Желания человека вырезать и вылепливать предметы, животных, а также себе подобных появилось еще во времена наскальных рисунков. К одному из видов картин вполне можно отнести и скульптуры, единственное их отличие - это телесность, которая немного другим способом проявляет свои эмоции. К тому же, восприятие человеком статуи отличается от восприятия картины, ведь она не только похожа на него, но и вполне осязаема. В разные времени скульпторы создавали свои шедевры и некоторые их них существуют в нынешнее время, восхищая и толкая на разные мысли современников.
Давид и Мыслитель
Среди самых известных скульптур одно из почетных мест занимает «Давид» Микеланджело. Давид - это библейский герой, которого великий скульптор создал еще в возрасте 28 лет. Данное произведение искусства высотой 5 метров - это не только отображение определенного персонажа, но также символ человеческого гения, Флорентийской республики, а также вершины расцвета эпохи Возрождения. Этот скульптурный образ является наиболее тиражируемым.
Знаменитой скульптурой считается «Мыслитель» Огюста Родена. Этот популярный по сей день образ был создан еще в далёком 1882 году. Данная скульптура сперва должна была получить другое имя - «Поет» - и стать частью целой композиции, созданной по мотивам произведения «Божественная комедия». Для образа мыслителя позировал французский мускулистый боксер Жан Бо. Его выступления часто можно было наблюдать в районе легендарных красных фонарей, в городе Париж.
Шагающий человек и Венера Милосская
Не только знаменитой статуей мира, но еще и самой дорогой является произведение Альберто Джакометти под занимательным названием «Шагающий человек» высотой 1,83 м. Швейцарец Альберто создал ее в 1961 году, а совсем недавно, где-то в самом начале 2010 года, она стала лотом на аукционе. Купили данный лот за баснословные деньги - 104, 3 млн. долларов. А все это произошло потому, что «Шагающий человек» - это одно из наиболее шедеврально важных произведений в жизни автора, изображение которого можно увидеть даже на 100 франках.
Говоря о самых известных скульптурах, невозможно обойти внимание «Венеру Милосскую ». Предположительно, ее автор - Агесандр Антиохийский. Этот шедевр имеет довольно интересную историю. Созданная еще во II веке ещё до н.э., статуя показалась миру вновь в 1820 году, когда ее обнаружил на о.Милос моряком из Франции. На то время руки Венеры были целыми, но спор, возникший между представителями Турции и Франции, привел к их потере.
Ника Самофракийская и Пьета
Древним символом победы жителей о. Родос над флотом Сирии является скульптура из мрамора «Ника Самофракийская». Ее нашли в районе святилища кабиров на местном острове Самотраки. Стоявшая на скале Ника, была подобна передней части корабля, рвущегося в бой. Одежда, которая развевалась на ней от ветра, придавала всему образу неудержимость и жажды движения. Увидеть статую сегодня можно в Лувре.
Не зря Микеланджело считался гениальным творцом. Чего только стоит взглянуть на его скульптуру «Пьета». В 24 года автор создал эту одну из лучших сцен оплакивания самой Девой Марией своего сына. Здесь гармонично сливаются эмоциональность, символичность и бесподобная композиция. Все эти показатели стали причиной признания скульптуры настоящим образцом эпохи Высокого Возрождения.
Нефертити и Капитолийская волчица
«Нефертити» - еще одна из знаменитых статуй мира, которая отображает культуру Древнего Египта. В ее создании использовался известняк, который затем был окрашен. Яркие цвета драгоценным камней на короне, которые сохранились на скульптуре до сих пор, создают непревзойденный контраст с лицом Нефертити. Это произведение в виде бюста поочередно находится в Греции и Германии, что вызывает постоянные споры.
Знаменитой скульптурой, изготовленной из бронзы, считается «Капитолийская волчица». Все время своего существования она находилась в Риме и часто толковалась как знак пропаганды, который отображал желание фашистского режима восстановить былую Римскую империю.
Родина-мать и Другое место
Скульпторы Никитин и Вучетич непосредственно причастны к созданию фигуры женщины высотой 52 метра - статуи «Родина-мать». Она входит в число самых высоких статуй во всем мире и представляет собой символ женщины, которая зовет сыновей на борьбу с врагом, сделав первый шаг.
Список самых известных скульптур современности вполне может дополнить «Другое место» автора Энони Гормли. Она представляет собой ландшафтную инсталляцию, наталкивающую на глубокие мысли и даже меланхолию. Инсталляция состоит из 100 человеческих образов, выполненных из чугуна и расставленных на расстоянии 3 км от внушительной береговой линии города Ливерпуль. Обращенные к морю статуи, целиком уходят в водную пучину во время приливов.
Граждане Кале и Писающий мальчик
Еще одно знаменитое творение Огюста Родена - статуя «Граждане Кале». Король Англии Эдуард III во время Столетней войны осадил этот город, в результате чего голод стал причиной его жителей сдаться. Но жестокий король поставил еще одно условие - шесть граждан из знати должны были выйти к нему с готовыми веревками на шее, чтобы отдать себя самих на казнь. Когда один из них так и поступил, это вызвало жалость у королевы Филиппа, и она уговорила супруга простить остальных.
Статуя неизвестного автора «Писающий мальчик» - одна из главных достопримечательностей Брюсселя. Говорят, ее возникновение относится еще к 15 веку, а символичность трактуется неоднозначно. Некоторые считают, что скульптура изображает сына Готфрида III Левенского, колыбель которого была намеренно подвешена на одном из высоких деревьев в качестве воодушевления от вида новоявленного монарха и для активизации сражений. Прямо оттуда ребенок и мочился. Другие считают, что это символ-напоминание о мальчике, потушившем струей мочи боеприпасы, которые были разложены под стенами города. Оригинальная статуя неоднократно похищалась, а затем была заменена на копию.
Терракотовая армия и Золотой Будда
Знаменитой скульптурой, даже целым рядом из 8099 таких скульптур является «Терракотовая армия» в Китайской Республике. В их число входят не только воины, но еще их лошади. Каждая из них имеет индивидуальные черты и была призвана поддержать власть Цинь Шихуанди, когда тот отправился в загробный мир.
Одна из знаменитых статуй мира, Золотой Будда, находится в храме под названием Ват Траймит в Бангкоке. Она выполнена из цельнолитого чистого золота, имеет 3 м в высоту и внушительный вес около 5 тонн. Во время войны с Бирмой она была тщательно покрыта гипсом и в таком виде существовала до примерно 1957 года. Именно в это время ее перевозили в другое место и обнаружили настоящего Будду, который скрывался много лет под гипсовым покрытием.
Еще одной удивительной статуей Будды является произведение в Лэшане, Китай. Здесь скульптура вырублена прямо в скале и представляет собой самое высокое творение такого рода в мире высотой 71 метр.
Статуя Христа и изваяния Моаи
Говоря о самых высоких статуях, нельзя не сказать о Статуе Христа Спасителя, расположенной в городе Рио-де-Жанейро. В 1931 году состоялось окончательное открытие этого 30-метрового творения, которое в скором будущем стало образцом для повторения в других городах мира.
Оригинальные статуи можно увидеть на острове Пасхи в виде изваяний Моаи . Их появление относят к первому тысячелетию. Эти монолитные фигуры имеют огромные размеры. В среднем их высота достигает 6 м, а вес - 20 тонн. Материалом для их создания послужили вулканические породы.
Маленькая русалочка и Статуя Свободы
Поистине сказочную статую можно увидеть в Копенгагене рядом с гаванью. Она изображает героиню сказки Андерсена и называется «Маленькая русалочка». Автор данного творения, которое увидело мир в 1913 году - Эдвард Эриксен.
Некоторые статуи символизируют целые города, и именно такой является статуя Свободы в Нью-Йорке. Вместе с пьедесталом она возвышается на 93 метра и держит в своих руках также символичные предметы - скрижаль и факел.
Путешествия всегда связаны с приобретением нового опыта и ярких впечатлений. Последние обеспечены каждому, кто отправиться на осмотр одних из описанных выше скульптур. Они заставляют задуматься, взглянуть иначе на окружающий мир и запросто открыть для себя новые горизонты. Чтобы вы не упустили ни одно из таких ярких мест во время своего путешествия, компания сайт расскажет не только о знаменитых статуях, мостах, городах и пр., но и предоставит возможность найти выгодный вариант перелета в пункт назначения и проживания. У нас вы всегда запросто можете ознакомиться с увлекательной и полезной информацией о странах, их местной культуре и традициях. А подобранные правила поведения определенных местах и другие тонкости пребывания непосредственно в другой стране не позволят попасть в неловкую ситуацию..
Возникновение скульптуры относят к первобытной эпохе. Первые с трудовой деятельностью человека и его верованиями.
Первые великие скульпторы, чьи сохранились в истории искусства, были ваятели Древней Греции и Древнего Рима - Мирон, Фидий, Скопас, Поликлет, Лисипп, Пракситель. Их обращены к свободным гражданам и во многом являются пластическим воплощением античных мифов. В образах героев, воинов, атлетов Олимпийских игр и богов воплощались идеалы гармонично развитой личности. Творчество этих ваятелей с наибольшей полнотой раскрыло гуманистическую сущность греческой скульптуры: красоты человеческого тела и утверждение значительности человеческой личности.
Настоящий расцвет этого вида искусства пришелся на Средние века. Донателло и А. Верроккьо сделали очень важный шаг вперед в создании свободно стоящих статуй, в это время совершенствуется техника бронзового литья и чеканки, используется техника .
Из ваятелей эпохи Возрождения также выделяются Ж. Пилон и Ж. Гужон во Франции, А. Крафт и Ф. Штосс в Германии, М. Пахер в Австрии.
Одной из вершин эпохи Возрождения являются скульптуры Микеланджело, полные титанической мощи и напряженного драматизма. Его творения «Моисей», «Восставший раб» и «Умирающий раб», «Пьета» исполнены трагизма, пластической мощи и внутренней напряженности.
В конце 19 века взошла звезда великого французского скульптора Огюста Родена, создавшего яркие по силе эмоционального воздействия работы: «Граждане Калле», «Мыслитель», «Поцелуй».
Знаменитые русские скульпторы
В России было также немало известных ваятелей, оставивших заметный след в мировом искусстве.
С начала 18 века в отечественной культуре пробуждается интерес к крупной скульптуре. В это время утверждается классицизм, символом которого стал Петру I в Петербурге ваятеля Этьена Фальконе, а также работы Карло Растрелли. До 1716 года он работал преимущественно во Франции. В России Растрелли участвовал в создании многих декоративно-скульптурных комплексов, в том числе в украшении петергофского Большого каскада. Ваятель тоже много работал над образом Петра I. Еще при жизни царя, в 1719 году, он снял с Петра маску и тогда же создал его восковой бюст.
В течение долгих лет Растрелли работал над монументом Петру I. В 1800 году конная статуя была воздвигнута перед Михайловским замком.
В 19 веке сформировалась академическая школа русской скульптуры, которую представила плеяда выдающихся мастеров: М. И. Козловский, Ф.И. Шубин, Ф. Ф. Щедрин, В. И. Демут-Малиновский, И.П. Мартос, Ф.П. Толстой.
В середине 19 века творил знаменитый скульптор-анималист Петр Карлович Клодт, автор 4 скульптурных групп «Укротители коней» для Анненкова моста в Петербурге.
Советский павильон на парижской выставке был построен по проекту Иофина. Здание завершалось гигантским, поднятым на 33 метра, пилоном, который венчала скульптура Мухиной.
Ведущим мастером советской скульптуры была Вера Игнатьевна Мухина. Ее творчеству свойственна мощная архитектоника скульптурной композиции. Одной из самых известных работ скульптора является «Рабочий и колхозница», созданная для международной выставки «Искусство техника и современная жизнь», устроенной в Париже в 1937 году.
Скульптура – один из древнейших видов творчества, ведь люди привыкли изображать то, о чем думают. Скульптура имеет огромное преимущество перед другими видами изобразительного искусства: скульптуры и статуи гораздо прочнее таких предметов искусства, как картины, посуда.
Древние скульптуры предоставляют возможность взглянуть на мир глазами своих создателей, в то же время современные откроют для потомков сегодняшний взгляд на мир. Ну а на сегодняшний день уже можно выделить скульптуры, которые прославились на весь мир и стали знаковыми для народа, или религии, или эпохи в целом.
Сфинкс – величественная скульптура, которую смело можно назвать одним из самых древних и загадочных творений человека. Сама скульптура представляет собой монумент лежащего льва с человеческой головой. Внушительные размеры скульптуры – 20 метров в высоту и 73 метра в длину – заставляют благоговеть перед её создателями, учитывая что возраст скульптуры по различным исследованиям колеблется от 200 000 лет до 6000 – 5000 г. до н.э.
Расположен знаменитый Сфинкс в Гизе, как вечный и молчаливый страж долины египетских пирамид. Сегодня Сфинкс переживает свои не лучшие дни: скульптура сильно повреждена как природными силами, такими как: песчаные бури, воздушная и водная эрозия, так и человеческими усилиями.
Скульптура Афродиты, выполненная из белоснежного мрамора, так же известная во всем мире как Венера Милосская, является знаковой скульптурой так как она обладает почти идеальными параметрами, признанными эталоном женской красоты: 90-60-90. Вся история Афродиты с острова Милос от создания до находки и сегодняшнего состояния окутана тайной.
Имя скульптора Венеры до сих пор загадка для историков, но по легенде, которая популярна на островах Эгейского моря, популярный в свое время скульптор в поисках натурщицы посетил остров Милос, где и обнаружил необыкновенной красоты девушку. Впоследствии он влюбился в свою прекрасную натурщицу. Датируется статуя приблизительно 120 г. до н.э., а обнаружена Венера была уже в 1820 году крестьянином по имени Йоргос, который возделывая свою землю наткнулся на бесценную находку.
По некоторым данным, скульптура была в разобранном виде: отдельно нижняя и верхняя часть, а так же руки, одна с яблоком. На сегодняшний день сами руки не были найдены, но, не смотря на этот дефект, скульптура Венеры Милосской считается одной из ценнейших экспонатов Лувра.
В 1980 году Огюст Роден начал работу над композицией «Врата ада»и на протяжении двух лет он работал над, пожалуй, самым знаменитым своим творением и вот в 1888 году впервые публично был выставлен «Мыслитель». За время работы над скульптурой Роден несколько раз менял направление.
Изначально «Мыслитель» был «Поэтом и должен был стать частью композиции, посвященной «Божественной комедии». Изначально прототипом «Мыслителя» был сам Данте Позднее вдохновленный работами Микеланджело Роден наградил свое творение физической силой и расширил образ поэта до универсального образа художника, ну а на открытии Роден отметил, что «Мыслитель» – это памятник рабочим Франции.
84 года назад 12 октября 1931 года в Рио-де-Жанейро состоялось открытие одной из самых величественных статуй современности — статуи Христа Искупителя. Это тридцатиметровая скульптура Христа с распростертыми над Рио руками величественно возвышается на вершине Корковаду. Приурочено воздвижение такого монумента к столетней годовщине независимости Бразилии.
Примечательно, что статуя Христа Искупителя – поистине народный монумент: в популярном еженедельнике был объявлен конкурс на лучший проект статуи, который бы стал символом Бразилии. После журналом “О Крузейро” в счет продажи подписки было собрано около 2.2 миллиона реалов на строительство монумента, которой продолжалось около девяти лет. На сегодня статуя Христа Искупителя в отличном состоянии благодаря регулярным реконструктивным работам.
Статуя Свободы – знаковое сооружения в Американской культуре и истории. Сама скульптура символизирует свободу и демократию, и кроме своего торжественного значения, так же использовалась как маяк. Считается, что сама статуя это подарок Франции к столетней годовщине независимости США, но открытие монумента задержалось на 10 лет и успешно состоялось в 1885.
В создании Статуи Свободы принимал участие знаменитый создатель Эйфелевой башни – сам Александр Густав Эйфель. Статуя Свободы. Если подняться на смотровую площадку в «корону»статуи, то можно насладиться видом Ньйю-Йоркской гавани.
Центральной достопримечательностью бангкокского храма Ват Траймит является золотая статуя Будды. Золотой Будда — это крупнейшая в мире цельнолитая статуя из золота, которая весит 5 с половиной тонн. Предположительно Золотой Будда был отлит в XIII – IV веке. Интересно, что такая ценность долгое время была скрыта от глаз общественности.
Сам храм, в котором находится статуя сегодня, был сооружен не так давно в ХХ веке. И обнаружила себя статуя весьма загадочным образом: для храма была привезена старая статуя из заброшенного храма из северной части страны и при транспортировке статуи была отбита часть гипса, а под ним – статуя из чистого золота!
23 августа 1913 года центр Копенгагена украсила скульптура Русалочка – памятник героине одноименной сказки Ганса Христиана Андерсена. Заказал статую Карл Якобсен в 1909 году, вдохновленный русским балетом, ну а Эдвард Эриксон запечатлел красивую сказку.
Интересно, что для создания скульптуры позировали две модели: Эллин Прайс балерина стала «лицом» русалочки, а для фигуры была позировала жена самого скульптора – Эллине Эриксон. После того, как Карл Якобсен подарил Русалочку Копенгагену, скульптура неоднократно страда от рук вандалов, а так же служила знаком протеста. На сегодняшний день Русалочка – визитная карточка Дании – полностью реконструирована.
Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту
красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook
и ВКонтакте
Молчание великих статуй хранит множество секретов.
Когда Огюста Родена спрашивали, как он создает свои статуи, скульптор повторял слова великого Микеланджело: «Я беру глыбу мрамора и отсекаю от нее все лишнее». Наверное, поэтому скульптура настоящего мастера всегда создает ощущение чуда: кажется, что увидеть красоту, которая прячется в куске камня, способен только гений.
Мы в сайт уверены, что практически в каждом значимом произведении искусства есть загадка, «двойное дно» или тайная история, которую хочется раскрыть. Сегодня мы поделимся несколькими из них.
Рогатый Моисей
Микеланджело Буанаротти, «Моисей», 1513-1515 г.
Микеланджело изобразил на своей скульптуре Моисея с рогами. Многие историки искусства объясняют это неправильным толкованием Библии. В Книге Исхода говорится, что когда Моисей спустился с горы Синай со скрижалями, иудеям было трудно смотреть в его лицо. В этом месте в Библии употреблено слово, которое с иврита можно перевести и как «лучи», и как «рога». Однако по контексту однозначно можно сказать, что речь идёт именно о лучах света - что лицо Моисея сияло, а не было рогато.
Цветная Античность
Август из Прима-Порта", античная статуя.
Долгое время считалось, что древнегреческие и древнеримские скульптуры из белого мрамора были изначально бесцветными. Однако недавние исследования учёных подтвердили гипотезу, что статуи раскрашивались в широкую гамму цветов, которые со временем исчезли под длительным воздействием света и воздуха.
Страдания Русалочки
Эдвард Эриксен, «Русалочка», 1913 г.
Статуя Русалочки в Копенгагене - одна из самых многострадальных в мире: именно ее больше всего любят вандалы. История ее существования была очень бурной. Ее ломали и распиливали на куски множество раз. И сейчас можно еще обнаружить едва заметные «шрамы» на шее, которые появились от необходимости заменить голову скульптуры. Русалочка была обезглавлена дважды: в 1964 и 1998 году. В 1984 году ей отпилили правую руку. 8 марта 2006 года на руку русалке был водружен фаллоимитатор, а сама горемыка была забрызгана зеленой краской. К тому же, на спине красовалась нацарапанная надпись «С 8 марта!» В 2007 году власти Копенгагена объявили, что статуя может быть перенесена дальше в гавань, чтобы избежать дальнейших случаев вандализма и для предотвращения постоянных попыток туристов взобраться на неё.
«Поцелуй» без поцелуя
Огюст Роден, «Поцелуй», 1882 г.
Знаменитая скульптура Огюста Родена «Поцелуй» изначально носила название «Франческа да Римини», в честь изображённой на ней знатной итальянской дамы XIII века, чьё имя обессмертила Божественная комедия Данте (Круг второй, Пятая песнь). Дама полюбила младшего брата своего мужа Джованни Малатеста, Паоло. Когда они читали историю Ланселота и Гвиневры,их обнаружил, а затем убил её муж. На скульптуре можно видеть, как Паоло держит в руке книгу. Но на самом деле любовники не касаются друг друга губами, как бы намекая на то, что они были убиты, не совершив греха.
Переименование скульптуры в более отвлечённое - Поцелуй (Le Baiser) - было сделано критиками, впервые увидевшими её в 1887 г.
Секрет мраморной вуали
Рафаэль Монти, «Мраморная вуаль», середина XIX в.
Когда смотришь на статуи, покрытые полупрозрачной мраморной вуалью, поневоле задумываешься о том, как такое вообще возможно сделать из камня. Все дело в особой структуре мрамора, использовавшегося для этих скульптур. Глыба, которой предстояло стать изваянием, должна была иметь два слоя - один более прозрачный, другой более плотный. Такие природные камни сложно найти, но они есть. У мастера был сюжет в голове, он знал, какую именно глыбу ищет. Он работал с ней, соблюдая текстуру нормальной поверхности, и шел по границе, разделяющей более плотную и более прозрачную часть камня. В итоге остатки этой прозрачной части «просвечивали», что и давало эффект вуали.
Идеальный Давид из испорченного мрамора
Микеланджело Буанаротти, «Давид», 1501-1504 г.
Знаменитая статуя Давида была сделана Микеланджело из куска белого мрамора, оставшегося от другого скульптора, Агостино ди Дуччо, который безуспешно пытался с этим куском работать, а потом бросил его.
Кстати, Давид, веками считавшийся образцом мужской красоты, не так уж и совершенен. Дело в том, что он косоглаз. К такому выводу пришел американский ученый Марк Ливой из Стэнфордского университета, обследовавший статую с помощью лазерно-компьютерной техники. «Дефект зрения» более чем пятиметровой скульптуры незаметен, поскольку она водружена на высокий пьедестал. По мнению экспертов, Микеланджело намеренно наделил свое детище этим недостатком, поскольку желал, чтобы профиль Давида выглядел идеально с любой стороны.
Смерть, вдохновившая на творчество
«Поцелуй смерти», 1930 г.
Самая загадочная статуя на каталонском кладбище Побленоу носит название «Поцелуй смерти». Создавший ее скульптор до сих пор остается неизвестным. Обычно авторство «Поцелуя» приписывается Жауме Барба, но есть и те, кто уверен, будто памятник изваял Жоан Фонбернат. Скульптура расположена в одном из дальних углов кладбища Побленоу. Именно она вдохновила кинорежиссера Бергмана на создание картины «Седьмая печать» - об общении Рыцаря и Смерти.
Руки Венеры Милосской
Агесандр (?), «Венера Милосская», ок. 130-100 г. до н.э.
Фигура Венеры занимает почетное место в парижском Лувре. Некий греческий крестьянин нашел ее в 1820 году на острове Милос. На момент обнаружения фигура была разломана на два больших фрагмента. В левой руке богиня держала яблоко, а правой придерживала падающее одеяние. Осознав историческую значимость этой древней скульптуры, офицеры французского военного флота распорядились увезти мраморное изваяние с острова. Когда Венеру тащили по скалам к ожидающему кораблю, между носильщиками произошла драка, и обе руки откололись. Усталые матросы наотрез отказались вернуться и поискать оставшиеся части.
Прекрасное несовершенство Ники Самофракийской
Ника Самофракийская", II в. до н.э.
Статую Ники нашел на острове Самофракия в 1863 году Шарль Шампуазо, французский консул и археолог. Высеченная из золотистого парийского мрамора статуя на острове венчала алтарь морских божеств. Исследователи считают, что неизвестный скульптор создал Нику во II веке до нашей эры в знак греческих морских побед. Руки и голова богини безвозвратно утрачены. Неоднократно предпринимались и попытки восстановить изначальное положение рук богини. Предполагают, что правая рука, поднятая вверх, держала кубок, венок или горн. Интересно, что многократные попытки восстановить руки статуи оказались безуспешны - все они портили шедевр. Эти неудачи заставляют признать: Ника прекрасна именно такой, совершенна в своем несовершенстве.
Мистический Медный всадник
Этьен Фальконе, Памятник Петру I, 1768–1770 г.
Медный всадник - памятник, окруженный мистическими и потусторонними историями. Одна из легенд, связанных с ним, гласит, что во время Отечественной войны 1812 года Александр I приказал вывезти из города особо ценные произведения искусства, в том числе и памятник Петру I. В это время некий майор Батурин добился свидания с личным другом царя князем Голицыным и передал ему, что его, Батурина, преследует один и тот же сон. Он видит себя на Сенатской площади. Лик Петра поворачивается. Всадник съезжает со своей скалы и направляется по петербургским улицам к Каменному острову, где жил тогда Александр I. Всадник въезжает во двор Каменоостровского дворца, из которого выходит к нему навстречу государь. «Молодой человек, до чего ты довел мою Россию, - говорит ему Петр Великий, - но покуда я на месте, моему городу нечего опасаться!». Затем всадник поворачивает назад, и снова раздается «тяжело-звонкое скаканье». Пораженный рассказом Батурина, князь Голицын передал сновидение государю. В результате Александр I отменил свое решение об эвакуации памятника. Памятник остался на месте.
На протяжении многих веков великие художники дарили человечеству свое искусство, производя на свет невероятные произведения. Одно из направлений - это скульптура. Представляем Вашему вниманию рейтинг величайших скульптур в истории человечества, конечно, как все рейтинги, которые нельзя измерить какими либо четкими параметрами, он спорный, и в него не вошли все произведения достойные этого, но все же, он близок к истине. И так - самые узнаваемые статуи во всем мире.
10. Бронзовый Давид
Сделанный в 1440 году, Донателло (1386-1466), бронзовый Давид, на сегодняшний день, является одним из самых известных скульптур. Следует отметить, что это первая статуя свободно стоящего обнаженного человеческого тела из бронзы в эпоху Возрождения. Она изображает молодого Давида с загадочной улыбкой, с поставленной ногой на отрубленную голову Голиафа с его мечем в руках, сразу после убийства великана. Существует также много спекуляций относительно того, когда была сделана статуя. Предлагаемые даты отличаться от 1420-х годов до 1460-х, хотя точная дата не известна.
9. Бронзовая статуя «Девочка из Саванны, кормящая птиц»
Скульптура, известная как "Девочка, кормящая птиц", была создана в 1936, женщиной-скульптором Сильвией Шоу Джадсон (1897-1978) в Лейк-Форесте, Иллинойс, для своего собственного сада. Эта скульптура получила известность, после появления на обложке в 1994 году романа "Полночь в саду Добра и Зла". Изготовлена из бронзы, 50 дюймов (1 м 27 см) в высоту, образ молодая девушка в простом платье с грустным или созерцательным выражением лица, с наклоненной влево головой, стоит прямо, локти оперлись на талию, в руках, расставленных в стороны, она держит две чаши. Чаш часто описываются зрителями как "кормушки".
8. "Дискобол"
Дискобол - является копией потерянной известной греческой бронзовой статуи. Скульптор до сих пор достоверно неизвестен, считается Мирон, завершен к концу 460-450 до н.э. Сохранились многочисленные римские копии, как из бронзы, так и из мрамора. Представляет из себя, тело атлета в движении. Как все греческие легкоатлеты, Дискобол полностью обнажен.
7. "Поцелуй"
"Поцелуй" 1889г, мраморная скульптура французского скульптора Огюста Родена (1840-1917). Эта скульптура имеет интересную историю, на ней изображен итальянский дворянки 13-го века Паоло Малатеста увековеченного Данте в его "Божественной Комедии", который влюбляется в жену старшего брата Франческу да Римини, пара была разоблачена и убита мужем Франчески, Джанчотто Малатеста. В скульптуре видно что губы любовника на самом деле так и не коснулись полностью, поцелуй был прерван, и встретив свою смерть их губы так не разу не коснулись. Когда критики впервые увидели скульптуру в 1887 году, они предложили название Le Baiser (франц.)
6. Гермес с младенцем Дионисом
Известен Гермес скульптора Праксителя. Статуя обнаруженна в 1877 году на развалинах храма Геры в Олимпии. Это отображается в археологическом музее Олимпии. Она традиционно приписывается Праксителю и причислена к 4-му веку до нашей эры, идентификация авторства основана на замечаниях греческого путешественника Павсания, который внес значительный вклад в определение стиля Праксителя.
5."Фемида"
Скульптура "Фемиды" является одной из самых известных скульптур в мире. Эта статуя не относится к авторству определенного художника, но тот факт, что она украшает многие здания суда во всем мире, сделало ее одной из наиболее популярных скульптур. Эта скульптура идет под многими именами, в том числе "Фемида", "Весы Правосудия". Фемида, Темис была у древних греков и римлян, богиней справедливости законности и правосудия. Фемиду всегда изображают с повязкой на глазах, как символ беспристрастия, и весами в руках - символом меры и справедливости.
4. "Пьета"
Создана Микеланджело (1475-1564), "Пьета" изображает Деву Марию держащую на руках тело Иисуса Христа. До скульптуры "Пьеты", Микеланджело был не очень известным художником. В 1498 году, ему был сделан заказ скульптуры Девы Марии, держащей сына на руках, в натуральную величину. В течение двух лет, из цельной мраморной плиты, Микеланджело создал одну из самых красивых скульптур в мире.
3. Мыслитель
«Мыслитель» знаменитая скульптура Огюста Родена. Первоначально названная "Поэт", была частью композиции созданной для ворот Музея декоративных искусств в Париже. Роден основывал композицию на сюжете "Божественной комедии" Данте. Каждая из статуй представляла собой одну из главных ролей в эпической поэме. "Мыслитель" был первоначально задуман, чтобы изобразить самого Данте перед Вратами Ада, обдумывающего свою великую поэму. (В конечном итоге, миниатюрная статуя находится на вершине ворот, размышляя о адской судьбе тех, кто под ним). Скульптура изображает обнаженную фигуру человека, в очень серьезной задумчивости и состоянии внутреннего противоречия.
2. Венера Милосская
Скульптура "Венера Милосская" была создана где-то между 100 и 130 г. до н.э. Она, как полагают, изображает Афродиту (Венеру у римлян), греческую богиню любви и красоты. Это мраморная скульптура, немного больше, чем в натуральную величину 203 см (6 футов 8 дюймов) в высоту. Ее руки и оригинальные плинтуса были потеряны. По надписи, на ее цоколе, считается работой Александроса Антиохийского, была ранее ошибочно отнесена к работам скульптора Праксителя. Венера в настоящее время выставлена в Лувре (Париж). Удивительно, но статуя обнаружена случайно в поле фермером.
1. Давид
Скульптура "Давид" является шедевром эпохи Возрождения созданная между 1501 и 1504 гг, итальянским художником Микеланджело. Это мраморная статуя обнаженного мужчины 5 м 17 см (17 футов) в высоту. Статуя представляет библейского героя Давида, любимого героя в искусстве Флоренции. Первоначально по заказу он должен был быть расположен высоко на фасаде собора Флоренции, но вместо этого была размещена на главной городской площади. Из-за характера героя, статуя, вскоре стала символом защиты гражданских свобод, закрепленных в Флорентийской республике, независимом городе-государстве которому угрожали со всех сторон более мощные государства соперники. Глаза Давида, с предупреждением, были обращены к Риму.
