Fotografi 21. stoljeća. Najbolji fotografi u Rusiji

U današnje vrijeme postoji samo jedan način da se obogatite, postanete slavan i uđete u povijest kao fotograf – baveći se bilo čime osim fotografijom. Prije sto godina lako ste mogli postati izvrstan fotograf, jer su postojala dva ključna preduvjeta:

A. fotografija je bila složen, problematičan i malo poznat zanat;

b. Postupno su se pojavile i uvele tehnologije koje su omogućile reprodukciju fotografija u novinama i (nešto kasnije) u časopisima u boji.

Odnosno, došao je veličanstveni trenutak kada ste, pritisnuvši okidač, već shvatili da će ovaj kadar vidjeti milijuni. Ali ti milijuni još nisu znali da mogu učiniti istu stvar, budući da na internetu nije bilo digitalnih usmjeri i snimaj kamera, potpune automatizacije i deponija fotografija. Pa, i talent, naravno. Nemate konkurencije!

Zlatno doba fotografije, možda, treba prepoznati kao sredinu prošlog stoljeća. Međutim, mnogi od umjetnika navedenih na našem popisu pripadaju drugim dalekim i modernim razdobljima.


Helmut Newton, Njemačka, 1920.–2004

Malo više od sjajnog i slavnog modnog fotografa s vrlo, vrlo neovisnim shvaćanjem što je erotika. Silno su ga tražili gotovo svi sjajni časopisi, prije svega Vogue, Elle i Playboy. Preminuo je u 84. godini nakon što se automobilom pri punoj brzini zabio u betonski zid.

Richard Avedon, SAD, 1923.–2004

Bog crno-bijelih portreta, također zanimljiv jer zadubivši se u njegove galerije pronaći ćete svakoga. Fotografije ovog briljantnog njujorškog Židova imaju apsolutno sve. Kažu da je Richard svoju prvu fotografiju snimio s devet godina, kada je dječak slučajno uhvatio Sergeja Rahmanjinova u svoj objektiv.

Henri Cartier-Bresson, Francuska, 1908.–2004

Izvanredan fotorealist, jedan od patrijarha fotoreportaže, a ujedno i nevidljiv čovjek: imao je istančano razvijen dar da umije ostati uočljiv onima koje fotografira. U početku je studirao za umjetnika, gdje je razvio žudnju za laganim nadrealizmom, koji je potom bio opipljivo utisnut u njegove fotografije.

Sebastian Salgado, Brazil, 1944

Tvorac gotovo fantastičnih slika, zapravo preuzetih iz stvarnog svijeta. Salgado je bio fotoreporter kojeg su posebno privlačile anomalije, nesreće, siromaštvo i ekološke katastrofe - ali čak i takvi njegovi subjekti očaravaju svojom ljepotom. Godine 2014. redatelj Wim Wenders snimio je film o njemu pod nazivom “Sol zemlje” (specijalna nagrada na filmskom festivalu u Cannesu).

William Eugene Smith, SAD, 1918.–1978

Fotoreporter, možda poznat po svemu po čemu se fotoreporter može proslaviti - od kanonskih ratnih fotografija do ekspresivnih i dirljivih portreta velikih i obični ljudi. Ispod je primjer snimke sa sesije s Charliejem Chaplinom za časopis Life.

Guy Bourdin, Francuska, 1928.–1991

Jedan od najviše kopiranih i imitiranih fotografa na svijetu. Erotsko, nadrealno. Sada – četvrt stoljeća nakon njegove smrti – sve je aktualniji i moderniji.

Weegee (Arthur Fellig), SAD, 1899.–1968

Iseljenik iz istočne Europe, sada veliki klasik ulične i kriminalističke fotografije. Čovjek je uspio stići na bilo koji incident u New Yorku - bio to požar, ubojstvo ili banalni masakr - brže od ostalih paparazza, a često i policije. No, osim svih vrsta hitnih slučajeva, njegove fotografije prikazuju gotovo sve aspekte života u najsiromašnijim četvrtima metropole. Po njegovoj fotografiji snimljen je noir film Goli grad (1945.), na njegovim je fotografijama učio Stanley Kubrick, a sam Weegee spominje se na početku stripa Watchmen (2009.).

Aleksandar Rodčenko, SSSR, 1891.–1956

Pionir sovjetskog dizajna i oglašavanja, Rodčenko je ujedno i pionir konstruktivizma. Izbačen iz Saveza umjetnika zbog odstupanja od ideala i stila socijalističkog realizma, ali, srećom, nije došao u logore - umro je prirodnom smrću u zoru Hruščovljevog "otopljavanja".

Irving Penn, SAD, 1917.–2009

Majstor portreta i modnog žanra. Poznat je po obilju svojih prepoznatljivih trikova - na primjer, fotografiranje ljudi u kutu sobe ili na svim vrstama sivih, asketskih pozadina. Poznati krilatica: “Fotografija torti također može biti umjetnost.”

Anton Corbijn, Nizozemska, 1955

Najistaknutiji svjetski rock fotograf, čiji je uspon započeo kultnim fotografijama i video spotovima za Depeche Mode i U2. Njegov stil je lako prepoznatljiv - jak defokus i atmosferski šum. Corbijn je također režirao nekoliko filmova: Control (biografija frontmena Joy Divisiona), The American (s Georgeom Clooneyem) i The Most opasna osoba(prema romanu Le Carréa). Ako tražite poznate fotografije Nirvane, Metallice ili Toma Waitsa na Googleu, postoji gotovo 100% šansa da će Corbijnove biti prve.

Steven Meisel, SAD, 1954

Jedna od najuspješnijih svjetskih modnih fotografkinja, koja je postala posebno popularna 1992. nakon izlaska Madonnine foto knjige “Sex”. Smatra se otkriteljicom mnogih superzvijezda modnih pista kao što su Naomi Campbell, Linda Evangelista ili Amber Valletta.

Diane Arbus, SAD, 1923.–1971

Pravo ime joj je Diana Nemerova, a svoju nišu u fotografiji pronašla je radeći s najneuglednijim ljudima - nakazama, patuljcima, transvestitima, slaboumnima... najbolji mogući scenarij- s nudistima. Godine 2006. izašao je biografski film Fur u kojem je Nicole Kidman glumila Dianu.

David LaChapelle, SAD, 1963

Majstor pop fotografije (“pop” u dobrom smislu te riječi), LaChapelle je, naime, snimao spotove za Britney Spears, Jennifer Lopez i Christinu Aguileru, pa ćete njegov stil shvatiti ne samo iz fotografija.

Marc Riboud, Francuska, (1923.-2016.)

Autor najmanje desetak “epohalnih grafika”: vjerojatno ste milijun puta vidjeli hipijevku kako prinosi tratinčicu cijevi puške. Riboud je putovao po cijelom svijetu i najviše ga poštuju zbog svog portfelja snimanja u Kini i Vijetnamu, iako možete pronaći i njegove scene iz stvarnog života Sovjetski Savez. Umro u 93. godini života.

Elliott Erwitt, Francuska, 1928

Francuz ruskih korijena, poznat po svom ironičnom i apsurdnom pogledu na naš nemirni svijet, koji je vrlo dirljiv na njegovim fotografijama. Nedavno je počeo i galerijski izlagati pod imenom André S. Solidor, što skraćeno glasi “magarac”.

Patrick Demarchelier, Francuska/SAD, 1943

Još uvijek živući klasik modne fotografije, obogatio je ovaj žanr posebno složenom profinjenošću. A u isto je vrijeme smanjio previsoki stupanj glamuroznog odijevanja, što je prije njega bila norma.

Annie Leibovitz, SAD, 1949

Majstor bajkovitih zapleta s vrlo snažnim nabojem duhovitosti, razumljiv i prostacima koji su daleko od hiperglamura. Što nije iznenađujuće, budući da je lezbijka Annie započela kao stalna fotografkinja za časopis Rolling Stone.

Ovdje predstavljamo popis od 25 nevjerojatno talentiranih fotografa u ovom prekrasnom žanru portreta. Dobijte malo inspiracije i dodatnu dozu ljubavi prema umjetnosti iz ovog posta.

Adrian Blachut

Super osjetljivi i praktički taktilni portreti koji dotiču klasičnu umjetnost. Fotografije Adrine Blachut pokazuju vrijednost likovne umjetnosti, a odlikuju se suptilnim umjetničkim izrazom. Ovaj autor ima izvrstan portfelj s kojim možemo započeti naš izbor.

Aleksandra

Raznolikost i svestranost Aleksandrina rada nastavlja nas osvajati svakim portretom koji snimi. Njezini radovi imaju senzacionalno svjetlo i poseban ugođaj. Oni mogu poslužiti kao inspiracija i izvor novih ideja velikom broju gledatelja. Na radove ovog fotografa ne može se ostati ravnodušan.

Alex Stoddard

Alex je počeo snimati autoportrete kada još nije imao šesnaest godina. Učinio je to u šumi iza svoje kuće u Georgiji. Rad fotografa fokusiran je na čovjeka kao objekt i proces njegovog stapanja s prirodnim okruženjem. Osim toga, nastoji stvarati otkačene i nadrealne portrete. Njegova portretna fotografija puna je mističnosti i dramatičnosti. Alex Stoddard ima briljantne fotografije s nekim divljim idejama. Ovaj autor je vrlo zahvalan u mladoj dobi uspio dosegnuti profesionalna razina u fotografiji.

Aleksandra Sophie

Za Alexandru Sophie nije dovoljno samo uhvatiti divne trenutke; njezine su ambicije porasle i postale još jače i veće. Vješto baratajući svojom skromnom kamerom, ona stvara slike koje nas na čudan način prenose u drugi svijet. Lijepe su, nadrealne i fascinantne.

Anastazija Volkova

Anastasia Volkova jedna je od najboljih fotografkinja portreta u Rusiji. Umjetničke fotografije ove autorice zadivljujuće su i ćudljive, a svaka fotografija puna je iznenađenja. Bilo svjetlo, model ili raspoloženje - sve to postoji kao živi san u svakoj njezinoj slici. Anastazijini autoportreti odlikuju se upadnom svjetlošću i izvanrednom ljepotom. Njezine fotografije oživljavaju, iako subjekti miruju. Anastasia Volkova je veličanstvena ruska fotografkinja portreta.

Andrea Hübner

Andrea Hübner nevjerojatna je i prekrasna fotografkinja portreta iz Njemačke. Vjeruje da je upravo ovaj pravac u fotografiji ono što joj osvaja dušu i tjera je da radi sve više. U portretnoj fotografiji pronalazi neiscrpan izvor inspiracije i energije.

Anka Žuravljeva

Isprobavši mnogo različitih zanimanja, od umjetnice u salonu za tetoviranje do sudjelovanja u rock bendu, Anka Zhuravleva pojavila se u likovnoj umjetnosti, gdje je već uspjela dosegnuti prosječne visine. Njezine slike klasičan su pogled na apsolutno zapanjujuće boje i svjetlo.

Brian Oldham

Inspiriran poznatim umjetničkim djelima i bajkama, Brian Oldham počeo je fotografirati sa 16 godina. Dok je eksperimentirao s autoportretima i nadrealizmom, njegova ljubav prema fotografiji je cvjetala. Sam je učio. Brian je i dalje zadržao svoju strast prema svemu lijepom i uvijek je nešto neobično prisutno u njegovom radu. On stvara nadrealne i konceptualne slike koje gledatelje prenose u nove svjetove.

David Talley

David Tall je 19-godišnji samouki fotograf rođen i živi u Los Angelesu, Kalifornija. Njegov rad sastoji se od spoja nadrealističkog koncepta i kompozicije s romantičnim emocijama, patnjom i avanturom, od želje za stvaranjem novih dojmova bolnih emocija i lijepih predmeta. Voli se povezati s gledateljima, pokazujući im da su te emocije univerzalne i da gledatelj nije sam, čak ni u najtežim razdobljima.

Dmitrij Agejev

Nalazimo se oči u oči s portretima i predmetima koji se čine iznenađujuće stvarnima. Oni stoje pred nama s ogromnom količinom emocija i sa svojim raspoloženjem. Ruski fotograf Dmitry Ageev razmažava gledatelje svojim izvanrednim portretima, na kojima svaki pogled govori o umjetničkoj izvrsnosti.

Ekaterina Grigorjeva

Nadrealizam i dramatično raspoloženje odlikuju se jednobojnim fotografijama Ekaterine Grigorieve. Čini se da je kompozicija ključni čimbenik na ovim slikama. Odlikuje ih pravo raspoloženje unutar kadra. Sjajan rad koji osvaja.

Hannes Caspar

Sentimentalni portreti, briljantni modeli, emocije u svakom kadru karakteristični su za radove Hannesa Kaspara. Jedinstvene kompozicije u zatvorenom prostoru, gdje se autor poigrava dostupnim svjetlom, ispunjavajući predivne dramatične slike. Ovo je klasična umjetnost u kojoj se dodirivanje lica ljudi događa kroz prirodne portrete. U njima dolazi do izražaja sam život i ljubav. Možete osjetiti ove prekrasne duše upravo ovdje i sada. Ovo je osobni pristup umjetnosti portretne fotografije.

Jan Scholz

Jan Scholz ima izvanredan portfelj koji bi mogao trajati cijeli život. Njegovi radovi nose inspiraciju koju je skupljao kroz život. Iznenađuju subjektima i osvjetljenjem koje je odabrao za snimak. Teško da ćete na njegovim fotografijama pronaći nešto što ne bi bilo u skladu s motivom fotografije. Za svoj rad Ian koristi glomazne kamere s filmom različitih veličina.

Kyle Thompson

Kyle Thompson rođen je 11. siječnja 1992. u Chicagu. Fotografijom se počeo baviti s devetnaest godina, kada su ga zainteresirale obližnje napuštene kuće. Njegov rad prvenstveno se sastoji od nadrealnih i neobičnih autoportreta, često smještenih u duboke šume i napuštene kuće. Kyle još nije dobio nikakvo posebno obrazovanje u fotografiji.

Magdalena Berny

Riječ je o portretima koji ističu raspoloženje i karakter subjekata kroz određeno sublimno umjetničko osvjetljenje i balans boja. Magdalena Berni jedna je od najboljih suvremenih fotografkinja portreta. Ona stvara fotografije sa zapanjujućim vizualnim efektima. Djeca se pred njezinim fotoaparatom u pravilu osjećaju u svojoj zoni komfora, što sliku čini još privlačnijom našim očima i srcima.

Matthieu Soudet

A evo još jednog mladog fotografa. Njegovo ime je Mathieu Soudet, a ovaj daroviti fotograf je iz Pariza. On stvara odvažne slike sa snažnim i osjetljivim osjećajem za umjetnost i modu. Njegove slike kod gledatelja izazivaju posebno raspoloženje koje ima tendenciju rasta.

Michael Magin

Michael Magin je iz Njemačke. Već dugi niz godina stvara zapanjujuće fotografije, a njegov portfelj pokazuje njegovu stalnu želju za pronalaženjem novih lica. Sve u svemu, njegove fotografije su briljantni, umjetnički portreti.

Oleg Oprisko

Opriscovi emotivni portreti su slike koje zorno pokazuju majstorstvo u svim aspektima fotografije. On koristi film kako bi uhvatio bit portreta i izvukao emocije kroz umjetnost. Fotograf u svemu prenosi nadrealizam i ljepotu. Poseban vizualni užitak likovne forme ovog autora ostat će nam još dugo u srcu.

Patrick Shaw

Portreti ovog umjetnika ispunjeni su tamom i svjetlom, koji se međusobno uravnotežuju stvarajući osjećaj iznenadnog iznenađenja i skrećući pozornost s lica subjekta. Fotografije Patricka Shawa umjetničke su u svakom pogledu.

Rosie Hardy

Osjećaj prozračnog prostora i elemenata prirode, predvođen lijepom djevojkom. Rosie Hardy nastavlja stvarati slike stavljajući fiktivne faktore na ljepotu kako bi stvorila dramatično značenje i izazvala raspoloženje koje je prekrasno iznenađenje svaki put kad vidimo njezine autoportrete.

Sarah Ann Loreth

Sarah Ann Loreth ne samo da fotografira, ona stvara prizore koji su joj duboko ukorijenjeni u dušu. Sarah je prekrasna umjetnička fotografkinja iz New Hampshirea. Bavi se portretnom fotografijom i stvara osebujne, konceptualne portrete. U svom radu nastoji prenijeti tišinu, smirenost, emocije u kombinaciji s prirodnim okruženjem. Ona istražuje jaz između tame i svjetla, ne bojeći se tamne strane koja bi mnogima mogla biti neugodna.

Danas ćemo analizirati fotografije koje su snimili priznati majstori fotografije. 10 sjajnih fotografa. 10 poznatih fotografija.

Philippe Halsman i njegov "Dali Atomicus", 1948

Briljantan umjetnik mora imati briljantan portret. Možda je Halsman bio motiviran time. Možda ga je to vrijeme inspiriralo Dalijevo nedovršeno djelo Leda Atomica, koje se vidi na fotografiji, možda je nadrealizam želio pretočiti u fotografiju... U svakom slučaju, trebao mu je studio, dodatni izvori umjetnog svjetla, nekoliko pomoćnika. koji je prskao vodom iz kanti, smirivao mačke između kadrova i držao stolice u zraku, 6 sati rada, 28 kadrova i, naravno, sam Salvador Dali.

"Dali Atomicus", Philippe Halsman, 1948

Savjet: Nemojte se bojati učiniti veliki broj uzima - jedan od njih će sigurno biti uspješan.

Irving Penn i njegova "Djevojka u krevetu", 1949

Unatoč prividnoj jednostavnosti ove fotografije na prvi pogled, ona je očaravajuća. Nije li? Da, možda se cijeli rad ovog briljantnog fotografa može opisati njegovim riječima: „Ako neko vrijeme gledam bilo koji predmet, spektakl me fascinira. Ovo je fotografovo prokletstvo.” A tu fascinaciju temom fotografije znao je prenijeti kao nitko drugi. Prirodno svjetlo s prozora, maketa, kontemplativna pozicija autora – i, in u ovom slučaju, remek-djelo je spremno.

"Djevojka u krevetu", Irving Penn, 1949

Savjet:: Da biste nekoga ili nešto lijepo fotografirali, morate se zaljubiti u predmet.

Richard Avedon i njegova "Judy", 1948

Gotovo sve fotografije Richarda Avedona prikazuju svijetle, ali prolazne trenutke na koje obično ne obraćamo previše pozornosti. Ali ponekad upravo takvi trenuci mogu otvoriti dušu osobe.

"Judy", Richard Avedon, 1963

Savjet: Ako želite postati dobar fotograf, okušajte se u različitim žanrovima - to će vam pomoći da pronađete svoju nišu u fotografiji.

Ansel Adams i njegovi Tetoni i Snake River, 1942

Kada govorimo o velikim fotografima i njihovim djelima, ne možemo zanemariti tvorca sustava zonske ekspozicije i slavnog autora knjiga o fotografiji Ansela Adamsa. Pogledajmo jedno od njegovih djela: Tetoni i Zmijska rijeka.

Osim zanimljive kompozicije, možete vidjeti kako Adams vješto koristi svoj sustav za odabir idealne ekspozicije za fotografiju. Ako bolje pogledate, možete vidjeti svaku od 10 zona u rasponu od mrklo crne do bijele.

Tetoni i rijeka Snake, Ansel Easton Adams, 1942

Savjet:čak i raditi sa Digitalna kamera Nemojte zanemariti tradicionalne preporuke. Ne možete se uvijek osloniti na automatsku ekspoziciju.

Henry Cartier-Bresson

Naravno, ovaj post jednostavno ne bi mogao biti potpun bez Henryja Cartier-Bressona. Legendarni fotoreporter, kreator agencije Magnum Photos, izjavio je: “Ne volim organizirati i voditi evente. Užasno je. Ne možemo lažirati stvaran život. Obožavam istinu i pucam samo u istinu.” O Bressonovoj fotografiji možemo razmišljati beskonačno, no još je korisnije pročitati njegove knjige “The Decisive moment” i “Imaginary reality” u engleskom izdanju.

Savjet: Ako čekate pravi trenutak, nemojte ga propustiti!

Alfred Eisenstadt i njegov "Dan pobjede na Times Squareu"

Alfred Eisenstadt postao je poznat zahvaljujući fotografiji mornara kako ljubi svoju djevojku. Jedna fotografija snimljena u prijelomnom trenutku učinila ga je pravom zvijezdom. I nema veze što je fotografija mutna. Fotograf je napravio izvrstan posao bilježeći atmosferu.

"V-J dan na Times Squareu", Alfred Eisenstaedt, 1945

Savjet: Uvijek nosite fotoaparat sa sobom.

Ernst Haas

Ernst Haas je pionir digitalna fotografija. Njegovi poznati citati:

  • Fotografija je izraz vaših ideja i osjećaja. Ako visokom nema mjesta u vašoj duši, nikada ga nećete primijetiti u vanjskom svijetu.
  • Ljepota govori sama za sebe. Kad proces dođe do vrhunca, fotografiram.
  • Ne slikam nove zanimljive predmete. Pokušavam pronaći nešto novo u poznatim stvarima.
  • Kad se fotografija pojavila, ja sam rođen novi jezik. Sada možemo govoriti o stvarnosti jezikom stvarnosti.
  • Vrsta kamere koju imate nije važna. Svaka kamera može snimiti ono što vidite. Ali moraš vidjeti.
  • Tu ste samo vi i vaša kamera. Sva pravila i ograničenja su u tvojoj glavi.
  • Reci mi što vidiš i reći ću ti tko si.

Ernst Haas. Otok Kyushu, Japan, 1981

Savjet: ljepota je posvuda. Pronađite i osjetite.

Yusuf Karsh i njegov portret Winstona Churchilla

Yusuf Karsh poznati je kanadski fotograf poznat po svojim portretima istaknutih ličnosti političari. Priča iza ove fotografije je neobična. Nakon govora u donjem domu parlamenta, britanski premijer ušao u sobu za sastanke i vidio foto opremu. Dopustio je samo jednu fotografiju i zapalio cigaru. Ne zna se točno zašto je fotograf prišao Churchillu i izvadio mu cigaru iz usta, no Karsh je upravo to učinio. Vratio se fotoaparatu i snimio fotografiju.

Fotografija prikazuje sve vještine Yusufa Karsha. Svjetlom, savršenom pozom i gestom uspio je stvoriti dojam dubine i prostora. Rezultat je dramatičan, zadivljujući portret koji zorno otkriva unutarnju snagu britanskog premijera.

Portret Winstona Churchilla, Yusuf Karsh, 1941

Savjet: nemojte se bojati isprovocirati svoje modele da se pokažu. Vidi se ono što je svima skriveno.

Guyon Mili

Guyon je postao popularni fotograf zahvaljujući jedinstvenoj mješavini “algebre i harmonije” u njegovim fotografijama i efektu zamrznutog trenutka. Možda su svjetlopisi stekli popularnost upravo zbog Milija. Guyon je vježbao različitim područjima, neprestano eksperimentirajući. Međutim, jedno je ostalo isto. Njegova sposobnost da uhvati gracioznost i dramatičnost trenutka.

"Pablo Picasso majstor je slikanja svjetlom." Guyon Mili, 1949

Savjet: Ne zaboravite da je fotografija više od običnog privlačnog crteža. Eksperimentirajte s fokusom, ekspozicijom i brzinom zatvarača.

William Smith

S razlogom smo ovog novinarskog fotoreportera odlučili spomenuti na kraju članka. Njegove bi riječi trebale postati slogan svakoga tko želi postati dobar fotograf: „Fotografiji nema kraja. Baš kad dosegnem najvišu točku majstorstva, u daljini se pojavi još viši vrh. I opet sam na putu."

William Smith "Doktor Ceriani s ranjenim djetetom", 1948

Savjet: nikad ne prestajte ostvarivati ​​svoje ciljeve. Ne snimajte kamerom, već dušom.

Radove poznatih svjetskih fotografa uvijek analizirajte što detaljnije. Upijajte njihova iskustva i uočite koje izraze koriste. Jednog dana ćete primijetiti kako se to znanje apsorbira u vaše vlastite fotografije i postaje kvaliteta vašeg rada.

U moderni svijet fotografija je popularna i vrlo raširena grana umjetnosti koja se i dalje aktivno razvija i oduševljava novim otkrićima i kreacijama. Čini se, otkud toliki entuzijazam oko obične fotografije? Može li se ona usporediti sa slikom u koju umjetnik ulaže puno vremena, duše i truda?

Ali nije sve tako jednostavno, talentirani fotografski radovi teško se mogu nazvati "jednostavnim" kako bi kadar ispao zaista očaravajuć, majstor mora biti pravi poznavatelj trenutka, biti u stanju uhvatiti ljepotu tamo; običnom čovjeku ostaje nevidljivo, a zatim ga prezentirati tako da postane dostupno masama. Nije li ovo umjetnost?

Danas ćemo govoriti o najtalentiranijim i najpoznatijim modnim fotografima koji su uspjeli okrenuti uobičajeni svijet fotografije naglavačke, uvesti nešto novo, a također dobiti priznanje od cijelog svijeta.

Ovi ljudi surađuju s najpoznatijim sjajnim publikacijama na svijetu, njihove su ruke stvorile najpoznatije reklamne kampanje vodeće tvrtke našeg vremena, najpoznatiji i najbogatiji ljudi na planeti nastoje doći do svojih izdanaka. Nije li ovo dovoljno da izazove svačije divljenje?

  1. Annie Leibnovitz

Naših top 10 otvara jedna od najbolje plaćenih i najtraženijih stručnjakinja u svom području, Annie Leibovitz. Svaki njezin rad priznato je umjetničko djelo koje izaziva divljenje i kod najneupućenijih gledatelja.

Iako je Annie majstorica portretne fotografije, briljira u mnogim drugim žanrovima. Glazbene zvijezde, poznati glumci, modeli, kao i članovi njezine obitelji posjetile su njezin objektiv, a svi koji su bili tamo postali su dio nečeg savršenog i nesvakidašnjeg.

Među njima su kraljica Elizabeta II, Michael Jackson, George Clooney, Uma Thurman, Natalia Vodianova, Angelina Jolie, Johnny Depp i mnogi drugi.

  1. Patrick Demarchelier

Jedan od najpoznatijih i najtraženijih francuskih fotografa, koji je počeo snimati još 80-ih godina i vrlo brzo postigao uspjeh. Vrlo brzo su njegove fotografije počele izlaziti u Glamouru, Elleu, a nešto kasnije u Harper’s Bazaaru i Vogueu.

Biti u njegovom objektivu san je svake manekenke, a kultne modne kuće iz cijelog svijeta borile su se za pravo da dobiju metar za snimanje sljedeće reklamne kampanje. Svojedobno je bio osobni fotograf princeze Diane, fotografirao vrlo mlade Kate Moss, Cindy Crawford, Claudiu Schiffer, a više je puta radio s Madonnom, Scarlett Johansson i drugim zvijezdama modernog Hollywooda.

  1. Mario Testino

Jedan od najpoznatijih britanskih fotografa, dobitnik mnogih prestižnih nagrada. Zanimljivo je da je Mario postao fotografom, u biti, slučajno, njegova je obitelj bila daleko od svijeta umjetnosti, a put koji je morao proći do uspjeha pokazao se vrlo trnovit. Ali vrijedilo je!

Danas se Testino djelo može pronaći u gotovo svim glossy publikacijama, radio je s većinom najpoznatijih i najpopularnijih modela, postao je omiljeni fotograf Kate Moss, a poznat je i po veličanstvenim fotografijama kraljevske obitelji.

  1. Peter Lindbergh

Još jedna svjetska slavna osoba, dobitnik mnogih nagrada i jednostavno talentirana osoba. Petar se u većoj mjeri proslavio kao majstor crno-bijele fotografije, protivnik svjetske pomame za Photoshopom, pa savršenstvo radije traži u nesavršenom.

  1. Steven Meisel

Smatra se jednim od najpopularnijih modnih fotografa, a poznat je po svojim jedinstvenim fotografiranjima za magazin Vogue, kao i nizu vrlo provokativnih fotografija za Madonninu knjigu. Njegovi radovi izazivaju vrlo široku rezonanciju u javnom svijetu, međutim, većina njegovih radova i dalje se objavljuju u modnim publikacijama.

  1. Ellen von Unwerth

Popularna njemačka fotografkinja, poznata po svojoj strasti prema erotskim i insceniranim temama. Poseban uspjeh Ellen je postigao nakon snimanja Claudije Schiffer za Guess. Nakon toga ponude su pljuštale, a njezini radovi stalno se pojavljuju u publikacijama poput Vanity Faira, The Facea, Voguea i mnogih drugih.

  1. Paolo Roversi

U modnom svijetu slovi za jednu od najtajnovitijih i najnedohvatljivijih ličnosti. Rijetki ljudi poznaju ovog fotografa iz viđenja, ali mnogi znaju njegov prepoznatljivi stil, a njegov se rad upečatljivo razlikuje od tipičnog "štancanja" za časopise.

Njegovi izvanredni radovi, snimljeni dugim ekspozicijama, neke su od najdivnijih i najveličanstvenijih slika stvorenih u prošlom stoljeću.

  1. Tim Walker

Britanski fotograf koji je svoju popularnost stekao zahvaljujući bajkovitom stilu u kojem je nastala većina njegovih radova: pravci nadrealizma i rokokoa. Kako sam autor kaže, često ga inspiriraju književni junaci i likovi iz bajki, pa je vjerojatno zato svaka njegova fotografija jedna cijela priča.

Također je vrijedno napomenuti da Walker ne voli Photoshop i stoga pokušava koristiti stvarne rekvizite i rasvjetu za stvaranje svojih jedinstvenih djela.

  1. Mert i Marcus

Jedan od najpoznatijih i najboljih foto dvojaca, čiji su radovi uvijek prepoznatljivi i traženi ništa manje od radova njihovih starijih kolega. Poznati po svojim svijetlim, šokantnim i često provokativnim fotografijama, sve najljepše dive našeg planeta našle su se u njihovim objektivima: Kate Moss, Jennifer Lopez, Gisele Bundchen, Natalia Vodianova i mnoge druge.

  1. Inez i Vinoodh

Još jedan talentirani foto duo, čiji članovi već 30 godina surađuju i stvaraju remek-djela. Kao i većina gore navedenih kolega, surađuju s najmodernijim sjajnim publikacijama, snimaju reklamne kampanje za Isabel Marant i YSL, a također su jedni od omiljenih fotografa Lady Gage.

Što svijet može učiniti? poznati fotograf još uočljiviji? Je li doista riječ o broju godina koje je posvetio fotografskoj profesiji, stečenom iskustvu ili odabranom smjeru fotografije? Ništa slično ovome; Najvažniji razlog za to možda se krije u bilo kojoj fotografiji koju je fotograf uspio uhvatiti.

Većina najpoznatijih fotografa često pokušava šutjeti o ovoj temi. Dovoljno je da na svojim djelima imaju autorske potpise da bi ti radovi postali prepoznatljivi. Neki poznati fotografi radije ostaju neprepoznati ne otkrivajući svoja lica iz osobnih razloga. Ovi razlozi mogu ostati misterij sve brojnijoj publici obožavatelja, ili možda sve leži u pretjeranoj skromnosti ovih ljudi. Najpoznatiji fotografi obično bivaju nagrađeni za određenu snimku nevjerojatnog, nevjerojatnog trenutka koji može trajati doslovno nekoliko milisekundi. Ljudi su fascinirani činjenicom da se tako nevjerojatan događaj ili incident može snimiti u tako kratkom vremenu.

Kako kažu, “Sama fotografija govori tisuću riječi.” I tako je svaki od najpoznatijih svjetskih fotografa jednom ili dvaput tijekom svoje karijere uspio uhvatiti takav kadar koji ga je mogao uzdići u rang velikana. Ovaj članak predstavlja nekoliko najpoznatijih svjetskih fotografa koji su uspjeli u svojoj profesiji, a također predstavlja i sam rad koji ih je proslavio. Ovi su fotografi uspjeli dotaknuti srca mnogih ljudi diljem svijeta svojim nevjerojatnim, ponekad zapanjujućim fotografijama. Najviše Poznati fotografi Mira.

Murray Becker, fotograf novinske agencije Associated Press, proslavio se fotografijom gorućeg zračnog broda Hindenburg. Preminuo je od raka u 77. godini života.


(1961.-1994.) - Južnoafrički dobitnik Pulzerove nagrade Kevin Carter za likovnu fotografiju posvetio je nekoliko mjeseci svog života fotografiranju gladi u Sudanu. Kao slobodni fotograf za novinske agencije Reuter i Sygma Photo NY, te kao bivši urednik ilustracija za časopise Mail i Gaurdian, Kevin je svoju karijeru posvetio izvještavanju o sukobima u svojoj rodnoj zemlji. Južna Afrika. Visoko je pohvaljen na prestižnoj dodjeli nagrada Ilford Photo Press za najbolju novinsku fotografiju 1993.


Jedna od najvažnijih figura moderne fotografije je Ellen Levitt. Punih 60 godina njezine mirne, poetične fotografije snimljene na ulicama grada u kojem je živjela najviše svojim životima, nadahnula je i zadivila cijele generacije fotografa, studenata, kolekcionara, kustosa i ljubitelja umjetnosti. Tijekom svoje duge karijere, fotografija Helen Levitt odražavala je njezinu poetsku viziju, humor i inventivnost u njezinim najiskrenijim portretima muškaraca, žena i djece koji žive na ulicama New Yorka.
Rođena je 1945.-46. Režirala je film "Na ulicama" zajedno s Janis Loeb i Jamesom Agyjem, a posebnost ovog filma je što je u njemu prikazala dirljiv portret same sebe. LeWittova najvažnija izložba održana je u Muzeju moderne umjetnosti 1943., a njezina druga samostalna izložba, koja se sastojala samo od radova u boji, održana je tamo 1974. Velike retrospektive njezina rada održane su u nekoliko muzeja: prva 1991., zajedno s Muzejom San Francisco i Metropolitan muzejom u New Yorku, kao i u Međunarodnom centru fotografije u New Yorku i Metropolitan muzeju u Umjetnost u New Yorku; i 2001. u Centru nacionalne fotografije u Parizu.


Philip Halsman (1906-1979) rođen je u Rigi, Latvija Riga, Latvija. Studirao je inženjerstvo u Dresdenu prije nego što se preselio u Pariz, gdje je 1932. osnovao svoj fotografski studio. Zahvaljujući svom spontanom stilu, Halsman je zadobio pažnju mnogih svojih obožavatelja. Njegovi portreti glumaca i pisaca pojavljivali su se na naslovnicama knjiga i časopisa; bavio se modom (osobito dizajnom šešira), a imao je i velik broj privatnih klijenata. Do 1936. Halsman je postao poznat kao jedan od najboljih portretnih fotografa u Francuskoj.
Od 1940-ih do 1970-ih Philippe Halsman snimao je briljantne portrete slavnih osoba, intelektualaca i političara koji su se pojavljivali na naslovnicama Looka, Esquirea, Saturday Evening Posta, Paris Matcha, a posebno Lifea. Njegovi su se radovi također pojavljivali u reklamama za kozmetiku Elizabeth Arden, NBC, Simon & Schuster i Ford.


Charles O'Rear (rođen 1941.) Američki fotograf nadaleko poznat po svojoj fotografiji Bliss, koja je korištena kao zadana pozadina za Windows XP.
Tijekom 70-ih godina sudjelovao je u Agenciji za zaštitu Okoliš DOCUMERICA, a više od 25 godina fotografirala je i za časopis National Geographic. Karijeru je započeo kao fotograf u vinskoj industriji i fotografirao za organizaciju Napa Valley Winemakers. Zatim je nastavio fotografirati proizvodnju vina diljem svijeta. Do danas je svojom fotografijom sudjelovao u sedam knjiga o vinu.


Roger Fenton (28. ožujka 1819. – 8. kolovoza 1869.) bio je pionir fotografije u Britaniji i jedan od prvih ratnih fotografa koji je pokrio događaje tijekom rata. Posebno je poznat po svojim fotografijama koje prikazuju Krimski rat, što je, naravno, djelomično žalosno, jer mu je to samo u maloj mjeri omogućilo da pokaže svoj talent u pejzažnim fotografijama. Osim toga, igrao je glavnu ulogu u opći razvoj fotografije.