«Αυτή» Νικολάι Γκουμιλιόφ
Ξέρω μια γυναίκα: σιωπή,
Η κούραση είναι πικρή από τις λέξεις,
Ζει σε ένα μυστηριώδες τρεμόπαιγμα
Οι διεσταλμένες κόρες της.Η ψυχή της είναι ανοιχτή λαίμαργα
Μόνο η χάλκινη μουσική των στίχων,
Πριν από μια μακρά και χαρούμενη ζωή
Αλαζονική και κουφή.Σιωπηλός και αβίαστος,
Το βήμα της είναι τόσο παράξενα ομαλό,
Δεν μπορείς να την πεις όμορφη
Αλλά όλη μου η ευτυχία είναι μέσα της.Όταν λαχταρώ την αυτοδιάθεση
Και γενναία και περήφανη - πηγαίνω σε αυτήν
Μάθε σοφό γλυκό πόνο
Στην μαρασμό και το παραλήρημά της.Είναι λαμπερή στις ώρες της ατονίας
Και κρατάει τον κεραυνό στο χέρι του,
Και τα όνειρά της είναι καθαρά σαν σκιές
Πάνω στην παραδεισένια πύρινη άμμο.
Ανάλυση του ποιήματος του Gumilev "She"
Η σχέση του Νικολάι Γκουμιλιόφ και της Άννας Αχμάτοβα ήταν πολύ δύσκολη. Έχοντας συναντηθεί στην πρώιμη νεολαία, οι μελλοντικοί σύζυγοι παρέμειναν απλώς φίλοι για πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα. Όταν ο Gumilev έκανε πρόταση γάμου στον εκλεκτό του, έλαβε μια απαλή αλλά αποφασιστική άρνηση. Αυτό δεν ήταν περίεργο, αφού η Αχμάτοβα ονειρευόταν έναν πρίγκιπα τον οποίο σχεδίασε στη φαντασία της. Ο Nikolai Gumilyov δεν ταίριαζε καθόλου σε αυτή τη πλασματική εικόνα, έτσι για αρκετά χρόνια αναζήτησε ανεπιτυχώς την εύνοια της αγαπημένης του. Μόνο μια σειρά από απόπειρες αυτοκτονίας ανάγκασαν την Αχμάτοβα να επανεξετάσει την απόφασή της και να συμφωνήσει με τον γάμο, που έλαβε χώρα το 1910.
Από την πρώτη στιγμή η οικογενειακή ζωή των δύο ποιητών ήταν δύσκολη και τραχιά. Δεν ήθελαν να ενδώσουν ο ένας στον άλλον ούτε σε μικροπράγματα, μάλωναν συνεχώς και αλληλοκατηγορίες. Αλλά την ίδια στιγμή, ήταν ακόμα αληθινά ευτυχισμένοι, καθώς μόνο οι ερωτευμένοι μπορούν να είναι ευτυχισμένοι. Ο Nikolai Gumilyov κράτησε αυτό το συναίσθημα πολύ προσεκτικά στην καρδιά του και το τάιζε συνεχώς με τη βοήθεια των παρατηρήσεων της συζύγου του, την οποία δεν θεωρούσε όμορφη. Επιπλέον, ο ποιητής ήταν πεπεισμένος ότι είχε αποκτήσει μια πραγματική μάγισσα ως σύζυγό του και τώρα είχε την πλήρη εξουσία της. Ωστόσο, μια τέτοια ανακάλυψη δεν εμπόδισε τον Gumilyov να γράψει το ποίημα "Αυτή" το 1912, γεμάτο τρυφερότητα και ζεστασιά. Το αφιέρωσε στην αγαπημένη του σύζυγο, από την οποία χώρισε λόγω άλλου ταξιδιού. Η Αχμάτοβα έλαβε τα ποιήματα σε μια επιστολή και ήδη σε μεγάλη ηλικία παραδέχτηκε ότι την άγγιξαν στα βάθη της ψυχής της. Αλλά εκείνη τη στιγμή, όταν ο Gumilyov περίμενε τουλάχιστον κάποια εκδήλωση συναισθημάτων από αυτήν, η ποιήτρια δεν αντέδρασε στο μήνυμα με κανέναν τρόπο.
Η προσποιητή ψυχρότητα στις σχέσεις με τον σύζυγό μου ήταν μέρος του παιχνιδιού. Τους κανόνες των οποίων μόνο η Αχμάτοβα γνώριζε. Ως εκ τούτου, ο ποιητής, στις πρώτες κιόλας γραμμές του ποιήματός του, παραδέχεται ότι στα μάτια της συζύγου του ζει συνεχώς «πικρή κούραση από τις λέξεις». Βλέπει ότι τα συναισθήματά του παραμένουν ακόμη αναπάντητα, αν και ελπίζει σε αμοιβαιότητα. Ο Gumilev δεν έχει ιδέα πόσο πολύ τον αγαπούν. Αλλά η Αχμάτοβα θεωρεί ότι είναι κάτω από την αξιοπρέπειά της να δείξει ανοιχτά τα συναισθήματά της. Για αυτόν τον λόγο φαίνεται στη συγγραφέα ότι «η ψυχή της είναι λαίμαργα ανοιχτή μόνο στη χάλκινη μουσική των στίχων». Ταυτόχρονα, η εκλεκτή της ποιήτριας παραμένει «αλαζονική και κουφή» σε ό,τι την περιβάλλει, χωρίς καν να παρατηρεί ότι την χρειάζονται οι πιο κοντινοί και αγαπημένοι της άνθρωποι.
Αλλά για τον Gumilyov είναι αρκετά ακόμα να μπορεί να αποκαλεί αυτή τη μυστηριώδη και ξεροκέφαλη γυναίκα γυναίκα του. «Όλη μου η ευτυχία βρίσκεται σε αυτήν», σημειώνει ο ποιητής, θαυμάζοντας το γεγονός ότι η Αχμάτοβα «ζει σε ένα μυστηριώδες τρεμόπαιγμα», δημιουργώντας τον δικό της κόσμο, στον οποίο από καιρό σε καιρό επιτρέπει μόνο σε λίγους εκλεκτούς. Ο Gumilyov είναι επίσης ένας από αυτούς, αλλά έρχεται στην αγαπημένη του μόνο για να «μάθει σοφό γλυκό πόνο στην μαρασμό και το παραλήρημά της». Χαρούμενος και ρομαντικός, αντιπροσωπεύει μια έντονη αντίθεση σε σύγκριση με τη χλωμή, αδιάφορη για τα πάντα και γεμάτη εσωτερική αρχοντιά Αχμάτοβα. Ωστόσο, η ποιήτρια ξέρει ότι στην ψυχή της είναι αγνή και γαλήνια και τα όνειρά της είναι καθαρά, σαν «σκιές στην πύρινη άμμο του ουρανού».
Η Άννα Αχμάτοβα θα καταλάβει πολύ αργά ότι το παιχνίδι της αγάπης και της αδιαφορίας έχει διαρκέσει, όταν ο Gumilyov είναι αρκετά κουρασμένος από τη συντροφιά της πάντα ζοφερής, συγκρατημένης και αδιάφορης συζύγου του. Πολύ δύσκολα θα συμβιβαστεί με το γεγονός ότι η γυναίκα του προοδεύει στον λογοτεχνικό χώρο, τον οποίο επέλεξε ο ίδιος για να πραγματοποιήσει τις προσωπικές του φιλοδοξίες. Η Αχμάτοβα, από την άλλη, δεν είναι έτοιμη να συμβιβαστεί με τον γενικά αποδεκτό ρόλο της συζύγου και της μητέρας, που θα πρέπει να ανησυχούν μόνο για την άνεση στο σπίτι και ένα νόστιμο δείπνο. Ως αποτέλεσμα, ο Gumilyov όλο και πιο συχνά προτιμά να ταξιδεύει σε σχέση με την οικογένεια, ακόμη και να κάνει εθελοντές για το μέτωπο μετά το ξέσπασμα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου. Τα συναισθήματά του για την Άννα Αχμάτοβα σβήνουν σταδιακά, αν και ο ποιητής παραδέχεται ότι αυτή η γυναίκα άφησε ανεξίτηλο σημάδι στην ψυχή του.
Η σχέση του Νικολάι Γκουμιλιόφ και της Άννας Αχμάτοβα ήταν πολύ δύσκολη. Έχοντας συναντηθεί στην πρώιμη νεολαία, οι μελλοντικοί σύζυγοι παρέμειναν απλώς φίλοι για πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα. Όταν ο Gumilev έκανε πρόταση γάμου στον εκλεκτό του, έλαβε μια απαλή αλλά αποφασιστική άρνηση. Αυτό δεν ήταν περίεργο, αφού η Αχμάτοβα ονειρευόταν έναν πρίγκιπα τον οποίο σχεδίασε στη φαντασία της. Ο Nikolai Gumilyov δεν ταίριαζε καθόλου σε αυτή τη πλασματική εικόνα, έτσι για αρκετά χρόνια αναζήτησε ανεπιτυχώς την εύνοια της αγαπημένης του. Μόνο μια σειρά από απόπειρες αυτοκτονίας ανάγκασαν την Αχμάτοβα να επανεξετάσει την απόφασή της και να συμφωνήσει με τον γάμο, που έλαβε χώρα το 1910.
Gumilev, Akhmatova
Από την πρώτη στιγμή η οικογενειακή ζωή των δύο ποιητών ήταν δύσκολη και τραχιά. Δεν ήθελαν να ενδώσουν ο ένας στον άλλον ούτε σε μικροπράγματα, μάλωναν συνεχώς και αλληλοκατηγορίες. Αλλά την ίδια στιγμή, ήταν ακόμα αληθινά ευτυχισμένοι, καθώς μόνο οι ερωτευμένοι μπορούν να είναι ευτυχισμένοι. Ο Nikolai Gumilyov κράτησε αυτό το συναίσθημα πολύ προσεκτικά στην καρδιά του και το τάιζε συνεχώς με τη βοήθεια των παρατηρήσεων της συζύγου του, την οποία δεν θεωρούσε όμορφη. Επιπλέον, ο ποιητής ήταν πεπεισμένος ότι είχε αποκτήσει μια πραγματική μάγισσα ως σύζυγό του και τώρα είχε την πλήρη εξουσία της. Ωστόσο, μια τέτοια ανακάλυψη δεν εμπόδισε τον Gumilyov να γράψει το ποίημα "Αυτή" το 1912, γεμάτο τρυφερότητα και ζεστασιά. Το αφιέρωσε στην αγαπημένη του σύζυγο, από την οποία χώρισε λόγω άλλου ταξιδιού. Η Αχμάτοβα έλαβε τα ποιήματα σε μια επιστολή και ήδη σε μεγάλη ηλικία παραδέχτηκε ότι την άγγιξαν στα βάθη της ψυχής της. Αλλά εκείνη τη στιγμή, όταν ο Gumilyov περίμενε τουλάχιστον κάποια εκδήλωση συναισθημάτων από αυτήν, η ποιήτρια δεν αντέδρασε στο μήνυμα με κανέναν τρόπο.
Η προσποιητή ψυχρότητα στις σχέσεις με τον σύζυγό μου ήταν μέρος του παιχνιδιού. Τους κανόνες των οποίων μόνο η Αχμάτοβα γνώριζε. Ως εκ τούτου, ο ποιητής, στις πρώτες κιόλας γραμμές του ποιήματός του, παραδέχεται ότι στα μάτια της συζύγου του ζει συνεχώς «πικρή κούραση από τις λέξεις». Βλέπει ότι τα συναισθήματά του παραμένουν ακόμη αναπάντητα, αν και ελπίζει σε αμοιβαιότητα. Ο Gumilev δεν έχει ιδέα πόσο πολύ τον αγαπούν. Αλλά η Αχμάτοβα θεωρεί ότι είναι κάτω από την αξιοπρέπειά της να δείξει ανοιχτά τα συναισθήματά της. Για αυτόν τον λόγο φαίνεται στη συγγραφέα ότι «η ψυχή της είναι λαίμαργα ανοιχτή μόνο στη χάλκινη μουσική των στίχων». Ταυτόχρονα, η εκλεκτή της ποιήτριας παραμένει «αλαζονική και κουφή» σε ό,τι την περιβάλλει, χωρίς καν να παρατηρεί ότι την χρειάζονται οι πιο κοντινοί και αγαπημένοι της άνθρωποι.
Αλλά για τον Gumilyov είναι ακόμα αρκετά το να μπορεί να αποκαλεί αυτή τη μυστηριώδη και ξεροκέφαλη γυναίκα γυναίκα του. «Όλη μου η ευτυχία βρίσκεται σε αυτήν», σημειώνει ο ποιητής, θαυμάζοντας το γεγονός ότι η Αχμάτοβα «ζει σε ένα μυστηριώδες τρεμόπαιγμα», δημιουργώντας τον δικό της κόσμο, στον οποίο από καιρό σε καιρό επιτρέπει μόνο σε λίγους εκλεκτούς. Ο Gumilyov είναι επίσης ένας από αυτούς, αλλά έρχεται στην αγαπημένη του μόνο για να «μάθει σοφό γλυκό πόνο στην μαρασμό και το παραλήρημά της». Χαρούμενος και ρομαντικός, αντιπροσωπεύει μια έντονη αντίθεση σε σύγκριση με τη χλωμή, αδιάφορη για τα πάντα και γεμάτη εσωτερική αρχοντιά Αχμάτοβα. Ωστόσο, η ποιήτρια ξέρει ότι στην ψυχή της είναι αγνή και γαλήνια και τα όνειρά της είναι καθαρά, σαν «σκιές στην πύρινη άμμο του ουρανού».
L.N. Ο Gumilyov με τους γονείς του - Ρώσους ποιητές Nikolai Stepanovich Gumilyov (1886-1921) και Anna Andreevna Akhmatova (1889-1966). Tsarskoe Selo, περίπου το 1916
Η Άννα Αχμάτοβα θα καταλάβει πολύ αργά ότι το παιχνίδι της αγάπης και της αδιαφορίας έχει διαρκέσει, όταν ο Gumilyov είναι αρκετά κουρασμένος από τη συντροφιά της πάντα ζοφερής, συγκρατημένης και αδιάφορης συζύγου του. Πολύ δύσκολα θα συμβιβαστεί με το γεγονός ότι η γυναίκα του προοδεύει στον λογοτεχνικό χώρο, τον οποίο επέλεξε ο ίδιος για να πραγματοποιήσει τις προσωπικές του φιλοδοξίες. Η Αχμάτοβα, από την άλλη, δεν είναι έτοιμη να συμβιβαστεί με τον γενικά αποδεκτό ρόλο της συζύγου και της μητέρας, που θα πρέπει να ανησυχούν μόνο για την άνεση στο σπίτι και ένα νόστιμο δείπνο. Ως αποτέλεσμα, ο Gumilyov όλο και πιο συχνά προτιμά να ταξιδεύει σε σχέση με την οικογένεια, ακόμη και να κάνει εθελοντές για το μέτωπο μετά το ξέσπασμα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου. Τα συναισθήματά του για την Άννα Αχμάτοβα σβήνουν σταδιακά, αν και ο ποιητής παραδέχεται ότι αυτή η γυναίκα άφησε ανεξίτηλο σημάδι στην ψυχή του.
******
Αυτή
Συλλογή "Μαργαριτάρια"
Ξέρω μια γυναίκα: σιωπή,
Η κούραση είναι πικρή από τις λέξεις,
Ζει σε ένα μυστηριώδες τρεμόπαιγμα
Οι διεσταλμένες κόρες της.
Η ψυχή της είναι ανοιχτή λαίμαργα
Μόνο η χάλκινη μουσική των στίχων,
Πριν από μια μακρά και χαρούμενη ζωή
Αλαζονική και κουφή.
Σιωπηλός και αβίαστος,
Το βήμα της είναι τόσο παράξενα ομαλό,
Δεν μπορείς να την πεις όμορφη
Αλλά όλη μου η ευτυχία είναι μέσα της.
Όταν λαχταρώ την αυτοδιάθεση
Και γενναία και περήφανη - πηγαίνω σε αυτήν
Μάθε σοφό γλυκό πόνο
Στην μαρασμό και το παραλήρημά της.
Είναι λαμπερή στις ώρες της ατονίας
Και κρατάει τον κεραυνό στο χέρι του,
Και τα όνειρά της είναι καθαρά σαν σκιές
Πάνω στην παραδεισένια πύρινη άμμο.
Η οποία έγινε σύζυγος του Gumilyov το 1910, ισχυρίστηκε ότι το κείμενο αφορούσε αυτήν. Σύμφωνα με το μύθο, ο Gumilyov της έστειλε ένα ποίημα σε μια επιστολή που γράφτηκε σε ένα μακρύ ταξίδι ως δήλωση αγάπης, αλλά δεν έλαβε απάντηση.
Λογοτεχνική κατεύθυνση και είδος
Το ποίημα είναι ένα παράδειγμα των ακμεϊστικών οικείων στίχων του Gumilyov. Ο ποιητής κατάφερε να δημιουργήσει την εικόνα της αγαπημένης του χωρίς να περιγράψει την εμφάνισή της. Για τον Gumilyov, ο εσωτερικός κόσμος είναι σημαντικός, αλλά είναι τόσο συγκεκριμένος που μια γυναίκα είναι σχεδόν απτή.
Θέμα, κύρια ιδέα και σύνθεση
Το ποίημα αποτελείται από πέντε στροφές. Το όνομα του εραστή δεν περιλαμβάνεται στον τίτλο. Η αντωνυμία «αυτή» μας επιτρέπει να ανιχνεύσουμε τη θηλυκή αρχή σε συνδυασμό με τον λυρικό ήρωα, που ονομάζεται αντωνυμία «εγώ». Το ποίημα είναι γραμμένο σε πρώτο πρόσωπο. Είναι το γιν, ένα απαραίτητο μέρος του συνόλου - η ένωση δύο καρδιών. Τα ονόματα των χαρακτήρων στο ποίημα είναι ακατάλληλα. Επομένως, θα ήταν λάθος να αναλύσουμε το ποίημα μόνο ως αντανάκλαση της σχέσης μεταξύ Gumilyov και Akhmatova.
Οι τρεις πρώτες στροφές αποκαλύπτουν τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα και τη γενική εμφάνιση της ηρωίδας. Η τέταρτη και η πέμπτη στροφή μιλούν για την πολυπλοκότητα και την αντιφατική φύση του χαρακτήρα της. Ο λυρικός ήρωας την εξυμνεί, γι' αυτόν είναι σχεδόν θεά.
Το θέμα του ποιήματος είναι ο θαυμασμός για τη γυναίκα που είναι η αγαπημένη του λυρικού ήρωα. Η κύρια ιδέα: μόνο η αγάπη κάνει έναν άνθρωπο ευτυχισμένο. Μια κατάσταση ευτυχίας καθιστά δυνατό να εξετάσετε τα καλύτερα χαρακτηριστικά του αγαπημένου σας.
Μονοπάτια και εικόνες
Το ποίημα ξεκινά με τη δήλωση ότι ο λυρικός ήρωας γνωρίζει τη γυναίκα στην οποία αφιέρωσε το ποίημα. Ρήμα ξέρωεδώ δεν εννοείται το γεγονός της γνωριμίας, αλλά μάλλον η γνώση με τη βιβλική έννοια: ο ήρωας διεισδύει στην ψυχή της. Το ποίημα είναι δομημένο ως μια διορατικότητα στην ψυχή της ηρωίδας.
Στη σιωπή, όπου τα περιττά λόγια προκαλούν πικρή κούραση, εμφανίζεται ένα πρόσωπο κοντά, στο οποίο φαίνονται μόνο διεσταλμένες κόρες. Μέσα από αυτά, μέσα τους μυστηριώδηςτρεμοπαίζοντας (επίθετο) ο ήρωας βλέπει την ψυχή που περιγράφεται στη δεύτερη στροφή: είναι επίσης άπληστα ανοιχτή (μεταφορά), αλλά όχι για ολόκληρο τον κόσμο, αλλά μόνο στη χάλκινη μουσική του στίχου (μεταφορά και επίθετο). Αυτή η παράξενη εικόνα πηγαίνει πίσω στον ήχο των πνευστών και των τρομπέτων. Μιλάμε για τη δύναμη του ταλέντου με την οποία δηλώνει μια γυναίκα.
Είναι δύσκολο για τον λυρικό ήρωα να καταλάβει πώς μια ψυχή ανοιχτή στην ποίηση μπορεί να είναι και αλαζονική και κωφή (μεταφορές) σε κάτι άλλο. Αυτή η αντίθεση σκιαγραφεί το ερώτημα, το πρόβλημα του λυρικού ήρωα. Ο αγαπημένος είναι αλαζονικός και κουφός «προ της μακράς και χαρούμενης ζωής» (επίθετα). Δηλαδή, ο αγαπημένος δεν δέχεται τις απολαύσεις της επίγειας, υλικής ζωής, που δίνει χαρά στον λυρικό ήρωα.
Στην τρίτη στροφή αλλάζει ξανά η άποψη του λυρικού ήρωα. Δεν πρόκειται για βλέμμα μέγιστης οικειότητας, όπως στην πρώτη στροφή, και όχι για αποστασιοποιημένες συζητήσεις για τον εσωτερικό κόσμο, όπως στη δεύτερη. Στην τρίτη στροφή, ο λυρικός ήρωας κοιτάζει τη φιγούρα της αγαπημένης του. Όπως και στην πρώτη στροφή, τονίζει την ικανότητά της να μην κάνει θόρυβο. Αυτήν λείοςβήμα μη ακουστόςΚαι αβίαστος(επίθετα). Το τέλος της τρίτης στροφής γίνεται απροσδόκητο: «Δεν μπορείς να την πεις όμορφη». Ο λυρικός ήρωας λοιπόν τονίζει ότι η αγαπημένη του είναι μια γήινη γυναίκα, ότι είναι η αγάπη μιας συνηθισμένης γυναίκας που αγωνίζεται, όλη του η ευτυχία βρίσκεται σε αυτήν.
Το ποίημα θα μπορούσε κάλλιστα να τελειώσει με την τρίτη στροφή. Είναι σημαντικό όμως ο λυρικός ήρωας να δείξει τη δική του σχέση με την αγαπημένη του. Στην τέταρτη στροφή εμφανίζεται ως σοφή μέντορας. Όπως κάθε άνθρωπος, ο λυρικός ήρωας είναι έτοιμος να βάλει στα πόδια της αγαπημένης του όλες τις νίκες, για τις οποίες είναι «γενναίος και περήφανος» γι 'αυτήν, σπάει τα στερεότυπα, λαχταρά την αυτοδιάθεση. Ίσως μιλάμε για ποίηση. Ο Gumilyov, ο οποίος ανακάλυψε το ποιητικό ταλέντο της Akhmatova, έμεινε έκπληκτος από τη δύναμή του, έμαθε πολλά από αυτήν, αποτίοντας φόρο τιμής στον «σοφό γλυκό πόνο» (επίθετο) που έχυσε στην ποίηση.
Ο μαρασμός και το παραλήρημα της ηρωίδας, που αναφέρει ο λυρικός ήρωας, υποδηλώνουν σημειώσεις παρεξήγησης από την πλευρά του λυρικού ήρωα, αν και εκτιμά ιδιαίτερα το ταλέντο της γυναίκας, αλλά φοβάται την ασυνέπεια και τον παρορμητισμό της. Λένε ότι ήταν αυτές οι ιδιότητες, σε συνδυασμό με την ψυχρότητα, που οδήγησαν στη διάλυση μεταξύ Gumilyov και Akhmatova.
Η τελευταία στροφή απεικονίζει μια γυναίκα στην καθημερινή ζωή: σε ώρες λιποθυμίας, κατά τη διάρκεια του ύπνου. Η ηρωίδα εμφανίζεται μπροστά στον αναγνώστη με μια εμφάνιση παρόμοια με αυτή του θεϊκού. Ακόμα και σε ώρες μαρασμού, παραμένει λαμπερή (επίθετο), και έχει κεραυνό στο χέρι (μεταφορά). Η γυναίκα συνδυάζει μια τρομερή, εντυπωσιακή εικόνα, όπως ο Δίας σε γυναικεία μορφή, και το φως, την ταπεινοφροσύνη, που δεν επισκιάζει ούτε την μαρασμό.
Οι δύο τελευταίες γραμμές αποκαλύπτουν το πιο οικείο πράγμα που έχει ένα άτομο, κρυμμένο από τους ξένους - τον κόσμο των ονείρων. Έρχονται σε σύγκρουση με το μαρασμό, το παραλήρημα και τις επιθυμίες μιας γυναίκας, επειδή είναι ξεκάθαρα (επίθετο). Με αυτή την ιδιότητα, ο Gumilev τα συγκρίνει με σκιές που πέφτουν στην άμμο. Και η άμμος δεν είναι απλή, αλλά «ουράνια πύρινη» (μεταφορικά επίθετα). Ο Gumilyov πιθανώς είδε μια τέτοια άμμο μακριά από το σπίτι, του λείπει η αγαπημένη του.
Για να δημιουργήσει μια υπέροχη εικόνα, ο Gumilev χρησιμοποιεί παλιούς σλαβονισμούς: πριν, dolnyaya, ευχάριστο, αυτο-θέληση, μαρασμό, δίψα, μαρασμό.
Μέτρο και ομοιοκαταληξία
Το ποίημα είναι γραμμένο σε ιαμβικό τετράμετρο. Η ομοιοκαταληξία είναι σταυρός, η γυναικεία ομοιοκαταληξία εναλλάσσεται με την ανδρική ομοιοκαταληξία. Μια σαφής μορφή, μια ακριβής σύνθεση - όλα μεταφέρουν μια ανδρική άποψη για τη γυναικεία ουσία.
