Faceți acest experiment: apăsați în tăcere o tastă de pian, apoi apăsați-o puternic și eliberați imediat tasta cu o octavă mai jos (de exemplu, țineți-o apăsată până la a doua octavă și apăsați-o până la prima). Tonul pe care îl apăsați va dispărea rapid, dar pentru o lungă perioadă de timp se va auzi sunetul liniștit, dar distinct al tastei pe care o apăsați. Puteți apăsa în tăcere o tastă cu două octave deasupra celei pe care o loviți. Se va auzi și sunetul corespunzător, deși mai puțin clar. Să ne dăm seama de ce se întâmplă asta.
Dacă ați citit ce se spune despre sunet, atunci știți deja că acesta ia naștere ca urmare a vibrației unui corp elastic, în acest caz o sfoară. Înălțimea sunetului depinde de lungimea coardei. Loviți, de exemplu, până la prima octavă. Coarda a tremurat, a vibrat și s-a auzit un sunet. Dar nu doar întregul șir vibrează. Toate părțile sale vibrează: jumătate, treilea, sfert și așa mai departe. Astfel, nu se aude un singur sunet în același timp, ci un întreg acord polifonic. Doar tonul principal, cel mai scăzut, se aude mult mai bine decât alții și este perceput de ureche ca singurul sunet. Restul, format din părți ale șirului și, prin urmare, tonuri mai înalte (Oberton în germană, „ton superior”) sau tonuri armonice, completează sunetul și afectează calitatea sunetului - timbrul acestuia. Toate aceste tonuri armonice, împreună cu tonul fundamental, formează așa-numita scară naturală sau scară de tonuri, care sunt numerotate de jos în sus în ordine: primul sunet este cel principal, a doua octava mai mare, a treia este o octavă. + o cincime perfectă, a patra este o octavă + o cincea perfectă + o patra perfectă (adică 2 octave deasupra celei principale). Alte tonuri sunt situate la o distanță mai apropiată unul de celălalt. Această proprietate - de a produce nu numai sunetul principal, ci și tonuri - este uneori folosită atunci când se cântă la instrumente cu coarde. Dacă, în momentul producerii unui sunet cu un arc, atingeți ușor coarda cu degetul în locul în care este împărțită în jumătate sau într-o a treia, a patra parte etc., atunci vibrațiile părților mari dispar și nu se va auzi sunetul principal, ci un ton mai înalt (corespunzător coardelor părți rămase). Pe coarde, acest sunet se numește armonică. Este foarte blând, nu puternic, cu un timbru rece.
Compozitorii folosesc armonici de coarde ca culoare specială. Ei bine, cum rămâne cu experimentul pe care l-am efectuat cu o tastă apăsată în tăcere? Când am făcut asta, fără a lovi coarda pianului, l-am eliberat de toba de eșapament și a început să vibreze în rezonanță cu jumătate din coarda mai lungă pe care o atinsesem. Când cheia s-a întors la locul ei, s-a oprit, iar vibrațiile corzii de sus au continuat. I-ai auzit sunetul.
Vedeți valoarea Harmonieîn alte dicționare
Harmonie- tonalitate, m. (germană Oberton) (muzică fizică). Overtone, un ton suplimentar care conferă tonului principal o nuanță specială sau o calitate a sunetului; timbru.
Dicționarul explicativ al lui Ushakov
Oberton M.— 1. Un ton suplimentar, mai înalt, care îl însoțește pe cel principal și îi conferă o nuanță, timbru aparte; tonalitate.
Dicţionar explicativ de Efremova
Harmonie- -A; m. [germană] Oberton] Muzica. O armonică armonică suplimentară care face parte din orice sunet muzical (predominanța tonurilor superioare sau inferioare dă sunetul........
Dicționarul explicativ al lui Kuznetsov
Harmonie— , de obicei ARMONIC, o componentă a unei note muzicale, cu o frecvență care este un multiplu al frecvenței notei principale. Unele instrumente muzicale au tonuri non-armonice.
Dicționar enciclopedic științific și tehnic
Tonurile pot fi armonice sau nearmonice. Frecvențele harmonicelor armonice sunt multipli ai frecvenței tonului fundamental (harmoniile armonice împreună cu tonul fundamental se mai numesc și armonici); în situații fizice reale (de exemplu, atunci când o coardă masivă și rigidă vibrează), frecvențele tonurilor se pot abate considerabil de la valorile care sunt multipli ai frecvenței tonului fundamental - astfel de tonuri sunt numite nearmonice.
Datorită importanței sale excepționale pentru muzică, este armonic tonuri (și relativă nesemnificație nearmonici) în loc de „armonică armonică” în literatura muzical-teoretică (dar nu în fizică), ei scriu adesea „harmonic” fără nicio specificație.
O tonalitate poate fi o vibrație a părților unui corp care sună, exprimată atât ca fracții regulate (1/2, 1/3, 1/4 etc.) cât și neregulate (de exemplu, atunci când elementul sonor al unui instrument de percuție cu o înălțime nedefinită vibrează, cum ar fi acolo-acolo). Numărul și natura tonurilor afectează timbrul instrumentului. Fiecare ton are un număr de serie care indică ce parte a coardei vibrează. O scară formată dintr-un ton fundamental și a acestuia armonic armonizările se numește scala naturală (harmonic).
Primele 10 tonuri inițiale sunt auzite în înălțime și se contopesc unele cu altele în acorduri. Restul sunt prost ascultate sau deloc auzite.
Conceptul de harton printre acorderii de pian
Printre acordoarele de pian, tonul este, de asemenea, numele dat bătăii sunetului atunci când sunt cânte două coarde simultan. Acesta este perceput de ureche ca un volum neuniform. Dacă două coarde sunt acordate identic (sau cu o diferență de un număr întreg de octave), atunci nu se observă bătaie. În caz contrar, bătaia are loc de câte ori pe secundă diferă înălțimea sunetelor în herți (acest lucru este valabil și pentru sunetele cu o diferență egală cu un număr întreg de octave). O bătaie pe secundă se numește „un ton” etc.
Utilizarea tonurilor în muzică
Harmonice (atât armonice, cât și nearmonice) au devenit principalul material sonor pentru o serie de lucrări experimentale (de obicei „realizări” electronice) din ultima treime a secolului XX, numite colectiv muzică timbrală sau spectrală.
Fundația Wikimedia. 2010.
Sinonime:Vedeți ce înseamnă „Hovertone” în alte dicționare:
Harmonie... Dicționar de ortografie - carte de referință
- (germană Oberton, de la ober superior și ton Ton), componentă sinusoidală periodică. vibraţii de formă complexă cu o frecvenţă mai mare decât tonul fundamental. Orice periodic fluctuația poate fi reprezentată ca suma fundamentelor. tonuri și tonuri și frecvențe și... ... Enciclopedie fizică
Overtone, m. [germană] Oberton] (muzică fizică). Overtone, un ton suplimentar care conferă tonului principal o nuanță specială sau o calitate a sunetului; timbru. Dicționar mare de cuvinte străine. Editura „IDDK”, 2007. ton a, m. (germană: Oberton ... Dicționar de cuvinte străine ale limbii ruse
Flajolet, overtone Dicționar de sinonime rusești. substantiv overtone, număr de sinonime: 2 overtone (4) flagol... Dicţionar de sinonime
OVERTONE, de obicei ARMONIC, o componentă a unei note muzicale, cu o frecvență care este un multiplu al frecvenței notei fundamentale. Unele instrumente muzicale au tonuri nearmonice... Dicționar enciclopedic științific și tehnic
OVERTONE, armonie, soț. (german Oberton) (muzică fizică). Overtone, un ton suplimentar care conferă tonului principal o nuanță specială sau o calitate a sunetului; timbru. Dicționarul explicativ al lui Ușakov. D.N. Uşakov. 1935 1940... Dicționarul explicativ al lui Ushakov
OBERTON, ah, soț. (specialist.). Un ton suplimentar care conferă sunetului principal o nuanță sau un timbru special. | adj. tonalitate, oh, oh. Dicționarul explicativ al lui Ozhegov. SI. Ozhegov, N.Yu. Şvedova. 1949 1992... Dicționarul explicativ al lui Ozhegov
tonalitate- Frecvența naturală care depășește frecvența fundamentală de un număr neîntreg de ori. Unitate de măsură Hz [Sistem de testare nedistructivă. Tipuri (metode) și tehnologie de testare nedistructivă. Termeni și definiții (carte de referință). Moscova 2003] Subiecte... Ghidul tehnic al traducătorului
- (germană Oberton, de la obeg superior, principal și Top tone) armonios. componentă (sinusoidală) a unei inarmonice complexe. oscilații cu un spectru de linie (vezi Analiza armonică), a cărui frecvență este mai mare decât frecvența cea mai joasă v0 din spectrul acestei oscilații.... ... Big Enciclopedic Polytechnic Dictionary
Faceți acest experiment: apăsați în tăcere o tastă de pian, apoi apăsați-o puternic și eliberați imediat tasta cu o octavă mai jos (de exemplu, țineți-o apăsată până la a doua octavă și apăsați-o până la prima). Tonul pe care îl iei se va estompa rapid, dar va fi auzit mult timp... ... Dicționar muzical
Tonuri, tonuri, rezonator
Tonuri suplimentare apar datorită faptului că nu numai întregul corp elastic care creează tonul principal vibrează, ci și părțile sale. Părțile sunt mai mici decât întregul corp, deci produc tonuri mai înalte decât cel principal - acorduri(Limba germana) Ober„mai înalt, superior”), dar mai slab. De exemplu, dacă tonul fundamental are o înălțime de 100 Hz, atunci harmonicile vor avea o înălțime de 200.400, 800.1600 Hz etc. Înălțimea unor armonizări ajunge la 10000 Hz.
De bază tonul și tonurile se formează în laringe cu ajutorul corzilor vocale. Cavitatea bucală joacă rolul unui rezonator variabil (forma sa se modifică cu ajutorul limbii, buzelor, maxilarului inferior etc.). Rezonatorii pot fi atât cavitățile nazale, cât și faringiene, modificarea dimensiunii cărora modifică timbrul vocii și al sunetelor vorbirii. Un rezonator este un corp gol cu pereți solidi și gaura unui anumit mărimea. Rezonatorul sporește unele tonuri și le atenuează pe altele. Așa se ridică cele zgomotoase. Ceva similar, doar mult mai complicat, se întâmplă în timpul creării consoanelor.
Sunetele consoanelor constau dintr-un ton fundamental și tonuri, care variază în rezonatoare, dintre care unul poate îmbunătăți tonul fundamental, iar celălalt - unul dintre tonuri. Așa apar consoanele sonore și zgomotoase.
După timbrul său, tonul principal € este individual pentru fiecare persoană (după N. Pototsky).
Formanții de sunete
Sunetele vorbirii diferă unele de altele în primul rând prin setul lor de tonuri. Se numesc tonurile care alcătuiesc un anumit sunet de vorbire formanti. Primii doi formanți sunt decisivi în recunoașterea sunetelor vocale. De exemplu, conform unor date, pentru a este de aproximativ 700 și 1200 Hz, pentru b - 400 și 800 Hz, pentru b - 300 și 700 Hz, pentru i - 200 și 2200 Hz, pentru i - 300 și 1900 Hz, pentru e - acestea sunt 400 și 1600 Hz (în pronunția diferitelor persoane, înălțimea formanților nu este aceeași).
Sunt numite acele sunete în care primul și al doilea formant sunt suficient de aproape unul de celălalt compact(de exemplu, [o] și [y]). Dacă ambii formanți sunt departe unul de celălalt, atunci avem de-a face difuz sunet (de exemplu, [o] - [i]). Înălțimea sunetului este determinată de al doilea formant: din acest punct de vedere, sunetele joase aparțin lui v, iar sunetele înalte aparțin lui i.
Vocalele neaccentuate care apar în apropiere, adică sunetele compacte, pot deveni confuze.
Confuziile sunt posibile în următoarele patru perechi de vocale:
Vocalele neaccentuate [i], [u], [a] se pronunță destul de clar, nediferind foarte mult calitativ de cele accentuate.
În ceea ce privește consoanele, natura lor acustică nu a fost încă studiată corespunzător.
În diferite limbi, aceleași sunete la prima vedere diferă în unele dintre formanții lor (de exemplu, sunetul [a] în ucraineană, rusă, engleză, germană, franceză sună ușor diferit, deoarece nu toți formanții săi sunt la fel în aceștia). limbi).
Pentru a reflecta și amplifica formantul, adică orice sunet, instrumentele cu coarde și muzicale au o placă de sunet (parte a corpului, (cutie)). Atunci când o coardă este apăsată împotriva diferitelor puncte de pe gâtul unui instrument muzical, aceasta este trasă mai mult sau mai puțin înapoi, iar amplitudinea vibrației se modifică în consecință. Cu cât este mai mare numărul de vibrații pe unitatea de timp, cu atât sunetul este mai mare, care este amplificat de placa de sunet, care servește drept rezonator.
Notă. Formanta - tonalitate, care conferă sunetului unui instrument muzical sau vocii o colorare caracteristică - timbru. formant- parte a unui cuvânt care schimbă sensul lexical și gramatical al rădăcinii sau tulpinii; servește pentru formarea cuvintelor și inflexiune; afix. De exemplu, în cuvinte lapte de varȘi văruit în alb sensul lexical si gramatical este schimbat prin formanti: sufixe verbale -m-; ti; sufix participial -ro- si terminatii mi.
Spectrul și timbrul sunetului
Timbru de obicei denumită o trăsătură individuală a sunetului (calitatea), care este determinată de natura armăturilor stratificate deasupra tonului fundamental. Imaginați-vă un șir care vibrează. Pe de o parte, întregul ei vibrează, ceea ce dă tonul principal al sunetului său, pe de altă parte, părțile sale vibrează, în urma cărora apar tonuri suplimentare, sau armături. Colectiv, tonurile sunt percepute ca una sau alta culoare de sunet sau timbru.
Așadar, o coardă sau orice alt corp suferă vibrații complexe, formând diverse sunete cu propriul set special de tonuri. Frecvența tonurilor, sau armonicilor, este întotdeauna mai mare decât frecvența tonului fundamental, iar puterea (intensitatea) este mai slabă decât frecvența.
Corzile vocale umane- Acestea sunt șiruri deosebite care efectuează vibrații complexe. Prin timbru identificăm vocile prietenilor și rudelor, copiilor și adulților, bărbați și femei, vorbitori nativi și străini, precum și reprezentanți ai anumitor dialecte din anumite regiuni.
Raportul de înălțime poate fi modificat în rezonator. Un rezonator poate fi o cameră goală, un corp de chitară, o țeavă de orgă etc. Este un corp care este dotat cu o anumită formă, volum și se caracterizează printr-o frecvență existentă.
Când o sursă de sunet interacționează cu un rezonator, apare un nou sunet cu o structură diferită. Rezonatorul amplifică unele armonice care sunt apropiate de frecvența sa și le atenuează pe altele. Ca urmare a amplificării uneia dintre armonici, spectrul capătă o structură formantă și o nouă calitate. Spectrul de sunet este un set de caracteristici acustice omogene, dar diferite. Una dintre armonice, în comparație cu tonul fundamental, se dezvăluie cel mai intens formant de sunet. Caracteristicile formantului sunt asociate cu o nouă calitate a sunetului, timbrul acestuia.
Dacă sunetele din muzică sau poezie sunt combinate într-o manieră disonantă, atunci o astfel de combinație afectează dureros urechea. În lingvistică, o combinație cacofonică de sunete se numește cacofonie.
Conceptul de timbru este interpretat în moduri diferite în lingvistică.
1. Timbru- aceasta este o colorare individuală a sunetului care apare ca urmare a suprapunerii tonurilor suplimentare create în cavitățile supraglotice pe tonul principal
(N. Totska).
2. Timbru este semnătura acustică de bază a fiecărui sunet de vorbire individual, care conține informații despre cum este creat sunetul particular auzit de ascultător ( ȘI . Yushchuk).
3. Timbrul este deosebit de important pentru sunetele vorbirii umane.(din fr. Timbru-„clopot”) - colorarea sunetului. Timbre apare ca urmare a suprapunerii tonurilor suplimentare pe tonul principal, care sunt mai înalte decât cel principal. Astfel de curenți, care sunt mai înalți decât cel principal, se numesc tonuri (din germană. Ober- „sus”, „sus”). Dacă tonul fundamental este de 100 de herți, atunci apar tonuri de 200.300.400 de herți (după M. Kochergan).
O sfoară trasă strict în mijloc va oscila așa cum se arată în Fig. 8.3. La fiecare jumătate de perioadă întregul șir ajunge pe diferite părți ale poziției de echilibru. În acest caz, nodurile sunt formate la capetele șirului, iar în mijloc există un antinod de deplasări, astfel încât exact jumătate din lungimea de undă se potrivește de-a lungul lungimii șirului (nu unda sonoră, ci unda transversală în şir!). Frecvența unor astfel de vibrații determină înălțimea sunetului creat de coardă. Acesta este așa-numitul ton fundamental siruri de caractere.
Dar aceasta nu este singura posibilitate. De asemenea, este posibil să se excite unde staționare în care coarda pare să fie împărțită în două, trei sau mai multe părți (Fig. 2), fiecare dintre ele vibrând cu o frecvență care este de două ori, de trei ori etc. mai mare decât frecvența corespunzătoare. la tonul fundamental. Astfel de vibrații sunt transmise și aerului din jur și ajung la ascultător împreună cu tonul principal. Ei sunt numiti, cunoscuti acorduri. Intensitatea sunetului tonului principal este mult mai mică decât intensitatea sunetului principal, dar tonurile, parcă, colorează sunetul tonului principal, dându-i o calitate specială numită timbru. Acesta este ceea ce vă permite să distingeți sunetul unui instrument muzical de altul. Timbrul depinde de numărul de armonizări excitate și de intensitatea relativă a acestora.
Vibrațiile coloanei de aer
La instrumentele muzicale de suflat (diverse trâmbițe), sursa sunetului este o coloană de aer vibrantă, în care, ca într-o coardă, se ridică unde staționare. Vibrațiile sale sunt excitate prin suflarea aerului printr-o gaură îngustă de la un capăt al țevii. Cu o astfel de injecție, apare compresia aerului, care dă naștere la vibrații și apoi la valuri (similar cu tragerea unei sfori). Adevărat, spre deosebire de o sfoară, în coloana de aer apar unde elastice nu transversale, ci longitudinale.
Conducta poate fi scurta sau lunga, dreapta sau curba. Celălalt capăt al acestuia poate fi deschis sau închis. Uneori, aerul suflat face să vibreze o trestie elastică subțire, care transmite vibrații aerului din țeavă (clarinet); uneori buzele interpretului vibrează, provocând vibrații ale aerului din țeavă (cornet).
Înălțimea sunetului aici, ca și în cazul unei coarde, depinde de dimensiunile liniare. Într-o țeavă deschisă, tonul fundamental apare atunci când 1/2 din lungimea de undă se potrivește pe lungimea țevii și 1/4 din lungimea de undă într-o țeavă închisă (Fig. 8.5). Înălțimea tonului depinde și de cât de puternic este suflat aerul, la fel cum într-o coardă depinde de tensiunea coardei.
Odată cu tonul fundamental, în conductă apar și tonuri cu frecvențe care sunt multiple ale frecvenței fundamentale. În acest caz, într-o țeavă deschisă sunt posibile doar astfel de tonuri, ale căror frecvențe sunt multipli pari ai frecvenței tonului fundamental, iar în țevile închise - multipli impari. Aceste caracteristici se datorează faptului că la capetele deschise ale țevii (și unul dintre ele este întotdeauna deschis) sunt posibile numai antinoduri de deplasări ale undelor staţionare.
Muzicianul poate modifica lungimea efectivă a țevii prin închiderea și deschiderea orificiilor făcute de-a lungul țevii folosind supape sau pur și simplu apăsând cu degetele (flaut, clarinet, țeavă). Într-un trombon, de exemplu, lungimea țevii și, în același timp, înălțimea sunetului, se modifică cu ajutorul unui alunecare. U-atasament in forma. Într-o orgă, lungimile țevilor sunt constante, dar numărul țevilor cu lungimi foarte diferite este extrem de mare - până la câteva mii.
Tragând sfoara în mijloc și eliberând-o, vom excita în ea vibrația prezentată în Fig. 99, a. Există noduri la capetele șirului și un antinod în mijloc.
Folosind acest dispozitiv, prin modificarea masei sarcinii de tensionare a coardei și a lungimii coardei (prin deplasarea clemei suplimentare de pe partea laterală a capătului fix), este ușor de determinat experimental ceea ce determină frecvența naturală de vibrație a şir. Aceste experimente arată că frecvența de vibrație a coardei este direct proporțională cu rădăcina pătrată a forței de tensiune a coardei și invers proporțională cu lungimea coardei, adică.
În ceea ce privește coeficientul de proporționalitate, rezultă că acesta depinde doar de densitatea materialului din care este realizată sfoara, și de grosimea sforii, și anume este egală. Astfel, frecvența naturală de vibrație a coardei este exprimată prin formula
La instrumentele cu coarde, forța de tensionare este creată, desigur, dar prin greutăți suspendate și prin întinderea coardei la înfășurarea unuia dintre capete sau a unei tije rotative (cuiță). Prin rotirea cheiei, adică prin schimbarea forței de tensiune, coarda este acordată la frecvența necesară.
Să procedăm acum după cum urmează. Să tragem o jumătate de sfoară în sus și cealaltă jumătate în jos, astfel încât punctul de mijloc al sforii să nu se miște. După ce am eliberat simultan ambele puncte trase ale coardei (distanțate de capetele coardei cu un sfert din lungimea sa), vom vedea că în coardă va fi excitată o vibrație care, pe lângă două noduri de la capete, de asemenea, are un nod în mijloc (Fig. 99, b) și, prin urmare, două antinoduri . Cu o astfel de vibrație liberă, sunetul corzii este de două ori mai mare (cu o octavă mai mare, așa cum se spune în acustică) decât la vibrația anterioară cu un antinod, adică frecvența este acum egală cu . Coarda părea să se despartă în două șiruri mai scurte, a căror tensiune era aceeași.
Puteți excita în continuare o vibrație cu două noduri care împart șirul în trei părți egale, adică o vibrație cu trei antinoduri (Fig. 99, c). Pentru a face acest lucru, trebuie să trageți sfoara în trei puncte, așa cum arată săgețile din Fig. 99, v. Frecvența acestei oscilații este . Tragând sfoara în mai multe puncte, este dificil să se obțină oscilații cu un număr și mai mare de noduri și antinoduri, dar astfel de oscilații sunt posibile. Ei pot fi excitați, de exemplu, trăgând un arc de-a lungul șirului în locul în care ar trebui să apară antinodul și ținând ușor cele mai apropiate puncte nodale cu degetele. Astfel de vibrații libere cu patru, cinci antinoduri etc. au frecvențe etc.
Deci, coarda are un întreg set de vibrații și, în consecință, un întreg set de frecvențe naturale care sunt multipli ai frecvenței celei mai joase. Frecvența se numește fundamentală, oscilația cu frecvența se numește ton fundamental, iar oscilațiile cu frecvențe etc. se numesc armonizări (prima, a doua, etc.).
La instrumentele muzicale cu coarde, vibrațiile coardelor sunt excitate fie prin ciupirea sau smucirea unei farfurii (chitară, mandolină), fie prin lovirea unui ciocan (pian cu cotă), fie cu un arc (vioară, violoncel). În acest caz, corzile efectuează nu doar una dintre propriile vibrații, ci mai multe simultan. Unul dintre motivele pentru care diferitele instrumente au timbre diferite este tocmai pentru că tonurile care însoțesc vibrația fundamentală a coardei sunt exprimate în grade diferite în diferite instrumente. (Alte motive pentru diferența de timbru sunt legate de structura corpului instrumentului în sine - forma, dimensiunea, rigiditatea acestuia etc.)
Prezența unui întreg set de vibrații naturale și a unui set corespunzător de frecvențe naturale este caracteristică tuturor corpurilor elastice. Totuși, spre deosebire de cazul vibrației corzilor, frecvențele tonurilor, în general, nu sunt neapărat de un număr întreg de ori mai mari decât frecvența fundamentală.
În fig. 100 arată schematic modul în care o placă prinsă într-un menghină și un diapazon vibrează în timpul vibrației principale și a celor mai apropiate două tonuri. Desigur, nodurile se obțin întotdeauna în locuri fixe, iar cele mai mari amplitudini se obțin la capete libere. Cu cât tonul este mai mare, cu atât este mai mare numărul de noduri suplimentare.
Fig.8.6. Vibrații libere la frecvența tonului fundamental și a primelor două tonuri: a) o placă prinsă într-o menghină; b) diapazon
Vorbind mai devreme despre o frecvență naturală a vibrațiilor elastice ale căldurii, ne-am referit la frecvența sa fundamentală și pur și simplu am tăcut despre existența unor frecvențe naturale mai înalte. Totuși, când vorbeam despre vibrațiile unei sarcini pe un arc sau vibrațiile de torsiune ale unui disc pe un fir, adică despre vibrațiile elastice ale sistemelor în care aproape toată masa este concentrată într-un singur loc (sarcină, disc) și deformații iar forțele elastice sunt în altul (arcuri, sârmă), atunci au existat toate motivele pentru o astfel de izolare a frecvenței fundamentale. Cert este că, în astfel de cazuri, frecvențele tonurilor, începând de la prima, sunt de multe ori mai mari decât frecvența principală și, prin urmare, în experimentele cu vibrația principală, tonurile practic nu apar.
Pentru a înțelege conceptul unui cuvânt, cum ar fi armonică, mai întâi trebuie să îl ascultați sau să cântați, deoarece este un sunet suplimentar sau un ton suplimentar situat deasupra tonului principal cântat de o voce sau cântat pe orice instrument muzical. Un ton este un fel de decorare a sunetului.
Istoria clasificării tonurilor
În Europa, nimeni nu a acordat anterior prea multă atenție sunetelor suplimentare produse pe instrumentele muzicale. Dar toată lumea a înțeles perfect că au auzit altele suplimentare și a apărut un ton, ce este și cum este desemnat, să încercăm să ne dăm seama.
La un moment dat, clasificarea tonurilor a fost efectuată de profesorul Keyserling și elevul său pe nume Ralph Rousing, care și-a depășit chiar și profesorul prin îmbunătățirea conceptului de acorduri. În același timp, a scris chiar și muzică pe această scară unică.
Tonuri armonice și nearmonice
Cu siguranță, mulți oameni știu că există sunete care trezesc emoții pozitive sau negative. Acestea sunt nuantele. Cele mai joase sunete, cum ar fi zumzetul, sunt considerate a fi sunete „rele”. Dar tonurile și sunetele din gama superioară au un efect calmant asupra unei persoane. Apoi, să ne uităm la tonul - ce fel de sunet este și cum afectează o persoană.
Nuantele nu pot fi imaginate fără niște termeni suplimentari. Acest lucru se aplică soiurilor lor. Sensul cuvântului armonizare este general și include două categorii principale în care sunt clasificate armonizări.
Există, de asemenea, un ton armonic. Ce este asta, trebuie să ne dăm seama. În lumea muzicii și a cercetării în fizică, tonurile armonice sunt de obicei numite sunete suplimentare în gama superioară, a căror frecvență este un multiplu al frecvenței tonului fundamental. În teoria muzicii, un sunet combinat se numește armonică.
În unele cazuri, armonizările pot depăși multiplul tonului fundamental. Conceptul de armonizare non-armonică este folosit aici. Ce este? În esență, aceasta este o diferență prea puternică în sunetul sunetelor principale și suplimentare, care poate apărea, de exemplu, atunci când corzile masive vibrează.
Cele mai populare din punct de vedere muzical sunt tonurile armonice, a căror multiplicitate este exprimată în fracțiuni regulate și improprii. A doua opțiune este utilizată pentru instrumente fără un ton specific, cum ar fi tobe. Aici trebuie să țineți cont și de amplitudinea sunetului, care este adesea confundat cu volumul, și de frecvența vibrațiilor și a indicatorilor de rezonanță.
Semnificația tonurilor în muzică
Utilizarea tonurilor în muzică nu poate fi exagerată. Într-adevăr, datorită lor se poate observa o gamă largă de timbre de instrumente. Dacă toate sunetele de pe un instrument muzical nu ar avea tonuri, pur și simplu nu am face distincția între ele. Fiecare sunet ar fi similar unul cu celălalt. Este clar că, din punct de vedere emoțional, astfel de sunete nu vor provoca nicio satisfacție morală.
Din punct de vedere muzical, răspunzând la întrebarea: ce este o tonalitate, putem oferi o mulțime de exemple izbitoare despre modul în care tonurile pot decora sunetul unui instrument. Astfel, chitariștii folosesc foarte des tehnici de cânt numite armonice artificiale. Mai mult decât atât, dacă un astfel de sunet este produs pe o chitară folosind efecte precum Fuzz, Drive sau Overdrive, manifestarea tonurilor este mult îmbunătățită. În plus, tonuri de înălțimi diferite pot fi obținute prin redarea armonicilor pe diferite secțiuni ale mânerului.
Dacă luăm istoria, în China antică li s-a acordat o preferință deosebită nuanțelor. Chinezii au fost foarte meticuloși în acordarea instrumentelor muzicale și în producerea sunetului. În principiu, ei nu aveau nicio noțiune de armonie, dar au simțit armonia emergentă la un nivel pur intuitiv.
Rolul tonurilor la acordarea instrumentelor
Tonalitatea tonului este de mare importanță pentru acordarea instrumentelor. Desigur, puteți folosi dispozitive speciale numite tunere. Dar aceiași acordatori profesioniști de pian nu le folosesc niciodată, pentru că sunt obișnuiți să se bazeze doar pe auzul lor unic. La acord, ei aud diferența de sunet al mai multor corzi atunci când sunt loviti cu un ciocan.
În registrele inferioare există două șiruri pe tastă. Sunt trei în octavele superioare. Ne putem imagina doar cât de subtilă trebuie să fie percepția sunetului de către tuner pentru a auzi diferențele subtile de amplitudine și tonuri de sunet.
Același lucru se poate spune despre chitariștii profesioniști care folosesc o tehnică de acordare bazată pe compararea armonicilor naturale cântate pe corzile adiacente (de obicei al cincilea fret).
Tonuri vocale
Harmonițele vocii, precum și tonurile obținute la instrumentele muzicale, joacă unul dintre rolurile cheie în transmiterea tuturor nuanțelor emoționale ale vocii. Acest lucru este de înțeles. La urma urmei, vocea umană este cel mai interesant instrument de origine naturală. Și nu poate fi configurat. Aici trebuie doar să înveți cum să-l folosești folosind multe tehnici de cânt.
Probabil, mulți dintre noi am fost atenți la vibrația puternică a vocilor cântăreților de operă. În acest moment se pot auzi tonuri armonice suplimentare. Trebuie doar să fii foarte atent la voce, pentru că dacă îți poziționezi vocea greșit, poate apărea o situație când sună oarecum fals. Pentru a preveni acest lucru, puteți folosi destul de multe tehnici pentru a învăța să cânte. Și va trebui să petreci mai mult de o lună sau un an pentru asta. Dar atunci când o persoană a învățat acest lucru, să-l asculti interpretând orice melodie va deveni o adevărată plăcere care îți va taia răsuflarea.
