Wszyscy filmowcy uliczni wiedzą, że pasja nie wystarczy, aby na lata jeździć do filmu. Są chwile, kiedy wola nie wystarczy z powodu braku celu. Jest to dla nas oczywiste w wielu sprawach w życiu.
Nasze mózgi nieustannie potrzebują celów, aby uczynić doświadczenia życiowe interesującymi. W fotografii ulicznej przychodzi czas, kiedy po prostu chodzisz po ulicach i bezmyślnie robisz przypadkowe zdjęcia, niezależnie od treści. Bez celu oczy ulicznego fotografa nie widzą ciekawych sytuacji.
Dlaczego to się dzieje?
Wszystkie trzy wymienione poniżej powody są moje i jedyne. Oznacza to, że możesz się z nimi nie zgadzać lub możesz ich nie lubić. Z drugiej strony możesz się z nimi zgodzić w 100%. Zależy mi na wyjaśnieniu powodów, dla których fotografowie uliczni powinni przestać „widzieć”, tak jak robili to na początku swojej kariery.
- Doświadczony fotograf uliczny nie używa już stereotypów. Dlatego w naturalny sposób wykonuje mniej codziennych zdjęć, które nie zawierają niczego nowego. To znacznie zmniejsza liczbę codziennych zdjęć. Czasami możesz pomyśleć, że jest to spowodowane brakiem inspiracji, ale tak nie jest. To po prostu naturalny rozwój fotografa ulicznego. Teraz szuka bardziej wyjątkowych oprawek, które wyróżniają się na tle innych i nie mogą się powtarzać.
- Doświadczonego fotografa ulicznego nie zachwyca już naciskanie spustu migawki co minutę. Nie kręci, nie mając pewności, że nie będzie w stanie powtórzyć tego kadru. Skończył się okres odbierania tysiąca klatek na spacer. Jeśli zamierzone zdjęcie nie uchwyciło fotografa ulicznego, nie powinieneś go robić. Jego naturalna ewolucja spowodowała uzależnienie liczby strzałów od umiejętności i cierpliwości. Zrobione zdjęcia nie są już zależne od ślepego szczęścia.
- Doświadczony fotograf uliczny potrzebuje więcej spacerów. Potrzebuje czegoś więcej, co zmotywuje go do wyjścia następnego i następnego dnia. Coś, co pomaga mu rosnąć. Fotograf uliczny potrzebuje celu. Aby mieć cel, trzeba mieć projekty.
O czym jest ten post?
Lista pomysłów na projekty w fotografii ulicznej
Wszystkie pomysły są przedstawiane w przypadkowej kolejności, w jakiej do mnie dotarły. Dodałem krótkie opisy, które pomogą Ci zrozumieć naturę każdego pomysłu.
1. Jedzenie
Zdjęcia ludzi cieszących się jedzeniem tak swobodnie, jak to tylko możliwe.
2. Patrzeć w dół
Zdjęcia ludzi spoglądających w dół z balkonów lub okien.
3. Kąty
Szerokokątne zdjęcia ciekawych miejsc, ukazujące życie toczące się na ulicach po obu stronach rogu.
4. Ludzie w pracy
Ludzie wykonujący swoją codzienną pracę.
5. Portrety
Zdjęcia twarzy ludzi.
6. Długa ekspozycja
Zdjęcia poruszających się obiektów z długim czasem naświetlania, które dają wrażenie ruchu.
7. Krótka ekspozycja
Przeciwnie do punktu 6. Efekt zamrożenia ruchu,
8. Zajęte ręce
Zdjęcia zajętych rąk. Na przykład ręce z monetami, ręce z brudem, dłonie z tabletem, smartfonem itp.
9. Project 365 lub Project 52
Project 365 polega na dodawaniu jednego zdjęcia do kolekcji każdego dnia. Projekt 52 jest taki sam, ale raz w tygodniu.
10. 30 dni z jednym aparatem i jednym obiektywem
W ciągu 30 dni użyj tylko jednego aparatu i jednego obiektywu.
11. Uśmiechy z szelkami
Rób zdjęcia uśmiechniętym ludziom w aparatach ortodontycznych
12. Ruch tłumu
Umieść aparat na statywie i fotografuj zatłoczone miejsca przy bardzo długich czasach otwarcia migawki.
13. Za szybą
Zdjęcia ludzi i sytuacji za szybą. Na przykład szkło może zostać poplamione lub rozbite.
14. Filmowanie miejsca w Twoim mieście codziennie przez 1 rok
Każdego dnia fotografuj wybrane miejsce i dokumentuj różne wydarzenia, które tam się odbywają, i zrób kolekcję zdjęć.
15.30 dni tylko w trybie czarno-białym
Rób czarno-białe zdjęcia przez 30 dni.
16.30 dni w określonym kolorze
Wybierz kolor, dowolny kolor i skup się na fotografii, na której ma on podstawowe znaczenie. Zrób to przez 30 dni.
17. projekt 28 (28 dni, 28 zdjęć, obiektyw 28 mm)
Czytałem o tym gdzieś i spodobał mi się ten pomysł. W 28 dni zrób 28 zdjęć obiektywem 28 mm.
18. projekt 35 (35 dni, 35 zdjęć, obiektyw 35 mm)
Zrób 35 zdjęć w 35 dni obiektywem 35 mm.
19. Projekt 50 (50 dni, 50 zdjęć, obiektyw 50 mm)
Zrób 50 zdjęć w ciągu 50 dni przy użyciu obiektywu 50 mm.
20. Odbicia (w kałużach, szkle, wodzie)
Zrób kolekcję zdjęć z odbić w kałużach, szkle, wodzie, samochodach, cokolwiek.
21. Sylwetki
Zrób kolekcję zdjęć sylwetki.
22. Tylko cienie
Zrób kolekcję zdjęć cieni tylko osób bez widocznych osób.
23. Gesty
Zrób zbiór zdjęć gestów dłoni. Osoby wskazujące na coś lub machające rękami itp.
24. Zaparowywanie
Użyj sztuczek zamglenia Sola Leitera, aby stworzyć kolekcję podobnych zdjęć.
25. Gniewni ludzie
Zrób kolekcję zdjęć gniewnych ludzi. To może być trudne :)
26. Łysie głowy
Zrób kolekcję zdjęć łysych ludzi.
27. Rzeczy przed ludźmi
Zrób kolekcję zdjęć ludzi z przedmiotami przed twarzami. Na przykład możesz położyć kwiatek przed czyjąś twarzą, tak jakby miał kwiat zamiast głowy.
28. Znikające zawody
Spróbuj znaleźć ludzi wykonujących pracę, która wymiera. Ten projekt będzie miał również znaczenie historyczne.
29. Uściski
Rób zdjęcia przytulających się ludzi.
30. Pocałunki
Rób zdjęcia całujących się ludzi.
31. Kobiecość
Stwórz kolekcję fotografii o kobiecości, która uchwyci istotę kobiet.
32. Męskość
Stwórz kolekcję zdjęć o męskości, ukazując esencję mężczyzn.
33. Palenie
Zrób kolekcję zdjęć palaczy. Palących ludzi.
34. Tatuaże
Zrób kolekcję zdjęć osób z tatuażami.
35. Fotografia uliczna w Sunrise
Zrób kolekcję zdjęć ulicznych zrobionych podczas wschodu słońca.
36. Fotografia uliczna o zachodzie słońca
Zrób kolekcję zdjęć ulicznych zrobionych podczas zachodu słońca.
37. Peeing ludzi
Rób zdjęcia ludziom oddającym mocz. (w przybliżeniu EverybodyStreet: DLACZEGO ??)
38.100 nieznajomych
Stwórz kolekcję 100 zupełnie nieznajomych. To jak projekt portretowy, ale 100 nieznajomych musi być w 100% szczery i zaskoczony.
39. Nuda
Rób zdjęcia osobom wyglądającym na znudzonym.
40. Wymiana pieniędzy
Zrób zbiór ludzi, którzy mają pieniądze. Na przykład możesz robić zbliżenia dłoni.
41. Przeciwieństwa
Zrób kolekcję zdjęć zawierających przeciwstawne rzeczy. Na przykład kot patrzy na psa lub wysoki mężczyzna siedzący obok niskiej osoby itp.
42. Psy i ich ludzie
Weź niski punkt i strzelaj do psów i ich ludzi.
43. W deszczu
Zrób kolekcję zdjęć zrobionych podczas deszczu.
44. Parasole
Zrób kolekcję zdjęć z ludźmi i parasolami.
45. Odzież plażowa i zdjęcia plażowe
Zrób kolekcję zdjęć ludzi w strojach kąpielowych zrobionych na plaży.
Przede wszystkim należy powiedzieć, że stworzenie własnego projektu fotograficznego pomoże Ci bardziej skoncentrować się podczas fotografowania, a zbiór zdjęć da Ci możliwość wyrażenia czegoś więcej niż pojedynczych zdjęć.
Obecnie sieci społecznościowe ze zdjęciami online, na przykład skupiają się zbytnio na pojedynczych ujęciach. Jeśli otworzysz czyjś profil Flickr, zobaczysz strumień zdjęć. Wyświetli kilka losowych obrazów w kolejności, w jakiej zostały przesłane do usługi.
Zdjęcie Jamesa Dodda z serii „Sunday Morning”
IV. Nie publikuj projektu, dopóki nie zostanie ukończony
Chociaż przesyłanie zdjęć podczas pracy nad projektem ma pewne zalety (motywacja, informacja zwrotna, krytyka), nadal lepiej jest przedstawić projekt dopiero po jego całkowitym ukończeniu.
Skąd wiesz, czy projekt jest gotowy? Możesz wyznaczyć termin (tydzień, miesiąc, rok itd.) Lub poczuć, że jest gotowy (co jest bardziej subiektywne).
V. Zbieranie informacji zwrotnych podczas pracy
Decyzja o niepublikowaniu projektu przed jego zakończeniem nie oznacza, że \u200b\u200bnie będziesz mógł otrzymać informacji zwrotnej. Opinie można otrzymać nie tylko przez Internet.
Wyświetlaj zdjęcia na laptopie, iPadzie lub bezpośrednio w druku. Kontaktując się osobiście, otrzymasz znacznie pełniejszą i bardziej znaczącą ocenę niż przy korzystaniu z zasobów Internetu. W ostateczności prześlij serię zdjęć na prywatne blogi i zapytaj ludzi, co sądzą o koncepcji projektu, zdjęciach, sekwencji itd.
Weź to sobie do serca, ale pamiętaj: tylko Ty musisz podjąć ostateczną decyzję podczas edycji.
Vi. Edytuj projekt
To najtrudniejsza część projektu - wybór najlepszych ujęć. Mniej znaczy lepiej. 15 obrazków opowiadających historię jest lepszych niż 100 pełnych informacji obrazków.
Czy istnieje ograniczenie liczby obrazów w projekcie? Ogólnie nie. Wszystko zależy od celów.
W przypadku, gdy spodziewasz się zaprezentowania projektu na wystawie lub w Internecie, ogranicz się do 15–20 zdjęć. Jeśli planujesz opublikować fotoksiążkę, prawdopodobnie będziesz potrzebować 60-200 obrazów.
VII. Zamów swój projekt
Gdy masz wystarczającą liczbę obrazów, uporządkowanie ich zajmie trochę czasu. To kolejna niezwykle ważna część projektu.
Ustalenie kolejności zdjęć w projekcie przypomina budowanie fabuły historii: rozpoczęcie, zakończenie, zakończenie.
Chociaż nie musisz ściśle przestrzegać tej struktury, wostatecznie powinieneś mieć jasne wyobrażenie o tym, dlaczego zdjęcia są wyrównanew tej kolejności.
Najważniejsze są początek i koniec projektu. Pierwszy obraz, podobnie jak okładka książki, powinien motywować widza do dalszego oglądania projektu. Na gotowym obrazie powinieneś dać widzowi „słowo powitania”. To ostatnie ujęcie, które widz ostatecznie wyjmie z projektu.
Istnieje wiele sposobów sekwencjonowania strzałów. Oto kilka z nich:
- czas filmowania (chronologicznie);
- według fabuły (krajobrazy - na początku projektu, aktywne działania i portrety - w środku);
- emocjami (od szczęśliwych do ponurych).
Patrząc również na projekty fotograficzne innych osób, zadaj sobie pytanie, dlaczego fotograf ułożył ich zdjęcia w takiej kolejności?
VIII. Publikacja projektu
Istnieje wiele sposobów na zaprezentowanie swojego projektu: Flickr, Facebook, Google+, 500px, osobista strona internetowa, książka, wystawa w galerii ...
IX. Zainspirować się!
Na początek zajrzyj do galerii fotografów wymienionych w tym artykule. Możesz znaleźć inne przydatne linki na ich blogach. Nie przestawaj odkrywać! Pozwoli ci to stworzyć doskonały projekt fotograficzny.
Tworzenie i praca nad własnym projektem fotograficznym to świetny sposób na doskonalenie umiejętności i wiedzy fotograficznej. Wielu fotografów chcących podjąć się projektu fotograficznego często ma problem z brakiem pomysłów, dlatego przygotowaliśmy dla Ciebie listę 33 projektów fotograficznych, które możesz wypróbować w nadchodzącym roku. Wszystkie projekty podzielone są na dwie kategorie: niektóre z nich bez problemu zrealizujesz w domu, inne będziesz musiał popracować na świeżym powietrzu.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 1: Kwiaty w lodzie
Robienie zdjęć kwiatów w lodzie może być dla Ciebie ciekawym projektem fotograficznym. Projekt w realizacji jest dość prosty, ale zdjęcia będą bardzo efektownie rozwalane. Aby stworzyć projekt fotograficzny, będziesz musiał wstępnie zamrozić kwiaty w plastikowych pojemnikach z wodą destylowaną. Kwiaty wyskoczą, więc spróbuj przypiąć je bliżej dna pojemnika.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 2: Strzelanie do owoców pod wodą
Do tego projektu fotograficznego będziesz potrzebować lampy błyskowej, którą można odpalać zdalnie, prostokątnego lub kwadratowego pojemnika z czystą lub destylowaną wodą, solidnego tła i statywu. Umieść tło za zbiornikiem na wodę, a następnie zamontuj lampę błyskową na zbiorniku. Używając aparatu zamontowanego na statywie i ręcznego ustawiania ostrości, musisz uchwycić obiekty wpadające do wody. Jeśli chodzi o ustawienia, przysłonę należy ustawić na F / 8, ISO 200, a czas otwarcia migawki powinien być jak najkrótszy. Niektórzy mistrzowie zalecają stosowanie gliceryny zamiast wody.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 3: Rysunki z dymu
Fotografowanie dymu to jeden z ulubionych tematów fotografów martwej natury. Strzelanie z dymu nie jest łatwym, ale bardzo ekscytującym doświadczeniem, które otwiera nowe horyzonty dla mistrzów w tworzeniu oryginalnych obrazów. W programie Photoshop fotografowie mogą łączyć różne kształty dymu, aby tworzyć oryginalne i piękne kształty.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 4: Krajobrazy kulinarne
To pomysł na odważny i bardzo nietuzinkowy projekt fotograficzny, w którym mogą wziąć udział nawet najmniejsi członkowie Twojej rodziny. Do realizacji potrzebujesz warzyw i ziół, możesz użyć sztucznej żywności, a także małych figurek ludzi lub innych postaci. Za pomocą różnych produktów i bohaterów kadru możesz grać i fotografować ciekawe historie i wątki.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 5: Kreatywna fotografia kulinarna
Spróbuj wykorzystać składniki obiadowe nie tylko do gotowania, ale także do fotografii. Aby to zrobić, potrzebujesz lightboxa i ostrego noża. Warzywa i owoce należy pokroić w cienkie plasterki i równomiernie rozłożyć na białej kartce papieru. Ustaw przysłonę na F / 8 i kompensację ekspozycji od +1 do +3.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 6: Krople wody
Główną ideą projektu fotograficznego jest fotografowanie spadających kropel wody. Aby zaimplementować, musisz zainstalować pojemnik z płynem, przez który kapie woda. Twoim zadaniem jest naprawienie momentu upadku. Aby wykonać udane zdjęcie jesienią, należy ustawić najbardziej optymalne ustawienia, przy czym ważne jest, aby przysłona była również wąska, a czas otwarcia migawki wystarczająco krótki. Czas otwarcia migawki powinien wynosić co najmniej 1/128 sekundy, a przysłona powinna wynosić F / 22. Zadbaj o dobre oświetlenie z wyprzedzeniem, aby nie zwiększać wrażliwości na światło.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 7: Obraz olejny
Krople tłuszczu unoszące się na wodzie mogą okazać się ciekawymi tematami, tworząc nierealne mistyczne sceny. Ten pomysł można łatwo zrealizować w domu. Wszystko, co musisz zrobić, to umieścić kilka kropli oleju roślinnego na powierzchni wody w szklanym pojemniku. Następnie umieść kolorowy papier pod szklanym naczyniem i oświetl od dołu latarką lub lampą.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 8: Lekkie smugi w martwej naturze
Używanie smug światła w fotografii martwej natury może dodać do zdjęć więcej kreatywności i życia. Do realizacji projektu będziesz potrzebować zwykłej latarki. Ustaw obiekt na jednolitym tle, użyj długiego czasu otwarcia migawki wynoszącego co najmniej 5–10 sekund.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 9: Martwa natura w kuchni
Kuchnia to idealne miejsce do makrofotografii. Jego odblaskowe i szklane powierzchnie mogą służyć jako ciekawe tło do zdjęć, a mała głębia ostrości może sprawić, że najpopularniejsze obiekty w kadrze będą wyglądać stylowo i pięknie. Tworzenie zdjęć jako tryptyki ze scenami kuchennymi może być dla Ciebie świetną praktyką w fotografii mody. W powyższym przykładzie w ramce znajdują się 3 obiekty - widelec, granulki zmielonej kawy w szklanym pojemniku i miska płatków. Wszystkie ujęcia wykonano pod tym samym kątem iw mniej więcej takich samych warunkach oświetleniowych, co pozwoliło na uzyskanie efektu pewnej ogólności na finalnym zdjęciu.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 10: Kreatywny efekt bokeh w martwej naturze
Pomarszczona folia jako tło, przy pewnych ustawieniach aparatu i dobrym oświetleniu, jest w stanie stworzyć spektakularny i niezwykły efekt bokeh na zdjęciach martwej natury. Przedmioty martwej natury należy umieścić na szklanym stojaku, pogniecioną folię kuchenną umieścić z tyłu jako tło w odległości około 0,7-1 metra od przedmiotów. Oświetl lampę lub latarnię na wierzchu folii. Ustaw aparat na jak najszerszą przysłonę i twórz oryginalne ujęcia.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 11: Abstrakcja mydła
To świetny projekt, dzięki któremu możesz tworzyć abstrakcyjne zdjęcia. Do projektu fotograficznego będziesz potrzebować mydła w płynie zmieszanego z gliceryną, czarnej ściereczki do tła, obiektywu makro i oprawy oświetleniowej. Różne kolory na warstewce mydła pojawiają się pod różnymi kątami padania światła. Eksperymentuj i wypróbuj różne opcje. Możesz również spróbować dodać barwnik do bazy mydła, aby uzyskać dodatkowe odcienie.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 12: Spirale światła
Możesz uchwycić ciekawe spirale światła i wzory przy długich czasach otwarcia migawki. Aby to zrobić, musisz narysować różne wzory w całkowitej ciemności, używając latarki. Przysłona aparatu powinna być ustawiona na około F / 11 lub F / 16, czas otwarcia migawki co najmniej 8 sekund.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 13: Eksperymentuj z soczewkami
Zabierz ze sobą obiektywy do fotografii, które są zupełnie nieodpowiednie do sytuacji. Na przykład idąc do zoo weź ze sobą teleobiektyw, a podczas fotografowania krajobrazów szerokokątny.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 14: Minimalistyczne krajobrazy
Postaraj się stworzyć coś więcej niż tylko piękne zdjęcia krajobrazu, szukaj kreatywnych, minimalistycznych tematów. Na takich ujęciach lepiej prezentują się pojedyncze obiekty strzeleckie - drzewa i obiekty architektoniczne.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 15: Rób zdjęcia tego, co ci się nie podoba
Może się to wydawać dziwne, ale zmuszanie Cię do robienia zdjęć obiektów i miejsc, których nie lubisz, może rozwinąć Twoją kreatywność. Zapisz listę miejsc, które uważasz za brzydkie i nudne i zmuś się do zrobienia tam naprawdę pięknych zdjęć.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 16: Iluzje optyczne
Ten prosty projekt fotograficzny z pewnością okaże się znajomy wielu fotografom, ponieważ praktycznie każdy widział (a może robił) zdjęcia ze słońcem w dłoniach. Ideą projektu fotograficznego jest eksperymentowanie i wypróbowywanie różnych opcji fotografowania ludzi i obiektów w tle. Kreatywne podejście do takich zdjęć pozwoli na dobrą zabawę i spróbowanie swoich sił w niecodziennych fotografiach.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 17: Kręć na parkingu
Parking samochodowy może być dobrym miejscem do robienia oryginalnych zdjęć. Udaj się tam i spróbuj znaleźć niezwykłe wzory w kolorach i kształtach.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 18: Fotografia nocna
Rób zdjęcia w nocy lub o zmierzchu z długimi czasami otwarcia migawki, bez lampy błyskowej i niską czułością ISO. W rezultacie otrzymasz oryginalne zdjęcia z rozmytym ruchem samochodów i ludzi.
Idea projektu fotograficznego nr 19: Efekt miniatury
Efekt miniatury jest dziś w prawie każdym aparacie i każdy fotograf powinien spróbować w nim pracować. Fotografowanie w tym trybie będzie zabawną i ekscytującą przygodą dla fotografa. Zdjęcia wykonane w trybie miniatury wyglądają szczególnie imponująco, gdy przedstawiają krajobrazy i miejską architekturę.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 20: Fotografia od A do Z
Spróbuj sfotografować różne przedmioty przez pewien czas, które przypominają różne litery alfabetu. Twoim zadaniem jest znaleźć przedmioty, które wyglądają jak litery od A do Z. Powiedzmy, że młody miesiąc przypomina literę C, a tunel między domami przypomina literę P. Opcji może być wiele, najważniejsze jest mentalne dostrojenie się do wyszukiwania liter w przedmiotach codziennego użytku.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 21: Stal, wełna i ogień
Projekt fotograficzny najlepiej odtworzyć na otwartej przestrzeni, z dala od łatwopalnych przedmiotów. Weź stalowy drut, zawiń go bardzo mocno wełnianą nicią i podpal, znajdź ochotnika, który będzie obracał drut płonącą wełną podczas strzelania. Aby wykonać udane zdjęcie, czas otwarcia migawki musi być ustawiony w zakresie 10-15 sekund, a przysłona to F / 11.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 22: Alternatywna fotografia nocna
Rozmawialiśmy już o nocnym projekcie, kiedy zadaniem fotografa jest sfotografowanie śladów świateł samochodów. Teraz proponujemy Ci alternatywną opcję strzelania, na którą musisz sam wsiąść do samochodu i jechać dobrze oświetloną ulicą. Musisz jechać powoli, ustawiając czas otwarcia migawki w aparacie na co najmniej 20 sekund. W rezultacie powinieneś otrzymać surrealistyczne ujęcia z niezwykłymi rozmytymi scenami.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 23: Celowe błędy
Zapisz listę typowych błędów popełnianych przez prawie wszystkich fotografów, a następnie spróbuj odtworzyć każdy z nich w kreatywny i nietypowy sposób. Spróbuj podejść do tego osobliwego projektu tak niezwykłego, jak to tylko możliwe.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 24: Animowane obrazy
W ciągu ostatnich kilku lat animowane GIF-y były bardzo popularne w sieci. Poświęć trochę czasu na wykonanie projektu fotograficznego polegającego na tworzeniu animowanych obrazów. Aby stworzyć taki ruchomy obraz, będziesz potrzebować znajomości Photoshopa, więc ten pomysł zmusi Cię również do doskonalenia umiejętności w tym edytorze graficznym. Postaraj się, aby GIF-y miały znaczenie, były niezapomniane i piękne.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 25: Fotografia poklatkowa
Fotografia poklatkowa to czasochłonny, ale bardzo zabawny rodzaj ujęć, który pozwala uchwycić rozwój fabuły i przebieg upływającego czasu na kolejnych zdjęciach. Poświęć trochę czasu na tego rodzaju projekt fotograficzny. Możesz fotografować proces otwierania kwiatu w regularnych odstępach czasu lub fotografować miejską scenę pod jednym kątem w ciągu dnia.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 26: Projekt 365
Klasyczny projekt fotograficzny to codzienne tworzenie jednego zdjęcia miejsca. Po utworzeniu wszystkich 365 migawek można je połączyć w jeden obraz. Jeśli nie czujesz się komfortowo fotografując w jednym miejscu przez cały rok lub nie masz wystarczająco dużo czasu, możesz co tydzień próbować fotografować w jednym miejscu. Pomimo tego, że ten projekt na pierwszy rzut oka może wydawać się bardzo nudny i czasochłonny, po roku zadziwią Cię efekty, patrząc na wszystkie zdjęcia w trybie pokazu slajdów i obserwując, jak zmienia się zwykła rzeczywistość wokół Ciebie w ciągu roku.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 27:50 nieznajomych
50 Strangers to rodzaj projektu fotograficznego dla najodważniejszych fotografów, jego idea polega na spotkaniu na ulicy, zabraniu głosu i poproszeniu o sfotografowanie 50 nieznajomych z ulicy. Ten ryzykowny projekt da Ci możliwość relaksu i doskonalenia umiejętności fotografii ulicznej.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 28: Projekt 50x50x50
Chodzi o to, aby zrobić 50 zdjęć w 50 dni obiektywem 50 mm. Jednocześnie pożądane jest, aby wszystkie zdjęcia projektu różniły się znaczeniem, fabułą i gatunkiem.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 29: Kreatywne autoportrety
Istotą projektu fotograficznego jest wykonanie ciekawych autoportretów w najbardziej niecodziennych sytuacjach przez długi czas, a może przez cały rok - na łonie natury, na wycieczkach po pięknym budynku dawnego teatru czy muzeum itp. Możesz sfotografować własne odbicie w kałuży, oknach domów i samochodów, sfotografować własny cień lub użyć innych kreatywnych efektów.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 30: Portrety bez twarzy
Staraj się tworzyć portrety ludzi bez nawiązywania z nimi kontaktu wzrokowego. Twoim zadaniem jest przekazanie stanu emocjonalnego osoby, pokazując jej otoczenie. Nastrój ramy można odtworzyć za pomocą kształtów, kolorów i wszelkiego rodzaju rekwizytów.
Idea projektu fotograficznego nr 31: Czas na fotografie monograficzne
Nazwa projektu fotograficznego mówi sama za siebie - spróbuj tworzyć tylko czarno-białe zdjęcia przez kilka tygodni. Poznaj świat fotografii dwukolorowej, pozwalającej wyrazić ekspresję obiektu poprzez jego fakturę i kształt, a nie przez kolor.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 32: Cztery pory roku
Znajdź piękne samotne drzewo lub krzew róży, który wyróżnia się na tle otoczenia i zrób jedno zdjęcie co sezon. Wskazane jest, aby zawsze używać tych samych ustawień i strzelać pod tym samym kątem, aby fabuła była rozpoznawalna.
Pomysł na projekt fotograficzny nr 33: Martwe natury z teksturą
Dodanie tekstury to świetny sposób na osiągnięcie niezwykłych efektów malarskich w fotografii. Aby to zrobić, musisz wykonać wstępne tekstury z różnych powierzchni, a następnie utworzyć migawkę głównego obiektu fotografowanego - kwiatu lub martwej natury. Użyj edytora graficznego Photoshop i interesujących trybów mieszania, aby sfinalizować ostateczną klatkę. Powierzchnie drewniane, papierowe i skórzane to świetne tekstury.
Sobota, 20 sierpnia 2016 20:20 + w notatniku
Pomysły na projekty fotograficzne i serie zdjęć cz. Wybór z PolzЫ
Warianty od 1 do 13. Ciąg dalszy nastąpi ...
Znowu za oknem pada ...
ale w Petersburgu nie otwieramy parasola ... otwieramy skrzela ... \u003d)
Jesień tuż za rogiem i być może pora dotrzymać obietnicy i wejść w stuletni projekt „Nie ma dnia bez kreatywności”, na początku lata zrealizowałem projekt przez 30 dni.
Po wykonaniu zadania twórczego wygrałem udział ze wszystkimi gadżetami w projekcie przez 100 dni. Ale zdecydowałem, że zacznę to jesienią, kiedy obciążenie według moich obliczeń będzie się zmniejszać (nie fakt, ale jest prawdopodobieństwo, chociaż tam płynnie zamieniam się w jesienno - zimowy proces zorky \u003d)).
Ale mimo to myślę, że od najbliższych jesiennych dni zmieszczę się na sto dni i przez 100 dni będę codziennie pisać posty i robić kilka zdjęć rękodzieła, które okazuje się gotowe w jeden dzień ... więc znowu rzucę dla znajomych)
Oto inna myśl! Powinniśmy chyba zacząć zbierać zdjęcia w albumie, zdjęcia na tematy abstrakcyjne, (na różne) po prostu lubiane, po prostu obrazy dla inspiracji, które wpadają w oko, a dokładniej w obiektywie w ciągu dnia. Oprócz ludzi w kadr wpada wiele różnych rzeczy, więc myślę, że musimy uporządkować listę projektów fotograficznych dla inspiracji i żeby nie zapomnieć ...
I zorganizuj swój własny mini projekt fotograficzny, albo możesz współpracować z maratonem kreatywności, będzie projekt fotograficzny na sto, no, lub 50 na 50 dni zdjęć / ręcznie robione ... w skrócie prześlizgnąłem się przez myśl \u003d)
W Internecie jest wiele różnych i czasem bardzo podobnych projektów fotograficznych: Project 365, Projekty „Lewitacja”, ZhZL i inne, wszystkie inne.
Więc myślę, dlaczego nie, to nie znaczy, że chcę być jak wszyscy inni, być w modzie lub nadążać. Po prostu chcę, PIERWSZE DLA SIEBIE, naturalne jest ciągłe poruszanie, a jednocześnie szkolenie jeszcze nikomu nie przeszkadzało i dlaczego by się tym wszystkim nie podzielić, może ktoś się zainspiruje i też zechce, ale ktoś może być po prostu zainteresowany przejrzeniem tego, ktoś powie - nienormalny, a ktoś - cóż, w swoim repertuarze, ale ... to ciekawe.
Wcześniej często zbierałem projekty fotograficzne w albumach (na mojej osobistej stronie). Ale teraz coraz częściej jestem w swojej pracy, a raczej trudno to już nazwać zawodową, wyrosła raczej na tę samą osobistą, po prostu jest tu więcej listy znajomych niż na starej stronie, bo jest wiele innych kontaktów przydatnych do pracy, a nie tylko przyjacielsko-rodzinnych tak, tutaj jest mniej informacji i zdjęć - może to na razie ... Więc albumów i zdjęć jest tu teraz coraz więcej ...
Zwykłem zbierać zdjęcia włazów (co nie projekt), gdzie byłem w podróży i zdjęcia nóg wędrujących po podróżach i jedzeniu i Bóg wie co jeszcze, a były też tylko zdjęcia uliczne, były kolekcje, moje wakacje i to, co widziałem, cóż, tematy podróżnicze , to zrozumiałe, zdjęć jest zwykle dużo, ale nie lubię fotografować ludzi, lubię wszelkiego rodzaju widoki z minimum twarzy i ciał na nich, tylko zdjęcie widoku ...
Oto lista pomysłów na projekty fotograficzne i albumy, złożę to razem ... a może ktoś też się przyda, dla inspiracji pomysłami i kreatywnością - zawsze cieszę się, że mogę być przydatny \u003d)
Pomysły na projekty fotograficzne podawane są w chaotycznej kolejności, ponieważ się o nich dowiedziałem, bo uznałem, że mnie też to interesuje. W sieci jest znacznie więcej różnych, którzy chcą ją znaleźć. ALE tutaj jest lista tych pomysłów na fotoreportaże, które tylko mnie interesują lub w jakiś sposób przykuły uwagę, zaciekawiły i dały mi do myślenia i zawsze się cieszę, jeśli ktoś rzuci mi więcej. I trochę o każdej idei słów, aby jej istota była jasna.
Więc ... pojechali ...
1. zdjęcie dnia.
Już sama nazwa wskazuje wszystko. Wielu najprawdopodobniej już wypróbowało tę technikę, ale fakt pozostaje - świetny pomysł. Robiąc zdjęcia, myślimy bardziej twórczo i staramy się szukać nowych pomysłów i kątów oraz obiektów do zdjęcia. Ponadto całkiem możliwe jest zainteresowanie ludzi swoim projektem, publikując codziennie zdjęcie. W ten sposób zaangażujesz ludzi w projekt i zainspirujesz kreatywność! Kręcimy wszystko, co lubimy i udostępniamy.
2. Odmiana tematu punktu 1, to 365-dniowy projekt fotograficzny: codziennie - jedno zdjęcie. Możesz na przykład wyciąć i zrobić 1 zdjęcie tygodniowo.
Nikt poza tobą nie będzie cię ściśle kontrolował, no cóż, przegapiłeś dzień, moim zdaniem jest w porządku. A zdjęcie może być cokolwiek - może to być skwiercząca jajecznica na patelni lub nagła zamieć w centrum miasta.
3. projekt fotograficzny 52 - wariacja, o której wspomniałem wyżej - to zdjęcie raz w tygodniu. Warunkiem realizacji projektu fotograficznego jest to, aby zawsze mieć przy sobie aparat i ściśle przestrzegać harmonogramu. W rezultacie otrzymasz wspaniały kolaż wielu zdjęć, z których każda niesie inną historię.
4. Photo project 365 to mój własny stylista, od pięciu lat próbuję go ożywić i nie mogę tego wszystkiego ogarnąć, a moje ręce nie sięgają. Najważniejsze jest to, aby robić zdjęcia rzeczy nie do pomyślenia lub po prostu codziennych zdjęć i robić sobie zdjęcia ze statywu lub lustra, lub współpracować ze stylistą i robić serię zdjęć różnych obrazów, które ponownie przesyłają 1 zdjęcie każdego dnia. Może trochę więcej i nie minie kolejnych pięć lat i będę zaszczycony - nie wiem. \u003d)
Przy okazji, oto przykłady kilku takich projektów fotograficznych, przewiń linki do wszystkich zainteresowanych
Właściwie wszystkie pomysły są stare jak świat, ale można je przedstawić na swój sposób i nikt nie zabrania kopiowania, bo mimo wszystko to tylko Twoja wizja chwili i zdjęcia są Twoje, ale pomysły na to i pomysły - wzbić się w powietrze
6. Projekt fotograficzny „Gra z perspektywą”.
Dlaczego zawsze musisz mieć aparat przed oczami? Rozpocznij oryginalny projekt fotograficzny - strzelaj z biodra. Zawieś kamerę na ramieniu, tak aby znajdowała się na wysokości bioder. Teraz zrób zdjęcia na przykład drogi do pracy bez patrzenia na wyświetlacz. Możesz trzymać aparat równolegle do podłoża lub robić zdjęcia ukośnie do góry. Na swoich zdjęciach odkryjesz zupełnie nowe szczegóły. Dzięki temu kreatywnemu projektowi fotograficznemu uzyskasz świeże spojrzenie na zwykłe rzeczy.
Kiedyś czytałem książkę dawno temu i nawet nie pamiętam nazwy, ale była fotografia, która zawsze robiła zdjęcia z biodra, nazwiska nie pamiętano, ale pomysł pozostał. (Może to książka Bradbury'ego, a może nie), a nawet w zeszłym roku próbowałem zrealizować ten pomysł na spacerze po parku Puszkina, okazał się interesujący.
Nawiasem mówiąc, zdjęcie z biodra to dość stary temat, nazywano je również lomografią ...
Wydaje się, że lomografia została specjalnie wymyślona dla leniwych ludzi i wizjonerów. Dla tych, którzy chcą uchwycić chwile, które wydają się im piękne, ale jednocześnie w ogóle nie potrafią fotografować.
W 1991 roku dwóch pijanych austriackich studentów spacerowało po Pradze i przypadkowo trafiło do sklepu fotograficznego. Tam spodobał im się tani radziecki aparat LOMO-Compact. Uczniowie wrzucili, kupili i zaczęli fotografować wszystko, co mogli zobaczyć, prawie bez patrzenia w obiektyw: praskie ulice, widok z dachów, ludzi, domy, koty i siebie nawzajem.
Powstałe w ten sposób obrazy okazały się tak żywe i realne, że uczniowie szybko zorganizowali wystawę, a następnie zarejestrowali się w Międzynarodowym Towarzystwie Lomograficznym.
To był początek lomo trendu w fotografii: frywolnej, natychmiastowej i szczerej. Do robienia zdjęć wystarczy niedrogi aparat lomograficzny. Możesz strzelać bez patrzenia: z biodra, z ramienia, a nawet od tyłu. Niektórzy robią serię zdjęć, jak z karabinu maszynowego, albo trzymają aparat w wyciągniętej dłoni ...
Możesz strzelać, co chcesz i gdziekolwiek chcesz. Ale wydaje się, że nie ma żadnych zasad. W rzeczywistości jest ich dziesięć:
1. Noś aparat wszędzie ze sobą.
2. Używaj go o każdej porze - w dzień lub w nocy.
3. Lomografia nie jest ingerencją w Twoje życie, jest jego częścią.
4. Podejdź jak najbliżej obiektów swojego pożądania lomograficznego.
5. Nie myśl.
6. Działaj szybko.
7. Nie musisz wiedzieć z góry, co jest filmowane.
8. Nie musisz o tym wiedzieć później.
9. Zdejmij „z biodra”.
10. Zapomnij o zasadach.
Moja przyjaciółka, która jest początkującym lomografem, mówi, że dzięki tej grze fotograficznej sama odkrywa świat. Zawsze się zastanawiasz: co się stanie? I zawsze jest coś nieoczekiwanego.
Te dziwne fotografie - z nutą retro, rozmytymi krawędziami i zmienioną perspektywą - stały się już okazją dla tysięcy ludzi, by dosłownie uchwycić własny pogląd na życie. I nie bez powodu ten styl fotografowania, nazwany po raz pierwszy od aparatu LOMO (Leningradzkie Stowarzyszenie Optyczno-Mechaniczne), został przemianowany na LoMo - „miłość i ruch” - miłość i ruch.
Obecnie jest to jedna z popularnych metod stosowanych w fotografii ulicznej - „strzelanie z biodra”. Jednym z powodów, dla których ta technika jest tak popularna, jest to, że pozwala na znacznie bardziej naturalne obrazy ludzi. Modelki nie widzą, że celujesz w nie przez wizjer i nie zakładają, że fotografujesz. Z drugiej strony, strzelając z biodra, często uzyskuje się znacznie ciekawszy materiał filmowy, gdy kręcisz z niezwykle niskiego poziomu. Podczas gdy niektórzy sprzeciwiają się strzelaniu z biodra jako „łatwej drodze”, po prostu ignoruj \u200b\u200bich słowa. Jak wkrótce się przekonasz, kadrowanie z biodra jest początkowo bardzo trudne. Na każde 100 klatek wykonanych z biodra prawdopodobnie otrzymasz tylko 5–10 „przyzwoicie” renderowanych obrazów.
Kilka wskazówek i pomysłów
Użyj obiektywu szerokokątnego
To tutaj większość ludzi próbujących strzelać z biodra popełnia błąd. Jeśli masz lustrzankę cyfrową o współczynniku kadrowania 1,6x, fotografowanie z biodra obiektywem 50 mm jest prawie niemożliwe. Jest to po prostu zbyt długa ogniskowa, aby ta technika była skuteczna. Wręcz przeciwnie, obiektyw 17 mm (24-28 mm w pełnej klatce) znacznie lepiej sprawdza się z matrycą APS-C. Po pierwsze, pozwoli ci to uzyskać szersze pole widzenia, co zwiększa prawdopodobieństwo „uchwycenia” obiektu w kadrze. Ponadto fotografowanie szerokokątne pozwala widzowi poczuć się „częścią sceny”.
Nie patrz w aparat podczas fotografowania
Kiedy strzelasz z biodra, Twoim głównym celem wydaje się być uzyskanie naturalnego obrazu ludzi. Ale jeśli będziesz chodzić i fotografować z biodra, patrząc bezpośrednio w aparat, naturalnie uwaga ludzi zostanie zwrócona na Twój aparat. Tak więc, mijając ludzi, trzymaj kamery w dół i patrz przed siebie, unikając kontaktu wzrokowego ze swoją postacią. W ten sposób staniesz się prawie niewidoczny dla innych.
Używaj wąskiej przysłony i krótkich czasów otwarcia migawki
Podczas fotografowania z biodra lepiej jest użyć wąskiej przysłony i krótkiego czasu otwarcia migawki, aby upewnić się, że obiekt jest ostry i nie jest rozmazany. W jasnym świetle dziennym można użyć trybu ręcznego i ustawić następujące opcje: przysłona f / 16, czas otwarcia migawki około 1/320 si ISO 400. Jeśli zdjęcia są zbyt jasne, zmniejsz czas otwarcia migawki do 1/500 sekundy. Jeśli zdjęcia są trochę ciemne, możesz podnieść ISO do 800 lub 1600 (gdy zrobią się bardzo ciemne). W oświetleniu nocnym trudno jest uzyskać wystarczająco wąski otwór przysłony i wystarczająco krótki czas otwarcia migawki.
Z wyprzedzeniem ustaw ostrość obiektywu
Jeśli fotografujesz z biodra, najlepszym sposobem na utrzymanie ostrości obrazu jest „wstępne ogniskowanie” obiektywu przed wykonaniem zdjęcia. Aby to zrobić, stań przed ścianą w odpowiedniej odległości od postaci w momencie strzelania. Po wybraniu wygodnej odległości ustaw ręcznie soczewkę na tej ścianie i nie dotykaj jej ponownie. Teraz, gdy idziesz i robisz zdjęcia z wybranej odległości, obiekty powinny być ostre. Nie bój się też eksperymentować z pierścieniem ostrości. Jeśli obrazy są nieostre, wyreguluj ręcznie i kontynuuj regulację, aż obrazy będą ostre.
Zrób więcej zdjęć
Strzelanie z biodra wymaga dużo praktyki, więc nie zniechęcaj się, gdy większość zdjęć jest nieostra, rozmyta lub nieprawidłowo skadrowana. Zrób setki zdjęć z biodra i eksperymentuj z różnymi technikami. Wypróbuj bardzo niski punkt fotografowania, z poziomu stóp lub odwrotnie, podnieś aparat wyżej - do poziomu klatki piersiowej. Fotografuj z aparatem zawieszonym pionowo na boku lub z poziomu bioder, przechodząc obok siedzących osób. Możliwości są nieograniczone, a dzięki doświadczeniu staniesz się mistrzem strzelectwa biodrowego.
7. Zrób zdjęcie jednego przedmiotu
Jeśli chcesz, aby Twoje zdjęcia były proste, ale kreatywne, sfotografowanie tego samego obiektu może być ciekawym pomysłem. Twój model może być kimkolwiek lub kimkolwiek, przyjacielem lub znajomym (po prostu zapytaj ich najpierw!). Temat może być tak prosty, jak „drzewa” lub „pogoda”, i zawsze musisz szukać nowych ujęć, aby wszystkie zdjęcia były inne. To właśnie pozwoli Ci zdobyć nowe doświadczenia i przekazać swój pomysł poprzez zdjęcia.
8. Odwiedź stare miejsca (odmiana poprzedniego tematu)
Innym sposobem zorganizowania długoterminowego projektu jest okresowe odwiedzanie tego samego miejsca o różnych porach dnia lub roku. Otoczenie nas nieustannie się zmienia, a to może być świetny pomysł na projekt fotograficzny - zdjęcie konkretnego miejsca w całej jego różnorodności i zmienności. Możesz wrócić po pewnym czasie - na przykład raz w tygodniu, miesiącu lub nawet raz w sezonie. Bez względu na to, jak często odwiedzasz to miejsce, rób nowe zdjęcia i porównuj je ze starymi, abyś mógł porównać i zobaczyć zmiany.
9. Projekt makr
(możesz tutaj zrobić wiele odmian, niektóre poniżej prawdopodobnie również będą)
To świetny projekt, jeśli chcesz nauczyć się nowego kierunku w fotografii. Na przykład możesz wykonać serię zdjęć przy użyciu makrofotografii i nowego obiektywu lub, na przykład, abstrakcyjną serię zdjęć. To rozwinie umiejętności potrzebne do robienia makrofotografii, co z kolei pozwoli ci użyć tej umiejętności w następnym pełnym zestawie zdjęć.
10. Długie naświetlanie / zestawy nocne
Jeśli nigdy nie próbowałeś fotografii z długim czasem naświetlania, teraz jest czas, aby spróbować. Istnieją tysiące obiektów do pracy: pomyśl tylko o czymś, co odbija światło lub się porusza. Nocny krajobraz to najlepsza opcja na początek. Znajdź dobry punkt obserwacyjny i sfotografuj nocne światła w całej okazałości. Możesz także spróbować pracy z wodą. Brzeg, brzeg jeziora, burzliwa rzeka lub wodospad to doskonała okazja do doskonalenia umiejętności fotografowania z długim czasem naświetlania.
Jeśli zamierzasz fotografować diabelski młyn nocą, podejdź do niego i użyj obiektywu szerokokątnego, aby uchwycić jak najwięcej szczegółów. Zamontuj aparat na statywie i wykadruj scenę. Ponieważ najprawdopodobniej chcesz, aby wszystko na zdjęciu było ostre, wybierz przysłonę od f / 11 do f / 32. W ustawieniach aparatu wybierz tryb Ręczny lub Priorytet migawki (TV) i ustaw czas otwarcia migawki w zależności od prędkości diabelskiego młyna (od 1 do 30 sekund). Fotografowanie najlepiej wykonywać przy użyciu samowyzwalacza lub zwolnienia kabla, aby uniknąć niepożądanych drgań aparatu podczas naciskania spustu migawki. W efekcie uzyskasz spektakularny obraz świecącego koła na tle czarnego nieba, jednocześnie wszystkie konstrukcje nośne diabelskiego młyna będą na zdjęciu wyjątkowo wyraźne.
Zdjęcia z przednimi i tylnymi światłami z poruszających się samochodów wyglądają niesamowicie i dają możliwość zapoznania się z fotografią o długim czasie naświetlania. Wybierz ruchliwą drogę o dużym natężeniu ruchu w nocy. Użyj stabilnego statywu i ustaw na nim aparat tak, aby całkowicie obejmował ruch drogowy na torze. Ustaw przysłonę na f / 16 lub mniej, aby uzyskać większą głębię ostrości - pozwoli to uzyskać maksymalną liczbę ostrych obiektów w kadrze. To wszystko dla prostych ustawień - jesteś gotowy do strzału. Pamiętaj, że im dłuższy czas otwarcia migawki, tym więcej śladów reflektorów i lampek będzie na Twoim zdjęciu, a tym dłużej będą.
Jeśli chcesz uzyskać wspaniałe ujęcia oceanu i nieba, spróbuj użyć niesamowitego oświetlenia złotej godziny - ostatniej godziny przed zachodem słońca. Trzymaj się podstaw fotografii nocnej: zamontuj aparat na statywie, użyj szybkiego obiektywu szerokokątnego, ustaw ostrość na nieskończoność. Ustaw aparat na tryb Bulb (lub Bulb) i użyj długiego czasu otwarcia migawki od 5 do 30 sekund. Im dłuższy czas otwarcia migawki, tym bardziej rozmyta i zamglona woda będzie widoczna na zdjęciu. Użyj samowyzwalacza aparatu lub zwolnienia kabla, aby zmniejszyć ryzyko drgań aparatu podczas naciskania spustu migawki. Tutaj na Krymie (Bałaklawie) nie miałem statywu i bardzo tego żałowałem w nocy, chociaż też dużo stamtąd przywiozłem. Pamiętaj, aby wyłączyć lampę błyskową - nie chcesz, aby zepsuła ona Twoje zdjęcie.
Ekspozycja obrazu nocnego będzie się różnić w zależności od pewnych czynników. Jeśli więc w filmowanej scenie jest dużo światła otoczenia, czas otwarcia migawki potrzebny do zrobienia zdjęcia nie będzie zbyt długi. Jeśli fotografujesz w ciemnym miejscu, naturalnie będziesz potrzebować dłuższego czasu otwarcia migawki. Na przykład, aby sfotografować reflektory i latarnie jadących samochodów, potrzebujesz czasu otwarcia migawki co najmniej 1/15 sekundy, co oznacza, że \u200b\u200bmusisz użyć statywu. Aby sfotografować budynek w celu uzyskania spektakularnych reflektorów, wymagana jest 6-sekundowa ekspozycja. Przysłona f / 8 pomoże Ci uzyskać ostry obraz budynku. Nie bój się eksperymentować - im więcej ćwiczysz, tym lepiej zrozumiesz, jakiego czasu otwarcia migawki potrzebujesz, aby uzyskać ten lub inny efekt.
Zalecane ustawienia
Najważniejszą rzeczą, o której należy pomyśleć przy wyborze czasu otwarcia migawki, jest sposób uchwycenia na zdjęciu zarówno cieni, jak i świateł. Jeśli jesteś dobry w równoważeniu jasnych i ciemnych obszarów zdjęcia, osiągniesz niesamowite rezultaty w fotografii nocnej. Podczas fotografowania z długimi czasami otwarcia migawki kluczem do sukcesu jest możliwość pozostawienia migawki otwartej tak długo, jak to konieczne, aby uzyskać pożądany efekt. Na przykład, jeśli czas otwarcia migawki jest zbyt długi, istnieje ryzyko utraty szczegółów w obszarach zdjęcia oświetlonych przez źródło światła.
Aby sfotografować ślady reflektorów i świateł poruszających się samochodów, czas otwarcia migawki musi wynosić co najmniej 1 sekundę, co wymaga użycia statywu. Podczas fotografowania użyj trybu preselekcji migawki (TV) i rozpocznij z czasem otwarcia migawki 1 sekundę. Zrób zdjęcie i zobacz efekt. Jeśli ślad jest zbyt krótki, zwiększ czas otwarcia migawki o 2 sekundy i zobacz, co się stanie. Jeśli wynik nadal nie spełnia Twoich oczekiwań, kontynuuj zwiększanie czasu otwarcia migawki o 2 sekundy, aż do uzyskania pożądanego efektu (w takich momentach doskonale rozumiesz zalety fotografii cyfrowej - efekt fotografowania widoczny jest od razu).
Jeśli na zdjęciu zrobisz zbyt duże rozmycie, oznacza to, że czas otwarcia migawki był za długi i musisz go zmniejszyć, być może o pełną sekundę.
Niezbędny sprzęt
Do fotografii z długim czasem naświetlania oprócz aparatu cyfrowego potrzebny jest stabilny statyw. Pozwoli to ustabilizować aparat i uniknąć niepotrzebnego rozmycia na zdjęciach.Aby ćwiczyć fotografowanie nocne i fotografowanie z długim czasem naświetlania, aparat musi obsługiwać ręczne ustawienia czasu otwarcia migawki i przysłony.
Wynik
Im więcej ćwiczysz fotografowanie w nocy, tym lepsze i lepsze będą Twoje wyniki - nauczysz się rozpoznawać warunki oświetlenia i odpowiednio dostosowywać aparat, aby uzyskać optymalne rezultaty.
W zależności od tego, co zamierzasz fotografować, możesz wybrać absolutnie dowolny czas otwarcia migawki od 1/60 sekundy do kilku minut. Smugi światła nigdy się nie powtarzają - to właśnie sprawia, że \u200b\u200bfotografia z długim czasem naświetlania jest wyjątkowa, więc ćwicząc fotografię nocną i fotografię z długim czasem naświetlania, możesz zebrać kolekcję unikalnych ujęć.
Oszałamiająca fotografia nocna z długim czasem naświetlania to ogromny obszar fotografii, którego wielu nawet nie chce opanować.
Zapraszam do eksperymentowania, a nagrodą za opanowanie tej techniki będą wyjątkowe, spektakularne zdjęcia!
4.
5.
6.
11. Jadalne krajobrazy
Utwórz kopię zapasową zdjęcia jedzenia! Wszystko, czego potrzebujesz, to kreatywne umieszczenie figurek na jedzeniu, na przykład małych ludzików. Są idealne, gdy są oferowane na wielu różnych stanowiskach. Ważne jest nie tylko umieszczenie figurek, ale także opowiedzenie historii. Na przykład typ wspinacza wspinającego się na górę ziemniaczaną.
Oto kilka linków do artykułów i filmów
Jadalne krajobrazy Karla Warnera
Twój własny projekt fotograficzny pomoże Ci rozwinąć umiejętności i myślenie fotografa. Zrobisz przy tym nie tylko dużo zdjęć, ale także rozwiniesz swoją kreatywność i, co ważne, będziesz w stanie wypracować własny, niepowtarzalny styl. Dzięki projektowi możesz opowiedzieć swoją osobistą historię, spróbować czegoś nowego i osiągnąć nowe szczyty w dziedzinie fotografii.
Oto 10 pomysłów na tworzenie niesamowitych zdjęć
1. Zdjęcie dnia
Już sama nazwa wskazuje wszystko. Wielu z was najprawdopodobniej już wypróbowało tę technikę, ale fakt pozostaje - jeśli potrzebujesz projektu, w którym będziesz musiał zrobić dużo zdjęć, to jest to świetny sposób.
Podczas fotografowania na co dzień będziesz starać się kreatywnie myśleć i szukać nowych, ciekawych obiektów do fotografii. Możesz także zainteresować ludzi swoim projektem, publikując codziennie jedno zdjęcie. W ten sposób zaangażujesz ich w projekt i zainspirujesz ich kreatywność!
2. Sfotografuj jeden obiekt
Jeśli chcesz, aby Twoje zdjęcia były jednocześnie proste i kreatywne, to sfotografowanie tego samego tematu może być ciekawym pomysłem. Twój model może być kimkolwiek lub kimkolwiek, przyjacielem lub znajomym (po prostu zapytaj ich najpierw!).
Temat może być tak prosty, jak „drzewa” lub „pogoda”, i zawsze musisz szukać nowych ujęć, aby wszystkie zdjęcia były inne. Pozwoli ci to zdobyć nowe doświadczenia i przekazać swój pomysł poprzez zdjęcia.
3. Odwiedź stare miejsca
Innym sposobem zorganizowania długoterminowego projektu jest okresowe odwiedzanie tego samego miejsca o różnych porach dnia lub roku. Otoczenie nas nieustannie się zmienia, co może być świetnym pomysłem na projekt fotograficzny - sfotografowanie danego miejsca w całej jego różnorodności i zmienności.
Możesz wrócić po pewnym czasie - na przykład raz w tygodniu, miesiącu lub nawet raz w sezonie. Bez względu na to, jak często odwiedzasz to miejsce, rób nowe zdjęcia i porównuj je ze starymi, abyś mógł porównać i zobaczyć zmiany.
4. Podróżuj w nowe miejsca
Eksploracja zupełnie nowego miejsca może być świetnym pomysłem na fotografię, ponieważ odkryjesz wiele nowych i interesujących rzeczy oraz ujęć kamery. Może to być inny kontynent, kraj, region, a nawet lokalne miasto.
W nowym miejscu kreatywne pomysły po prostu Cię przytłoczą. Możesz robić zdjęcia mieszkańcom lub uchwycić piękną scenerię. Zrób trochę badań, aby dokładnie zrozumieć, co będziesz robić.
5. Skopiuj swojego ulubionego fotografa
Pomoże Ci w zdobyciu rąk i doskonaleniu umiejętności fotograficznych. Dowiedz się więcej o fotografii i technikach fotografowania swojego ulubionego fotografa i śmiało - wykorzystaj tę wiedzę w praktyce. Na przykład, jeśli chcesz zrobić zdjęcie w stylu Henri Cartier-Bresson, będziesz potrzebować obiektywu stałoogniskowego 35 mm, a Twoje modele będą przedstawiać ulice i miasta w czerni i bieli. Jeśli chcesz być jak Martina Parra, to tym samym obiektywem spróbuj uchwycić ciekawe i zabawne zdarzenia z ludzkiego życia.
6. Opowiedz komuś historię
Wszyscy mamy wiele do powiedzenia: miejsca, które są dla nas szczególnie ważne; rzeczy, które są nam drogie; ludzie, bez których życie wydaje się bez sensu. Oprócz przygód, którymi byliśmy, trudności i wyzwań, które pokonaliśmy. Zapytaj znajomego lub członka rodziny, czy mają coś przeciwko udokumentowaniu ich życia.
Możesz odtworzyć jeden dzień w swoim życiu. Albo zrób całą serię zdjęć przedstawiających różne momenty z jego życia. I możesz fotografować coś w ten sam dzień tygodnia przez kilka miesięcy. Pomoże to nie tylko w doskonaleniu umiejętności fotograficznych, ale także poprawi umiejętności narratora, co jest bardzo ważną umiejętnością dla fotografa.
7. Zawsze noś aparat przy sobie
Teraz brzmi to banalnie, ale jednym z powodów, dla których fotografujesz, jest środowisko. Zawsze chciałeś uchwycić to, co cię otacza. A może wrócisz do podstaw i nie zaczniesz fotografować wszystkiego, co Cię otacza?
Być może teraz te zdjęcia wydadzą Ci się niepotrzebne, ale bądź pewny, że za 10/20/30 lat spojrzysz wstecz i nie tylko będziesz cieszyć się widokiem tego, co Cię otaczało i co było w pobliżu, ale także tego, jak wszystko się zmieniło i jak Twoje pogląd na życie.
8. Zdjęcia nieznajomych
Podejście do nieznajomego na ulicy i pytanie „Czy mogę zrobić ci zdjęcie?” Może być trudne. Ale uwierz mi, warto zrobić zdjęcia. Ponadto możesz rozwinąć swoją pewność siebie i nawet po dwóch lub trzech odmowach nie będziesz zdenerwowany, ponieważ to są ludzie, których nigdy więcej nie zobaczysz.
Spotkasz różnych ludzi: z różnymi budowami, wzrostem i kolorem skóry, z szalonymi i nudnymi fryzurami, w „wojennej farbie” i bez makijażu, fashionistek i kogoś bez wyczucia stylu. Uważam, że ludzie są integralną i bardzo ważną częścią naszego życia, dlatego warto ich fotografować.
9. Projekt makr
To świetny projekt, jeśli chcesz nauczyć się nowego kierunku w fotografii. Na przykład możesz wykonać serię zdjęć przy użyciu makrofotografii i nowego obiektywu lub, na przykład, abstrakcyjną serię zdjęć. To rozwinie umiejętności potrzebne do robienia makrofotografii, co z kolei pozwoli ci użyć tej umiejętności w następnym pełnym zestawie zdjęć.
10. Długa ekspozycja
Jeśli nigdy nie próbowałeś robić zdjęcia za pomocą, to teraz jest czas, aby spróbować. Istnieją tysiące obiektów do pracy: pomyśl tylko o czymś, co odbija światło lub się porusza.
Nocny krajobraz to najlepsza opcja na początek. Znajdź dobry punkt obserwacyjny i sfotografuj nocne światła w całej okazałości. Możesz także spróbować pracy z wodą. Brzeg, brzeg jeziora, burzliwa rzeka lub wodospad to doskonała okazja do doskonalenia umiejętności fotografowania z długim czasem naświetlania.
Rozwijaj swój projekt i szukaj pomysłów
Jeśli nadal nie trafiłeś na projekt, który sprawi, że z niecierpliwością będziesz polizać usta, zorganizuj własny! Pomyśl o środowisku, ludziach i miejscach, które znasz, i zobacz, co Cię ekscytuje. To, co cię podnieca, sprawia, że \u200b\u200bzastanawiasz się, jakie są chwile, które chcesz uwiecznić.
Nie ma znaczenia, co cię interesuje, czy to sport, ważne wydarzenia czy niesprawiedliwość społeczna, weź aparat i rób zdjęcia! Wyznaczasz własne granice, więc nie powstrzymuj się i idź naprzód - na nowe wyżyny i osiągnięcia.
