tego nie zrobią, ogród zostanie prawie nieuchronnie wycięty przez nowego właściciela, więc i tak nie będzie można go uratować. Jednak o słabej woli Gaev i Ranevskaya odrzucają plan Lopachina, nie chcąc stracić wraz z ogrodem drogich wspomnień z młodości. Miłośnicy unoszenia się w chmurach, boją się rujnować ogród własnymi rękami, licząc na cud, który pomoże im w nieznany sposób.
Czechow „Wiśniowy sad”, akt 1 - streszczenie pełnego tekstu aktu I.
„Wiśniowy sad”. Spektakl na podstawie sztuki A.P. Czechowa, 1983
Czechow „Wiśniowy sad”, akt 2 - krótko
Kilka tygodni po powrocie Ranevskaya większość tych samych postaci zbiera się na polu, na ławce w pobliżu starej opuszczonej kaplicy. Łopakhin ponownie przypomina Ranevskiej i Gaevowi o zbliżającej się dacie sprzedaży posiadłości - i ponownie zaprasza ich do wycięcia sadu wiśniowego, dając ziemię pod letnie domki.
Jednak Gaev i Ranevskaya odpowiadają mu nie na miejscu i z roztargnieniem. Lyubov Andreevna mówi, że „letni mieszkańcy - już go nie ma”, a Leonid Andreevich ufa bogatej ciotce w Jarosławiu, od której można poprosić o pieniądze - ale niewiele więcej niż jedna dziesiąta tego, co jest potrzebne do spłacenia długów. Ranevskaya ze wszystkimi swoimi myślami we Francji, skąd kochanka oszustów codziennie wysyła swoje telegramy. Zszokowany słowami Gaeva i Ranevskaya Lopakhin w swoich sercach nazywa ich „frywolnymi i dziwnymi” ludźmi, którzy sami nie chcą się ratować.
Po tym, jak wszyscy inni odeszli, Petya Trofimov i Anya pozostali na ławce. Zaniedbany Petya, który jest stale wyrzucany z uniwersytetu, aby przez wiele lat nie mógł ukończyć kursu, kruszy się przed Anyą w wyniosłych tyradach o potrzebie wzniesienia się ponad wszystko, co materialne, nawet ponad samą miłość i niestrudzoną pracę, aby udać się do niektórych ( niezrozumiały) idealny. Istnienie i wygląd pospolitego Trofimowa bardzo różni się od stylu życia i zwyczajów szlachty Ranevskaya i Gaev. Jednak w przedstawieniu Czechowa Petya pojawia się jako niepraktyczny marzyciel, równie bezwartościowy jak dwaj pozostali. Kazanie Petyi jest entuzjastycznie słuchane przez Anyę, która bardzo przypomina swoją matkę ze skłonnością do unoszenia się przez każdą pustkę w pięknym opakowaniu.
Więcej szczegółów w osobnym artykule Czechowa „Wiśniowy sad”, akt 2 – podsumowanie. Możesz również przeczytać pełny tekst drugiej akcji na naszej stronie internetowej.
Czechow „Wiśniowy sad”, akt 3 - krótko
W sierpniu, w dniu licytacji osiedla z wiśniowym sadem, Ranevskaya, z dziwnym kaprysem, urządza hałaśliwą imprezę z zaproszoną żydowską orkiestrą. Wszyscy z niecierpliwością czekają na wieści z aukcji, na której wyjechali Lopakhin i Gayev, ale chcąc ukryć swoje podekscytowanie, próbują tańczyć i żartować wesoło. Petya Trofimov jadowicie krytykuje Varyę za chęć zostania żoną bogatego drapieżnika Łopachina, a Ranevskaya za romans z oczywistym oszustem i niechęć do stawienia czoła prawdzie. Ranevskaya zarzuca Petyi, że wszystkie jego śmiałe idealistyczne teorie opierają się jedynie na braku doświadczenia i nieznajomości życia. W wieku 27 lat nie ma kochanki, naucza pracy, a sam nie może nawet ukończyć uniwersytetu. Sfrustrowany Trofimov ucieka niemal w histerii.
Przedrewolucyjny plakat sztuki na podstawie „Wiśniowego sadu” Czechowa
Lopakhin i Gaev wrócili z aukcji. Gaev idzie, ocierając łzy. Lopakhin, najpierw próbując się powstrzymać, a potem z coraz większym triumfem mówi, że kupił posiadłość i sad wiśniowy - syna byłego chłopa pańszczyźnianego, którego wcześniej nie wpuszczano tu nawet do kuchni. Taniec ustaje. Ranevskaya płacze, opadając na krzesło. Anya próbuje ją pocieszyć słowami, że zamiast ogrodu mają piękne dusze, a teraz zaczną nowe, czyste życie.
Więcej szczegółów w osobnym artykule Czechowa „Wiśniowy sad”, akt 3 - podsumowanie. Możesz również przeczytać pełny tekst III akcji na naszej stronie internetowej.
Czechow „Wiśniowy sad”, akt 4 - krótko
W październiku starzy właściciele opuszczają swoją dawną posiadłość, gdzie nietaktowny Lopakhin, nie czekając na ich wyjazd, już nakazuje ścinanie wiśniowego sadu.
Bogata ciotka Jarosławia wysłała Gaevowi i Ranevskiej trochę pieniędzy. Ranevskaya bierze je wszystkie dla siebie i ponownie jedzie do Francji do swojego starego kochanka, pozostawiając córki w Rosji bez funduszy. Varya, której Lopakhin nigdy nie poślubia, musi udać się jako gospodyni do innej posiadłości, a Anya zda egzamin na kurs gimnazjalny i poszuka pracy.
Gaevowi zaproponowano miejsce w banku, ale wszyscy wątpią, że z powodu swojego lenistwa będzie tam siedział przez długi czas. Petya Trofimov spóźnia się na studia do Moskwy. Wyobrażając sobie siebie jako osobę „silną i dumną”, zamierza w przyszłości „osiągnąć ideał lub wskazać innym drogę do niego”. To prawda, że Petya bardzo martwi się utratą starych kaloszy: bez nich nie ma nic do zrobienia. Lopakhin jedzie do Charkowa, aby zanurzyć się w pracy.
Żegnając się, wszyscy wychodzą z domu i go zamykają. Wreszcie na scenie pojawia się zapomniany przez właścicieli 87-letni lokaj Firs. Mamrocząc coś o swoim poprzednim życiu, ten chory starzec kładzie się na kanapie i nieruchomieje. W oddali słychać smutny, cichnący dźwięk, podobny do pękania struny - jakby coś w życiu przeminęło bez powrotu. Ciszę, która nastała, przerywa tylko pukanie siekierą o wiśniowe drzewo w ogrodzie.
Więcej szczegółów w osobnym artykule Czechowa „Wiśniowy sad”, akt 4 – podsumowanie. Na naszej stronie możesz przeczytać i
